Si l'on vous invite à un voyage de découverte, qui plus est au Brésil, le refuserez-vous ?C'est à cela que nous convie Alain Vérité, dans le parcours de ses pièces pour flûte et guitare, écrites avec un soin méticuleux. Elles permettent à des élèves encore au début de leur apprentissage de ces deux instruments, de découvrir un côté souvent caché de cette richissime musique brésilienne, et ce plaisir partagé ne peut que les encourager dans leur passion naissante. Merci Alain, pour ce musical cadeau que tu leur (et nous) fais. Yannick Le Goff La musique du Brésil est un monde en soi, riche, chaleureux, et divers. Les pièces de ce recueil, aux rythmes variés, appartiennent au style Chôro, caractérisé par son aspect très chantant, dansant, et... ensoleillé. Et illustré aussi bien par Villa-Lobos que par Jobim, par N. Freire que Caetano Veloso ! Car le mélange de tournures mélodiques et harmoniques européennes et de figures rythmiques créoles le place au carrefour du classique et de nombre de musiques actuelles, du Brésil mais aussi du Cap-Vert ou des Caraibes. On trouvera ici des Chôrinhos (petits chôros) vifs et syncopés, des Rumbas nonchalantes, une Romanza et une Valsinha (petite valse), mélodiques et rêveuses. L'association de la flûte traversière et de la guitare, très fréquente dans le chôro depuis son apparition (fin du XIXe siècle, à Rio) jusqu'à nos jours, est trop peu publiée, et presque toujours pour des niveaux plus avancés (comme ceux que l'on trouve chez l'excellent, et actuel, Celso Machado). Quoi qu'il en soit, elle convient particulièrement bien à l'esprit de cette musique, que l'on découvrira donc au mieux, avec le profit et le plaisir partagé du jeu en duo. C'est en tout cas le désir, et le souhait, de l'auteur. Alain Vérité Compositeur/Auteur : VERITE Alain Discipline/Instrument : flûte et guitare Collection : Junior de Thierry Masson Support : Partition Style/Genre : classique Date de parution : août-06 Nombre de pages : 14 14

Le Petit Flûtorama ( CD) est un répertoire de morceaux tous styles pour flûte traversière, niveau tout débutant. Avec ce recueil, les flûtistes débutants pourront apprendre tout en jouant du classique, des musiques de films, de la variété et du traditionnel. En tout, 30 titres spécialement arrangés pour que les débutants jouent avec plaisir leurs premiers airs à la flûte traversière, avec entre autres : - des thèmes de films comme Star Wars, La Reine des Neiges, Mary Poppins, Kirikou, Pirates des Caraïbes... - des chansons connues comme Le tourbillon de la vie (Legrand), Hey Jude (The Beatles), La Cane de Jeanne (Brassens)... - les incontournables du classique comme La Truite de Schubert, la 7eme de Beethoven, La Petite Musique de Nuit de Mozart... - et les traditionnels Joyeux Anniversaire, Vive Le Vent, Katioucha, Santiano... Chaque morceau est le fruit d?un travail d?arrangement, précis, adapté à l?instrument et au niveau de l?élève. Ce volume, progressif, présente un niveau de difficulté très faible et aisément accessible pour l?élève. Le CD accompagnant l?ouvrage, de qualité supérieure, a été enregistré par Dominique Etiévant, Raoul Duflot, Elisabeth Dutrieux et Laetitia Duflot (flûte traversière, piano) ; il donnera un exemple et un plaisir musical de choix à tous les apprentis flûtistes, ainsi qu?à tous les mélomanes. > La mise en page, en couleur et très aérée, assure une grande lisibilité ; la reliure spirale et le papier sans reflet apportent un confort de lecture. > Un cahier d?accompagnement piano séparé est inclus dans l?ouvrage. 96 pages.

