Chansons magnifiques, d'esprit de Cole Porter sont devenus des standards de jazz intemporels et ils grands sonore à la guitare. Dans ce DVD, Fred joue et enseigne six accords complètes des joyaux de Cole Porter, y compris les solos de guitare chord sauvegarde et instrumentale pour chaque morceau. / Guitare / Dvd

New and Well-Known Pieces - Leicht. Par COLES PAUL. Vol. 2 of Paul Coles’ “Classical Guitar Album“ contains 28 easy and well-known pieces for the developing guitarist. Our author used accessible keys for all pieces and many classical guitar techniques so that practicing – whether in class or at home – is easy and makes fun. He also introduces playing techniques from different styles such as Flamenco. All three volumes include helpful playing instructions, fingering suggestions for both hands as well as a glossary of technical terms. / Recueil / Guitare

Cole Porter's beautiful witty songs have become timeless jazz standards and they sound great on guitar. In this DVD Fred plays and teaches six complete arrangements of Cole Porter's gems including guitar backup andinstrumental chord solos for each tune.

An Irish Tale. Par COLES PAUL. Paul Coles has a chequered career as composer, performer, teacher and publisher, all centred around his instrument, the guitar. His latest work, “Dagda’s Harp”, is influenced by the story of Dagda, the Celtic god of the Earth and evokes the unmistakable sounds of Irish folk music. Dagda possessed a magic harp, on which he is supposed to have played magical sounds, including music of dreaming, music of sorrow and music of joy. These three states are represented in a suite of pieces that will be suitable for intermediate players, as either teaching or concert material./ Répertoire / Guitare

Intermediate Level And Beyond. Par COLES PAUL. In Paul Coles' '10 More Melodic Studies for Guitar”, he provides some essential complementary material to follow his previous volume, '26 Melodic Studies”. This new selection takes a look at varied time signatures and unusual harmonic combinations, offering a varied and colourful selection of original compositions that explore moderately advanced technical points for both left and right hands. / Niveau : Intermédiaire / Etude / Guitare Classique

16 middle-grade solos for classical guitar. Par COLES PAUL. Appealing arrangements of well-known, traditional Celtic melodies, together with new compositions in the Celtic style Written in accessible keys with left and right-hand fingering suggestions included Ideal performance material/ Recueil / Guitare Classique

Este primer curso elemental para GUITARRA de DAVID LEIVA pertenece a la Colección Primeros Pasos donde se propone la iniciación a la práctica instrumental conjuntamente con el aprendizaje del lenguaje musical necesario para ello. Cada libro está dividido en BLOQUES didácticos que contienen: LENGUAJE MUSICAL (necesario para abordar el estudio de los ejercicios y obras) TÉCNICA Y REPERTORIO acorde con los objetivosdidácticos planteados compuesto por canciones populares estudios piezas de autores clásicos de diferentes épocas y estilos y piezas de otros géneros musicales como el blues y elflamenco. Un ESPACIO CULTURAL (consistente en citas de tipo cultural relacionadas con la guitarra ?su origen historia compositores curiosidades?) Las destrezas que se persiguen desarrollar en este primer volumen además de la lectura y los rudimentos de la técnica guitarrística son especialmente el ritmo el oído la melodía la técnica y la localización correcta de los sonidos en el diapasón de la guitarra. El CD mp3 que se incluye es una ayuda fundamental y amena para conseguir los objetivos planteados. Algunas de las canciones están grabadas tres veces cada una: En la primera pista sonarán las dos voces (ALUMNO-PROFESOR). La segunda corresponde a la melodía principal y en la tercera pista sonará sólo el acompañamiento para que el alumno pueda tocar sobre él. De esta forma el alumno tiene una referencia auditiva de cómo deben sonar las canciones que está aprendiendo.

