Le bois Boosey et la méthode de laiton répond aux exigences nouvelles et changeantes dans l'enseignement, conçu pour aider à faire de la personne et l'enseignement de groupe plus facile, plus intégrée et plus efficace. Le bois Boosey et la méthode de laiton fournit tout ce dont vous avez besoin pour l'enseignement de la musique par le biais de l'instrument. Son approche unique développe des compétences générales musicales grâce à un programme de qualité solo et ensemble de musique, des activités supplémentaires et un CD audio y compris les activités de l'écoute. Parce que la méthode est basée sur un programme clair, elle fournit un système facile à utiliser pour l'enseignement et toutes les ressources souples, que vous avez besoin pour chaque situation, si individuel, groupe ou mixte d'enseignement de l'instrument. Cette série offre un programme d'enseignement instrumental tandis que le développement technique et musicalité. / Saxophone Et Piano

Une collection unique de quatre-vingt-huit les meilleures chansons jazz jamais rassemblés en un seul volume arrangé pour la ligne de la mélodie et le piano avec boîtes de corde de guitare. Inclut Ain't Misbehavine, fille d'Ipanema du corps et âme, une journée brumeuse, toutes les choses vous êtes, Birdland, que Rainy Day Voici, The Lady est un clochard et beaucoup plus. / Saxophone Et Piano

Adolphe Sax Album Discipline / Instrument : Saxophone et piano Genre : classique Média : Partition Nombre de pages : 36 + 12 Format : 23 x 31 cm Editeur : Lemoine Réf. : 28891 Date de parution : 31/05/2013 ISBN / ISMN : 9790230988919 Contenu BERLIOZ : 1er Solo - BIZET : Ouverture - BIZET : Intermezzo - DELIBES : Barcarolle - FRY : Berceuse - MASSENET : Vision - MASSENET : Air des Larmes - SAINT-SAENS : Orient - THOMAS : Deux chants du Pérou - THOMAS : Récit - WETTGE : Fantaisie Notice Adolphe Sax, inventeur génial du saxophone (breveté en 1846) est nommé au poste de Directeur de la Musique de Scène à l'Opéra de Paris entre 1847 et 1894. C'est la place idéale pour promouvoir et expérimenter ses instruments à l'orchestre - l'inventeur finit par imposer le saxophone dans certaines oeuvres lyriques, symphoniques, musiques de ballets et bien sûr les musiques régimentaires. On recense de nombreuses apparitions de l'instrument, d'abord timidement mêlé à l'orchestre puis dans de véritables solos pittoresques. Si l'intervention des saxophones dans la Corona d'Italia de G. Rossini, Tannhaüser de R. Wagner, la Damnation de Faust de H. Berlioz, Ondine et le pêcheur de P. Dukas, Hulda de C. Franck ou la 1re symphonie de A. Magnard demeure une tentative anecdotique, d'autres compositeurs comme G. Bizet, C. Saint-Saëns, A. Thomas, V. D'Indy, L. Delibes, G. Charpentier ou J. Massenet offrent à l'instrument de belles phrases chantées au sein même de l'orchestre. On ne compte guère qu'une poignée d'oeuvres de musique de chambre mixte avant 1900. En revanche, la formule saxophone accompagné d'un piano (ou d'une fanfare) est d'usage courant. Les musiques sont écrites principalement par les amis de l'inventeur, souvent chefs de musiques régimentaires qui utilisent un style simple et classique pour les besoins du divertissement de plein air (thèmes et variations virtuoses loin des grands chefs d'oeuvre romantiques de l'époque). Cette petite suite musicale retrace un parcours chronologique des solos de saxophone avant 1900, à découvrir avec une réduction de piano comme support harmonique. Hector Berlioz (1803-1869), véritable défenseur des inventions de Sax, vante les mérites du saxophone dans son Traité d'instrumentation. C'est lui qui utilise la 1re fois l'instrument dans une oeuvre pour 6 instruments à vent afin de saluer avec enthousiasme les inventions du célèbre facteur belge. Hymne pour les instruments de Sax sera donné en public le 3 février 1844 à Paris salle Hertz, Adolphe Sax jouant lui-même la partie de saxophone basse en Mib. La partition demeurant malheureusement introuvable, on sait néanmoins que l'Hymne était une adaptation de son Chant sacré pour choeur composé quelques mois plus tôt. Le 1er solo présenté ici est une possible reconstitution du solo de saxophone. La Berceuse, solo originellement joué au saxophone soprano, est extraite de Santa Claus Symphony (1853) de William Henry Fry (1813-1854). Le compositeur né américain était un fervent admirateur d'Adolphe Sax et le 1er compositeur américain à écrire pour grand orchestre. Ce solo est symbolique : il s'agirait de la première intégration du saxophone aux Etats-Unis, 50 ans avant le jazz dixieland. Récit est une véritable cadence consacrée au saxophone alto sur un accompagnement de pizzicati de cordes et tenues de cuivres. Ce récit est extrait du récit et prologue du 2nd tableau de l'Acte II de l'opéra Hamlet (1868) de Ambroise Thomas (1811-1896). Les deux chants du Pérou (1865) sont originellement harmonisés habilement pour 3 saxophones d'après des chants joués par les Indiens sur la Quena, leur instrument national. Orient est un solo de saxophone tiré de la grande marche militaire pour orchestre à vents Orient et Occident opus 25 (1869). Camille Saint-Saëns (1835-1921) a souvent utilisé le pupitre de saxophones, tant dans ses ouvrages symphoniques que lyriques. L'Ouverture et l'Intermezzo de Georges Bizet (1838-1875) sont des solos de saxophone alto des plus remarquables. Ils sont extraits des suites pour orchestre de la musique de scène de l'Arlésienne (1872). La Barcarolle de Léo Delibes (1836-1891) est tirée de son ballet séduisant Sylvia (1876). On y entend un solo très élégant au saxophone alto. Jules Massenet (1842-1912) utilise le saxophone de nombreuses fois. On apprécie bien sûr la valse avec saxophone dans son opéra Le Roi de Lahore, mais c'est surtout grâce à son opéra Werther que le saxophone a été reconnu. Dans l'Air des larmes de Werther (1892), le saxophone dialogue superbement avec le personnage de Charlotte. Le solo de Vision est un chant au saxophone alto qui donne la réplique à Hérode dans l'opéra Hérodiade (1881). La Fantaisie de ce recueil est un extrait de la Fantaisie variée pour saxophone et piano (1889). Elément du patrimoine historique du saxophoniste, cette pièce est typique des musiques légères et décontractées de l'époque. Léon Wettge (1844-1909) était chef de musique du 28e régiment d'artillerie de Versailles avant d'être chef de la Garde Républicaine. Nicolas Prost

