Méthode de lecture à vue pour tous instruments


Le déchiffrage n'est ni un acte magique , ni un don extraordinaire que certains musiciens ont la chance de recevoir dès la naissance. C'est un ensemble de savoir-faire musicaux, comportementaux et cognitifs qui s'apprennent et se développent au cours de la pratique musicale et instrumentale.
Fort du succès de La Magie du déchiffrage pour le clavier, l'auteur propose désormais sa méthode à tous les instrumentistes. / Livre /

Méthode de lecture à vue a clavier / Ce livre s?adresse aux pianistes (et autres «clavistes») qui, ayant déjà atteint une certaine aisance instrumentale, désirent lire à première vue une partition. Le niveau requis pour aborder cet ouvrage correspond plus ou moins à cinq années de pratique instrumentale. Le but de cet ouvrage est d?apprendre les processus de lecture qu?emploie intuitivement tout bon lecteur : comment positionner son regard sur la partition ? Comment jouer sans regarder son clavier ? Comment obtenir une pulsation stable et fiable en toute occasion ? Comment voir une partition globalement et éviter des blocages ? Comment aborder le déchiffrage avec `sang froid` et confiance en soi ? Telles sont les principales questions auxquelles cet ouvrage tentera d?apporter des réponses.

Issue de la collection CHORUS, dont la vocation est de faire travailler l'interprétation de solos au piano, cette méthode présente 20 solos de difficulté progressive, inspirés des plus beaux solos de la musique Jazz. Chaque solo est accompagné d'un commentaire global, puis d'une analyse mesure par mesure. Ces différentes informations vous aideront à interpréter au mieux chaque solo, mais aussi à comprendre la construction d'un solo de Jazz, à mémoriser des plans 'types', à vous familiariser avec les grilles et les outils mélodiques spécifiques, etc. Autant d'informations qui, par la suite, vous permettront de créer par vous-même des solos de Jazz réussis. Le CD, quant à lui, présente 4 plages par solo. La première vous permet d'entendre le solo joué à vitesse normale sur son playback.?La deuxième vous offre la possibilité de jouer à votre tour ce même solo sur le playback seul. Enfin, les troisième et quatrième plages sont identiques aux deux précédentes... mais à un tempo plus lent. Vous aurez ainsi la possibilité d'écouter, puis de travailler, toutes les difficultés techniques à votre propre rythme. / Piano Ou Clavier

Transcriptions et analyses par Armand Reynaud et Jérémy Brun

Je suis honoré d'écrire quelques mots à propos d'un des plus grands pianistes, Kenny Barron. Il a été une figure importante de la scène New Yorkaise durant quarante ans et il fait partie de l'élite des pianistes de jazz dans le monde.
J'ai tout d'abord rencontré Mr Barron en 1977 dans un haut lieu du duo piano/basse, au Bradley's, dans Greenwich Village. Je l'ai entendu à Cincinnati (dans la ville où j'habitais) en 1974 avec le Quartette de Yusef Lateef et fus très impressionné. Au Bradley's, il était chaleureux et a été très encourageant avec moi, pianiste de 21 ans récemment arrivé à Big Apple (New York). Le moment venu, il me laissa m'asseoir avec son bassiste, le grand Buster Williams - ce fut un réel plaisir.
Lorsque j'ai commencé à réaliser des CD pour le bénéfice de Classical Action : Performing Arts Against AIDS, dans le début des années 90, je lui ai demandé de participer au second enregistrement Fred Hersch and Friends : The Duo Album en jouant un duo avec moi. Cette organisation collecte des fonds vraiment nécessaires pour les services de personnes atteintes du Sida et la prévention. Kenny, sans attendre, donna de son temps et joua magnifiquement. Il apparaît aussi sur le disque suivant, The Richard Rodgers Centennial Solo Jazz Piano Album .
Nous avons également joué à deux pianos à New York au Town Hall et deux fois au Jazz Standard, pour mon plus grand plaisir. C'est un partenaire merveilleux et compréhensif, disposé à tout essayer. Bien qu'il soit difficile de l'identifier, et je ne veux le mettre dans aucune sorte de boîtes, je perçois son style comme étant en grande partie influencé par McCoy Tyner (les lignes longues et claires) et Tommy Flanagan (le phrasé et l'utilisation de l'espace). Il a réussi à obtenir le statut rare de maître du jazz par la vertu de sa longévité, sa profondeur et sa musicalité. Nous partageons tous les deux une passion pour la musique de Monk, Strayhorn et de l'American Popular Songbook et nous sommes tous les deux de grands partisans de l'idée de rendre ce que nous avons absorbé en enseignant aux jeunes pianistes et en devenant leurs mentors.
En plus, il a une personnalité chaleureuse et engageante - il est d'un grand soutien, a un grand sens de l'humour et une attitude posée. Je suis très heureux que ce livre puisse apporter un éclairage sur le parcours du pianiste Kenny Barron - je suis sûr que cela sera d'une grande valeur musicale et historique pour tous ceux qui suivent l'évolution du piano jazz. / Jazz / Partition /

