This composition is based on a passacaglia theme in which artistic perfection symphonic drama and oriental melody lines play a role. The passacaglia is originally a dance made up of a series of variations above a bass line constantly present as an ostinato. It is not in this sense that the 'Symphonic Variations' are in the passacaglia form but in the sense of the open form of the variations. Jacob de Haan himself originally an organist took his inspiration for this piece from the famous passacaglia for organ in C-minor by J.S. Bach. Following the introduction of the passacaglia theme (in the bass) the entry by the trumpets and trombones forms the majestic start to amusical adventure in which this theme (often fragmentary) returns in variations. Then there follow two faster movements with dramatic contrasts and virtuose passages. Particularly striking here is the use of two characteristic intervals from the beginning of the theme namely the minor second and the augmented fourth. An apause in the composition comes in the slow bridge where a syncopated bourdon (perfect fifth) is constantly repeated. The tension grows in dynamics and harmony and the oriental-flavour becomes obvious in the melody. We arrive at a faster movement via an accelerando in which a perpetuum mobile based on the passacaglia theme is central. Finally the whole flows into a martial theme in which the ostinato accompaniment n the descant derives from the passacaglia theme.

Pour célébrer son 85e anniversaire l?Harmonie Municipale de Forbach (1923-2008) a passé commande d?une œuvre au compositeur autrichien Otto M. Schwarz. Réputé pour ses grandes fresques historiques Otto M. Schwarz a choisi de créer un portrait musical d?un des personnages les plus célèbres et les plus controversés de l?histoire de France : Napoléon Bonaparte. Fidèle à son style d?écriture hautement descriptif et expressif Otto M. Schwarz livre une œuvre dont l?esthétique la structure et les lignes mélodiques s?apparentent aux caractéristiques de la musique de film. De l?Histoire avec un grand H nous passons à la musique avec un grand M. Né à Ajaccio en Corse le 15août 1769 Napoléon acquiert une notoriété aujourd'hui universelle pour son génie militaire et politique. Général puis Premier consul il se fait sacrer Empereur des Français en 1804. Napoléon met en place de nombreuses réformes de l?État dont certaines sont encore en vigueur aujourd?hui telles que le principe de la liberté religieuse et la séparation de l?Église et de l?État. Ses campagnes militaires et guerres (Italie Espagne Égypte Pays-Bas etc.) ont redessiné une nouvelle carte européenne. La désastreuse campagne de Russie et la bataille de Leipzig (contre une coalition européenne réunissant la Russie la Suède la Prusse et l?Autriche) marqueront la fin du règne napoléonien. Il abdique à Fontainebleau le 6 avril 1814 et est envoyé en exil sur l?île d?Elbe en Méditerranée. Mais le 1er mars 1815 l'empereur déchu qui n?a jamais renoncé au pouvoir rejoint le continent puis Paris et instaure un régime constitutionnel connu sous le nom des Cent-Jours. Réunie au Congrès de Vienne la coalition européenne formée par la Russie la Prusse le Royaume-Uni et l?Autriche décide d?intervenir militairement. Napoléon est définitivement vaincu le 18 juin 1815 lors de la légendaire bataille de Waterloo en Belgique. Il est déporté à Sainte-Hélène une petite île perdue au milieu de l'Atlantique Sud où il s?éteint le 5 mai 1821. Dix-neuf ans

