Cette collection de la harpe celtique est remplie de 47 chansons favorites record de foi et d'inspiration. Ces chansons selon sont une ressource précieuse pour les nombreuses variétés de fonctions religieuses. Début avancée aux joueurs de harpe intermédiaire apprécieront le large éventail des airs, y compris le Celtic, gospel, hymnes, spirituals et morceaux de source d'inspiration populaire. / Harpe (Folk Ou Celtique) / 56 pages / niveau : Intermédiaire / Partition - Format: 11 X 8,5

Né en 1941 à Belfort Bernard Andrès a obtenu un premier prix de harpe au Conservatoire de Paris avant d’entrer à l’Orchestre Philharmonique de Radio-France comme soliste (1969-2005). Ce compositeur prolifique se définit lui-même comme un mélodiste : « Dans le fond je crois que l’instrument que je préfère est la voix. Je voudrais parfois transformer la harpe en chant mais c’est très difficile ». Sa musique s’inscrit sans conteste dans un certain esprit français où dominent le charme mélodique la concision de la forme et leraffinement harmonique. Publié en 1977 le recueil Automates se présente comme une suite dans le goût ancien où se succèdent douze mouvements de danse assez courts : Menuet - Pavane - Bourrée - Sarabande - Gaillarde - Sicilienne - Gigue -Tambourin - Rigaudon - Gavotte - Passepied - Marche.

Par ZAERR LAURA. Les 20 intermédiaire - avancé arrangements dans ce livre d'inviter le lecteur dans un voyage musical-historique de trouvères français Tielman Susato. Ces arrangements utilisent une variété de techniques, y compris les harmoniques, prés de la table, main gauche étouffé, certains changements de levier rapide et la gamme complète d'une harpe de 36 chaîne. À des fins historiques, des textes originaux avec des traductions accompagnent chacun de la chansons ainsi que des notes historiques sur les genres et courtes biographies sur chacun des compositeurs représentés. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Recueil / Harpe

Par SUZUKI SHINICHI. Titles: Twinkle, Twinkle, Little Star Variations (Suzuki) - Lavender’s Blue - Lightly Row - The Honeybee - Mary Had a Little Lamb - Crickets’ Song (Waddington) - Lightly Row - London Bridge (Folk Song) - Go Tell Aunt Rhody - Silent Night (Gruber) - Long, Long Ago (Bayly) - Little Playmates (Chwatal) - Chant Arabe - Good-Bye to Winter - The Good Little King of Yvetot - Andante Waddington) - Christmas-Day Secrets (Dutton) - Allegro (Suzuki) - Musette - Gigue (Waddington). / Niveau : Débutant / Méthode / Méthode / Harpe

Rameau - Daquin - Beethoven - J.S. Bach - Schubert-Rameau - Tambourin; Les Fêtes d'Hébé; Rondeau des Songes; Daquin - Le Coucou; Beethoven - Adagio; Sonate au Clair de Lune; Bach - Bourrée; Cello Suite in C; Schubert - Moment musical No.3

Cette collection unique de la célèbre harpiste Felice Pomeranz comprend 24 études contemporaines prêtes à être jouées pour les joueurs de leviers et de pédales ayant des capacités intermédiaires à avancées. Les études couvrent une variété de niveaux de difficulté et vous aident à maîtriser et à appliquer une variété de pratiques contemporaines. Les sujets abordés comprennent : Les gammes, harmonies et progressions contemporaines - Les pratiques rythmiques, telles que les multi-mètres et le swing par rapport aux sensations droites - L\'indépendance et l\'endurance des mains - Les techniques d\'improvisation, les motifs de composition et les lignes de basse - Les étouffements, les glissades et les articulations - Les effets timbriques, tels que le splat, les effets xylophoniques, le gong et les sons de basse claquée. / Partitions classique / Cordes / Harpe / BERKLEE

