Par CARON JEAN-LUC. Figure emblémati-que de la musique de l'URSS, Dimitri Chostakovitch (1906- 1975) s'est souvent retrouvé aussi bien en phase avec le parti (il a même été représentant au Soviet Suprême) que vilipendé, à  deux doigts de l'exil en Sibérie, selon les humeurs changeantes du tyrannique Staline. En marge d'une vie difficile, marquée par trois mariages, deux enfants, et des soucis de santé, et interrompue par des problêmes neurologiques et un cancer des poumons, il a laissé un large catalogue instrumental où rayonnent 15 symphonies, 15 quatuors (créés notamment par ses amis du Quatuor Beethoven), des concertos pour piano, violon ou violoncelle (interprétés par Richter, Oïstrakh, Menuhin ou Rostropovitch), des musiques de films, des mélodies et deux opéras (dont la sulfureuse Lady Macbeth de Mzensk à  la carriêre un peu cahotique), oeuvres qui l'ont fait rapidement reconnaître dans le monde entier alors que la guerre froide sévissait, et lui ont aussi apporté l'amitié de célèbres compositeurs. . . / Broché / Livre / Livres

Par PALAUX SIMONNET B.. Maurice Ravel (1875-1937) est le compositeur français le plus joué et apprécié dans le monde. Son Boléro l'a élevé au statut de véritable mythe. On aurait pourtant bien évidemment tord de le résumer à  cette piêce emblématique, pied de nez à  l'intelligensia parisienne et dont le véritable sens, trop souvent ignoré des auditoires, tient plus de l'exercice - certes génial - d'écriture musicale et d'orchestration que d'invention musicale pure. Mais de nombreuses autres oeuvres comme son ballet Daphnis et Chloé, ses deux petits opéras (L'Heure espagnole et L'Enfant et les Sortilèges) ou encore ses deux concertos pour piano sont bien plus les témoins d'un univers musical d'un grand raffinement, aux couleurs orchestrales dignes d'un Rimsky-Korsakov version française?, héritier direct des peintres impressionnistes tout en s'ouvrant déjà  au jazz (dont on retrouve de nombreux traits dans différentes oeuvres, Ravel étant aussi curieux des nouveaux styles de son temps). / Broché / Livre / Livres

Par LIGETI GYORGY. Dans ce volume d'écrits faisant suite aux Neuf essais sur la musique publiés antérieurement, György Ligeti (1923-2006) nous fait entrer dans son atelier de compositeur. Se trouvent ici réunis non seulement tous les textes qu'il a consacrés à  ses oeuvres, mais aussi tous ses écrits autobiographiques. Le regard porté sur une vie mouvementée ou sur sa judéité, les souvenirs et les prises de position polémiques, les commentaires d'une étonnante précision sur ses propres compositions, témoignent tous d'une extrême lucidité, celle d'un artiste ballotté par les vents contraires de l'histoire, partagé entre plusieurs pays et plusieurs cultures, mais toujours suprêmement libre. Représentant critique d'une avant-garde musicale qu'il n'a cessé de bousculer, cet ennemi acharné de toute idéologie, qu'elle soit politique ou esthétique, fut un artiste à  la fois rigoureux et d'une fantaisie débridée, un penseur et un artisan. Ses textes constituent un témoignage précieux et une source indispensable d'informations. / Broché / Livre / Livres

Par MORRIER DENIS. 2017 : 450° anniversaire Compositeur italien protéiforme autant qu'incontournable, Claudio Monteverdi (1567-1643) est un auteur majeur de la musique européenne, qui a assuré la transition de la période Renaissance à  la période Baroque. Originaire de Crémone, il a longtemps servit les Ducs de Mantoue avant de finir sa carriêre à  Saint-Marc de Venise. Son opéra ' L'Orfeo ' est souvent considéré comme le premier véritable opéra de l'histoire de la musique, en tant que tragédie musicale. Mais la musique vocale de Monteverdi (Messes et Madrigaux) renferme aussi bien de multiples richesses. Denis Morrier, spécialiste de cette période, célêbre ce 450° anniversaire avec une biographie illustrée inédite sur ce maître italien, complétée de nombreuses annexes pratiques. / Broché / Livre / Livres

