Par NIJS JOHAN. Après un long sommeil hivernal, le printemps annonce la renaissance de la nature. Parfumée des essences de la flore, la saison du renouveau développe sa lente et douce progression vers l’épanouissement estival avant de sombrer dans la douce mélancolie automnale. Avec The Four Seasons, Johan Nijs nous livre un tableau bucolique de la nature au fil des saisons. / Niveau : 2 / Pop and rock / Recueil / Brass Band

Arr. Jacob De Haan. Par ALBINONI TOMASO. Tomaso Albinoni (1671-1751) est né à Venise. Il est le fils aîné d’un riche marchand. Dès son plus jeune âge, il développe un réel talent pour le chant et surtout pour le violon, et se met rapidement à composer. Albinoni a vécu et travaillé toute sa vie durant à Venise, mais a également séjourné à Florence et à Munich. Dans sa jeunesse, Albinoni compose de la musique sacrée mais sans grand succès. En 1694, il attire l’attention du public vénitien lors de la représentation de son premier opéra Zenobia, Regina de Palmireni (Zenobia, reine de Palmireni). Ses premières oeuvres de musique instrumentale datent de la même année. Par la suite, Albinoni se consacre surtout à lacomposition d’oeuvres vocales (opéras et cantates) et instrumentales (sonates et concertos). C’est en travaillant sur la biographie d’Albinoni, au sortir de la Deuxième Guerre mondiale, que le musicologue milanais, Remo Giazotto, découvre à la Bibliothèque Nationale de Dresde, un manuscrit inédit, sur lequel est basé le célèbre Adagio. Il semblerait que les six mesures de la mélodie et la ligne de basse retrouvées aient constitué un passage d’un mouvement lent d’une sonate à trois. Vers 1945, en partant de ces éléments, Remo Giazotto reconstitue une oeuvre, célèbre de nos jours, comme l’Adagio d’Albinoni, alors qu’Albinoni lui-même ne serait probablement plus en mesure de reconnaître sa pièce. / Niveau : 2 / Date parution : 1905-06-24/ Répertoire / Brass Band

Pour Instrument Soliste et Brass Band. Par SILVESTRE LOURIVAL. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Due tempi (pour instrument soliste et Brass Band) de Silvestre Lourival qui a été composé pour Ensemble Instrumental et Petit Orchestre/ Répertoire / Ensemble de Cuivres

Par SPARKE PHILIP. Jubiloso est une oeuvre de commande pour le 30ème anniversaire du Brass Band japonais Utsunomiya Brass Society, en 2008. Utsunomiya est la capitale de la préfecture de Tochigi au Japon. Elle se trouve à environ 100 km au nord de Tokyo, à une heure de la capitale japonaise par la ligne de train à grande vitesse (Shinkansen Tohoku). Fondé en 1978, le Brass Band d’Utsunomiya est un ensemble talentueux et polyvalent que Philip Sparke a dirigé à plusieurs reprises en tant que chef invité. À l’occasion du 30ème anniversaire, les musiciens formulèrent le souhait de marquer l’événement par une marche brillante et pétulante qui pourrait devenir une sorte d’indicatif musical. Ils confièrent la mission à Philip Sparke qui leur composa Jubiloso, une marche idéale pour une ouverture de concert. Jubiloso s’inscrit dans la lignée des marches Slipstream et The Bandwagon : un style « broadwayien », des mélodies fortement syncopées, un trio cantabile assez conventionnel et quelques surprenantes mesures irrégulières qui viennent troubler le rythme régulièrement cadencé de la marche. / Niveau : 3 / Marche de concert / Répertoire / Brass Band

Par SPARKE PHILIP. South Down Pictures was commissioned by Millenium Brass 2000, an organisation comprising three brass bands from the county of Sussex, England. The bands (Patcham Silver, Hangleton and Brighton Silver) had got together to organise many events to mark the new millennium and these culminated in a concert in Hove Town Hall on July 9th 2000 when all three bands combined to give the first performance of South Down Pictures. The composer spent much of his childhood amongst the South Downs, a range of hills in Sussex which runs parallel to the sea. Opening with a strong unison passage, interrupted briefly by faster figures based on the interval of a fifth, South Down Picturesdevelops with an often-passionate legato melody. Reaching a climax, this is then followed by the main vivo section of the work, whose main theme is based on the earlier ‘fifth’ figures. A bridge passage leads to a short chorale figure and a rhythmic climax which dissolves into a plaintive cornet solo over staccato chords. This theme is taken up by the whole band and leads back to a recapitulation of the main theme and earlier material. The cornet tune returns triumphantly in the major key before the opening unison passage reappears to provide a stirring coda. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Brass Band

Par DE HAAN JACOB. In this composition, Jacob de Haan sees the 'Ross Roy' as a metaphor for the years spent at school (a monument in time), where one's personality is formed. So, the opening theme the artist calls the Ross Roy theme initially has monumental characteristics. The rhythmic motion, which strides along in the lower register and percussion at the beginning of the next section is typical of 'Tempo di Marcia'. This movement, accompanied by repetitions of sound, is a metaphor for the structure and discipline in school. This is the introduction to a march theme, symbolic of 'passing through' the classes up to the final examinations. Then, the Ross Roy theme is dealt with again, now in aplayful, humorous variation. As if the composer is saying there should also be time for a smile in school. The same theme can be heard in major key and a slower tempo in the following section, expressing pride and self-confidence. This is also the introduction to the expressive middle section that represents love, friendship and understanding. We then return to the march theme in a slightly altered construction. The oriental sounds, constituting the modulation to the final theme, are symbols of the diversity of cultures in the school. The characteristic final theme first sounds solemn, but turns into a festive apotheosis. It is no coincidence that the final cadence is reminiscent of the close to a traditional overture, for the school years can be considered the 'overture' to the rest of one's life. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Brass Band

Par DE HAAN JAN. C’est le printemps : les jours s’allongent et la nature sort de son sommeil hivernal. C’est toute l’effervescence du printemps qu’exhale Spring Song. En outre, cette ravissante pièce célèbre également la naissance du troisième petit fils du compositeur, né au printemps. / Niveau : 3 / Musique pour célébration / Répertoire / Brass Band

Par DOBSON SIMON. De Simon Dobson The Groove redouté et Hook, est un travail d'acid-jazz du tempo pour brass band, tirant ses influences de groupes tels que Jamiroquai et The Youngblood Brass Band. Le groove en question est la mélodie principale qui est partagée autour de solistes des bande et accompagnée des lignes de basse de 'Stuart Zendor-esque', tandis que le crochet, en termes de ' pop ', est le bit accrocheur de la chanson. Cela se produit lorsque la jointure de toute la bande à jouer une énorme ' riff ' qui agit comme une sorte de choeur au jazz comme versets. Percussions et solistes alike auront beaucoup à faire dans ce morceau ! La pièce a été commandée par Jason Katsikaris et The Band Leyland, qui a donné la première performance dans le cadre de leur programme pour les championnats du laiton en Concert, tenue à la sauge, Gateshead sur 16 novembre 2008./ Répertoire / Brass Band