Traditionelle und neue südamerikanische Musik, bearbeitet für Klavier solo. Par VOSS / LAURENCE TRAIGER. Langue: English(US)/Deutsch/Français/Nederlands/ Répertoire / Piano

Par GREEN DAY. Grammy-nominated Green Day has become a permanent fixture on the punk-rock scene. Politically charged lyrics, catchy melodies and cutting-edge songwriting make the 16 Greatest Hits a must-have for fans. Titles: Boulevard of Broken Dreams * Good Riddance (Time of Your Life) * Wake Me Up When September Ends * Misery * Basket Case * Longview * When I Come Around * Waiting * Warning * Geek Stink Breath * Walking Contradiction * Poprocks & Coke * Macy's Day Parade * Holiday * American Idiot * Redundant. / Miscellaneous, Piano Music, Scores, Songbooks / Recueil / Piano

Par LE COZ MICHEL. Répertoire pour piano destiné aux tout débutants, du piano vraiment facile pour pouvoir jouer et prendre du plaisir dès les premières notes, seul ou accompagné de play-backs. Volume consacré aux chansons traditionnelles et de Noël. Livre CD Autres volumes disponibles dans la collection : Volume 2, Volume 3. / Répertoire / Recueil / Piano

Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

Pianolude aborde des aspects de l'enseignement du piano rarement évoqués côte à côte dans un même recueil: intégrer la musique de notre temps à l'enseignement traditionnel. Parallèlement à l'apprentissage traditionnel et progressif du jeu pianistique, Pianolude convie les enfants à jouer avec l'ensemble des ressources sonores de l'instrument.
Le CD inclus dans l'ouvrage propose l'interprétation de l'ensemble du répertoire et fournit des exemples de réalisation des activités de création.




Presse : Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

A lui seul, le titre de ce recueil est tout un programme. Pianolude associe l'instrument et le jeu, mêlant les aspects les plus traditionnels de l'apprentissage pianistique à une exploration ludique de l'instrument.

Comme un livre d'images. Sa présentation, très esthétique, regorge d'illustrations poétiques et humoristiques dignes des plus jolis albums pour enfants. Le graphisme clair, les caractères en lettres attachées, le papier légèrement glacé et la reliure à spirales en font un album agréable à feuilleter sur lequel on s'attarde volontiers. Les premières pages se parcourent comme un livre d'images. On y découvre quelques suggestions de jeu autour du piano. L'élève peut ainsi s'en inspirer pour explorer et découvrir de lui-même tout un monde sonore: timbres, intensités, durées, tessitures, modes de jeu... et s'approprier ainsi ce monstre sonore qu'est le piano.

L'enfant prenant graduellement possession de l'instrument, l'approche de la lecture se fait graduellement à partir du do central, mains alternées. On s'échappe assez vite de l'incontournable do majeur pour explorer des échelles plus colorées. Les notions musicales et solfégiques sont abordées de manière très progressive, associant chaque nouvel élément théorique à l'étude d'une pièce musicale. L'introduction des altérations se fait assez tôt et les mains se déplacent plutôt rapidement sur l'ensemble du clavier par le biais des 8va.

Jouer tout seul ou avec les autres. La plupart des pièces sont présentées avec un accompagnement du professeur - ou d'un élève plus avancé - dont les harmonies, enrichissant les mélodies jouées par l'élève, viennent parfois chatouiller l'oreille de légères dissonances et taquiner l'imaginaire de sonorités nouvelles. De nombreuses pièces sont écrites pour quatre, six ou huit mains. Conçues comme des pièces à géométrie variable, on peut n'en jouer que la partie principale - écrite en grosses notes - ou bien y associer les autres parties en les distribuant à d'autres élèves pour une version plus collective. Ces pièces, plus abordables que les pièces en solo, véritable intermède récréatif dans la progression de l'élève, constituent ainsi un bon outil pour la lecture à vue et la pratique collective.

Tout un monde sonore. Le répertoire très éclectique des pièces de Pianolude est constitué en grande majorité de compositions originales. On y trouve quelques arrangements de chansons du répertoire populaire traditionnel: Au clair de la lune, j'ai perdu mon âne, Ah vous dirai-je maman... quelques petites pièces un peu jazzy: New Orleans Parade, Comme un blues, Oh When the saints... D'autres, plus exotiques, comme La petite maison russe ou La poupée chinoise, invitent doucement au voyage musical.