Par LEBRUN ERIC. 2022 : bicentenaire Franck Edition spéciale avec beandeau carte-postale Au-delà  de l'étiquette d'organiste, professeur au Conservatoire de Paris, César Franck (1822-1890) influença durablement nombre de jeunes compositeurs français, en particulier ses élêves Lekeu, Chausson, d'Indy, Duparc et Ropartz, entre autres. Habité par une intense spiritualité, ce pilier de la Basilique Sainte-Clotilde dotée d'un grand orgue Cavaillé-Coll écrivit de nombreuses partitions pour son instrument qui complêtent un répertoire varié pour le piano, la musique de chambre, la musique sacrée et des pages symphoniques. Sa Sonate pour piano et violon, créée par Eugêne Ysaye, reste une référence au même titre que ses Variations symphoniques ou ses Trois Chorals. / Broché / Livre / Livres

Par GINER BRUNO. Aprês des études d'ingénieur imposées par son père, Edgard Varêse (1883-1965) travaille la musique avec d'Indy, Roussel, Widor, R. Strauss et Busoni. Emigré en 1915 aux Etats-Unis où il devient un pionnier de la musique électronique, il crée en 1954 Déserts, qui suscite un scandale comparable à  celui du Sacre du Printemps de Stravinski en 1913. Il aura mis 15 ans pour accoucher de lui-même, 18 pour écrire la plupart de ses oeuvres (d'Amériques à  Density 21,5), 14 de traversée du désert et 15 autres pour terminer son oeuvre et signer sa postérité (Déserts, Poême électronique, Nocturnal). Hormis une quinzaine d'oeuvres abouties, la vie de Varêse est une véritable quête balisée par une succession de projets inachevés ou inaboutis. Pour autant, une imagination fertile et débordante alliée à  une force de travail impressionnante, lui ont permis de réaliser une oeuvre singuliêre, fulgurante et d'une modernité sans faille, qui continue, à  juste titre, de fasciner le public. / Broché / Livre / Livres

Par BRASSENS / MOREL. Cet ouvrage exceptionnel, coédité avec Warner et Universal, paraît à  l'occasion du 35e anniversaire de la mort du chanteur. Voici, en un seul volume, l'ensemble des textes et musiques des chansons de Georges Brassens : l'intégrale des 136 chansons qu'il a enregistrées entre 1952 et 1977. L'oeuvre d'une vie. Un véritable ' vaccin contre la connerie ' , selon la formule de Maxime Le Forestier. Tout Brassens est là , dans ses mots et dans ses notes. Ses mots exquis ou bourrus, tendres ou ironiques, insolents ou pudiques, porteurs de toutes les libertés. Et ses notes. Car ce fou de la langue française, cet enfant de Villon et de Rabelais, nourrissait aussi une passion de virtuose pour la musique. Ce qu'atteste la beauté de ses mélodies. C'est l'originalité de ce livre : donner à  lire et à  entendre et le texte et la musique de chaque chanson. Pour rendre les musiques de Brassens vivantes et accessibles à  tous, le compositeur et guitariste Yves Uzureau signe ici l'inattendu : d'une part, un très ludique ' roman-méthode de guitare ' ; d'autre part, loin de l'habituel solfêge, un ' systême inédit de tablatures ' qui permettra à  chacun, même au néophyte, de devenir un interprête actif des chansons de Brassens. Ainsi, J'ai rendez-vous avec vous, somme littéraire d'un auteur de langue française traduit en plus de quarante langues, est également un opus musical : au fil de sa curiosité, qui le veut peut jouer et accompagner ses chansons préférées de Brassens. ' Pour moi, expliquait volontiers Georges Brassens, une chanson, c'est une chose qui fait que n'importe qui, à  un moment, se lêve et se met à  chanter pour une oreille quelconque, sans trop d'artifice. ' A bon lecteur, bon concert ! / Broché / Livre / Livres

