Claude Debussy Children's Corner orchestrated by Hans Abrahamsen (2011). Dedicated with affection to Amalie Malling and Michael Schønwandt. I Doctor Gradus ad Parnassum II Jimbo’s Lullaby III Serenade of the Doll IV The Snow is Dancing V The little Shepherd VI Golliwogg’s Cake Walk The orchestration by Hans Abrahamsen of Children’s Corner by Claude Debussy was commissioned by Radio KamerFilharmonie to celebrate Debusy at 150 in 2012. Arranged in 2011 it was then premiered by the Radio KamerFilharmonie conducted by Michael Schønwandt in Utrecht in February2012. Debussy’s six movement work for piano has been cherished the world over for its whimsical charm and the way in which they are evocative of childhood. Abrahamsen expands on these traits in his orchestration of the six little masterpieces; be it the mystical heaviness of Jimbo’s Lullaby the icy pirouettes in The Snow is Dancing or the buoyant ending: Golliwogg’s Cakewalk

Trois Esquisses Symphoniques-Claude Debussy's La Mer is an impressionistic work through and through. The three symphonic sketches that make up the work were composed between 1903-1905 however Debussy refined this work up until at least 1913. These corrections are found in a score which the composer gave to his wife as a present for her private library in 1913.The new scholarly-critical edition draws on several important sources previously unavailable to musicologists resulting in an array of new readings and corrections. In addition there are many changes especially in terms of articulation and dynamics.This new edition includes the famous ?fanfare? inMovement III clearly marked in small print and brackets. This fanfare was excised in the 1910 reissue of the work but was reinstated by a number of great conductors who knew Debussy i.e. Monteux Münch Mitropoulos and Ansermet. They felt that the excision was a misunderstanding and that the fanfare was necessary for the structure of the movement. And so the Bärenreiter edition presents the revival of a performing tradition which is committed to the fanfare.New Urtext edition with numerous corrections in comparison to other editions.Important sources which were previously inaccessible have been taken into account.Score and orchestral parts in large format (25.5 x 32.5cm).Score and orchestral parts with an impeccable generous layout.Includes an informative introduction (Eng/Fr/Ger) facsimiles source descriptions and a Critical Commentary (Eng).

Trois Esquisses Symphoniques-Claude Debussy's La Mer is an impressionistic work through and through. The three symphonic sketches that make up the work were composed between 1903-1905 however Debussy refined this work up until at least 1913. These corrections are found in a score which the composer gave to his wife as a present for her private library in 1913.The new scholarly-critical edition draws on several important sources previously unavailable to musicologists resulting in an array of new readings and corrections. In addition there are many changes especially in terms of articulation and dynamics.This new edition includes the famous ?fanfare? inMovement III clearly marked in small print and brackets. This fanfare was excised in the 1910 reissue of the work but was reinstated by a number of great conductors who knew Debussy i.e. Monteux Münch Mitropoulos and Ansermet. They felt that the excision was a misunderstanding and that the fanfare was necessary for the structure of the movement. And so the Bärenreiter edition presents the revival of a performing tradition which is committed to the fanfare.New Urtext edition with numerous corrections in comparison to other editions.Important sources which were previously inaccessible have been taken into account.Score and orchestral parts in large format (25.5 x 32.5cm).Score and orchestral parts with an impeccable generous layout.Includes an informative introduction (Eng/Fr/Ger) facsimiles source descriptions and a Critical Commentary (Eng).

Trois Esquisses Symphoniques-Claude Debussy's La Mer is an impressionistic work through and through. The three symphonic sketches that make up the work were composed between 1903-1905 however Debussy refined this work up until at least 1913. These corrections are found in a score which the composer gave to his wife as a present for her private library in 1913.The new scholarly-critical edition draws on several important sources previously unavailable to musicologists resulting in an array of new readings and corrections. In addition there are many changes especially in terms of articulation and dynamics.This new edition includes the famous ?fanfare? inMovement III clearly marked in small print and brackets. This fanfare was excised in the 1910 reissue of the work but was reinstated by a number of great conductors who knew Debussy i.e. Monteux Münch Mitropoulos and Ansermet. They felt that the excision was a misunderstanding and that the fanfare was necessary for the structure of the movement. And so the Bärenreiter edition presents the revival of a performing tradition which is committed to the fanfare.New Urtext edition with numerous corrections in comparison to other editions.Important sources which were previously inaccessible have been taken into account.Score and orchestral parts in large format (25.5 x 32.5cm).Score and orchestral parts with an impeccable generous layout.Includes an informative introduction (Eng/Fr/Ger) facsimiles source descriptions and a Critical Commentary (Eng).

