Opéra de ' Faust ' de Gounod (livret de Jules Barbier et Michel Carré de) est basé sur l'histoire d'amour de Faust et Marguerite qui est mais une partie du drame de Goethe ' Faust '. Par conséquent, le titre de l'opéra est inacceptable en Allemagne où il est renommé Margarethe, après l'héroïne. / Orchestre

The Sorcerer's Apprentice Scherzo d'après une ballade de Goethe La composition, inspirée par la ballade Der Zauberlehrling de Goethe, appartient aux ?uvres les plus connues du compositeur parisien Paul Dukas. L'?uvre pour orchestre raconte l'histoire de l'apprenti sorcier qui surestime ses pouvoirs magiques et crée un chaos absolu.

Ludwig van Beethoven
Symphonie n° 6 en Fa majeur (Pastorale) op. 68
Jens Dufner (Editeur)
Beethoven acheva sa Sixième Symphonie, qu?il intitula «Pastorale», probablement au début de l?été 1808. Elle fut donnée en première audition au même concert que la Cinquième, à Vienne, en décembre de la même année. Les deux symphonies sont communément considérées comme des oeuvres contrastantes complémentaires. Avec un texte musical repris des oeuvres complètes de Beethoven, qui reflète l?état actuel des recherches sur Beethoven, et une nouvelle préface, voici une édition accessible à tous grâce au format de poche pratique et avantageux. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Conducteur / HENLE VERLAG

L'oeuvre musicale qui a pour support une Partition a pour titre Symphonie N03 Op45. C'est une partition musicale composée par Lajtha et qui est destinée aux joueurs de Conducteur et Poche. Le détail de l'instrumentation Partition D'Orchestre In 4 vous permettra de savoir si cette partition correspond bien à ce que vous cherchez. Son style Classique vous permettra de découvrir ô combien la musique Classique est belle et enrichissante. / Partition D'Orchestre In 4 / Partition

Orchestre. Par PARADIS MARIE LAURE. Avec CD / Niveau : Cycle 1 / Orchestre à l'école / Répertoire / Orchestre

Scholarly critical edition with many corrections in the score and orchestral parts. Clear presentation of orchestral parts in an enlarged format 25.5 cm x 32.5 cm. ?Prélude A L?Aprés-Midi D?Un Faune? often referred to as the first composition of the ?modern? era is one of Debussy?s most popular and frequently performed orchestral works. The piece comes down to us in an array of sources and several important ones are drawn upon for the first time in Bärenreiter?s new scholarly-critical edition. Most of the currently available editions are based on the first edition from 1895 which however contains many engravererrors. When the corresponding orchestral parts are also taken into consideration countless discrepancies are revealed. Bärenreiter?s Urtext edition incorporates readings of a printed copy of the score from c. 1908 which shows corrections and emendations by the composer. These important changes found in no other source include metronome markings different pitches and additional notes as well as added tempo and articulation markings which all subtly enhance Debussy?s finely sculpted work. There is even a breath mark added to the famous solo flute passage which opens the work.

Réputé pour son élégance, rythmes endiablés, et de belles mélodies, les ouvertures de Rossini sont des agrafes de concerts dans le monde entier - avec ou sans les opéras qu'ils introduisent. / Orchestre

Suite for Group and Orchestra (1975)-Full Score and Study Score of this work are available for sale.A set of individual parts are for rental only not for sale.Prices and conditions are available on request.Please contact: Hal Leonard Europe Distribution BV - RentaldepartmentE-Mail: rental@halleonardeurope.nl Sarabande de Jon Lord fut compos? en 1975 et sorti comme disque solo l?ann?e d?apr?s. Cette nouvelle ?dition r?vis?e bas?e sur la version deconcert du compositeur de 2010 est la toute premi?re version publi?e de l??uvre. Lord l?avait con?ue pour accompagner son Concerto for Group and Orchestra lors d?interpr?tations en direct. Un morceau virtuose qui combine les forces de groupede rock et d?orchestre inspir? par les suites pour clavier de Jean-S?bastien Bach. Cette nouvelle ?dition compl?te est ?dit?e par le chef d?orchestre Paul Mann collaborateur musical de Jon Lord depuis longtemps. Elle se repose sur de nombreusessources qui ?taient indisponibles auparavant comme le manuscrit de la version originale ainsi qu?une copie de la partition corrig?e en consultation avec le compositeur apr?s la premi?re de 2010. Par cons?quent cette ?dition est sans doute unerepr?sentation aussi pr?cise que possible des derni?res r?flexions de Jon Lord sur cette ?uvre.