Prince a coupé un chemin singulier à travers le coeur de la musique populaire depuis plus de 30 ans. Après avoir fait quelques-uns des albums les plus inventifs des années 80 - y compris 1999, Purple Rain et Sign of the Times - il a tourné son attention à la redéfinition de son rôle dans l'industrie de la musique, changeant son nom à un symbole imprononçable, déclarant la guerre à son dossier label, Warner Bros, et leader de la révolution Internet. Sa carrière a connu des hauts et des bas, mais il demeure une force majeure commercial et artistique, comme en témoigne sa capacité à vendre à l'O2 Arena à Londres pour 21 nuits de suite en 2007. En 2010, il a annoncé que l'internet était 'plus' et a sorti son dernier album, 20ten, comme un couvercle monté gratuite de CD avec plusieurs publications européennes. Prince: Chaos, désordre, et la Révolution est une chronique officielle de l'un des Mavericks vraie musique populaire. Couvrant tous les albums, chaque film et chaque tournée, il comprend des profils des différents collaborateurs clés, évalue les relations de l'artiste d'affaires différentes, et les détails de ses projets secondaires nombreux et variés - sur scène, sur disque, sur l'écran, et au-delà. / Livre

Par COOKE DERYCK. C'est de loin le meilleur guide court à la musique de Mahler, écrit expressément pour les amoureux de la musique par grand érudit qui avait cadeau sans pareil pour exposition lucide et attrayante. Le livre contient le texte intégral dans les deux allemand et en anglais, de tous les poèmes définies par Mahler dans ses chansons et ses symphonies. Pour cette deuxième édition nouvelle traductions ont été révisées soigneusement, et le compositeur David Matthews a contribué à une nouvelle préface./ Livre / Livre

Par GALLOIS JEAN. Il a touché à  presque tous les styles musicaux de son temps, y compris le dodécaphonisme, renouvelant toujours son écriture musicale. Son important catalogue comprend aussi bien des mélodies que de la musique de chambre, des symphonies, des opéras et aussi un répertoire religieux très inspiré. Sur les conseils et encouragements de Serge Lifar, qui a créé plusieurs ballets du maître russe, Jean Gallois a longuement mûri cette biographie inédite illustrée qui paraît enfin à  l'occasion du 50ême volume de la collection horizons. / Broché / Livre / Livres

Le Sfere (45). Par POUSSEUR HENRI. Teorico e compositore della Nuova musica esplosa in Europa negli anni Cinquanta del secolo scorso, Henri Pousseur propone in questo libro quattordici suoi scritti datati tra gli anni '50 e '80 mai tradotti in Italia. Con una prefazione di Michel Butor che ripercorre con precisa intelligenza critica la vita musicale e culturale, quindi lo stesso impegno sociale di Pousseur, il libro è di sorprendente attualità./ Livre / Biographie

Une description détaillée et parfaitement documentée de l'histoire des guitares électriques Fender, Telecaster et Stratotcaster traduit en français. Les guitares Fender ont inspiré plusieurs générations de musiciens avides d'instruments à la fois stylés et fiables. En se basant sur divers entretiens avec les intervenants, cet ouvrage relate plusieurs épisodes décisifs dans l'histoire de Fender, dont l'absorption de l'entreprise par le groupe CBS en 1965 et la formation d l'unité de production Fender Japan en 1982. Une riche collection de photographies en couleurs permet d'apprécier le savoir-faire des luthiers Fender. La section Références dresse l'inventaire détaillé de toutes les guitares électriques Fender produites depuis 1950. / Guitare / Livre

Cette extraordinaire collection de photographies et de textes raconte la carrière exceptionnelle du Maestro James Levine plus de quatre décennies au Metropolitan Opera. Beaucoup de grands artistes de l'opéra tels que Pierre Boulez, Plácido Domingo, Renée Fleming, Robert Lepage, Leontyne Price, Teresa Stratas, et Franco Zeffirelli donner un aperçu des remarquables musicalité Levine et l'art singulier. Inscrit avec des essais critiques, leurs commentaires colorés seront complétées par des réflexions de Levine sur son travail, ses intenses collaborations artistiques, des jalons au Met, et des réalisations comme la construction de l'orchestre de renommée Met et élargir le répertoire Met. Le livre est richement illustré de centaines de photographies de spectacles Met, les répétitions, les appels de rideau, et les coulisses tirs. James Levine: Quarante ans au Metropolitan Opera explore le corps profondément le conducteur légendaire de travail au cours de quatre décennies de direction musicale, en offrant un regard inhabituel et personnels à l'un des plus influents de l'histoire figures artistiques à la tête de la maison du monde le plus grand opéra. / Livre

