5 Continents. Cette collection par Gwyn Arch de dix chansons folkloriques peut-être petit, mais cinq continents sont représentés au sein de ces 76 pages, et chaque continent.Du Mexique (Amérique du Sud) vient de La Cucaracha (le cafard), une chanson populaire en langue espagnole avec une mélodie mémorable et Cielito Lindo qui est tré par les Mexicains comme une sorte d'hymne national alternative. Le continent africain est représenté par une chanson à partir de la Tanzanie, Malaika, et une autre Afrique de l'Ouest se réjouir dans le titre Jikela Emaweni hamba sia. Les deux chansons ont été associés à la célèbre chanteuse sud-africaine et militant des droits civiques Miriam Makeba, et de nouvelles paroles (en anglais) ont été fournis par Stuart Smith. En Russie (Europe) musique folklorique est étroitement liée à la vie du village et ses traditions. Kalinka est la rêverie d'un jeune homme sous un pin, tandis que le bouleau Little était un symbole de la beauté en Russie soviétique. Le quatrième continent est l'Asie. S'il ya une chanson juive connue par les Juifs et non-Juifs, il doit être Hava Nagilah. Tum Balalaika est également un traditionnel yiddish, mais il est d'origine juive russe. Le Folkmusic des Maoris de Nouvelle-Zélande (Océanie) est principalement associée à la guerre chants appelé Haka, mais Hine e Hine et Pokarekare Ana révèlent l'influence des colons milieu du 19e siècle britanniques. / Voix Elevée(s) Et Piano

Hohe Stimme / High Voice-As a continuation of the new Urtext edition of the Schubert lieder Walther Dürr has now edited volume five for high medium and low voices. Volumes 1 to 4 of this edition contain mainly lieder which Schubert himself saw into print (in his own choice and order) and in the fourth volume works from the last two years of his life are included. The lieder in volume 5 onwards are strictly presented in the order of Deutsch?s Thematic Catalogue which means that in principle they are arranged chronologically.The lieder in volume five were composed in the years 1811 to 1814. The first 'Hagars Klage' (D 5) dated 30 March 1811 is also his first complete surviving song. The firsteleven lieder are evidence of his early studies (1811 1813/14). During this period Schubert immersed himself in Johann Rudolf Zumsteeg?s ballads and lieder and wrote Italian arias during his composition lessons with Antonio Salieri. He also composed a single strophic song ('Klaglied' D 23) which the only one of these songs was published shortly after his death in November 1830 as op. 131 3. His apprentice work as it were was the major ballade 'Der Taucher' (D 77) which was composed between 1813 and roughly the beginning of 1815. Probably not by chance his first complete opera ('Des Teufels Lustschloss' D 84) was written at the same time. He also set fourteen poems by Friedrich von Matthisson exploring the principle of the strophic lied.- Excellent new engraving based on the 'New Schubert Edition'- Foreword by Walther Dürr discussing the history the works? compositionand transmission together with a list of sources for each song (Ger/Eng)- English translation of the song texts by Richard WigmoreContents:Hagars Klage D 5 / Leichenfantasie D 7 /Der Vatermörder D 10 / Klaglied op. post. 131 3 D 23 / Misero pargoletto D 42 (high voice only) / Totengräberlied D 44 / Die Schatten D 50 / Verklärung D 59 / Pensa che questo istante D 76 (medium and low voice only) /Der Taucher D 77 / Son fra l?onde D 78 (high voice only) /Adelaide D 95 / Trost. An Elisa D 97 /Erinnerungen D 98 / Andenken D 99 /Geisternähe D 100 / Erinnerung D 101 /Die Betende D 102 / Die Befreier Europas in Paris D 104 /Lied aus der Ferne D 107 (1st version) / Lied aus der Ferne D

High voice book downloadable backing tracks. Par . for high voice and piano This beautiful collection of 14 songs for high voice offers secular pieces by some of Oxford's best-loved composers. Suitable for solo singers and unison choirs alike, each song is presented with piano accompaniment, and high-quality, downloadable backing tracks are included on a companion website. With a wonderful selection of pieces, including favourites such as Bob Chilcott's 'The Lily and the Rose' and John Rutter's 'A flower remembered', this is the perfect collection for use in recitals or for enjoying at home. Also available in a volume for low voice and piano. / Date parution : 2021-11-03/ Recueil / Voix Haute et Piano