A travers cette partition, Jean-Christophe Rosaz donne à la flûte et son inséparable guitare l'occasion de ' croiser les fers ' mais aussi de créer un espace de liberté où trouver la paix, Dans un langage inscrit dans le courant des musiques d'aujourd'hui, le compositeur livre au ' lecteur-auditeur ' le récit inattendu de notre duo parti en 2010 pour un voyage musical en Israël et Palestine, TEMPO NUEVO Si, au coucher du soleil où silence se fait, on tend l'oreille, on peut percevoir la musique du monde, La ou les musiques du monde proches ou lointaines, Marqué profondément par la découverte de l'ethnomusicologie enseignée par Yvette Grimaud, marchant comme en rêve dans les pas de Zoltan Kodaly et Béla Bartók parcourant les campagnes d'Europe centrale à la rencontre des musiciens pour noter leurs chants, me voici toujours plus loin sur cette voix,C'est ainsi qu'est née l'idée de ' Au désert demeure la paix ' pour flûte et guitare, Cette pièce composée en hommage à la musique israélo-arabe du bassin méditerranéen en utilise certaines bribes de phrases et modes ainsi que la façon de faire sonner instruments à cordes pincées ou ' soufflées, 'Elle se veut aussi, en ces temps ' voilés ', proposer un autre sujet d'échange entre les deux mondes d'ici et là-bas, occident et proche orient, Une toute autre rencontre qui a le désir d'élever un peu le débat et se nourrir des richesses de chaque culture et vision du monde,Cette partition évoque la dissolution d'une certaine violence, derniers échos des tensions de la journée passée (illustrée par les pizz Bartok à la guitare) vers une danse qui, les emportant, réunit les voix de la flûte et de la guitare jusqu'à s'apaiser dans un chant final, Le désert brûlant sous le soleil qui darde ses rayons comme des flèches fait place, à la tombée du jour, à la fraîcheur de la nuit où l'esprit peut se détendre enfin et aspirer à la paix incommensurable du ciel couchant envahi par les étoiles qui apparaissent une à une,JC, Rosaz / Flûte Et Guitare

Le bois Boosey et la méthode de laiton répond aux exigences nouvelles et changeantes dans l'enseignement : il contribue à rendre individuel et en groupe enseignement plus facile, plus intégrée et plus efficaces. Le bois Boosey et la méthode de laiton fournit tout ce dont vous avez besoin pour l'enseignement de la musique par le biais de l'instrument. Son approche unique développe des compétences générales musicales grâce à un programme de qualité solo et ensemble de musique, des activités supplémentaires et un CD audio y compris les activités de l'écoute. Parce que la méthode est basée sur un programme clair, elle fournit un système facile à utiliser pour l'enseignement et toutes les ressources souples, que vous avez besoin pour chaque situation, si individuel, groupe ou mixte d'enseignement de l'instrument. Cette série offre un programme d'enseignement instrumental tandis que le développement technique et musicalité. / Flûte Traversière Et Piano

Par BAY WILLIAM. Through the centuries, the Christmas season has inspired composers, poets, lyricists and hymn writers to apply their craft in devotion to this event.This book presents 100 arrangements of favorite Christmas carols and advent hymns for violin solo with guitar accompaniment. Suggested chordal accompaniment is included for each solo so that any chordal instrument can accompany the violin. The author has also indicated whether the guitarist should use fingerstyle or strum accompaniment. The music in this book spans centuries and represents a wonderful assortment of solos which may be used as preludes or offertories throughout the various seasons in the church year. / Niveau : Intermédiaire / Musique religieuse / Recueil / Flûte Traversière et Guitare

La référence FP 284 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Kleynjans Francis, qui a pour titre Matinale ( Flute et guitare ), a été écrite et composée pour Flûte Traversière et plus particulièrement pour Flûte Et Guitare. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Flûte Et Guitare / Partition

La référence FP 475 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Coinel R./Bonnet J.-L., qui a pour titre Quand ma belle reviendra ( flute et guitare ), a été écrite et composée pour Flûte Traversière et plus particulièrement pour Flûte Et Guitare. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Flûte Et Guitare / Partition

La référence FP 470 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Coinel R./Bonnet J.-L., qui a pour titre Isla verde ( flute et guitare ), a été écrite et composée pour Flûte Traversière et plus particulièrement pour Flûte Et Guitare. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Flûte Et Guitare / Partition

John W. Duarte (1919-2004) was a British guitarist composer and music journalist. Having received a degree in Chemistry his fascination with the endless possibilities of the Guitar caused him to abandon science infavour of music. Despite having never formally studied music he is regarded as one of the foremost composers for Guitar of the 20th century. His English Suite No. 4 was composed for Flute (orRecorder) and Guitar and published in 1979 as his opus 82. Scored in three movements it makes use of traditional English folksongs: All in a Garden Green/The Rambling Sailor - Scarborough Fair - The Two Magicians.