Composés entre 1909 et 1912 les deux livres de Préludes pour Piano comptent parmi les œuvres tardives de Claude Debussy (1862-1918). Chacune des vingt-quatre compositions - douze par livre - porte un titre évocateur. Elles révèlent une grande diversité de styles de textures de climats et d?émotions et constituent un condensé de toutes les particularités du langage du musicien. Debussy a pris soin de n'indiquer les titres qu'en fin de morceau de façon à permettre à chacun de découvrir ses impressions propres sans être influencé par des images ou poèmes existants. Le terme « impressionniste » prend ici tout son sens.La Fille aux Cheveux de Lin est lehuitième prélude du premier livre. Il est célèbre pour sa profondeur émotionnelle malgré sa simplicité technique et harmonique. Nul ne sait qui fut la fille aux cheveux de lin mais cette miniature merveilleusement subtile réveille notre imaginaire.

Composés entre 1909 et 1912 les deux livres de Préludes pour Piano comptent parmi les œuvres tardives de Claude Debussy (1862-1918). Chacune des vingt-quatre compositions - douze par livre - porte un titre évocateur. Elles révèlent une grande diversité de styles de textures de climats et d?émotions et constituent un condensé de toutes les particularités du langage du musicien. Debussy a pris soin de n'indiquer les titres qu'en fin de morceau de façon à permettre à chacun de découvrir ses impressions propres sans être influencé par des images ou poèmes existants. Le terme « impressionniste » prend ici tout son sens.La Fille aux Cheveux de Lin est lehuitième prélude du premier livre. Il est célèbre pour sa profondeur émotionnelle malgré sa simplicité technique et harmonique. Nul ne sait qui fut la fille aux cheveux de lin mais cette miniature merveilleusement subtile réveille notre imaginaire.

extrait du - excerpt from Série V Vol. 2 bis-Claude Debussy's Fantaisie Pour Piano Et Orchestre (2e Version). Piano part.

pour harpe & orchestre à cordes-Claude Debussy's Danses (I & II) for Harp and Orchestra. Study score.

Triptyque symphonique (Nuages-Fêtes-Sirènes)-Claude Debussy's Nocturnes for Orchestra. Study score.

No. 2 de ‘Images’ pour orchestre-Claude Debussy's Iberia 'Images' for Orchestra. Study score.

Partition d'orchestre-Claude Debussy's Pelleas Et Melisande. Partition D'Orchestre.

Arr. Philip Sparke. Par DEBUSSY CLAUDE. Composés entre 1909 et 1912, les deux livres de Préludes pour Piano comptent parmi les oeuvres tardives de Claude Debussy (1862-1918). Chacune des vingt-quatre compositions - douze par livre - porte un titre évocateur. Elles révèlent une grande diversité de styles, de textures, de climats et d’émotions, et constituent un condensé de toutes les particularités du langage du musicien. Debussy a pris soin de n'indiquer les titres qu'en fin de morceau, de façon à permettre à chacun de découvrir ses impressions propres sans être influencé par des images ou poèmes existants. Le terme « impressionniste » prend ici tout son sens. La Fille aux Cheveux de Lin est lehuitième prélude du premier livre. Il est célèbre pour sa profondeur émotionnelle malgré sa simplicité technique et harmonique. Nul ne sait qui fut la fille aux cheveux de lin, mais cette miniature merveilleusement subtile réveille notre imaginaire. / Niveau : 3 / Classique / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arrgt: Thierry Thibault. Par DEBUSSY CLAUDE. Formation : Musique de Chambre, Quatuor - Instrumentation :Quatuor de Cuivres : 1 Trompette Sib 1 Cor en Fa 1 Trombone 1 Tuba - Niveau de Difficulté : 5/6 - Intermédiaire/Avancé - Durée : 5 mn 45 s - Style Musical : Classique - Catégorie : Arrangement - Compositeur : Claude DEBUSSY - Arrangeur : Thierry THIBAULT / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Classique / Répertoire / Trompette Sib 1 Cor en Fa 1 Trombone 1 Tuba

« N?écoutez les conseils de personne sinon du vent qui passe et nous raconte l?histoire du monde. » Claude Debussy / Depuis la nuit des temps le vent a toujours occupé une place importante dans les civilisations. Dieu vénéré ou égérie des poètes force motrice ou messager aérien il emprunte toutes les formes selon les peuples ou les époques. Les chemins du vent sont ceux qui ne sont pas tracés d?avance ; ils nous racontent mille histoires venues d?ailleurs. Les murmures du vent sont les sentiers diaphanes de l?âme les couleurs de l?éphémère la poésie des sons. Avec Claude Debussy la musique écoutait les voix de la nature et l'imagination retrouvait auprès d'elleses droits primitifs. Chaque instrument semblait fait d?impressions et de suggestions. La partition cessait d'être développement pour devenir enveloppement. C?est cette sensibilité toute française que Debussy contribua à façonner que nous retrouvons dans Whispering Wind (?Les Murmures du Vent?) de Maxime Aulio. Des climats en suspens des traits vaporeux des couleurs lumineuses. Le vent caresse la toile suggère évoque seulement mais avec une éblouissante précision. Le vent est une parole nomade qui voyage dans notre intérieur très longtemps.