Sound Innovations: Ensemble Development for Young Concert Band is a complete curriculum for beginning band students to help them grow as ensemble musicians. The series complements any band method and supplements any performance music. It contains 167 exercises, including more than 100 chorales by some of today's most renowned young band composers. Various exercises at the grade 1/2, 1, and 1 1/2 levels are grouped by key, including: * Long Tones* Passing the Tonic* Pitch Matching* Scale Builders* Interval Builders* Expanding Intervals* Chord Builders* Moving Chord Tones* Diatonic Harmony* Rhythmic Subdivision* 5-Note Scales* Scale Canons (5-, 6-, or 8-Note Scales)* Scale Chorales (5-, 6-, and 8-Note Scales) * ChoralesThe compositions were written by Roland Barrett, Chris Bernotas, Jodie Blackshaw, Matt Conaway, Ralph Ford, Tyler S. Grant, Rob Grice, John O'Reilly, Robert Sheldon, Todd Stalter, Randall Standridge, Michael Story, and Scott Watson. Whether your students are progressing through exercises to better their technical facility, or improving their musicianship with beautiful chorales, we are confident your performers will be excited, motivated, and inspired by using Sound Innovations: Ensemble Development for Young Concert Band. / Caisse Claire

Solos for Beginning through Early Intermediate lev. Par . 1st Recital Series rassemble 12 solos de styles variés qui permettent aux instrumentistes de niveau débutant élémentaire de travailler des compositions originales et des arrangements d’œuvres accordant une large place l’expression et la musicalité. Sur les pistes audio disponibles en ligne au format MP3, chaque morceau est joué titre de démonstration. L’instrument soliste peut ensuite interpréter les pièces avec l’accompagnement seul. Et pour jouer en direct lors d’un concert, il est également possible d’acquérir les accompagnements de piano rassemblés dans des recueils vendus séparément. / Date parution : 2023-07-31/ Recueil / Caisse Claire

Ce livre est un aperçu du système de niveau telle qu'elle est enseignée par George Lawrence Stone et Joe Morello. L'utilisation de cette méthode va permettre à l'interprète de transition instantanément entre les notes accentuées et non accentuées. Le système de niveau est différent de la plupart des autres méthodes de tambour parce que les mains se préparent toujours pour la note venir d'un seul coup à l'avance en utilisant courses complètes, déliés, déliés, et les robinets. Cela permet au batteur à réaliser dans une plage dynamique extrême tout en restant libre de tension. Le système de niveau se révélera être une aide précieuse pour le batteur qui a de l'expérience sur l'instrument, mais souhaite développer davantage une technique naturelle. Il peut également être un outil important pour l'étudiant débutant apprendre d'abord les techniques et les rudiments du tambour. Joueurs Drumset bénéficieront à la fois des exercices de la main et les exercices de drumset dans les derniers chapitres. / Caisse Claire