Orchestra Scores-Saint Francois D'Assise is an opera in 3 acts by Olivier Messiaen. This volume is part of the edition that includes the books with the full Orchestra scores as well as the explanations analysis and comments of each tableau. It is focused on the “Act 1 Tableau 2. Les laudes” which tells of the moment when Saint Francis his requests to God to meet a leper and to be able to love him. This tableau depicts Saint Francis and the “Mineurs Brothers” singing the morning service until the bells ring leaving Saint Francis alone to pray. It includes Saint Francis’ prayers some parts of Cantique descréatures on Brother Wind Sister Water Brother Fire and Mother Earth and the Sanctus. Based on the life of Saint Francis of Assisi this opera is set in Italy and is composed as per below: Act I: 1. La croix 2. Les laudes 3. Le baiser au lépreux Act II 4. L’ange voyageur 5. L’ange musicien 6. Le prêche aux oiseaux Act II 7. Les stigmates 8. La mort et la nouvelle vie This opera was first played at the Paris Opera in 1983. Olivier Messiaen (1908-1992) was a French organist and composer passionate about Ornithology and one of the most important composers of his century. Inspired by Japanese music he had a very special way of composing and his work can be identified by its complexity its diatonic aspect its harmony with limited transposition its colour and its additive rhythms. He composed many works related to ornithology and birdsong including the 'Bird Catalogue' in 7 volumes and the 'Treatise on Rhythm Colour and Ornithology' in 7 volumes.

Par MURAIL TRISTAN. Time and Again tente de rompre, partiellement, avec l'esthétique qui domine dans mes oeuvres précédentes, une esthétique de la continuité où la forme est structurée par des processus se déroulant en un flot presque ininterrompu. Ici, la forme musicale cherche à créer une architecture du temps plus complexe, qui joue de flash-backs, prémonitions, boucles..., comme si l'on se trouvait dans une sorte de machine à remonter le temps. Pour néanmoins préserver une sorte de continuité sous-jacente, j'ai d'abord imaginé une structure 'linéaire' pour la pièce, comportant des évolutions progressives et logiques, et j'ai parfois réalisé des fragments de cette pièce virtuelle, puis, un peu comme un cinéaste, j'ai 'monté' la structure de la pièce, en coupant, dupliquant, insérant, collant. A peu près aux deux tiers de la pièce, le temps s'inverse et s'écoule deux fois plus vite - on repasse, plus symboliquement que textuellement, par toutes les étapes des deux premiers tiers, avec parfois des superpositions, des inserts ou des raccourcis. L'orchestration n'est pas tout à fait conventionnelle - les vents et la percussion sont en nombre habituel, mais les cordes sont réduites à environ la moitié de l'effectif normal. J'ai cherché ainsi une qualité particulière du son des cordes moins volumineux, mais plus intense. Les cordes jouent le plus souvent des parties individuelles. Leur emploi principal consiste à colorer ou distordre les sons joués par les autres instruments, ou à construire des spectres sonores complexes. L'orchestre est enrichi par un synthétiseur (un Yamaha DX7) qui a deux principales fonctions. Grâce à son aptitude à synthétiser des sons par modulation de fréquence, il peut émettre directement des spectres riches identiques à ceux que j'utilise dans mon écriture orchestrale. La composition de cette pièce a donc impliqué d'abord la programmation des sons sur le synthétiseur (un seul son peut produire une texture très riche et n'est souvent utilisé qu'une seule fois). Dans d'autres cas, je l'utilise comme un complément de la section des percussions et du piano, le synthétiseur ayant la tâche d'émettre les sons non tempérés. Time and Again est une commande du 'John Feeney Charitable Trust' pour le City of Birmigham Symphony Orchestra, et a été créé à Birmingham le 21 janvier 1986 par cet orchestre, sous la direction de Simon Rattle. La pièce était destinée à être jouée en première partie de la Turangalila Symphonie d'Olivier Messiaen, pour une série de concerts en Angleterre. Cela explique qu'un auditeur attentif trouvera peut-être quelques allusions à cette symphonie dans Time and Again... Tristan Murail Enregistrement: 1 CD Montaigne/Naïve, MN782175 Désintégrations - Gondwana - Time and again Ensemble L'Itinéraire, Orchestre National de France, Yves Prin (direction) - Orchestre Beethoven Halle de Bonn, Karl Anton Rickenbacher (direction) / contemporain / Date parution : 1985-01-01/ Répertoire / Orchestre