Ce 3ème volume des Classiques pour flûte et guitare présente aux intéressés une évolution sensible quant à la difficulté du répertoire proposé. Les jeunes musiciens ayant suivi la progression des précédents volumes trouveront dans celui-ci matière à travailler sur un répertoire varié, adapté techniquement et musicalement à leurs compétences de duettistes.
Nous avons apporté, dans cet ouvrage, un soin tout particulier à l'élaboration du phrasé de la flûte afin de guider l'étudiant dans une meilleure assimilation de ces oeuvres. A de rares exceptions près, les tournes de pages sont évitées. Comme dans les volumes précédents, les musiciens seront solidaires, c'est-à-dire que, tout en jouant la partie qui leur correspond, flûtiste et guitariste liront la portée de l'autre... Il leur est vivement conseillé d'acquérir cette double lecture.
La majorité des pièces proposées dans ce volume pourront être interprétées par tout instrument mélodique dont la sonorité se marie avec celle de la guitare.
Contenu
MERANGER P. : Un chant, un soir (extrait des ''Tableaux de voyage'') - CHOPIN Fr. : Thème - HAYDN J. : Sérénade - REID J. : Allegretto - BOCCHERINI L. : Menuet - GOSSEC Fr.J. : Gavotte en ré - HAENDEL G.Fr. : Aria - BEETHOVEN L. van : Bagatelle - VALENTINE R. : Adagio - VALENTINE R. : Courante - GRIEG E. : Chanson de Solveig (extrait de ''Peer Gynt'') - RAMEAU J.Ph. : Menuet - MARCELLO B. : Adagio - FAURE G. : Berceuse - MOURAT J.M. : Rêverie mélancolique - MOURAT J.M. : Valse romantique - FURSTENAU K. : Andante - BACH J.S. : Gavotte et Musette - CIMAROSA D. : Larghetto - BIZET G. : Menuet (extrait de ''l'Arlésienne'') - VIVALDI A. : Prélude - VIVALDI A. : Courante - MATIEGKA W. : Menuet - MOURAT J.M. : Para dos amigos - TELEMANN G.Ph. : Sicilienne - ALBENIZ I. : Tango - GOUNOD Ch. : Ave Maria - PAGANINI N. : La Campanella - TORELLI G. : Allegretto - SATIE A.E. : 1ère Gymnopédie
/ Partitions classique / Bois / Flûte traversière / COMBRE

Le livre réel est extrêmement précis, soignée et vise avant tout, pour un usage pratique. Cette deuxième édition nouvelle contient tunes qui sont réarrange et re-transcribed afin que vous pouvez étudier et jouer ces oeuvres avec précision. / Instruments En Do