Peut-on jouer des morceaux de musique actuelle sur un instrument traditionnel comme la harpe ? Bien sûr que oui ! Et pas seulement la harpe à pédales classique, mais aussi la harpe à crochets (ou « harpe celtique »), plus petite et plus maniable, dont l\'étonnante palette sonore ne cesse de gagner en notoriété. La harpiste et professeure de harpe Anne Kox-Schindelin propose ici 14 titres populaires de musique pop de ces dernières décennies. Ses arrangements sont parfaitement adaptés aux possibilités de la harpe à crochets à 34 cordes et conviennent tout autant à la harpe à pédales. Ils viennent ainsi combler une véritable lacune dans le répertoire de la harpe ! / Partitions classique / Cordes / Harpe / DEHASKE

Par SUZUKI SHINICHI. SUMSBM291S / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Méthode / Méthode / Harpe

Par . Peut-on jouer des morceaux de musique actuelle sur un instrument traditionnel comme la harpe ? Bien sûr que oui ! Et pas seulement la harpe à pédales classique, mais aussi la harpe à crochets (ou « harpe celtique »), plus petite et plus maniable, dont l\'étonnante palette sonore ne cesse de gagner en notoriété. La harpiste et professeure de harpe Anne Kox-Schindelin propose ici 14 titres populaires de bandes originales de films et séries télévisées de ces dernières décennies. Ses arrangements sont parfaitement adaptés aux possibilités de la harpe à crochets à 34 cordes et conviennent tout autant à la harpe à pédales. Ils viennent ainsi combler une véritable lacune dans le répertoire de la harpe ! / Date parution : 2022-06-14/ Recueil / Harpe

Par PEPIN CAMILLE. Nighthawks est une oeuvre pour harpe solo. Lorsqu' Anaïs Gaudemard [1] m'a demandé d'écrire cette oeuvre, elle souhaitait l'intégrer à un programme sur le thème des oiseaux. J'ai immédiatement pensé à l'oeuvre Nighthawks (1942) - ou Oiseaux de nuit - du peintre réaliste américain Edward Hopper (1882-1967). Inspirée par cette oeuvre, j'ai conçu la pièce d'un seul tenant comme un voyage au coeur de ce tableau. Hopper y projette un 'instantané' de la vie quotidienne américaine. La scène se déroule à une heure avancée de la nuit et plusieurs atmosphères s'en dégagent. En effet, l'oeil est à la fois attiré par cette rue sombre, déserte, et immaculée d'un centre-ville américain - intrigué par la situation figée des quatre personnages à l'intérieur d'un diner aux couleurs vives - et hypnotisé par l'éclat de l'immense vitrine du bar. Contrastante avec l'obscurité de la rue, la lumière de cette vitre éclairée au néon est saisissante. Elle sépare ainsi les deux ambiances du tableau. La vue du spectateur à travers elle se fait de l'extérieur vers l'intérieur du bar. L'absence de porte de sortie donne l'impression que les personnages sont isolés et leur solitude est encore renforcée par cette vitre qui entoure la scène éclairée - comme s'ils étaient 'sous cloche'. A l'intérieur du diner, un homme vu de dos mange - un couple se tient côte à côte (l'homme fume - la femme est vêtue de rouge) - un serveur s'affaire. Nous ne savons rien d'eux. Que font-ils à une heure si tardive ? Où se trouve la sortie ? De quoi discutent-ils ? Se connaissent-ils ? J'ai voulu concevoir musicalement cette scène du point de vue du spectateur, comme si nous étions happés, aspirés à l'intérieur même du tableau. L'introduction - Mystérieux, sombre - fait entendre les douze coups de minuit et nous plonge dans l'obscurité de cette rue typiquement américaine. De cette atmosphère nocturne naît un chant étrange - presque 'ouaté' avec les sons xylophoniques - comme si nous ne pouvions l'entendre distinctement à travers la vitre lumineuse qui sépare la rue et le bar. Happés par cette lumière vive, nous passons à travers la vitrine et rentrons progressivement à l'intérieur du diner au moyen d'une boucle hypnotique répétée inlassablement, comme si nous rentrions dans un état de transe - Hypnotique. C'est la tension sous-jacente de cette situation figée des personnages que j'ai voulu représenter dans le passage central - Rythmique et pulsé. Puis, nous sortons de cette sensation d'hypnose en repassant à travers la vitre du bar et retrouvons l'atmosphère nocturne de cette rue déserte et immaculée - Hypnotique - Mystérieux. Camille Pepin/ Répertoire / Harpe