?crite pour le Stadtharmonie Zurich Oerlikon-Seebach pour la conf?rence mondiale WASBE 2005 ? Singapour? Il Cantico ? s?inspire du ? Cantico di Frate Sole ? (Cantique de Fr?re Soleil) ?crit par St Fran?ois d?Assise. Dans ce c?l?bre po?me mystique St Fran?ois exprime ? Dieu sa gratitude pour la cr?ation de la nature du soleil de la terre et des ?tres vivants. L??uvre ? Il Cantico ? se base sur des parties sp?cifiques du po?me de St Fran?ois. Une longue chanson onirique ? la fl?te m?ne peu ? peu ? l?apparition du soleil dont l??nergie lumineuse s?exprime par une musique puissante et rayonnante dans les cuivres. La partie suivante plus lente est d?di?e ? la lune (soraluna) une sorte de miroir du soleil et aux ?toiles (le stelle). La musique devient plus m?ditative menant ? des sons calmes dans les bois et ensuite ? un solo de cor mystique. Toujours pendant la partie lente plusieurs fragments de cordes se font bri?vement entendre annon?ant la derni?re partie rapide de l??uvre. Cette partie parle du feu (frate focu) illuminant la nuit une sorte de satrape du soleil sur terre. Vers la fin de l??uvre la ? musique du soleil ? se combine ? la ? musique du feu ?.Outre ces images une structure purement musicale guide le d?veloppement de ? Il Cantico ?. Presque toute la pi?ce ?volue ? partir d?une cellule de base de quatre tons qui appara?t dans les cors et les fl?tes au d?but. En ce sens l??uvre est principalement monoth?matique et est structur?e sous forme de m?tamorphose. La cellule de base m?ne progressivement ? une m?lodie riche et ? un d?veloppement harmonique. De nouveaux instruments ? cordes appartenant ? la ? musique du feu ? viennent ensuite compl?ter ce mat?riel de base. La fin combine les deux approches.

Pour célébrer son 85e anniversaire l?Harmonie Municipale de Forbach (1923-2008) a passé commande d?une œuvre au compositeur autrichien Otto M. Schwarz. Réputé pour ses grandes fresques historiques Otto M. Schwarz a choisi de créer un portrait musical d?un des personnages les plus célèbres et les plus controversés de l?histoire de France : Napoléon Bonaparte. Fidèle à son style d?écriture hautement descriptif et expressif Otto M. Schwarz livre une œuvre dont l?esthétique la structure et les lignes mélodiques s?apparentent aux caractéristiques de la musique de film. De l?Histoire avec un grand H nous passons à la musique avec un grand M. Né à Ajaccio en Corse le 15août 1769 Napoléon acquiert une notoriété aujourd'hui universelle pour son génie militaire et politique. Général puis Premier consul il se fait sacrer Empereur des Français en 1804. Napoléon met en place de nombreuses réformes de l?État dont certaines sont encore en vigueur aujourd?hui telles que le principe de la liberté religieuse et la séparation de l?Église et de l?État. Ses campagnes militaires et guerres (Italie Espagne Égypte Pays-Bas etc.) ont redessiné une nouvelle carte européenne. La désastreuse campagne de Russie et la bataille de Leipzig (contre une coalition européenne réunissant la Russie la Suède la Prusse et l?Autriche) marqueront la fin du règne napoléonien. Il abdique à Fontainebleau le 6 avril 1814 et est envoyé en exil sur l?île d?Elbe en Méditerranée. Mais le 1er mars 1815 l'empereur déchu qui n?a jamais renoncé au pouvoir rejoint le continent puis Paris et instaure un régime constitutionnel connu sous le nom des Cent-Jours. Réunie au Congrès de Vienne la coalition européenne formée par la Russie la Prusse le Royaume-Uni et l?Autriche décide d?intervenir militairement. Napoléon est définitivement vaincu le 18 juin 1815 lors de la légendaire bataille de Waterloo en Belgique. Il est déporté à Sainte-Hélène une petite île perdue au milieu de l'Atlantique Sud où il s?éteint le 5 mai 1821. Dix-neuf ans

Das Urteil-Il y a fort longtemps dans le village de Peuerbach en Haute-Autriche vivaient deux frères. L?un était beau l?autre était bossu. Le bossu était fiancé mais peu de temps avant son mariage il s?en alla faire le tour du monde pour recouvrer des dettes. Deux ans plus tard comme il n?était toujours pas revenu son frère courtisa la jeune fi ancée délaissée. Le drame commence alors à se nouer? La musique est intense et fascinante comme la légende que nous raconte Otto M. Schwarz.

