for optional Soprano and Concert Band-En 1880 Antonín Dvorák compose un cycle de mélodies inspirées par la vie rurale auquel il donne le titre de Mélodies tziganes Op. 55. Als die alte Mutter (Songs My Mother Taught Me - Chansons que ma mère me chantait) est le quatrième des sept chants du cycle. Cette mélodie profonde et émouvante souligne toutes les inflexions du poème en langue allemande du célèbre poète tchèque Adolf Heyduk. Plusieurs générations de brillantes sopranos dont Nellie Melba Joan Sutherland et Renée Fleming ont interprété et enregistré cette mélodie si bien qu?elle est connue d?un large public.Cette édition combine deux versions : une version purement instrumentale et uneadaptation pour Soprano solo et Orchestre d?Harmonie. Les deux versions ont été réalisées par Tohru Takahashi.

Although this haunting tune has the flavor and sentiment of a traditional Irish folk song it was composed in 1995 by multifaceted artist Pádraigín Ní Uallacháin. Her inspiration for the song was the idea that when we are happy or sad the elements and the natural world are aligned with our feelings. From the wistful lyrics of the song; Down by the river there's a tall willow tree who weeps all night for you and me. This evocative setting for band follows this sentiment through peaks and vallys of sound and emotion. Dur: 3:10

Outre le Flamenco le Paso Doble est la musique la plus populaire en Espagne. Que ce soit en ville ou dans les campagnes elle se joue généralement pour annoncer louverture ou la clôture des grandes festivités populaires ou dévénements importants et elle est reprise en chur par toute la population. Teo Aparicio Barberán lui-m?me originaire de Valence le paradis de la musique pour instruments à vent en Espagne a composé ce Lola Hilario qui apportera une touche méridionale à votre concert.

Cette symphonie est l?œuvre la plus Ă©loquente du compositeur espagnol Teo Aparicio-Barberán. L?Ă©dition 2002 du Certamen Internacional de Bandas de MĂşsica - Ciudad de Valencia (Concours International d?Orchestres d?Harmonie - Ville de Valencia Espagne) l?un des plus prestigieux concours d?Europe marqua sa première crĂ©ation en prĂ©sence d?un auditoire. Tout au long de ce morceau en trois mouvements le compositeur utilise un langage moderne associant instrumentation sonore et sections rythmiques impressionnantes. La Symphonie n° 1 Asgard est inspirĂ©e d?une histoire retraçant une romance scandinave....lĂ  oĂą le paysage est couvert de fleurs en cette saison empreinte dedouceur lorsque le printemps est en passe de faire place Ă  l?Ă©tĂ©. Ses champs ressemblent Ă  un tapis d?herbe tendre (oĂą paissent des troupeaux de vaches et des moutons laineux) et ses forĂŞts abondent en majestueux cervidĂ©s et oiseaux aux chants mĂ©lodieux Ă  l?abri d?une infranchissable muraille constituĂ©e de blocs de pierre juxtaposĂ©s. Un mur d?enceinte impossible Ă  franchir si ce n?est Ă  la grâce d?Odin. Car c?est lĂ  que siège Odin sur son trĂ´ne de High Nest dans le Val-Hall et observe tous les habitants de son royaume.

from opus 46-En 1878 Antonín Dvorák composa une série de huit danses slaves. Contrairement à Brahms Dvorák s?est contenté d?emprunter aux danses de son pays natal leurs caractéristiques rythmiques. Wil van der Beek a réalisé un arrangement de deux d?entre elles : la danse n° 7 une vive skocná dont le thème mélodique est écrit en forme de canon et la danse n° 8 fougueuse et énergique qui est menée presto. La partie centrale est apaisée. Le _x001C_finale est vif et puissant.

De los Zapatos Rotos-La curiosité que suscite le titre est à la dimension de la métaphore qu?il exprime : heureux ceux qui se battent pour une cause juste et légitime qu?importent les moyens. El batallón de los zapatos rotos (?Le bataillon de soldats aux chaussures usées?) combine l?art du paso doble espagnol avec une marche des chasseurs belges. Le résultat est surprenant !

Cette œuvre du compositeur et chef d?orchestre espagnol Teo Aparicio Barberán est une dĂ©licieuse fantaisie de style ibĂ©rique. On y dĂ©couvre une sĂ©guidille Ă  la rythmique entraĂ®nante une superbe romance andalouse empreinte d?exotisme un air de fandango - la danse espagnole incontournable et enfin une copla aux accents mĂ©diterranĂ©ens. Les amateurs de musique espagnole prendront beaucoup de plaisir Ă  relever le dĂ©fi !

Composée la même année que ses Danses slaves la Sérénade pour vents de Dvorák est également dans un style nationaliste qui refl ète les éléments rythmiques et mélodiques de la musique folklorique tchèque. Cette adaptation pourorchestre repose sur le premier mouvement et bénéficie d?une orchestration riche et d?une note martiale solennelle.

Dans les années 70 alors que le conflit de la guerre du Vietnam est présent dans tous les esprits du monde entier un groupe français de dix-sept jeunes chanteurs fait son apparition : Les Poppys. Le style est nouveau rythmé et vivant et le groupe fait des tournées triomphale en Europe. Non non rien n'a changé sorti en 1971 s'est vendu à 1 200 000 exemplaires. L'arrangement de Steven Mintjes est aussi pétillant que la version originale. Ça déménage !

Cette splendide oeuvre méditative du compositeur espagnol Teo Aparicio Barberán est un élément unique du répertoire pour cornet ou bugle sans doute linstrument solo le plus intéressant dans un orchestre. Placez votre soliste sous les feux de la rampe avec cette oeuvre émouvante et pleine délégance.

Dans les années 70 alors que le conflit de la guerre du Vietnam est présent dans tous les esprits du monde entier un groupe français de dix-sept jeunes chanteurs fait son apparition : Les Poppys. Le style est nouveau rythmé et vivant et le groupe fait des tournées triomphale en Europe. Non non rien n'a changé sorti en 1971 s'est vendu à 1 200 000 exemplaires. L'arrangement de Steven Mintjes est aussi pétillant que la version originale. Ça déménage !