Jazz Play-Along Vol.59. Niveau intermédiaire et avancé paroles inclus. En raison de la popularité et le succès de notre premier orgue incroyable pièce-a-long, Vol. 49 sucre, nous publions notre deuxième édition mettant en vedette le Marr de Hank incomparable sur son orgue Hammond B-3 avec Steve Davis à la batterie. Toutes les chansons enregistrées tempos supprimé groove qui inspirent des performances décontractée et ouvrent des perspectives tout nouveau de la créativité. Même séparation stéréo comme les autres Volumes, permettant à la basse ou simultané des parties de l'orgue à supprimer si vous le souhaitez à travers notre section spéciale separRhythm stéréo est Hank Marr-Hammond B-3 et synthé. -Steve Davis-batterie. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Par SPEARRITT GORDON. Les enfants ont un amour naturel pour et la jouissance de la musique. Maintenant vous pouvez guider votre enfant par le biais de leurs premières leçons de musique en utilisant les jeux et le plaisir activités dans ce livre.Guide niveau - junior primaire. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / All Styles - Theory and Harmony / Recueil / Tout Instrument

Par SPEARRITT GORDON. Les enfants ont un amour naturel pour et la jouissance de la musique. Maintenant vous pouvez guider votre enfant par le biais de leurs premières leçons de musique en utilisant les jeux et le plaisir activités dans ce livre.Guide niveau - junior primaire. / Niveau : Débutant / All Styles - Theory and Harmony / Recueil / Tout Instrument

Le premier des quatre paquets 3-CD et propose des titres adossés des sélections du Volume 1 de la sixième édition de The Real Book Play-Along, édition européenne. / Instruments En Sib, Instruments En Mib, Instruments En Do Et Instruments À Basse

Le premier des quatre paquets 3-CD et propose des titres adossés des sélections du Volume 1 de la sixième édition de The Real Book Play-Along, édition européenne. / Instruments En Sib, Instruments En Mib, Instruments En Do Et Instruments À Basse

The 'Eulenburg Audio+Score' series contains the orchestral world's greatest musical treasures from the baroque, classical and romantic repertoire. - 50 volumes of clearly-presented and authoritative scores, with informative prefaces detailing the biographical and creative background- - 50 CDs of great performances of each work in full length, from orchestras including the London Philharmonic Orchestra, the Royal Philharmonic Orchestra, and the Philharmonia Orchestra. Amazing value: almost 50% cheaper than buying each volume separately! This is the perfect gift for any music-lover. 'Eulenburg Audio+Score' is the new way to hear, read and understand music. Eulenburg is the 130 year-old world-famous publishing brand, renowned for its top-quality, reliable study scores at reasonable prices. Focussing on the fields of opera, orchestral music, chamber music and vocal music, it is the favourite choice of conductors, orchestra musicians, soloists, students, teachers and music lovers generally. The more you read, the more you hear! / Tout Instrument

Ce livre est une collection importante des airs irlandais lente traditionnels qui capture l'essence et la beauté de la musique traditionnelle irlandaise. Inclus dans les 118 airs qui composent cette compilation fabuleuse, sont quelques-uns des airs de grand sean-nós (vieux style) ainsi airs par Caloran et autres morceaux préférés et bien connu. Auteur Tomas O Canainn a une vie d'expérience tant effectuant et l'enseignement de la musique irlandaise et sa sélection de belle, en flèche et majestueux Airs lente est idéal pour étendre votre répertoire pour n'importe quel instrument de mélodie. Ces morceaux relativement facile conviennent aussi pour celles qui approchaient irlandais Airs lente pour la première fois. 2 CD accompagnant cet ouvrage contenant chaque morceau dans le livre joué par Canainn et un ensemble de musiciens traditionnels experts, donc vous pouvez entendre comment les pièces doivent sonner. / Tout Instrument

Harmonic Tools Of The Hit Makers. Par WOLF GEORG. Ce livre des roches parce qu'elle enseigne harmoniques Pop et Rock exclusivement et en détail, mais d'une manière claire et facile à comprendre. Priorité est d'expliquer le cadre de chanson réelles, y compris les accords et la structure de la chanson. Ce livre montre en particulier comment Rock et Pop devient vivant - et comment ceci peut être réalisé. Réduit à l'essentiel, mais entrant dans l'objet sur un niveau plus profond que toute autre publication avant, cet ouvrage définitivement changera la façon dont Pop et Rock est considérée. Après avoir lu ce livre, vous allez écrire des chansons différentes qu'avant - et ceux-ci peuvent devenir hits ! / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Pop - Theory and Harmony / Répertoire / Tout Instrument