Au Lone Star Ranch de Weilbach en Autriche sont élevés entre autres des chevaux de race Missouri Foxtrotter une race originaire de l?État du Texas également appelé « The Lone Star State » (État de l?étoile solitaire c.-à-d. l?État dont le drapeau ne comporte qu?une seule étoile). Hormis les doux parfums de l?Ouest américain Lone Star Overture est influencée par la musique traditionnelle européenne complétant ainsi le portrait du Lone Star Ranch et de son environnement pour créer une charmante promenade musicale.

The 28 chorales in this collection are suitable for concert band/wind ensemble as well as woodwind/brass choir saxophone quartet trombone quartet or mixed woodwind/brass groups. They are well-suited for use as warm-ups forstudy of precise intonation and ensemble and for concert performance. Helpful instructions to the director are included for varying dynamics through instrumentation and balance and the enhanced index includes the key and meterof each chorale. Also included are three concert selections: Chorale Prelude on “I Call to Thee Lord Jesus Christ”; Final Chorus from St. Matthew Passion; Chorale Prelude on “We All Believe in One God(Giant Fugue)”

Condensed Score-The 28 chorales in this collection are suitable for concert band/wind ensemble as well as woodwind/brass choir saxophone quartet trombone quartet or mixed woodwind/brass groups. They are well-suited for use as warm-ups forstudy of precise intonation and ensemble and for concert performance. Helpful instructions to the director are included for varying dynamics through instrumentation and balance and the enhanced index includes the key and meterof each chorale. Also included are three concert selections: Chorale Prelude on “I Call to Thee Lord Jesus Christ”; Final Chorus from St. Matthew Passion; Chorale Prelude on “We All Believe in One God(Giant Fugue)”

The 28 chorales in this collection are suitable for concert band/wind ensemble as well as woodwind/brass choir saxophone quartet trombone quartet or mixed woodwind/brass groups. They are well-suited for use as warm-ups forstudy of precise intonation and ensemble and for concert performance. Helpful instructions to the director are included for varying dynamics through instrumentation and balance and the enhanced index includes the key and meterof each chorale. Also included are three concert selections: Chorale Prelude on “I Call to Thee Lord Jesus Christ”; Final Chorus from St. Matthew Passion; Chorale Prelude on “We All Believe in One God(Giant Fugue)”

The most important concert and orchestral works from the Baroque era to the Romantic period in the 'Eulenburg Audio Score' series: All scores are presented in a reader-friendly format, including CD with excellent recordings of the masterpieces.NEW: 25 masterpieces in a handy slipcase at the special price of 199.- ? as a complement to the existing set of '50 Masterpieces' (EAS 100-50, 399.- ?).The basis of every music library!The 'Eulenburg Audio Score' series contains the orchestral world's greatest musical treasures from the baroque, classical and romantic repertoire. - Over 80 volumes of clearly-presented and authoritative scores, with informative prefaces detailing the biographical and creative background- - CDs of great performances of each work in full length, from orchestras including the London Philharmonic Orchestra, the Royal Philharmonic Orchestra, and the Philharmonia Orchestra. Amazing value: almost 50% cheaper than buying each volume separately! This is the perfect gift for any music-lover. 'Eulenburg Audio Score' is the new way to hear, read and understand music. Eulenburg is the 130 year-old world-famous publishing brand, renowned for its top-quality, reliable study scores at reasonable prices. Focussing on the fields of opera, orchestral music, chamber music and vocal music, it is the favourite choice of conductors, orchestra musicians, soloists, students, teachers and music lovers generally. The more you read, the more you hear! / Concert Band

Cette ?uvre festive vous permettra de mettre vos solistes à la trompette sous les feux de la rampe. Elle est idéale pour l?ouverture d?un concert et peut ?tre jouée accompagnée de presque n?importe quel orchestre.