Nuestro libro quiere hacerle descubrir trabajar y sobre todo tocar los arpegios en el piano. Los arpegios presentes en todos los estilos musicales (blues rock jazz clásico...) tanto en acompañamiento como en improvisación tocados con la mano derecha o la mano izquierda resultan desde el punto de vista técnico y armónico imprescindibles para el pianista. Y por eso todos los estudiantes teclistas los han de conocer y dominar. Nuestro libro trata de los principales arpegios que son el arpegio mayor el arpegio menor el arpegio mayor 7 (may7) el arpegio menor 7 (m7) y por último el arpegio de séptima (7). Paracada uno de ellos descubrirá su composición por supuesto pero también sus digitaciones con tres ejercicios técnicos (para aprender a «manipularlos») y siete aplicaciones musicales (acompañamiento o solo) para tocar en playback. Y para cada aplicación musical le brindamos cinco grabaciones diferentes en el CD MP3 adjunto presentadas de la manera siguiente: piano solo en aire normal y luego más lento la misma parte de piano tocada ahora en el playback y por último el playback solo primero en aire normal y luego más lento... para que cada uno pueda aprender y tocar a su ritmo según su nivel y sus capacidades. O sea más de 5 horas de música en total.

ABRSM Grades 7-8 . This special collection of intermediate to advanced piano repertoire has been lovingly curated by internationally renowned pianist, Isata Kanneh-Mason. Inspired by her musical journey from childhood prodigy to accomplished performer, and drawing on her championship of female composers and composers of colour, Isata has handpicked a wonderfully diverse melange of music for players to explore. Alongside classical masterpieces such as Clara Schumann?s Notturno, players will find repertoire by Samuel Coleridge-Taylor, George Gershwin and Alexander Desplat as well as a stunning new work by Errollyn Wallen. Carefully edited and fingered, Piano Inspiration 2 is ideal both for recreational playing and those seeking own-choice repertoire for ABRSM Performance Grades (Grades 7 ). ? 12 pieces for intermediate to advanced players, each holding special significance to Isata ? A wonderful array of styles, composers and traditions that span four centuries of piano music ? An original work by Errollyn Wallen, specially composed for this collection ? Ideal for own-choice repertoire selection in ABRSM Performance Grades (Grades 7 ) Pianist Isata Kanneh-Mason is in great demand in the UK and internationally as a soloist and chamber musician. She offers eclectic and interesting repertoire and has performed at many of the world?s finest concert venues, including the Royal Albert Hall for her BBC Proms solo debut in 2023. As a Decca recording artist, she entered the UK classical charts at No. 1 with her 2019 album Romance, and has since released Summertime, featuring twentieth-century American repertoire; Muse, a duo album with her brother Sheku; and Childhood Tales, which showcases music inspired by a nostalgia for youth. Isata is recipient of the coveted Leonard Bernstein Award and the Opus Klassik Award for best young artist.

L'évolution du piano solo dans la musique de jazz est une étude des styles de piano solo développés par 24 des plus influents pianistes de jazz de 1900 à nos jours. De façon à montrer clairement les contributions particulière des différents pianistes, Bill Dobbins a composé un thème basé sur le changement d'accords très connu d'un classique du jazz : 'All Of Me'. En appliquant les approches stylistiques des différents pianistes au même thème, chacun devient conscient des éléments subtils mais cependant évocateurs de chaque style individuel.En français, 101 minutes. / Piano / Dvd

Jouez du piano sans solfège!! Partitions de 5 chansons pour piano solo facile avec un DVD. Pour chaque titre, ce recueil contient: - Une partition piano vraiment conçue pour jouer en solo. Spécialement écrite pour bien 'sonner' sans difficulté inutile. - La même partition 'traduite': les notes sont remplacées par leur nom! Faites vous plaisir plus rapidement ou vérifiez votre déchiffrage de la partition 'normale' - Les cours en vidéo pour apprendre l'image: des conseils pédagogiques détaillés pour chaque passage et la partition jouée à vitesse lente / Piano / Partition Dvd