9 Pieces. Par MOUREY COLETTE. 9 Pieces / Niveau : 2ème Cycle / Etude / Guitare

Patrick Larbier, guitariste, vit à Hong Kong. Il est le directeur et fondateur de l?école CHORUS. Thierry Vaillot, guitariste, pianiste et compositeur, est responsable entre autres des classes d?harmonie de l?école Jazz à Tours et d?ateliers de musique d?Europe de l?Est et de Jazz manouche. Il s?occupe aussi de la coordination de la phase préparatoire du DEM jazz de cette école. Par ailleurs, il intervient au Centre des Musiques Didier Lockwood dans le cadre d?ateliers autour de la musique des Balkans. Musicien de jazz à l?origine, il multiplie les projets métissant le jazz et les musiques des balkans, indiennes et méditerranéennes. Il tourne actuellement avec le trio Elbasan sur les scènes de France et d?ailleurs. Le jazz a déjà un siècle : un siècle de genres musicaux, de développements, de recherches de styles. Pourtant, du Dixieland au Be Bop, du Cool au Free, du Hard Bop au jazz Rock, il semble bien dif?cile de trouver un dénominateur commun. Au ?l de tous les genres du jazz, on retrouve une même logique dans le choix des accords, une pulsation rythmique commune, une approche semblable dans la façon d'appréhender les notes des solos. Et la guitare dans tout ça ? De la même façon que le jazz a évolué, s'est diversi?é et s'est cherché, la guitare jazz a elle aussi subi une évolution profonde et des développements tous azimuts. Et ?nalement, de la même façon que l'on dira LES jazz, on parlera DES guitares jazz. Les improvisations de Django aux accompagnements discrets de Freddy Green, les Walking Bass de Joe Pass aux envolées modales de Pat Metheny, tous ces styles participent, au-delà de leurs différences stylistiques, au genre de la guitare jazz. Ma Première Guitare jazz vous propose d'explorer les grandes familles de styles guitaristiques. Bien-sûr, l'initiation prévaut ici. La dif?culté des pièces a été volontairement réduite. Le jeu rythmique a été particulièrement mis en avant. Néanmoins, certains aspects du jeu mélodique (chorus) n'ont pas été oubliés. Les grandes étapes de la guitare sont aussi étudiées dans un ordre quasi-chronologique. Il n'est pas obligatoire d'aborder cette méthode dans l'ordre d'apparition des chapitres. Nous avons essayé de garder une logique de présentation des accords tout au long de l'ouvrage : les accords simples apparaissent en début de méthode, les plus complexes plutôt vers la ?n. Les exemples musicaux de Ma première Guitare jazz peuvent être joués à la guitare électrique ou acoustique. Certains chapitres nécessitent le jeu au médiator, d'autres le jeu aux doigts. Notre ambition est que le lecteur trouve dans cet ouvrage les clés pour découvrir les grands styles de la guitare jazz, et que le plaisir de jouer les pièces musicales le pousse à poursuivre un approfondissement du style qui l'aura séduit. Bonne guitare ! Thierry Vaillot et Patrick Larbier

Jeunes et vieux folk et chansons pour enfants sont très populaires. Cette collection contient les plus belles mélodies de 'Fox, vous avez volé l'oie' à 'La lune s'est levée.' Les mélodies sont très faciles à régler pour les débutants et peut être joué à plusieurs reprises, que ce soit à la maison, à l'école de musique à l'école primaire ou dans un ensemble. Parmi les chansons peuvent aussi éventuellement un second Voix pour être joué. Pour une sortie sur un CD chaque chanson a été enregistrée en deux versions: avec ou sans guitare. Pour les deux versions, vous pouvez jouer par vous-même. / 1 Ou 2 Guitare(s)

Par PETERSON DAVID. Le communiqué de l'ouverture dans The Licks Series (The Real Stuff pour guitare), pro présente par Don Mock, Jazz Licks introduit certains des plus célèbre licks d'interprètes de jazz sur la guitare (Joe Pass, Pat Martino, George Benso n, et al.) et autres instrumentistes de celebratz comme Charlie Parker, John Coltrane et Miles Davis. Avec l'aide d'un CD le long de jeu, les joueurs commencent et expérimentés peuvent enrichir leur jeu et leur sentiment d'harmonie jazz et les rythmes avec ce recueil d'exercices et es. Chaque exemple musical ou l'étude est présentée en format de notation et de tablature de personnel. David Petersen, un des meilleurs guitaristes jazz dans le nord-ouest du Pacifique, a été membre du corps professoral de l'école Cornish des Arts à Seattle, Washington, depuis 197teaches de jazz guitar, ensembles et oreille t raining. / Jazz / Recueil / Guitare

Approche de la guitare, volume 1 par Arnaud Sans Approche de la guitare a été conçu afin de permettre aux jeunes guitaristes d'acquérir une méthode de travail performante et ce des leurs premières cases... En aucun cas, ce manuel de guitare n'a la prétention d'évincer les méthodes existantes, ni l'audace de croire ou ne serait-ce que de prétendre à l'annonce d'une nouvelle vérité. Au contraire, prenant délibéremment appui sur tous les principes fondamentaux d'Emilio Pujol et donc de Francisco Tarrega, Approche de la guitare aimerait devenir un livre complémentaire à l'initiation des pemières bases. En proposant des chapitres distincts, traitant des différents aspects initiatiques de la technique guitaristique, chaque professeur peut très aisément adapter approche de la guitare à sa propre pédagogie. Arnaud Sans n'est pas un laborantin de la pédagogie mais un authentique professeur qui sait de quoi il parle et, surtout , comment en parler. Cette méthode de guitare, outre son évidente efficacité pédagogique, ira, j'en suis sûr, au coeur des professeurs et de leurs élèves Roland Dyens Critique la Guitare Classique Les méthodes de guitare sont légion et la parution d'un nouvel ouvrage n'est pas forcément remarquable. Cependant, cette Approche de la guitare d'Arnaud Sans est un écrit à part qui pourra venir en complément des méthodes existantes pour fournir à l'élève débutant une méthode de travail et certains conseils pratiques de bon sens, souvent absents ailleurs. On apprécie surtout la précision des explications qui, aidées par l'image, permettront à l'élève de vraiment comprendre des points tels que l'accordage, le changement de cordes, la position des deux mains et la pos­ ture générale (un chapitre étant consacré à ce sujet).Sont également abordés des points essentiels comme la manière de travailler les gammes, les arpèges, les barrés, les coulés, etc., le tout accompagné des exercices nécessaires et d'explications dont la clarté est un modèle du genre. En fin d'ouvrage, une cinquantaine de morceaux progressifs permettra à l'élève de se constituer un premier répertoire. Une approche systématique et raisonnée, hommage à l'école de Târrega et d'Emilio Pujol, également empreinte de la sensibilité sans laquelle aucun apprentissage musical n'aurait de sens. F. N