Par GARDNER JEFF. Nous savons que Debussy, quand on lui demandait quel système harmonique il suivait pour créer ses oeuvres, répondait : 'Mon bon plaisir'. Les pièces de ce recueil sont basées sur une libre variation de motifs. Si certaines des techniques utilisées - renversement, rétrogradation, renversement rétrograde - sont associées à la musique sérielle ou dodécaphonique, ces pièces ne sont absolument pas sérielles dans un sens strict. Elles ne sont pas non plus tonales ou atonales. J'ai cherché un langage qui naît de la liberté d'expression, plutôt que de la contrainte de règles et de paramètres d'écriture. Certaines pièces sont un écho rythmique au jazz ou au blues, d'autres une couleur de 20e siècle contemporain / classique (mais qu'est-ce que le contemporain ? Quelle année ? Pour qui ?). Tempo, dynamique, articulation sont laissés à la libre appréciation de l'interprète. J'espère que ces jeux, ces voyages musicaux vous conduiront vers des terres inconnues. Jeff Gardner Saquarema, Rio de Janeiro Novembre 2009 Je prends un très grand plaisir à jouer avec ces tournures mélodiques en forme d'études ! La grande liberté 'd'habillage' qu'elles suscitent : dynamique et traitement du son, articulation et phrasé, ornementation... construit autant la maîtrise instrumentale que la créativité musicale. A l'instar des Suites ou Partite de J.S. Bach, des Fantaisies de Telemann ou des improvisations inspirées de Steve Lacy, elles peuvent donner des ailes à l'apprenti improvisateur qui les fera 'tourner' dans ses doigts et dans sa mémoire. La fantaisie ainsi éveillée révèlera alors à chacun ses propres créations mélodiques ! Claude Delangle Natif de New York, Jeff Gardner a étudié le piano classique avec Ruth Shontal et Ivan Tcherepnin, le piano jazz avec Hall Overton, Jaki Byard, John Lewis, Don Friedman, et Charles Banacos, et l'harmonie avec Nadia Boulanger. II enchaîne tournées et festivals avec des artistes tels que Kenny Wheeler, Nelson Veras, Norma Winstone, Steve Lacy, Freddie Hubbard, Paulo Moura, Eddie Harris, Gary Peacock, Bob Sheppard, Toninho Horta, Ndugu Chancler, Ran McClure, Lars Daniellson, André Ceccarelli, Hein van de Geyn, Alfredo Rodriguez, Marcia Maria, Karim Ziad, Flavio Boltro, Charlie Mariano, et le quatuor de pianos avec Jaki Byard, Martial Solal, et Paul Bley. Jeff a un total de seize CD's en tant que leader. Citons Continuum, avec Eddie Gomez et Bill Hart, Noches Habaneras, enregistré à La Havane avec Miguel 'Anga' Diaz, Julio Barreto, Felipe Cabrera, Orlando 'Maraca' Valle, et Diego Valdes, The Music of Chance, inspiré par les écrits de Paul Auster avec comme invités Rick Margitza et Ingrid Jensen, Alchemy, en duo avec Gary Peacock, Street Angels, Sky Dance avec Gilberto Gil, et Abraços avec Carlos Balla et Alberto Continentino (Terramar), tous les trois enregistrés à Rio. Ses deux CDs plus récents, Breath et Lovelight (Terramar), sont en trio avec Drew Gress et Anthony Pinciotti. Jeff Gardner anime de nombreuses masterclasses un peu partout dans le monde. II est l'auteur de Jazz Piano : Creative concepts and techniques, Sentimento Brasileiro, Easy Jazz Preludes, et Jeff Gardner's Blues Book (tous aux Editions Lemoinej, 24 Jazz Preludes (Terramar Music), et co-auteur, avec Niels Lan Doky, de Jazz Transcription (Advance Music). / variété - jazz / Date parution : 2010-07-01/ Etude / Tout Instrument

Par GRIFFIN MICHAEL. When it comes to musical skill, why is it that some people achieve so much more than others? We are frequently led to believe this is because of a talent hardwired into their DNA. Now, music educator Michael Griffin dismisses that age-old notion in favour of another known factor: practice. His new book, Learning Strategies for Musical Success illustrates how the quantity and quality of practice is the greatest predictor of musical success so that aspiring musicians of all ages and abilities can best bring about expert performance. This inspiring, accessible guide will equip students, teachers, adult learners, and parents with the methods and mindset to improve the likelihood of learning music successfully. 'Deeply impressive - the breadth of research is fascinating!' - Victorian Music Teachers Association 'Terrific...eminently practical...excellent discussion...I came away inspired and excited.' - The Music Trust, Australia 'This book really does deliver' - American Music Teacher 'I can't think of any other book that draws on so many resources to create a new understanding of learning music. Every serious music student, music teacher, and parent of a music student will find important information in this book. Griffin gives clear examples of how concepts are applied that make for enjoyable reading. This book has a potential for making lifelong differences in the lives of music students, parents and teachers.” - Roy Ernst, PhD, LLD Professor Emeritus, Eastman School of Music of The University of Rochester 'A must buy for every music teacher and music student. Bravo on a most stimulating read. This draws together old wisdom and the latest research. I am re-reading this excellent book for the third time, highlighter pen in hand.' 5 stars (Amazon Rank) - William Bruce, Guildhall UK. 'A most stimulating read that has given me a great deal to think about.' - Nicholas Carpenter, Prebendal, UK. 'Fantastic book...simply brilliant!' - Ian Cooper, Norfolk Music Service, UK. 'A must read for all music educators. Michael Griffin has collected lessons from his own experience - which is extensive, and pertinent, recent research to provide a detailed overview of how we learn, and how students can be empowered and trained to become effective, efficient and independent learners. The book is well documented, making it convenient to go on to further reading about the topics of each chapter. The language is concise and easily understood, yet deeply practical and useful.' - 5 stars Robert Adams, Music Educator, New Haven, USA. 'Don't miss this opportunity!' - 5 stars Mary George, USA./ Méthode / Tout Instrument