Mais la plus grande originalité de cette méthode réside dans l'introduction d'un langage plus contemporain, incluant les codages non traditionnels et des modes de jeux spécifiques (clusters, glissandi, notes muettes, séquences aléatoires, écriture graphique. jeu dans les cordes...), mettant la musique contemporaine à la portée des plus réfractaires. La première pièce, intitulée En colère, écrite dans une alternance de notes traditionnelles (deux notes autour du do central), de clusters et de petites séquences d'improvisation guidées, regorge d'indications expressives: en colère, en se calmant, grosse colère, ...énorme colère, ...très calme. Sans efforts considérables et par le biais des humeurs et de leurs contrastes, l'élève aborde les rudiments du codage musical: aigu/grave, bas/haut, droite/gauche, fort/doux, long/court... Parmi les autres pièces utilisant un langage contemporain, on trouve l'irrésistible Chant des étoiles, qui recueille un succès certain auprès des élèves - et de leurs parents - mêlant clusters, notes aléatoires, glissando dans une ambiance délicieusement céleste, scintillante, toute faite de résonances entremêlées. Les ambiances proposées à travers ces courtes pièces rejoignent l'imaginaire de l'élève et permettent par ce biais de développer son sens de l'écoute et d'accroître sensiblement sa palette sonore.

Un CD, inclus dans l'ouvrage, présente l'enregistrement de la plupart des pièces de la méthode, interprétées sur un vrai piano avec beaucoup de finesse et de musicalité, ainsi que des exemples de réalisation de petites créations effectuées par des enfants. Celles-ci constituent des pistes pour l'improvisation et, pourquoi pas, pour l'élaboration d'un langage plus personnel.

Pédagogie du piano contemporain ou pédagogie contemporaine du piano? Cette méthode est le résultat d'une réflexion collective des auteurs, inspirée par l'expérience sur le terrain d'une pédagogie de la musique contemporaine. Sans que celle-ci soit assénée manière obsessive, Pianolude s'en inspire pour éveiller la curiosité de l'élève pour des sonorités moins conventionnelles que la plupart de celles des méthodes plus traditionnelles. Si cet ouvrage peut paraître au premier abord un peu dispendieux, la qualité de sa présentation et la richesse de son contenu dépassent de loin le prix qu'il en coûte.


Le choix d'une méthode est souvent difficile, très personnel et toujours subjectif. On choisit une méthode parce qu'elle adhère aux principes de notre enseignement, qu'elle répond aux besoins du moment et traduit un certain état d'esprit. À moins qu'il ne s'agisse d'un état d'âme. On s'y essaye comme on essaye un nouveau vêtement. Avec le temps, on s'y sent parfois un peu à l'étroit, un peu mal à l'aise. Alors on en change. Pour avoir essayé Pianolude, l'avoir testé, expérimenté, pratiqué depuis sa parution en 2002 avec la plupart de mes élèves débutants, je peux dire que j'ai trouvé là vêtement à ma taille.

En résumé, c'est un support riche et éclectique pour la première année d étude du piano. À l'aide de son vaste choix de pièces, le professeur peut établir son propre parcours, en fonction de ses propres goûts et de ceux de ses élèves. Son approche ludique favorise la recherche et la créativité tout en intégrant une certaine exigence musicale et en incitant à une écoute active et à un jeu expressif.

Un petit avertissement cependant: certains jeux ou pièces musicales requièrent nécessairement l'utilisation d'un vrai piano (qui vibre et résonne de toutes ses cordes). / Méthodes

Jazz Piano Solos Series Volume 28: Les Beatles est un in-folio avec 20 Beatles normes s'est traduite frais jazzy arrangements piano solo avec symboles d'accord - ils vont vous faire sonner comme un expert en jazz, même si vous n'êtes pas. Ce songbook comprend Blackbird, ne peut pas Buy Me Love, The Long and Winding Road, Les Aventuriers du Rail et plus. / Piano

Lady Gaga Fugue et d'autres hits Pop disposés dans un style classique.En un instant, YouTube qui est allé virale, Giovanni Dettori a créé une fugue baroque convaincante traditionnelle basée sur les souches d'ouverture du succès de Lady Gaga 'Bad Romance', et Lady Gaga Fugue est né.Giovanni a appliqué ce concept à d'autres favoris pop et les fixer pour piano solo en utilisant des formes et des styles traditionnellement classiques, y compris Invention à deux voix, Thème et Variations, Sonatine, Nocturne, et plus encore.Caractéristiques 8 arrangements novateurs: Don't Know Why - Hey Jude - Just the Way You Are - Lady Gaga Fugue / Piano

