Jan de Haan a composé Hispaniola pour célébrer le 500e anniversaire de la mort de Christophe Colomb (1451-1506). Né en Italie le jeune Christophe Colomb s?installa à Lisbonne. De là il entreprit ses voyages découverte vers l?Afrique et ailleurs. Adhérent à la thèse que la Terre est ronde il décida de rejoindre l?Asie (Les Indes orientales) en navigant par l?Ouest. En 1492 il embarqua avec une petite flotte battant pavillon espagnol. Après deux mois de navigation il découvrit les premières îles dans la mer des Caraïbes. Persuadé d'avoir atteint l'Asie Colomb baptisa ces nouvelles terres « Les Indes » et les hommes qui les peuplent « les Indiens ». Étonné par laressemblance de certains paysages avec l'Espagne il donna le nom d'Española (Petite Espagne) à l?une des îles (aujourd?hui Haïti et la République dominicaine). Ce nom fut ensuite latinisé en 'Hispaniola'.Hispaniola est une œuvre en trois mouvements sans interruption. Le premier mouvement illustre la préparation du voyage. La précision qui caractérise la musique alterne de manière répétitive avec la décontraction d?une atmosphère typiquement espagnole. Le deuxième mouvement d?allure vive est rempli de surprises rythmiques. Nous suivons Colomb dans son long imprévisible et dangereux périple en mer. Terre en vue ! la cloche du bateau s?ébranle. Nous entrons dans le troisième mouvement. Durant la longue exposition du thème les côtes semblent s?élever lentement de la mer. Puis vient l?euphorie de la découverte de la nouvelle terre. Finalement la musique rayonne dans une intensité lumineuse.

Au nord-ouest de Jérusalem à la sortie de la vieille ville se dresse le mont Golgotha. Ce nom hébreux signifiant lieu du carne nous ramène au début de notre ère...Nous sommes en lan 33. LEmpereur Tiberius règne sur limmense Empire Romain qui sétend de la Bretagne à lEgypte. Tiberius a ramené lordre dans les provinces conquises. Quoique... Dans lune des provinces orientales reculées de lEmpire une foule traverse les rues de Jérusalem. La foule hurlante et vociférante suit un homme qui traîne une croix jusquau sommet du mont Calvaire où lattend une mort atroce... Qui est cet homme ? Pourquoi plane-t-il toujours une ombre sur cette histoire ? Le mont Golgotha nouslivrera-t-il un jour son secret ?The Shadow of Golgotha nentend pas retracer la chronologie de cette page de lhistoire mais sefforce plutôt doffrir une série de flash-back sur un événement qui aujourdhui encore laisse des traces.Loeuvre souvre sur le thème poignant du destin qui rapidement fait place à un thème secondaire sur une note orientale qui dépeint le quotidien à Jérusalem. Le thème principal avec sa détermination frappante montre linéluctabilité du malheur imminent jusquà léclatement en un premier climax.Une fois la tension retombée le public se retrouve plongé dans un sorte dambiance légère et flottante interrompue à deux reprises par des flashs de trompettes et de cors. Le thème secondaire de lOrient et le thème du destin réapparaissent mais cette fois dans lordre inverse.Vient alors linéluctable. Le thème principal revient à nouveau avec insistance et malgré la mélodie de la trompette qui semble triompher sur le thème celui-ci ne recule devant rien jusquà une fin cruelle