Par DUFOURT HUGUES. Devenu sourd à l'âge de quarante-six ans, Goya a réalisé vers 1820 de mystérieuses fresques appelées Pinturas negras sur les murs de sa maison de campagne madrilène, la Quinta del Sordo. C'est sur ces 'tableaux noirs' que s'appuie la composition de La Maison du Sourd pour flûte et orchestre. Goya fut le premier artiste de son époque à refuser toute utilité publique et sociale à l'art. Il renonce aux fonctions d'embellissement et de transfiguration qui avaient été traditionnellement dévolues à la peinture et va jusqu'à rejeter l'idée même des règles de l'art. Goya a frayé une voie nouvelle en peinture, qu'il oriente de la réalité au rêve. En faisant de la peinture une sorte de sténographie des pulsions, Goya invente le style de l'esquisse. Goya reçut sans doute de Tiepolo le secret de son art. Celui-ci apprit à Goya l'univers enchanté, lumineux qui caractérise la culture de l'Europe pastorale de l'Europe du rococo. Il lui transmit les moyens techniques propres à rendre la texture des songes : précision, économie et légèreté de la touche, fraîcheur de la palette, limpidité cristalline du coloris, intensité lumineuse de la gamme chromatique. Tiepolo embrasse les nuées - ses fresques de plafond sont des prodiges perspectifs d'architecture feinte, avec des ciels mauves, des nuages rosés, argentés ou gris bleutés, qui se détachent d'un fond bleu azur ou vert pâle. Tiepolo accomplit la synthèse de toute la tradition décorative vénitienne qu'il transfigure dans des atmosphères insaisissables. Il s'échappe aussi dans l'univers intimiste de l'élégie mélancolique, parfois teintée d'amertume, qu'il confie à des petites toiles de chevalet, à des dessins et des eaux-fortes. Les Vari Capricci, gravés en 1740 et publiés par ses fils en 1775, les Scherzi di fantasia, série de vingt-quatre estampes qu'il exécute entre 1739 et 1757, découvrent un monde inquiétant qui annonce la violence sourde et la sombre irrationalité des Caprices de Goya. Goya avait commencé à peindre de vastes paysages lumineux, avec des bleus célestes et des verts juteux, sur les murs de sa maison de campagne qu'il avait achetée en 1819, aux portes de Madrid. Il vivait avec une femme encore jeune et séparée de son mari, la belle Leocadia Weiss - la Manola qui ouvre le cycle des peintures murales de la Quinta del Sordo -, et sa petite Rosario que l'on présume être la fille du peintre. Comment ces vastes paysages, d'une grandiose sérénité, composés à la manière du monde radieux de Tiepolo, ont-ils pu être ensevelis sous des alluvions de noir dense, de gris, de brun et de jaune terreux, qui sont celles des Peintures noires ? Nul ne le sait. Seules subsistent quelques tristes évidences : la lutte fratricide, la sauvagerie des instincts, les espoirs réduits à néant, la vie mutilée, la mort imminente. Ici, deux hommes déjà à demi enlisés dans les sables mouvants s'assomment à coups de gourdins. Là, une frise de sorcières accroupies, terrifiées, couvant un feu mauvais, acclament le Grand Bouc. Assise au fond, à droite, la Manola assiste impassible à la scène. Tout proche, c'est le Sabbat. Ailleurs, Asmodée : le démon du plaisir impur, le vol de la volupté fauché par une décharge de fusil. Judith et Holopherne : la vengeance féminine, la violence du désir inassouvi. Plus loin, deux femmes rient d'un homme à gorge déployée. Les Parques tranchent le fil de la vie. Saturne dévore ses fils. Un chien nage à contre-courant. On s'accorde à penser que les Peintures noires sont le geste d'amertume et de désespoir d'un homme qui voit l'Espagne sombrer définitivement dans le despotisme et la réaction. Mais il y a plus. Goya est le premier peintre du monstrueux et de l'abject. Il décrit la condition de misère d'une humanité qui recule d'horreur devant la mort, mais la préfère encore à la vie, dans la régression et le dégoût de soi. La folie des hommes tient moins à leur impuissance à s'émanciper qu'à leur refus de l'autonomie. Goya n'a jamais renoncé au rationalisme des Lumières ni aux thèmes de réflexion universalistes. Mais pour lui, la fin de l'art n'est plus de plaire et d'instruire, mais de témoigner d'un rapport essentiel de l'homme à lui-même, jusque dans la révélation de l'inéducable. Dans ma propre 'Maison du Sourd', j'ai évoqué, en première partie de l'oeuvre, ce rêve luministe, ce rideau de lumière qui évoque l'intensité et l'espace du monde radieux de Tiepolo, et dont le large panorama avait formé la toile de fond du premier projet des peintures murales de la Maison du Sourd. C'est une très longue plage suspensive où le soliste n'intervient pas. La seconde partie, qui laisse libre cours à la stridence de l'expression subjective, est au contraire dominée par le mélisme tourmenté et replié sur lui-même de la flûte. L'orchestre libère de l'énergie en même temps qu'il en accumule, à la manière d'une spirale qui ne cesse de se contracter et de se replier sur elle-même, jusqu'à l'étranglement final. Hugues Dufourt / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Flûte Traversière Solo

La référence GB3523 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Gluck Christoph Willibald (Ritter Von), qui a pour titre BALLET D'ORPHEE ET GAVOTTE, a été écrite et composée pour Flûte Traversière et plus particulièrement pour Flûte Et Guitare. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Flûte Et Guitare / Partition