Par GOUNOD CHARLES. Gounod, comme Berlioz à la même époque, eut le grand mérite d'avoir donné à la mélodie un relief qu'elle n'avait pas eu jusque là en France. C'est avec lui que naît véritablement la mélodie française qui se substitue peu à peu à la romance, plus simple et d'un accompagnement moins raffiné. Gounod, en particulier dans ses premières oeuvres, choisit de beaux textes et calque avec un grand talent sa mélodie sur le 'chant' du langage français, en respectant le rythme établi par le poète. Nous avons voulu présenter une anthologie des mélodies qui nous ont semblé les mieux adaptées au goût d'aujourd'hui. Les Editions Henry Lemoine, qui furent à l'époque l'un des principaux éditeurs de Charles Gounod, souhaitent ainsi contribuer à faire aimer ces oeuvres au même titre que celles de compositeurs plus souvent interprétés et qui doivent peut-être quelque chose à Gounod... Jacqueline Bonnardot / classique / Répertoire / Voix Élevée et Piano

Partition pour voix moyenne et élevée et piano Collection : Bonnardot Jacqueline Nombre de pages : 45 Cette édition s'adresse aux chanteurs mais également à tous les musiciens qui aiment le chant et veulent avoir facilement un large éventail de musique convenant à des voix peu exercées (formation musicale, par exemple). Tous les morceaux ont été choisis non seulement pour leurs qualités musicales, mais aussi pour leur efficacité pédagogique, favorisant ainsi le bon développement des jeunes voix. Les morceaux de chaque recueil sont choisis pour un niveau donné, et conviennent à des voix moyennes ou élevées, qui chanteront avec profit ces pièces ne sollicitant pas leur aigu, mais ne nécessitant jamais un grave ou un médium appuyé. Nous avons cherché à respecter scrupuleusement le texte original des morceaux choisis. Et c'est ce texte, fidèle, que nous avons parfois transposé, et pour lequel Irène Assayag et Bruno Gousset, selon leurs compétences respectives, ont réalisé les basses chiffrées. C'est ainsi que nous avons retranscrit les signes de mesure, et les ornements originaux, sans les adapter à l'usage du 19e siècle, laissant aux musiciens, la liberté de les interpréter avec goût. Il est possible, bien sûr, de faire travailler certaines pièces en vocalise, si la langue pose des problèmes, ou comme travail préliminaire pour installer le legato. Contenu : Beethoven: Dimmi ben mi - In questa tomba - Bellini: Ma rendi pur contento... - Britten: The Salley Gardens - Caccini: Amarilli - Cesti: Aria - Fauré: Le Secret - Gounod: O ma belle rebelle - Haydn: A Pastoral Song - Mozart: Dans un bois solitaire - Das Veilchen - Scarlatti: Le violette - Schubert: Florio - Schumann: Abschied von Frankreich - Weber: Meine Farben

with Recorded Piano Accompaniments Online. The Singer's Jazz Anthology is an exciting new series providing aspiring jazz vocalists and pianists with staples of the jazz repertoire. The singer's portion, matching the original sheet music, is paired with fresh, unique accompaniments arranged in an authentic jazz style and designed to enable the singer to sound like they're being backed by an accomplished jazz pianist. The accompaniments can be performed as written but include chord labels for pianists who are comfortable playing their own chord voicings. This book also includes access to recordings of the series arranger, Brent Edstrom, playing the piano accompaniments for use in rehearsal or performance. This edition features 25 must-know pop standards, including: Alfie · Blackbird · Bridge over Troubled Water · Dream a Little Dream of Me · Every Breath You Take · Fire and Rain · Goodbye Yellow Brick Road · Isn't She Lovely · Rolling in the Deep · (Sittin' On) The Dock of the Bay · Three Times a Lady · What the World Needs Now Is Love · Yesterday · and more.

Volume V - Songs 1923-1928-The Peter Warlock Critical Edition series represents a treasure trove of English song.This the fifth volume focuses upon songs for the High Voice from the period 1923-1928. The songs of Peter Warlock are inspiring and intriguing pieces that rank him with the greatest English composers of all time. This is truly a superb collection of some of the best of his work painstakingly and meticulously edited by Michael Pilkington. This revised Critical Edition is an accurate faithful and exhaustive volume that maintains Warlock’s original keys and intentions. With fifteen songs each featuring an in-depth commentary this is a tremendousacquisition for any enthusiasts of English song.

Par SAINT-SAENS CAMILLE. Cette édition fait partie de Musique Vocale Française , une collection dédiée au repertoire vocale français - soit original soit transposé - et conçue pour les étudiants, les professeurs et les interprètes professionnels. Le recueil inclut 35 mélodies avec textes originaux et traductions an anglais, composées par Saint-Saëns tout au long de sa carrière. Par le choix des textes utilisés, il nous montre un goût littéraire très sûr. Il n?est pas toujours facile de voir clair dans le corpus des mélodies du compositeur ; on relève cependant quelque cent-vingt ?uvres. Camille Saint-Saëns est de ceux qui donnèrent à la mélodie française ses lettres de noblesse, ouvrant la voie à la génération qui la porta à son plus haut niveau, celle de Gabriel Fauré et d?Henri Duparc. / Date parution : 2023-03-11/ Répertoire / Voix Haute et Piano