La légende de Ratu Kidul nous emmène dans l?univers de la mythologie indonésienne sur l?île de Java.La reine des mers du Sud était au départ une princesse aussi bienveillante que belle. Fille du roi Prabu Munding Wangi la cour entière et ses sujets l?adoraient de même que son père le roi. Elle s?appelait Dewi Kadita mais on la surnommait souvent Dewi Srengenge ' la princesse en colère '. Munding Wangi souhaitait vivement avoir un héritier mais la mère de Dewi Kadita ne pouvait le satisfaire. Il prit donc une seconde femme nommée Poetri Moentiara qui était fort jalouse de la belle princesse et de sa mère. Elle supplia le roi de les bannir toutes deux de la cour mais ilrefusa car il aimait sa première femme et sa fille. Sa seconde femme lui donna un héritier mais le monarque ne céda pas. Alors Poetri Moentiara fit appel à une puissante sorcière Djahil et lui promit une forte récompense si elle arrivait à faire bannir Dewi Kandita et sa mère de la cour. Djahil réfléchit un moment et leur jeta un rapal (un maléfice) avec ces mots : « Que la lèpre vous touche toutes les deux ».La mère et sa fille furent bientôt affectées par cette terrible maladie. Selon la loi du pays elles devaient quitter la cour pour vivre dans une forêt au sommet des montagnes. Le coeur lourd le roi Munding Wangi appliqua la loi. Déjà couvertes de lésions les deux femmes gagnèrent la forêt. Une grande tristesse envahit le peuple sauf Poetri Moentiara la seconde femme du roi qui avait atteint son but. Dans la forêt vivait un ermite qui eut pitié de la mère et de sa fille. La reine littéralement malade de honte mourut au bout de quelques jours laissant Dewi Kandita seule au monde. L?ermite lui avait offert un abri dans un temple creusé dans la roche il pansait ses plaies et lui donnait à manger mais il ne pouvait soulager son immense chagrin. Finalement de plus en plus amère Dewi Kandita quitta l?ermite. Elle marcha vers le sud de village en village pour enfin arriver sur les côtes des mers du Sud. Elle grimpa sur une haute

from Cantata No 208 'The Hunt Cantata'-L?immense production de Jean-Sébastien Bach ne contient qu?une vingtaine de cantates profanes dont la Cantate du café (BWV 211) la Cantate du mariage (BWV 202) Phébus et Pan (BWV 201) et la Cantate de la chasse (BWV 208) dont est extrait l?air Sheep May Safely Graze (Schafe können sicher weiden - Que les brebis paissent en paix). Bach était depuis peu au service du duc de Weimar lorsqu?il accepta en 1713 une invitation à Weißenfels pour l?anniversaire du duc Christian de Saxe-Weißenfels. À cette occasion il composa la Cantate de la chasse une cantate de félicitations à l?adresse du duc passionné de chasse. Par la suite Bachremania cette cantate pour célébrer d?autres fêtes et anniversaires. La Cantate de la chasse est orchestrée pour quatre voix solistes incarnant des figures mythologiques (Diane Pales Endymion et Pan) un ensemble orchestral assez large (incluant des flûtes/flûtes à bec des hautbois et des cors) et un Chœur mixte. Le texte chantant les vertus de la chasse est un panégyrique à peine déguisé du duc régnant. Accompagnée par deux flûtes (flûtes à bec) Palès déesse des troupeaux et des pâtures entonne l?air Sheep May Safely Graze. Bien que de caractère profane le texte utilise l?image du berger comme l?image même de la grâce en référence à une parole fondamentale de Jésus.

Karachi Boulevard est une oeuvre inspirée de la ville pakistanaise de Karachi. Elle a été composée suivant le principe des variations autour d?un thème.Le thème principal se compose d?une série de notes donnant d?emblée une touche orientale à l'?oeuvre. Le thème se décline au travers de brèves parties qui s?enchaînent de manière pratiquement imperceptible. La présentation compacte du matériel thématique est suivie d?un allegro rythmé sur une mesure 7/8 interprété par le piccolo. Vient ensuite une cadence à la clarinette avec accompagnement vocal par quelques 'natifs' de Karachi. Un andante impressionniste d?ambiance vient alors rompre l?agitation un solo à la flûteconférant un caractère nouveau au thème. Cette variation est suivie d?une danse populaire entraînante sur une mesure 3/4 pour déboucher à nouveau sur un vaste grandioso où le thème réapparaît dans toute sa simplicité cette fois accompagné d?ornements rythmiques au hautbois.Le plus frappant dans cette oeuvre est que malgré les nombreuses variations les différentes parties s?enchaînent de manière logique pour un résultat puissant et hautement musical.

