Let?s Get Loud (Allons-y plus fort) interprété par Jennifer Lopez a fait le tour de monde des charts en l?an 2000. Ce que de nombreuses personnes ne savent pas c?est que cette chanson fut écrite par une autre diva de la pop Gloria Estefan. Jennifer Lopez chanta cette pétillante mélodie lors de l?ouverture de la Coupe du monde de football féminin en 1999. Laissez-vous séduire par ce tube au succès foudroyant dans une version signée Steven Verhaert.

A Fantasy on the Hymn Tune 'Helmsley'-With Clouds Descending est une fantaisie basée sur le profond cantique de l?Avent Helmsley associé depuis longtemps à un autre cantique de l?Avent ? Lo ! He Comes with Clouds Descending de Wesley. Le cantique est divisé en une introduction et trois couplets complets de Helmsley entourant une section centrale plus lente dont la mélodie est dérivée de la dernière ligne du cantique. L?arrangement de niveau 4 de Philip Sparke de ce morceau majestueux pour orchestre est aussi convenable pour l?ouverture d?un concert que comme pièce principale.

Au milieu des années 70 Anna Mae Bullock (alias Tina Turner) entame une carrière solo et réussit à devenir la superstar du rock féminin. La lionne à la voix suave offre des prestations scéniques hallucinantes d?énergie. Tina chante se déchaîne lors de concerts légendaires. Proud Mary compte parmi ses plus grands succès.

A Tribute to Elvis est un hommage musical au roi du Rock?n? Roll. C?est en 1954 à Memphis au Tennessee qu?Elvis Presley (1935-1977) est repéré par un producteur qui comprend rapidement qu?il vient de découvrir un phénomène. Mieux que ça : un rebelle. La carrière d?Elvis connaît une ascension fulgurante et il devient en peu de temps l?idole de toute la jeunesse américaine. Ses rocks fougueux ses ballades romantiques et son charisme exceptionnel enflamment le public. Pour réaliser cet arrangement fidèle aux versions originales Thijs Oud a choisi trois chansons du répertoire d?Elvis : C.C. Rider (1970) une chanson rythmiquement dynamique mêlant rocket dixieland ; American Trilogy (1972) inspirée de chants patriotiques américains et Can?t Help Falling in Love (1961) une superbe ballade aux sonorités rondes et mélodieuses. de toute la jeunesse américaine. Ses rocks fougueux ses ballades romantiques et son charisme exceptionnel enflamment le public. Pour réaliser cet arrangement fidèle aux versions originales Thijs Oud a choisi trois chansons du répertoire d?Elvis : C.C. Rider (1970) une chanson rythmiquement dynamique mêlant rock et dixieland ; American Trilogy (1972) inspirée de chants patriotiques américains et Can?t Help Falling in Love (1961) une superbe ballade aux sonorités rondes et mélodieuses.

A Tribute to Elvis est un hommage musical au roi du Rock?n? Roll. C?est en 1954 à Memphis au Tennessee qu?Elvis Presley (1935-1977) est repéré par un producteur qui comprend rapidement qu?il vient de découvrir un phénomène. Mieux que ça : un rebelle. La carrière d?Elvis connaît une ascension fulgurante et il devient en peu de temps l?idole de toute la jeunesse américaine. Ses rocks fougueux ses ballades romantiques et son charisme exceptionnel enflamment le public. Pour réaliser cet arrangement fidèle aux versions originales Thijs Oud a choisi trois chansons du répertoire d?Elvis : C.C. Rider (1970) une chanson rythmiquement dynamique mêlant rocket dixieland ; American Trilogy (1972) inspirée de chants patriotiques américains et Can?t Help Falling in Love (1961) une superbe ballade aux sonorités rondes et mélodieuses.

As recorded by QUEEN-Since their formation in 1971 Queen’s hits have defined entire generations. Thijs Oud has created an excellent arrangement of a Queen-classic Crazy Little Thing Called Love that is sure to be a guaranteed smash hit!

Dans les années 1970 Elvis Presley s?est produit à plusieurs reprises avec un orchestre disposant d?une grande section d?instruments à vent. Caractéristiques de ces concerts : un débordement d?enthousiasme et une énergie intense. Burning Love est l?une de ces chansons au rythme enlevé où la guitare basse joue un rôle particulièrement important. Cet arrangement de Thijs Oud ne laissera personne de marbre.

The Beatles remain the biggest-selling British group of all time with their countless hits and timeless classics written by John Lennon and Paul McCartney.All You Need Is Love is one such song that recently made it into the top 40 pop songs of all time. In this arrangement Thijs Oud has utilised all the original Beatles elements whilst at the end integrating ‘snippets’ of many more of their hits.Perfect for all concert programmes this will also make an excellent finale to your events.

Since his first successes in the 1990s the amiable popular singer Frans Bauer has grown into a megastar in the Netherlands. In Germany too he has a great number of fans. Although he is derided by many because of his schmalzy style Frans Bauer sells CDs galore attracts full houses everywhere and can be viewed in his own reality soap on television. In 2004 he was even awarded a Gouden Harp (Gold Harp) which is the most important prize within Dutch music. It is presented to artists and composers who have promoted Dutch light music in their own unique way during their career. The cheery singalong Heb je even voor mij (Got a Minute for Me) is a great top hit: a winner in everypub and at parties. This arrangement by Klaas van der Woude willput the musicians as well as the audience in a happy mood.

