La référence EFM1488 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Lancen Serge, qui a pour titre CHARLOT - PIANO CONDUCTEUR, a été écrite et composée pour Conducteur et Poche et plus particulièrement pour Conducteur. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Conducteur / Partition

La référence EFM1425 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Dubois Pierre-Max, qui a pour titre GADGET PIANO-CONDUCTEUR, a été écrite et composée pour Conducteur et Poche et plus particulièrement pour Conducteur. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Conducteur / Partition

Par BENJAMIN GEORGE. Figures piano a été conçu pour les mains des jeunes pianistes. La plupart des mouvements courts twn ne présente pas de grands défis techniques, bien que quelques exigent un degré de virtuosité. A toutes les époques, cependant, désir du compositeur était aux idées de l'Etat et les humeurs de capture la manière la plus directe et econimical possible. Les Figures piano a été commandé par la Philharmonie Luxembourg, et la première représentation a il y a été donnée par Pierre-Laurent Aimard le 18 mai 2006./ Répertoire / Conducteur

Mozart, Wolfgang Amadeus
Concerto for Piano and Orchestra no. 26 in D major K. 537 Coronation Concerto / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Conducteur / BARENREITER

Création
20/07/2016 - Paris, Archives nationales, Festival Jeunes Talents - Marie-Laure Garnier (soprano), Anna Besson (flûte), Augustin Gorisse (cor anglais), Louise Lapierre (basson), Guillaume Sigier (piano)
Commanditaire
Festival Jeunes Talents 2016
Notice
Textes de Charles Baudelaire (in Les Fleurs du mal)
A une époque où foisonnent de nombreuses et pourtant si diverses esthétiques musicales, aucune direction ne semble réellement s'imposer. Si l'on associe au XXème siècle une période de bouleversements idéologiques, on l'associe également avec des phénomènes de ruptures. Pourtant, Henri Dutilleux, traverse ce siècle avec une grande sérénité. Sans jamais dévier du chemin unique qu'il se trace, il enchaîne les compositions à la fois sublimes et personnelles...
Ses univers poétiques - dont je me sens très proche - se renouvellent sans cesse : nocturnes (La Nuit Etoilée, Ainsi la Nuit, l'Arbre des Songes...), rituels (Incantatoire et Obsessionnel dans ses Métaboles), ou encore son travail sur la lumière (ses magnifiques Shadows of Time). Sa conception coloriste de l'harmonie et la liberté avec il l'emploie, son orchestre foisonnant, ces nappes vibrantes, ce travail si riche sur le timbre et l'espace ou encore ce lyrisme intense mais toujours contenu, participent à l'élaboration d'un langage profondément personnel et prégnant qui traverse l'intégralité de son oeuvre.
La vraie leçon de Dutilleux pour les jeunes compositeurs, c'est - comme Debussy avant lui, ou Thierry Escaich aujourd'hui - la singularité. Ce qui me fascine littéralement chez Henri Dutilleux, c'est la façon dont il s'approprie un héritage musical fort, à la fois par sa sensibilité et au moyen d'un artisanat méticuleux. Et si Dutilleux est un compositeur singulier, il s'agit d'une singularité intemporelle.
Lui rendre hommage est à la fois un honneur, un plaisir immense, mais également l'occasion de rendre hommage à la voie qu'il a ouverte et à l'exemple qu'il représente pour nous aujourd'hui - hommage que je suis ravie de partager avec quatre autres compositeurs.
C'est tout naturellement que je me suis tournée vers la littérature de Charles Baudelaire, correspondant à la fois mon univers et à celui onirique d'Henri Dutilleux.
Mes sonnets sont écrits pour quintette (soprano, flûte alto, cor anglais, basson et piano). La formation instrumentale imposant la famille des bois m'a orientée vers la nature avec La Géante. La Cloche fêlée m'inspirait par son sens et Le Flambeau vivant par son caractère incantatoire.
Les sonnets expriment des visions différentes : la première plutôt fantastique - celle d'une géante magnifique dans la Nature ; la seconde mystique et processionnelle ; et enfin, le spleen intérieur par la métaphore d'une cloche ébréchée. Cependant, je les ai conçus de la même manière : tous trois travaillent ainsi le phénomène de nappes sonores vibrantes et entêtantes. Cela confère à l'ensemble son côté hypnotique, sensation intense que je retrouve à la lecture des sonnets baudelairiens, comme à celle de la musique de Dutilleux.
Camille Pépin (mai 2016) / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Conducteur / JOBERT

Par CHOSTAKOVITCH DIMITRI. Dmitri Shostakovich's Trio No. 1 Op. 8 & Trio No. 2 Op. 67 for Violin, Cello and Piano./ Répertoire / Conducteur

Camille Saint-Saëns
Le Carnaval des animaux
Ernst-Günter Heinemann (Editeur)
Edition Urtext, Studien-Edition (partition de poche), reliure paperback
pour flûte (piccolo), clarinette (Si bémol/Ut), harmonica, xylophon, piano I, piano II, violon I, violon II, alto, violoncelle, contrebasse
Conçu en tant que pièce humoristique de circonstance à l’occasion du concert de Carnaval de son ami le violoncelliste Charles-Joseph Lebouc en mars 1886, le Carnaval des Animaux obtint un tel succès que Saint-Saëns en demanda, peu de temps après, l’interdiction d’exécution et de publication. Il craignait, de fait, que cette «Grande Fantaisie zoologique» - consistant en 14 courtes pièces pour onze instruments - ne vînt faire de l’ombre à ses compositions sérieuses. Cinq mois seulement après la mort du compositeur, elle fut quand même imprimée et entreprit alors - dans sa version originale comme sous forme d’innombrables arrangements - son cortège victorieux dans le monde entier.
C’est ainsi que le Carnaval devint alors l’œuvre véritablement la plus populaire du compositeur français, tandis que son originalité musicale lui permet d’être abordée fréquemment dans l’enseignement musical ou jouée par des orchestres d’élèves. Grâce à la combinaison de l’édition d’étude et de l’édition des parties séparées (pour laquelle on peut également commander des parties supplémentaires en cas de formations de cordes plus importantes), les Éditions G. Henle proposent désormais un matériel optimal. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Conducteur / HENLE VERLAG

Couverture Rigide. Par GADE NIELS WILHELM. The four works presented in this volume – 'Frühlings-Phantasie” op. 23, 'Frühlings-Botschaft” op. 35, 'Die heilige Nacht' op. 40 and „ Beim Sonnenuntergang' op. 46 – were composed between 1852 and 1870. All of these works belong to the 'concert piece” genre, as the title pages of the respective first editions suggest. The works' instrumentation is varied: While „ Frühlings-Botschaft ' and „ Beim Sonnenuntergang' are composed for mixed choir and orchestra, 'Die heilige Nacht” calls for an additional solo alto. 'Frühlings-Phantasie” is not scored for choir at all, juxtaposing the orchestra with four solo voices and piano. Gade based his texts on poems by Edmund Lobedanz (op. 23), Emanuel Geibel (op. 35), August von Platen (op. 40), and Andreas Munch (op. 46)./ Répertoire / Conducteur

Création
11/10/2001 - Rouen, Festival Octobre en Normandie - Pascal Gallois (basson), Jay Gottlieb (piano)
Commanditaire
Festival Octobre en Normandie
/ Partitions classique / Ensemble et orchestre / Conducteur / LEMOINE

Par VIVALDI ANTONIO. Violon Solo - Strings - Basse Continue - Durée: 9/ Répertoire / Conducteur