L'Ange musicien-Saint François D'Assise is an opera in 3 acts by Olivier Messiaen. This volume is part of the edition that includes the books with the full Orchestra scores as well as the explanations analysis and comments of each tableau. It is focused on the “Act II 5. L'Ange musicien” which describes the appearance of the “Musician Angel” to Saint Francis. This tableau is introduced by St Francis on his knees next to the cave. Three themes stand out in the opening of this tableau: the Decision the Joyce and the Calling. Some bird songs can be heard and the Angel appears in the light with a Viol and a bow. TheAngel Musician plays alongside some birds and leave St Francis fainting. He is soon joined by Brother Léon Brother Massée and Brother Bernard who try to help him. The last theme played is the Joyce one with some notes on the Viol while the tableau finishes with the three Brothers looking at the sky. Based on the life of Saint Francis of Assisi this opera is set in Italy and is composed divided as per below: Act I: 1. La croix 2. Les laudes 3. Le baiser au lépreux Act II 4. L’ange voyageur 5. L’ange musicien 6. Le prêche aux oiseaux Act II 7. Les stigmates 8. La mort et la nouvelle vie This opera was played at the Paris Opera in 1983. Olivier Messiaen (1908-1992) was a French Organist and composer passionate about Ornithology and one of the most important composers of his century. Inspired by Japanese music he had a very special way of composing and his work can be identified by its complexity its diatonic aspect its harmony with limited transposition its colour and its additive rhythms. He composed many works related to ornithology and birdsongs including the 'Bird Catalogue' in 7 volumes and the 'Treatise on rhythm colour and ornithology' in 7 volumes.

Par DUTILLEUX HENRI. Composed in 1978 by Henri Dutilleux, Timbres, Espace, Mouvement Ou La Nuit Etoileé is a work for Orchestra, also named “The Starry Night” after the painting by Van Gogh. It was commissioned by Mstislav Rostropovich for the National Symphony Orchestraof Washington and is dedicated to Charles Münch. This work for Orchestra lasts approximately 20 minutes and depicts the content of the painting. It is scored for a full Orchestra without Violins or Violas. The Cellos serve to represent space, with swirling solos alongside calmer sections, while thelack of Violins and Violas epitomises for the quiet and motionless sections of the painting. The solo of the Wind instruments and Drums characterizes the clouds and the light of the moon and stars. It is divided into two parts: 1. Nébuleuse (Nebula) and 2. Constellations, which are divided by a Cello interlude. Composed in 1978 by Henri Dutilleux, Timbres, Espace, Mouvement Ou La Nuit Etoilee is a work for Orchestra, also named ; The Starry Night after the painting by Van Gogh. It was commissioned by Mstislav Rostropovich for the National Symphony Orchestra of Washington and is dedicated to Charles Munch. This work for Orchestra lasts approximately 20 minutes and depicts the content of the painting. It is scored for a full Orchestra without Violins or Violas. The Cellos serve to represent space, with swirling solos alongside calmer sections, while the lack of Violins and Violas epitomises for the quiet andmotionless sections of the painting. The solo of the Wind instruments and Drums characterizes the clouds and the light of the moon and stars. It is divided into two parts: 1. Nebuleuse (Nebula) and 2. Constellations, which are divided by a Cello interlude. Henri Dutilleux was internationally acclaimed for his work, winning prizes such as the Gold Medal of the Royal Philharmonic Society and the UNESCO's International Rostrum of Composers, among many others. His work also includes a Piano sonata, two symphonies, the Violin concerto 'L'Arbre Des Songes' (The Tree Of Dreams) and the Cello concerto 'Tout Un Monde Lointain' (A Whole Distant Word)./ Répertoire / Orchestre

Composed in 1964 Et Exspecto Resurrectionem Mortuorum is a religious piece by Olivier Messiaen which title means “And I wait for the resurrection of the dead”. Commissioned by André Malraux this orchestra lasts approximately 35 minutes and was written for the commemoration of the dead in the world wars. It features five movements: I. 'Des profondeurs de l'abîme je crie vers toi Seigneur: Seigneur écoute ma voix!' II. 'Le Christ ressuscité des morts ne meurt plus; la mort n'a plus sur lui d'empire.' III. 'L'heure vient où les morts entendront la voix du Fils deDieu...' IV. 'Ils ressusciteront glorieux avec un nom nouveau -- dans le concert joyeux des étoiles et les acclamations des fils du ciel.' V. 'Et j'entendis la voix d'une foule immense...' This is the conductor's score which includes all parts. Olivier Messiaen (1908-1992) was a French Organist and composer passionate about Ornithology and one of the most important composers of his century. Inspired by Japanese music he had a very special way of composing and his work can be identified by its complexity its diatonic aspect its harmony with limited transposition its colour and its additive rhythms. He composed many works related to ornithology and birdsongs including the Bird Catalogue in 7 volumes and the Treatise on rhythm colour and ornithology in 7 volumes.