Après Excalibur et Stonehenge, Albion est la troisième oeuvre majeure pour Brass Band de Jan Van der Roost inspirée par l’Angleterre du Moyen Âge. Bien que l’oeuvre ne soit pas construite autour d’une histoire précise, ce poème symphonique a toute l’ampleur d’une épopée. L’ouverture de l’oeuvre semble dépeindre la conquête d’Albion (premier nom connu de l’Angleterre), transportant l’auditeur à l’époque du roi Arthur et de ses légendaires chevaliers de la Table Ronde. Trois groupes de cornets dispersés au sein de la formation et trois tambours différents reflètent, en autant de tonalités et de tempos, les périodes de guerre qui plongent l’Angleterredu début du Moyen Âge dans la tourmente. Des accords sombres et majestueux, exposés dans le registre grave, créent un contraste et donnent au son d’ensemble un caractère trouble et confus. Lorsque les tambours se retrouvent dans un même rythme, l’ensemble de la formation interprète pour la première fois à l’unisson le 'Thème d’Albion'. Un allegro energico plein d’agitation apporte soudainement plus d’élan et de dynamisme. Des thèmes virtuoses et guerriers se succèdent, donnant au passage un caractère tumultueux. Cette suite de thèmes se conclut également avec le 'Thème d’Albion', soutenu cette fois-ci par une structure harmonique plus complexe. S’ensuit un passage intermédiaire calme et serein, permettant à plusieurs solistes d’exploiter et de révéler leurs qualités musicales. Après tout, Albion n’a pas connu que des périodes de troubles et de misère. Et le roi Arthur n’est-il pas considéré comme celui qui a apporté paix et stabilité au pays ? Cette lente succession de fragments en solo progresse avec une fluidité presque évidente vers un passage où l’orchestre interprète en choeur les accords majestueux des mesures d’ouverture de l’oeuvre. Le Brass Band sonne comme un orgue et le 'Thème d’Albion' vient tout naturellement conclure cette oasis de paix retrouvée. Dans le finale impressionnant, plusieurs éléments thématiques / Date parution : 1905-06-25/ Accessoire / Brass Band

Après Excalibur et Stonehenge Albion est la troisième œuvre majeure pour Brass Band de Jan Van der Roost inspirée par l?Angleterre du Moyen Âge. Bien que l?œuvre ne soit pas construite autour d?une histoire précise ce poème symphonique a toute l?ampleur d?une épopée. L?ouverture de l?œuvre semble dépeindre la conquête d?Albion (premier nom connu de l?Angleterre) transportant l?auditeur à l?époque du roi Arthur et de ses légendaires chevaliers de la Table Ronde. Trois groupes de cornets dispersés au sein de la formation et trois tambours différents reflètent en autant de tonalités et de tempos les périodes de guerre qui plongent l?Angleterredu début du Moyen Âge dans la tourmente. Des accords sombres et majestueux exposés dans le registre grave créent un contraste et donnent au son d?ensemble un caractère trouble et confus. Lorsque les tambours se retrouvent dans un même rythme l?ensemble de la formation interprète pour la première fois à l?unisson le 'Thème d?Albion'.Un allegro energico plein d?agitation apporte soudainement plus d?élan et de dynamisme. Des thèmes virtuoses et guerriers se succèdent donnant au passage un caractère tumultueux. Cette suite de thèmes se conclut également avec le 'Thème d?Albion' soutenu cette fois-ci par une structure harmonique plus complexe. S?ensuit un passage intermédiaire calme et serein permettant à plusieurs solistes d?exploiter et de révéler leurs qualités musicales. Après tout Albion n?a pas connu que des périodes de troubles et de misère. Et le roi Arthur n?est-il pas considéré comme celui qui a apporté paix et stabilité au pays ? Cette lente succession de fragments en solo progresse avec une fluidité presque évidente vers un passage où l?orchestre interprète en chœur les accords majestueux des mesures d?ouverture de l?œuvre. Le Brass Band sonne comme un orgue et le 'Thème d?Albion' vient tout naturellement conclure cette oasis de paix retrouvée. Dans le finale impressionnant plusieurs éléments thématiques

Alice au Pays des Merveilles marque le grand retour du tandem Tim Burton/Danny Elfman. Qui d?autre que l?inventif réalisateur Tim Burton pouvait mettre en image l?univers à la fois féerique fantastique et étrange d?Alice ? Et qui d?autre que son fidèle collaborateur Danny Elfman pouvait mettre en musique cet univers déjanté poétique et mystérieux ? Michael Brown a extrait quelques bijoux de l?univers musical ?elfmanien? pour réaliser ce medley coloré magique et plein d?innocence. Sautons à pieds joints et les yeux grands ouverts dans l?aventure ! L'adaptation pour Brass Band a été réalisée par Klaas van der Woude.

To arrange one of the most beautiful organ fugues by the great classical composer Johann Sebastian Bach (1685-1750) for brass band is certainly a demanding task. Klaas van der Woude has however performed this feat to produce this excellent and exciting arrangement. Organ Fugue is suitable for any festive concert!

This film was the follow-up to Jurassic Park and the music was composed by the peerless John Williams- the king of film music. Klaus van der Woude has arranged the signature tune to the Lost World for brass band.