Le Parnasse ou l'Apothéose de Corelli : Paris, 1724Concert instrumental sous le titre d'apothéose composé à la mémoire immortelle de l'incomparable Monsieur de Lully : Paris, 1725Oeuvres en trio pour deux dessus et basse continue. La première pièce de l'apothéose de Lully avec 'basse d'archet' séparée du continuo.Présentation par Jean Saint-Arroman et Philippe Lescat : les personnages des deux apothéoses / Musique De Chambre, 2 Violons Et Basse Continue, 2 Flûtes Traversières Et Basse Continue / 60 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Par MASSON THIERRY. Pour découvrir dès la première année d'instrument le plaisir de jouer ensemble, ces 11 pièces sont courtes, faciles et de même niveau technique pour les deux instrumentistes. / Niveau : Débutant / classique / Répertoire / Saxophone et Piano

Par ALLERME JEAN-MARC. Des pièces originales dans les styles jazzy, classique et variété. L'enregistrement sur CD propose une version saxophone et piano et une version piano seul pour jouer en play-back. / variété - jazz / Recueil / Saxophone en Sib ou Mib et Piano

Découvrez que le plomb est une série intégrée pour saxophone alto, clarinette, flûte, piano, saxophone ténor, trompette et violon. Dans chaque édition, toutes les chansons sont dans la même clé au concert pitch, permettant aux différents instruments à jouer ensemble. Symboles de corde sont inclus au concert pitch pour utilisation par piano ou de la guitare. ' Découvrir les chants de Noël de conduire ' est une collection de grands succès populaires de Noël et chants arrangé pour le Grade 1-2 joueur. Les étudiants ont le choix de jouer avec CD, Piano ou guitare et toutes les pièces sont entièrement intégrés avec des arrangements pour les autres instruments de la série, ce qui en fait la ressource idéale pour les groupes scolaires et les petits ensembles. Utilisé comme un livre solo ces idiomatique arrangements ne manquera pas d'être un succès sur la plate-forme de concert. Contenu include: ' Away In A Manger ', ' The First Nowell ' et ' Une fois au Royal de David City '. / Saxophone Et Piano

Lilith was a female demon dating from ancient times a child-stealing witch of worldwide folklore. This five-movement virtuoso show piece is among the most ambitious music ever written for Alto Saxophone. Now in print some years after composition it has already become a near legendary challenge in university classical saxophone circles. The five movements are: The Female Demon Succuba Will-O'-the-Wisp Child-Stealer The Night Dance.

Pythikos Nomos is scored for alto saxophone (or clarinet in A) and piano.It was at the request of John- Edward Kelly that Brian Elias first decide to write a work for saxophone and piano. ‘Pythikos Nomos’ (Pyhton’s Law)is an ancient Greek musical form invented by Sakadas in 586 BC for the Pythian games to describe the battle between Apollo and the monster on the slopes of Parnassus. It is reputedly the first known genre of programmemusic.Brian Elias decided that the characteristic sounds of the saxophone would be well suited to ancient Greek rhythms and was interested in the implications of this form as an early sonata shape. According to legend Apollofought and defeated the monster on the site which came to be called Delphi. He returned to Delphi in triumph after a period of purification escorted by priests singing hymns of praise. Several versions of the instrumental formexist following the general storyline. Brian chose to base his piece around six sections: (i) Peira (introduction) (ii) Kataleusmos (Apollo incites the monster to battle) (iii) Imabikon (the battle) (iv) Spondeion (hymn ofvictory) (v) Katachoreusis (victory dance) (vi) Syrinxes (the last breaths of the dying monster). The central hymn of victory incorporates a quote from the first Delphic Hym a surviving fragment of ancient Greek music. Thiswork was written for John-Edward Kelly and Bob J.W.Versteegh who gave the first performance on 1st July 1988 at the Wigmore Hall London. Duration c.10 minutes. The score is in C.