'Pour moi, c'était d'avoir un titre de travail ont déjà un an avant la réelle composer l'un de ces rares expériences. Il a été créé au cours d'une conversation avec la harpiste Marshall McGuire (pour lequel il a été écrit) autour d'un café.Une pièce en un seul mouvement, avec 13 accords, qui sont divisés en groupes vau-l'eau. La pièce est dominée par une sorte d'horreur jeux harmonies riches que j'ai développé à travers les différentes étapes pour découvrir la richesse des couleurs de la harpe. '(Elena Kats-Chernin) / Harpe

Par LEMAITRE DOMINIQUE. Il y a plusieurs années j'ai débuté l'écriture d'un cycle de pièces pour duos homogènes. J'ai ainsi composé Pulsars pour deux flûtes puis Orange and yellow, hommage à Morton Feldman pour deux altos, Orange and yellow II qui est une transcription pour deux violoncelles de la pièce précédente, Dans le jour loin pour deux sopranos sur un poème d'Alexis Pelletier et Séléné, hommage à Maurice Ohana pour deux guitares. Et récemment, j'ai écrit Vif-argent pour deux harpes ! D'une manière générale ces oeuvres, conçues pour deux instruments ou deux voix identiques, apparaissent comme des compositions 'stéréophoniques'. Les deux parties sont égales et sans hiérarchie et elles utilisent le même matériau en s'échangeant même des motifs. Vif-argent est l'ancien nom du mercure et j'avais sa double caractéristique - solide et fluide ou métallique et mobile - à l'esprit lorsque je composais cette partition. Sans oublier que le dieu grec Hermès (...Mercure chez les romains) est l'inventeur de la lyre ! Mais la cristallisation sur ce titre s'est définitivement produite à la lecture de cet extrait de Ulysse de Joyce dans la traduction d'Auguste Morel : «...L'ombre des forêts flottait dans la paix du matin entre la tour et la mer que regardait Stephen. Au creux de la baie et au large blanchissait la mer miroitante, éperonnée par des pieds fugaces et légers. Sein blanc de la mer nébuleuse. Les accents enlacés deux à deux. Une main cueillant les cordes de la harpe et mêlant leurs accords jumeaux. Vagues couplées du verbe, vif-argent qui vacille sur la sombre marée...» Dominique Lemaître/ Répertoire / Harpe

Doté d'un exceptionnel métier musical, Bonnal n'a jamais pour autant écrit une musique d'épigone. Encore particulièrement méconnue, sa production de musique de chambre reflète, en miniature, les qualités de toute son oeuvre : des références fréquentes à un style à la fois noble et intime, et surtout l'art d'apprêter toute idée, même la plus modeste, avec une incomparable science, et d'en tirer techniquement un maximum de substance'. / Harpe

oeuvre commandée par la Communauté d'agglomération Grand Paris Sud-Ouest à l'attention de ses conservatoires de musique, notamment le C.R.R. de Boulogne-Billancourt.Sur quatre notes, Ré-Mi-Sol-Lab, un chantonnement épisodique parcourt la pièce en arrière-plan. Dessus va se greffer un geste ascendant, un peu solennel, sous forme de phrases qui couvriront toute l'étendue de l'instrument, et dont les doubles sons au débit régulier devront respecter bientôt un accelerando et un crescendo. En contraste, un autre élément, au caractère souple, mélodique et expressif, décrit des courbes de direction descendante. Celles-ci surgissent à partir de deux notes fixes, Do#-Sib, qui reviennent obstinément, comme un signal. Deux cheminements évoluent donc dans des directions opposées, en s'entrecoupant l'un l'autre. Un jeu d'échos s'établit à partir de ces composants, et les met en perspective.La pièce demande de la part de l'interprète un jeu très coloré, avec une palette de nuances aussi diversifiée que possible.A l'écoute de cette musique, on ne doit pas percevoir de pulsation forte et mécanique.Les sons évoluent comme ceux de la nature, de façon souple. / Harpe Celtique Seule