Préface par Alexis Galpérine Avant-propos d'Henri DutilleuxIntroduction de Philippe Hersant ' We are the words- we are the music- we are the thing itself ', En reprenant cette pensée de Virginia Woolf dans son chef d'oeuvre Chants de l'Âme, Olivier Greif (1950-2000) posait la question du lien unissant l'homme au monde et à la création artistique, À leur tour, les mots et la musique lui rendent hommage par l'intermédiaire de ses amis et de ses proches qui, dans cet ouvrage, dessinent le portrait de ce génie musical du XXe siècle,Plus de dix années après la disparition soudaine de ce créateur exceptionnel, We are the words collecte pensées, récits et anecdotes nous permettant de découvrir ou de se souvenir d'Olivier Greif, au travers des mots de grands noms de la musique contemporaine français comme Henri Dutilleux, Marc Minkowski, Jean-Claude Casadesus, Emmanuelle Bertrand et Pascal Amoyel,We are the words, le premier ouvrage consacré à la production musicale et la vie d'Olivier Greif, transcrit les entretiens effectués dans le cadre du coffret de douze DVD de la collection ' Les Incontournables ', écrite et réalisée par Anne-Bramard Blagny et Julia Blagny : une série de documentaires mettant en lumière l'oeuvre d'un compositeur incompris de son époque, mais dont les spécialistes savent que l'histoire retiendra Olivier Greif comme un des grands maîtres de la musique française de la deuxième moitié du XXe siècle,Fougueuse, impulsive, enivrante, profonde et libre de contraintes, la musique singulière d'Olivier nous plonge dans la sensibilité exacerbée d'un homme à l'apparente candeur, mais hautement préoccupé par la mort, À l'image de ses oeuvres, ces entretiens se veulent le reflet des différentes facettes de la vie d'un compositeur à la fois mystique et friand de sucreries,,,Il aura suffi d'un concert hommage à l'Abbaye de La Prée pour qu'Anne Bramard-Blagny, réalisatrice de documentaires dijonnaise, se prenne d'une affection passionnée pour la musique d'Olivier Greif et choisisse de lui rendre hommage, Avec plus de 150 documentaires à leur actif, les productions ABB Reportages mettent en lumière la production culturelle et scientifique de personnalités bourguignonnes dont, l'oeuvre, trop souvent méconnue, est digne de plus grand intérêt,  Ont contribué à l'ouvrage : Anne Bramard-Blagny, Marie-Claude Pascal, Laure Broulard, Etienne Yver, Alexis Galpérine, Paul Blagny, Thibaut Lily, Olivier Haquette Ainsi que : Pascal Amoyel, Patricia Aubertin, Henri Barda, Emmanuelle Bertrand, René Bosc, Brigitte François-Sappey, Jean-Jacques Greif, Andréa Hill, Patrick Langot, Benoît Menut, Stéphanie Moraly, Yves Petit de Voize, Gaëtane Prouvost, Marylis et François Raoul-Duval et Etienne Yver Le livre d'entretiens en DVD de la collection 'Les incontournables', Olivier Greif, (Diapason d'Or), est disponible sur le site internet de ABB Reportages à l'adresse suivante : http://www,abbreportages,fr / Livre

Par THOMPSON WENDY. La biographie de somptueusement illustré retrace sa vie - public et privé - toile de fond à la mode de Paris turn-of-the-century. Inclus, dans les dispositions de clavier simple, sont extraits d'une partie de musique plus sensuelle de Claude Debussy. Monde de compositeurs est une nouvelle série de photo, illustrant la vie et l'époque des plus grands compositeurs du monde. Avec les images, paroles et musique, elle place de chaque compositeur vie et le travail dans les circonstances qui ont façonné leur carrière./ Recueil / Livre