With 'L'Etoile?, Chabrier composed a light-hearted opera which has increasingly enjoyed revivals in recent years.The plot is introduced by King Ouf I who offers his subjects an execution every year on his birthday. Unfortunately the problem now arises that no crime has recently been committed which might serve as a reason for an execution. Finally, he finds a would-be victim in the young Lazuli. However, according to predictions by the astrologer Siroco, Lazuli's fate is closely linked to the king's own life. The comic opera is further bolstered by a story of mistaken identities which involves a great deal of diplomacy, a love story and a large number of refined, yet catchy melodies.Chabrier was a master of the sensitive and complicated art of musical comedy, a field where he can be compared in equal measure to Offenbach, Rossini and Mozart. / Opéra

Taking Thomas Hardy's short story as its starting point, we are transported to the present for a contemporary take on the novella which explores the power the mind can have over that person's actions. A closed door sparks an obsession so strong that the boundaries between reality and fantasy begin to blur.Ella and her high-finance husband Stephen rent a room in a holiday home on the coast, owned by Susan. Ella discovers that a locked room in the house is rented by a poet - Ben Pascoe - whose work holds a deep fascination for her. The room is held for Pascoe, though he visits rarely.Ella's obsession with Pascoe grows in parallel with the progress of Stephen's biggest City deal. She begins by imagining the poet's voice as she reads his work, but this quickly grows to fantasised encounters with Pascoe in his locked room. Stephen returns from the City and makes love to Ella, but it is not him she wishes for. We see the real Pascoe only once, with Susan.As Stephen's financial dreams are realised and Ella's fantasy consumes her, she learns of Pascoe's death. Despite her changed circumstances, Ella chooses to stay in her new world. / Opéra

Lorsque, en avril 1981, je jouai quelques-uns des 24 Caprices de N. Paganini au saxophone sopranino à Radio-France, j'imaginai réaliser une expérience trop personnelle pour mériter une large diffusion - l'exécution au saxophone de ces caprices me paraissait à l'extrême limite du possible. Grande fut ma surprise lorsque, en 1989, Didier Vadrot, alors étudiant en première année au Conservatoire de Paris, joua semaine après semaine chacun de ces redoutables Caprices dans une version parfaitement conforme à l'original. Très impressionnés, les autres étudiants de la classe de saxophone mettaient leurs pas sur ce chemin ardu au cours des mois suivants. L'immense bénéfice que chacun a retiré de ce travail, sur le plan technique - grands intervalles, détachés, perfectionnement du suraigu - et musical - longs phrasés, souplesse de l'expression associée à une grande vélocité - m'a convaincu qu'il était temps de présenter ce travail à un plus large public. Nous ne possédions pas à ce jour d'études transcendantes du niveau de celles proposées aux pianistes, violonistes, flûtistes. Après avoir travaillé les études de Mule, Loyon, Lacour, Bozza, Samyn et s'être déjà largement familiarisé avec le registre suraigu, tout saxophoniste peut se mesurer avec ce monument que Niccolo Paganini ne dédie pas aux violonistes, mais aux artistes! Claude Delangle, Professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris Contenu : Compositeur/Auteur : PAGANINI NiccoloDiscipline/Instrument : saxophone soloCollection : Delangle ClaudeSupport : PartitionStyle/Genre : classiqueDate de parution : juin-93Nombre de pages : 40

Par NANTE ALEX. Cette oeuvre est conçue comme un rituel imaginaire en deux parties : - la première est rapide et virtuose, constituée de quatre sections juxtaposées comme une mosaïque. - la seconde est calme et contemplative. La répétition de certains motifs mélodiques simples collabore à l’atmosphère rituelle de l’œuvre, à la manière d’une litanie qui peut avoir une forme très mouvementée ou, par contraste, une allure presque méditative. Retour du Rite pose des défis techniques à l’interprète, comme l’utilisation de l’extrême aigu de l’instrument, l’usage extensif des quarts de tons et les sons multiphoniques. Alex Nante/ Répertoire / Saxophone Soprano

Par DE HAAN JACOB. Nach BAND TIME Starter, das jungen Musikern schon nach wenigen Unterrichtsstunden ein Orchestererlebnis ermöglicht, hat der Komponist Jacob de Haan mit BAND TIME Expert eine Fortsetzung der erfolgreichen Spielbücher geliefert. Die Spielbücher eignen sich für das zweite Jahr im Vor- oder Jugendblasorchester und können parallel zum zweiten Teil der Instrumentalschule Hören, lesen & spielen verwendet werden. Mit den zehn phantasievollen und abwechslungsreichen Stücken können die Schüler einmal mehr die Erfahrung machen, wie viele Möglichkeiten es gibt, gemeinsam zu musizieren. Die Stücke sind drei- und vierstimmig gesetzt und können ab einer minimalenBlasorchesterbesetzung gespielt werden. Eine Anleitung für die optimale Handhabung und Besetzungsweisen wird von Jacob de Haan mitgeliefert. Passend zu der Reihe ist eine CD erhältlich, mit deren Unterstützung die Schüler zu Hause mit richtiger Orchesterbegleitung spielen können. So wird das Orchestererlebnis auch zu Hause möglich! / Niveau : Facile à Intermédiaire / Pièce de concert / Méthode / Saxophone Soprano

Ce guide inestimable et indispensable au processus d'auditions comprend une liste complète des airs convenables avec des commentaires utiles sur comment elles devraient être effectuées. Chanteurs et pianistes tant en profitera grandement. Dame Anne Evans / Opéra