Playing Piano Is Fun Book 2 est une série tuteur clavier pour les débutants. Il est conçu pour répondre aux besoins de développement des enfants dans leur voyage à travers le monde merveilleux de la musique. Les mélodies sont spécialement composée par Alice Chua, et sont basés sur les personnages et les sujets des histoires classiques de Alice au pays des merveilles et De l'autre côté du miroir de Lewis Carroll. l'expérience littéraire est traduite dans la langue de la musique avec l'intention d'éveiller les goûts musicaux des enfants.Playing Piano Is Fun est une nouvelle approche développée par l'expérience pratique de l'auteur dérivée de l'interaction enseignant-élève. La taille grande musique police capte l'attention des élèves et leur permet de se concentrer. Pendant ce temps, les pages sont intentionnellement laissée sans photos pour encourager les élèves à exprimer davantage leur créativité en fournissant des exemples pour les chansons elles-mêmes. De nouveaux éléments sont introduits progressivement et sont intégrés progressivement. L'accompagnement de l'enseignant est encouragé à améliorer l'expérience musicale, ainsi inspirer et de motiver les élèves. Quelques suggestions pour la mise en valeur des éléments d'enseignement peut être trouvé à l'intérieur du capot avant. En plus de jouer du piano, l'approche unique de cette série comprend écoute, le chant, la transposition, l'harmonisation, l'improvisation et la composition à un stade précoce. / Piano

Les caractéristiques de l'oeuvre pianistique de Dynam-Victor FUMET sont diverses : le piano est traité orchestralement, la pensée musicale dicte sa logique à l'instrument, la technique d'écriture nécessite une dextérité de jeu de premier ordre. Evitant de se conformer aux langages de l'époque, cette oeuvre se singularise par un coloris harmonique bien français que l'on ne retrouve cependant chez nul autre. Les formes traditionnelles sont renouvellées ou bannies au profit d'oeuvres à titre poétique. Point de sonate, point de fantaisie, point de concerto. Seul un scherzo déroge ironiquement à la règle et l'échappatoire symbolique traduit à sa manière toute liberté dans la musique de Dynam-Victor FUMET. / Piano

La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d??uvres classiques, allant de la Renaissance à l?époque moderne.

Proposer tout à la fois des « incontournables » du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d?une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l?unité, a fait l?objet d?un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l?établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces ?uvres.

Les partitions sont proposées sous la forme d?ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement.



Il n?est pas exagéré de considérer ce morceau comme le second hymne autrichien.

Marche militaire dédiée au maréchal autrichien Joseph Radetsky, cette pièce est traditionnellement offerte aux viennois en clôture du Concert du Nouvel An donné par l'Orchestre philharmonique de Vienne.

Composition enjouée et légère, elle est souvent attribuée, à tort ou à raison, au fils Strauss.
La Marche de Radetzky est également un roman de Joseph Roth publié en 1932. / Classique / Partition / Agrafé /

Les treize Nocturnes représentent le groupe le plus important de pièces de caractère pour piano dans l'oeuvre de Fauré. Si le terme 'nocturne' renvoie traditionnellement à John Field et Frédéric Chopin, le compositeur français transforme le genre à sa manière: pas de scènes nocturnes rêveuses mais des compositions scintillantes, minutieusement élaborées, oscillant entre lyrisme élégant et dramatisme passionné. C'est en 1894, durant un séjour estival dans la maison de ses beaux-parents, que Fauré écrit son sixième Nocturne, de loin le plus marquant et le plus connu de la série avec ses forts contrastes de tempo, de métrique et d'harmonie. Après l'avoir achevé, le compositeur note dans une lettre: 'La musique moderne de piano un peu intéressante est rarissime' -manifestement une raison suffisante à ses yeux pour enrichir le répertoire du Nocturne op. 63. / Piano

Par PROUST PASCAL. L'espoir des beaux jours traduit par le chant du piano... - Pascal PROUST - Une pièce pour un début de Cycle II. - Formation : Musique de Chambre, Solo - Instrumentation : 1 Piano Solo - Niveau de Difficulté : 3/6 - Intermédiaire - Durée : 2 mn 40 s - Style Musical : Classique, Pédagogique - Catégorie : Composition Originale, Incontournable Réédité - Compositeur : Pascal PROUST - / Niveau : Intermédiaire / Classique, Pédagogique / Répertoire / Piano