In Theme Park Fun! your orchestra pays a visit to an amusement park. During your visit you will experience some spectacular rides and attractions this theme park offers. The uniqueness of Theme Park Fun! is the interplay between music and(moving) images. Animations and illustrations support the visual composition (downloadable after ordering a set on www.gobelinmusic.com).Part 1: The Entrance & Parade [with animation]The opening of the park is a fact. A day fullof fun and pleasure awaits! You and the other visitors will be confronted with all the rides attractions and adventures the theme park has to offer. Which ride shall we do first?! There is so much to do and experience on this day in the park! Aparade of colorful floats and park figures is passing by.Let the fun begin!Part 2: The Haunted House [with animation]The only ride in the park that is not related to fun is the Haunted House. Here visitors will be challengedto visit a house full of ghosts creepy figures and other ominous things. The clock strikes twelve there is no turning back. Ghosts are whispering yelling screaming... Fortunately it is almost one oclock so we can leave this creepy placequickly.Part 3: The Swinging Galleon [with illustrations]What a huge pirate ship! Each time you swing back and forth you will feel that weird feeling in your stomach. When you are thrown completely into the top you will have afantastic view over the park but you can not enjoy it for long. Before you know the ship swings back the other way.Part 4: The Fairy Tale Ride [with illustrations]After all those exciting and spectacular rides and attractions it is time for a peaceful tour in The Fairy Tale Ride. Surrounded by a fairytale setting you will discover fable figures talking animals and colorful designs. Such a beauty and tranquility. Having had this experience we are ready again for thebig rides in the park!Part 5: The Bumper Cars [with illustrations]Now its time to crawl behind the wheel of the Bumper Cars! Shall we all chase the conductor?! Before you know you are hit by another visitor or you will bumpagainst someone else. In this tough ride you can prove yourself as a real driver or perhaps as a really bad one.Part 6: The Roller Coaster [with illustrations]The largest fastest and scariest ride in the park ... we shoulddefinitely do the Roller Coaster! All together in the train the over-the-shoulder restraints are lowering... be ready to ride. The train leaves the station and is heading for the big lift hill. It will be very scary when the train reaches the topand the train will be plunged down the first drop! Loops corkscrews and other spectacular coaster elements will follow... Before you know it the ride of your life is over. Shall we ride it again?!Part 7: Leaving the Park [withanimation]Unfortunately everything comes to an end.

In this work the Dutch composer Marc van Delft attempts to bring together two parties (former friends) after they have grown inexplicably apart. For this reason he calls in the help (Invocation) from the medium of music.At first 'Invocation' radiates a sense of serene calme from which the composer gradually creates an atmosphere resembling a conversation.Half-way there is an increase of suspense ending once again in calm.The listener remains uncertain however regarding the finish. In dit werk probeert de Nederlandse componist Marc van Delft twee partijen samen te brengen (vroegere vrienden) nadat ze op onverklaarbare wijze uit elkaar zijn gegroeid. Daaromroept hij de hulp in (Invocation) van het medium muziek. In het begin straalt 'Invocation' een gevoel van serene rust uit waaruit de componist geleidelijk een sfeer creëert die lijkt op een gesprek. Halverwege is er een toename van de spanning die weer in rust eindigt. De luisteraar blijft echter onzeker over de afloop.

Deluxe Score-Esprit de Corps was originally commissioned by the United States Marine Band of Washington D.C. Col. John R. Bourgeois conductor. Based upon “The Marine's Hymn ” Esprit de Corps is a kind offantasy-march that serves as a tribute to the Marine Corps as well as to the Marine Band.Composed immediately after the 1983 bombing of the Marine barracks in Beirut Lebanon the composer chose to forego an elegy-typetribute in favor of a work that reflects the positive spirit of the Corps full of energy and dynamism. Even the tempo marking “Tempo di Bourgeois ” reflects the dramatic and spirited conducting of Col. John R.Bourgeois who was conductor of the Marine Band at the time of composing.