Par SZYMANOWSKI KAROL. The composition of the Princess Songs marked the beginning of a particularly productive phase for Karol Szymanowski. Based on a series of poems by his sister Zofia, Szymanowski composed this colorful and glittering music in 1915; its exotic, lyrical and fantastical world is expressed in the coloratura soprano’s many passages, featuring trills and rapid runs. The princess herself remains mysteriously undefined. Love is her only recurrent theme. By withdrawing into internal fantasy during a time of war, Szymanowski found an opportunity to retreat into a dream world, and composing songs remained an important part of his lifelong work; in 1933 he arranged three of the six Princess Songs for voice and orchestra. (Sakari Oramo orchestrated the other three and conducted their first performance in 2012). (Translation on UE website by Grant Chorley.)/ Répertoire / Voix Haute et Piano

High Voice And Piano. Par SATIE ERIK. Ce recueil fait partie de la collection ' Musique vocale française ', dédiée au grand répertoire vocal français et destinée aussi bien aux étudiants qu'aux professeurs et chanteurs professionnels. Les plus célèbres mélodies de Erik Satie y sont présentées, dans leur tonalité originale ou bien transposées, dans de nouvelles gravures. / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / Voix Haute et Piano

Masterpiece Edition-Franz Schubert was born in Vienna in 1797. He was involved in music at an early age learning music theory and many different instruments including piano violin organ and voice. During his brief but prolific life he wrote a wide variety of music. His compositions included symphonies piano sonatas piano duets operas masses chamber works and several hundred songs. Among the hundreds of songs the most loved and revered is Ave Maria. Ave Maria was first published in 1826 under the German title Ellen's Gesang 111: Hymne and die Jungfrau (Ellen's Song 111: Hymn to the Virgin). The text used was taken from a novel written by Sir Walter Scott entitled 'Lady of the Lake'. It was then translated into German as it appeared in Schubert's song. After Schubert's death in 1828 the Latin text began being used and eventually surpassed either the use of the German or English text. 'Antiphon of the Blessed Virgin' is a text which has been used in religious contexts since the beginning of Christianity. This vocal classic was originally envisioned as a devotional piece but over time the magnificent beauty of both music and text has made this song equally popular for secular performances. Schubert's Ave Maria arranged for High Voice is recommended for Soprano or Tenor ranges. We have included a separate vocal line with lyrics written in Latin just above the piano accompaniment stave(s). The English translation is also included to explain this fabled story. This Minstrel Press Edition of Schubert's Ave Maria for High Voice is exclusively distributed by Santorella Publications.

Hear The Sweet Lark Sing contient Chantez 13 chansons folkloriques destinés aux choeurs de femmes et des voix aiguës de tous âges, qui aiment re-capturer l'esprit et la beauté de ces mélodies traditionnelles de Grande-Bretagne et en Irlande, et sont un must pour ceux qui recherchent de nouveau, mais répertoire traditionnel.Ils sont situés dans deux ou trois parties vocales et sont dans une gamme de difficulté de facile à avancé. En conséquence, il ya beaucoup dans le 13 qui sont à portée de la plupart des choeurs qui aiment travailler sans aucun accompagnement instrumental, dans la tradition des chants populaires. Cependant, les symboles d'accords ont été ajoutés à chacun de ces arrangements habiles afin de répondre à ces chorales qui jouissent d'un certain appui improvisée instrumentale à la guitare ou au piano dans la performance. / Voix Elevée(s) Et Piano

Christina Rossetti’s poem The Birthday or My Heart is Like a Singing Bird was published in 1857 and was the subject of at least a dozen musical settings before Hubert Parry. Parry had developed the habit by this point of memorizing a text and ‘cogitating’ on it before beginning composition.In this song Parry employs rippling semiquaver movement in both hands to establish the ecstatic nature of the piece which he only pauses at the climactic ‘Because my love is come to me’ most effectively. It remains one of his best-loved songs.

Singing in English-The Boosey Voice Coach is an entirely new concept in vocal training. Not a self-teaching manual and not filled with off-putting diagrams this series is a wholly practical guide to singing - learning about technique and interpretation through the repertoire itself. Each volume is devoted to singing in one particular language. In each volume of the series works from the vocal canon have been selected specifically by Mary King for their technical and musical challenges. Each piece is discussed at length starting with the words ('Text' - including a literal translation as appropriate) moving to general advice about how the song might be approached ('Notes') and thenaddressing the technical difficulties the music presents ('Skills'). Expressed in clear language Mary King's approach is direct practical and not limited to one particular teaching method. Any student will find that these books enrich and complement their vocal studies.Singing in English: Even for native speakers the English language presents singers with particular difficulties. How do you manage diphthongs for example? How do you make consonants clear without spoiling the vocal line? How do you make sense of the story-telling in a strophic folksong? These issues and more are covered in this book which contains songs with texts in the English language from Britain and elsewhere.