À vous de jouer ! Piano est une méthode de piano nouvelle, moderne, s'adressant aux jeunes comme aux adultes, avec laquelle on ne perd jamais de vue le plaisir et la joie d'apprendre. Avec ou sans professeur de piano, cette méthode permet au débutant de recevoir une base solide tant en termes de capacité de jeu, qu'en matière de savoirs théoriques. Celui qui désire reprendre sa pratique peut lui aussi rafraîchir ses connaissances sans problème. La répartition visible en leçons, encadrés et tests facilite l'orientation et développe l'aide à apprendre. Les rubriques « trouver les touches » servent de soutien initial à la lecture de notes et à leur ordonnancement sur le clavier. Un aperçu détachable de la claviature et un mini-lexique musical consultable constituent des aides supplémentaires et plaident aussi pour l'emploi de cette méthode par les autodidactes. Tous les morceaux sont contenus sur CD, on peut ainsi « se les mettre dans l'oreille » grâce à une aide de qualité acoustique idéale. Une grande partie de ces morceaux a fait l'objet d'arrangements réalisés par un musicien de studio professionnel: vous pouvez ainsi jouer chez vous en étant accompagné par un orchestre ! Au début de cette méthode, je fournis quelques éléments d'information sur le piano, sa technique de jeu, et l'écriture des partitions. Qui possède déjà ces connaissances peut directement commencer p.14 avec le premier morceau. En choisissant les morceaux, il s'est agi pour moi de réaliser un mélange coloré de classique, de folklore, et de pop. J'espère que ceci sera aussi de votre goût, et vous souhaite beaucoup de plaisir et de succès.Pages : 128Niveau : facileLangue : French / Piano / Schott

This informative book will help you to discover learn and play arpeggios on the Piano. Found in many styles of music (blues rock jazz classicalâ?¦) in improvisation and accompaniment and for both the left and right hand arpeggios are technically and harmonically essential for the pianist. Every very student should master them. This book presents the main arpeggios major minor major 7th minor 7th and 7th. For each of these you will learn how they are composed along with fingerings taught through three technical exercises and seven musical examples (accompaniment or solo). The included CD allows you to practice with backing tracks. For each musical example you canaccess five different recordings on the CD (MP3) so you can learn and play at your own tempo level and capacity. In total this set includes more than 5 hours of music. This informative book will help you to discover learn and play arpeggios on the Piano. Found in many styles of music (blues rock jazz classicalâ?¦) in improvisation and accompaniment and for both the left and right hand arpeggios are technically and harmonically essential for the pianist. Every very student should master them.This book presents the main arpeggios major minor major 7th minor 7th and 7th. For each of these you will learn how they are composed along with fingerings taught through three technical exercises and seven musical examples (accompaniment or solo).The included CD allows you to practice with backing tracks. For eachmusical example you can access five different recordings on the CD (MP3) so you can learn and play at your own tempo level and capacity. In total this set includes more than 5 hours of music.

A Polyrhythmic Journey In 6/8 Time. Par DWORSKY ALAN. In The Joy of Six, Dworsky adapts African and Afro-Cuban polyrhythms to the keyboard in a world-beat classical style. At the heart of the book are four beautiful solo pieces designed to teach different rhythms. Each piece is covered in a separate lesson, where it\'s broken down into bite-sized patterns that start easy and gradually get more difficult, designed to lead you step-by-step into the magical world of 6/8 time. As you work through the patterns, Dworsky will be with you every step of the way, anticipating your questions and pointing out whatever will make your journey easier. His clear writing makes rhythmic concepts easily understandable, while his conversational tone creates the feel of private lessons. And the CD that comes with the book contains a recording of every pattern and piece, making The Joy of Six a complete self-instruction package. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / World Music - Methods / Méthode / Piano

Récompensé par le prestigieux Music Industries Association Award en 2006 pour la meilleure publication pop, Exploring Jazz Piano de Tim Richards était la suite tant attendue de son célèbre Improvising Blues Piano, également publié par Schott. Le niveau général est un peu plus élevé et conviendrait aux pianistes de niveau 4 et plus. Le livre se présente en deux volumes, comprenant pas moins de 56 pièces originales de l'auteur, ainsi que des arrangements spéciaux de 24 standards allant de Autumn Leaves et Summertime à Straight No Chaser et Coltrane's Impressions. / Piano / Schott

Avec cette méthode, vous allez enfin apprendre et surtout comprendre comment utiliser la gamme pentatonique majeure au piano, mais aussi découvrir tout son potentiel mélodique pour l?exploiter au mieux. Après quelques pages indispensables dédiées à la théorie, vous aborderez ces 12 gammes pentatoniques majeures - que tout pianiste se doit de maîtriser -, de la façon la plus cohérente et efficace qui soit. Ainsi, pour chacune d?elles, vous découvrirez en page de gauche le nom et l?emplacement des notes sur le clavier du piano (2 octaves), ainsi que les accords sur lesquels la gamme en question peut être jouée en toute sécurité. Sur la page de droite, en guise d?illustration, vous découvrirez une longue improvisation qui utilise cette seule et unique gamme, accompagnée de deux enregistrements (à télécharger), le premier pour la démonstration et le second pour la mise en application (support playback)... et avec tous les doigtés. Vous pourrez alors jouer à votre tour sur cette bande-son non seulement l?exemple proposé, mais aussi tout autre solo, mélodie ou improvisation de votre conception... issu de la gamme pentatonique majeure en question bien sûr ! Tous les enregistrements de cette méthode (exemples et playbacks) peuvent être téléchargés gratuitement et très facilement en suivant les indications fournies dans le livre. / Méthodes et pédagogie / Piano et instrument à clavier / Piano / PLAY MUSIC PUBLISHING