Par PEPIN CAMILLE. Ce nonette s'inspire de la série Énergie blanche de Fabienne Verdier. Sur le fond lisse et bleu nuit des toiles viennent contraster des traits de peinture blanche, comme une force opposée. Au fil des tableaux, cette énergie évolue en ondulations nocturnes fluides ou rugueuses, en scintillements légers, en nuages vaporeux ou encore en crépitements. Les toiles semblent emplies de matière en apesanteur et c'est pourquoi j'ai imaginé une musique planante, cherchant un équilibre entre mouvement et immobilité. Pour moi, il se dégage de cette série bicolore l'idée d'une vitalité, d'une force, d'une lumière qui habite le vide infini et lointain du ciel. J'ai recréé cette énergie blanche en aspérités (grains de matière ou frêles touches de lumière) venant perturber ces nappes de bleu vibrant et mystérieux aux valeurs longues et étirées. Mon travail a été d'imaginer des variations de ces deux matière-couleurs grâce à la palette de textures extraordinaire qu'offrent les instruments à cordes. La pièce est ainsi conçue comme un voyage coloré et hypnotique en sept tableaux correspondant chacun à une toile de la série de Verdier. Hors champ est un épisode froid et nocturne au sein duquel de faibles lueurs de lumière tentent à peine de percer l'obscurité de la nuit. Des glissandi inquiétants naissent aux altos et violoncelles en stéréo et présentent le motif qui irriguera toute l'œuvre. La contrebasse émet une pulsation irrégulière et mystérieuse, au loin. Une ondulation douce puis majestueuse s'élève dans Ascendance. Avec l'arrivée des violons, elle traverse la matière sombre en répandant ses faisceaux brillants et lumineux. Turbulence est le lieu des perturbations. L'énergie blanche constituée ici de particules vives et chaotiques se dérègle sans cesse et envahit l'espace. Dans Synchronie I, les violoncelles se partagent le motif fondateur de l'ouvrage en un seul et même souffle, pur et suspendu. Puis, ils s'unissent pour ne former qu'une seule voix et un chant de violon les rejoint. Ce dernier se fait l'annonciateur de lumière durant cette brève accalmie. Mémoires du vent rappelle le début de l'œuvre avec cette palpitation irrégulière de la contrebasse et les glissandi inquiétants des cordes graves. Mais ces mémoires sont aussi l'écho des Turbulences qui se transforment ici en Vortex, dans lequel l'énergie blanche et chaotique devient un véritable tourbillon de lumière liquide. Pour clore la pièce, Synchronie II reprend Synchronie I avec la couleur plus froide et mystérieuse des altos, toujours en stéréo. Les touches de lumière des cordes aiguës s'affaiblissent avant de s'éteindre complètement, au loin. Cette pièce appartient au même cycle que mon quatuor à cordes Feuilles d'eau de Silvacane inspiré par la série du même nom de Fabienne Verdier. Camille Pépin / Date parution : 2022-06-08/ Répertoire / Orchestre à Cordes

String Quartet no. 2 op. 15-Alexander Zemlinsky?s music was long unjustly overshadowed by what was regarded as the more progressive? Second Viennese School. Although Zemlinsky was close friends with its protagonist Arnold Schönberg he never did take the latter?s radical step into dodecaphony. At the same time he composed works that were no less original or fully fledged. Composed between 1913 and 1915 his Second String Quartet in particular pushed the contemporaneous understanding of form and tonality to its limits. With just one movement but spanning over 1 200 measures this multi-faceted work numbers among the most significant contributions to the genre of the time and has long merited acritical new edition. The Urtext edition by G. Henle Publishers corrects many errors and inaccuracies in the first edition that came to light after careful comparison with the autograph sources in Vienna and Washington. For the first time too the metronome markings that survive only in one of Zemlinsky?s letters have been incorporated. Editorial work was kindly supported by the Alexander Zemlinsky Endowment Fund in Vienna.

In classic musical theater style with delightful rhythmic and harmonic coloring, this medley will take the audience and orchestra on a trip to Neverland that will never be forgotten. I'm Flying and I Won't Grow Up are featured. (4:10) / Orchestre A Cordes

A suite for string quartet attributed to Ben Franklin and discovered in Paris in the 1940s quickly drew interest from American string quartets and composers. In this suite for string orchestra Alan Shulman uses themes from the“Ben Franklin” quartet maintaining the glorious 18th-century style and the flavor of revolutionary-era America. In this year honoring the 300th anniversary of Franklin's birth we are pleased to offer this uniqueedition for school string groups.

Once again James Curnow provides another of his skilled medleys of traditional folk melodies this time taken from the rich musical history and culture of Japan. This terrific multi-cultural performance and teaching pieceincludes: Sakura (CherryBlossoms) Hotaru Koi (Come Firefly) and Mizuguruma (The Water Wheel).

The World's First Rhythmic Primer for Violinists Violists and Cellists!-The world's first rhythmic primer for violinists violists and cellists! Put fire in your bow as you learn the physical and mental skills to enliven your bowing arm. Add that magic passion and articulation of a truly great performance as you learn more detailed control of the strings themselves:Rhythmic warm-up games designed to surprise and illuminate you Over two dozen rhythmic ear-training exercises Rhythmic skills including syncopation two against three and the off beat Phrasing skills such as swoops wows pings and inflexions.