Le plomb est une série intégrée pour saxophone alto, clarinette, flûte, piano, saxophone ténor, trompette et violon. Dans chaque édition, toutes les chansons sont dans la même clé au concert pitch, permettant aux différents instruments à jouer ensemble. Symboles de corde sont inclus au concert pitch pour utilisation par piano ou de la guitare. ' Take the Lead Smash Hits ' contient des arrangements de hits graphique qui englobe une vaste gamme de chansons dans une variété de styles dont les hits de Westlife, Nelly Furtado Christina Aguilera et entendre dire. Il s'agit d'une excellente occasion pour les jeunes joueurs à jouer leurs hits graphique préférée, fournissant le répertoire de l'excellent concert ainsi qu'en encourageant la progression de la technique. Avec un choix de sauvegarde de CD accompagnement ou en jouant avec guitare ou piano ' Prendre les devants ' offre une flexibilité ultime fois enseignant et les étudiants. Table des matières : Je suis comme un oiseau - il pleut hommes - Lady marmelade - hors de portée - il vous serez - Uptown Girl - la façon de votre amour - tout nouveau / Saxophone Et Piano

Airs Célèbres D'Opéras (Vol. 1) for Alto Saxophone or B Flat Clarinet and Piano is an anthology of famous pieces arranged by Armando Ghidoni. Written for intermediate players this first volume features five pieces which can be played along with the CD which includes the Piano part for each song. The five pieces are: - Habanera from Carmen by Bizet - Che faró senza Euridice from Orfeo Ed Euridice by Glück - E lucevan le stelle from Tosca by Puccini - Questa o quella per me pari sono from Rigoletto by Verdi - Brindisi from LaTraviatta by Verdi Armando Ghidoni is an Italian musician really famous in France. He composed and arranged a large variety of pieces influenced by French Impressionism and incorporating jazz rhythms to his music. He composed religious pieces operas and numerous pieces of chamber music among others.

Le plomb est une série intégrée pour saxophone alto, clarinette, flûte, piano, saxophone ténor, trompette et violon. Dans chaque édition, toutes les chansons sont dans la même clé au concert pitch, permettant aux différents instruments à jouer ensemble. Symboles de corde sont inclus au concert pitch pour utilisation par piano ou de la guitare. ' Prendre les comédies musicales de plomb ' comprend tous les grands succès de l'extrémité ouest et spectacles de Broadway. Les étudiants ont le choix de jouer avec CD, Piano ou guitare et toutes les pièces sont entièrement intégrés avec des arrangements pour les autres instruments de la série, ce qui en fait la ressource idéale pour les groupes scolaires et les petits ensembles. Utilisé comme un livre solo ces arrangements idiomatiques stimulera confiance et sont idéales pièces des joueurs pour la performance. Table des matières : Fame (Fame) - Food glorieuse alimentaire (Oliver) - si j'étais un homme riche (un violon sur le toit) - Over The Rainbow (magicien d'Oz) - Send In The Clowns (petite musique de nuit) - Chantons sous la pluie (Chantons sous la pluie) - demain (Annie) / Saxophone Et Piano

Par HINCHLIFFE ROBERT. 'Temps de saxophone carol ' organise les 12 chants préférés pour les saxophonistes de norme élémentaire. Accompagnements piano simples ont été conçus avec le parent ou enseignant de capacité de clavier modeste à l'esprit. Les arrangements faciles, imaginatifs permettent même les débutants à participer à la prise de la musique de Noël./ Feuillet / Saxophone et Piano

The Jazz Sessions Series is a tremendous collection of Jazz standards, classics and original material by contemporary composers Alexander L'Estrange and Tom Pilling. Each book is dedicated to a particular instrument but they are all able to work in conjunction with each other in ensembles and Jazz bands, providing an exciting and enjoyable repertoire. A professionally recorded CD accompanies each book and contains play-along backing tracks as a substitute for real life musicians. This allows for practice at an individual's preferred pace and enables students to get an authentic feel of the style. One of the main purposes of Jazz Sessions is help encourage and develop improvisational skills with a full written solo on one page and an alternative, extended version for improvising. A great introduction to experimentation and ideal preparation for ABRSM exams. Reflects a variety of Jazz styles including swing, Latin, gospel and blues. Backing Tracks give opportunity for confident and atmospheric performance. Carefully tailored for intermediate musicians.