Une collection de solos transcrits du légendaire ' cool jazz 'saxophoniste Paul Desmond. 17 classiques / Saxophone / Partition

La série Saxophone Play-Along® vous aidera à jouer vos chansons préférées rapidement et facilement. Suivez simplement la notation, écoutez l'audio inclus pour entendre comment le saxophone devrait sonner, puis jouez en utilisant les pistes d'accompagnement séparées. L'audio en ligne est disponible en streaming ou en téléchargement à l'aide du code unique imprimé à l'intérieur du livre. Le volume 11 comprend 8 classiques du jazz, dont :
Corps et âme (Coleman Hawkins)
Con Alma (Stan Getz)
Oléo (Sonny Rollins)
Ne parlez pas du mal (Wayne Shorter)
Prenez cinq (Paul Desmond)
Il n'y aura jamais d'autre toi (Lester Young) ·
Mise au point (Sonny Stitt)
Chanson de travail (Cannonball Adderly) / Partitions jazz

for Four Saxophones and Percussion-Dedicated to the first worldwide hit in 5/4 - Take Five Gimme Five! uses a rhythm that is identical to the classic jazz hit. It also reflects the semi-modal approached used by saxophonist Paul Desmond when he performed one of the few jazz melodies that is instantly recognisable. This swinging piece will bring back memories of the Dave Brubeck Quartet and will be extremely popular with both players and audiences.

Par PELLEGRINO MICHEL. Dans un précédent ouvrage*, nous avions exposé la présence du saxophone à la source du jazz, et détaillé son utilisation depuis le style 'New Orleans' jusqu'à la naissance et la maturité du style 'Swing', de Chicago à New York... Dans les décennies qui vont suivre, le saxophone va devenir prépondérant dans la musique de jazz, et détrôner progressivement la clarinette. Il sera tout d'abord la vedette des grands orchestres swing dédiés à la danse (Count Basie, Duke Ellington, Benny Goodman...) et par la suite, grâce au talent des saxophonistes emblématiques de cette période (Don Byas, Art Pepper, Zoot Sims, et tant d'autres...), il prendra la place déterminante que l'on connaît, au sein de formations plus petites (quartets, quintets, sextets...), et forgera progressivement le style 'Bebop'. Les grands 'boppers', tels Charlie Parker, Sonny Stitt, ou Cannonball Adderley, installeront définitivement le saxophone comme un symbole du jazz. Parallèlement à ce style virtuose et fougueux qu'est le 'bop', se développe également un style plus mélodique et plus suave, le 'West Coast' qui, comme son nom l'indique, naît sur la côte Ouest des Etats-Unis, et se fait représenter plus principalement par des musiciens blancs : Stan Getz, Gerry Mulligan, Paul Desmond... Nous avons essayé de présenter ces courants musicaux si différents dans cet ouvrage, en illustrant des 'standards' très connus de l'histoire du jazz avec des exemples d'improvisations dans les styles respectifs de ces grands saxophonistes. Sur le CD accompagnant le livre, vous trouverez donc en première partie les morceaux enregistrés à titre d'exemple, avec le modèle de saxophone utilisé par le musicien de référence (alto, ténor ou baryton...). Mais la méthode présente les partitions en Sib et Mib, ce qui permet de les travailler quel que soit le saxophone que vous jouez. En deuxième partie du CD figure l'accompagnement seul, par la 'rythmique' (piano, contrebasse, batterie), sur lequel vous pourrez tester le morceau que vous aurez préalablement travaillé avec l'exemple de la première partie. Un 'La' (440 Hz) est donné au début du CD, pour vous permettre de vous accorder. Tout au long de l'ouvrage, nous avons réuni quelques éléments qui nous paraissaient importants pour l'apprentissage des 'codes' du jazz : biographies des musiciens, principaux effets du jazz au saxophone, les accords utilisés dans la méthode, les gammes pentatoniques et blues, ainsi que les grilles de blues et 'd'anatoles' déclinés dans toutes les tonalités. Un petit lexique expose aussi quelques mots-clés, pour une meilleure compréhension (les mots figurant dans le lexique sont écrits en gras). Continuons donc le voyage au pays du jazz... Bon travail, et bonne musique ! / variété - jazz / Méthode / Saxophone

Tunes for Beginning Improvisers. The easiest tunes from Horace Silver, Eddie Harris, Freddie Hubbard, Red Garland, Cannonball Adderley, Sonny Rollins, Cedar Walton, Wes Montgomery, etc. Get yourself---or your beginning jazz combo --- sounding good right away with the first fake book ever designed for the beginning improviser. Easy, but classic jazz tunes give the student a good start in learning the jazz repertoire.Sample piano voicings, guitar chord diagrams, sample bass lines and useful scales for improvisation are included with each tune, for easy reference. Developed and road-tested for years at the Stanford Jazz Workshop's summer jazz camps. It works! Each song will sound good played in rock, funk or Latin styles, as well as swing. Perfect for individual students of all ages, as well as jazz combos. A great resource for music teachers and band directors. / Instruments En Bb