Trevor Webb and Nicholas Drewe. A series of books giving practical projects for use in preparation of the GCSE examinations in music. All the books are grounded on the three major principles of the GCSE syllabuses: listening composing and performing. They may be used either as a complete series or independently. In the early stages the emphasis is on active participation the subject matter is diverse allowing scope for the teacher to introduce a broad range of musical topics. The listening and composing elements gain a greater importance within the series as it progresses although there is always integration between them. Books 1 And 2 contain a variety of projects onrhythm scales tunes chords writing a pop song composing with electronic and conventional instruments and composing with voices amongst many other ideas.

Seasonal Movement and Activity Songs for Kids-From the Hop 'Til You Drop Series comes this collection of 12 seasonal 'get up and go' songs to get your whole body ready to make music all year long! Originally developed for John Jacobson's MUSIC EXPRESS magazine thisall-in-one collection comes complete with piano/vocal arrangements choreography reproducible lyric sheets and helpful lesson plans and performance tips. Use this collection as a warmup routine and your students will be with youfrom the very first note! Available: Song Collection (with reproducible lyric sheets) and Performance/Accompaniment CD. For Gr. K-3.

Nouveaux jeux. Volume 5Rythmes et notesJean-Clément JOLLETCes Nouveaux Jeux sont une alternative à la série des Jeux de rythmes et jeux de clés, dans une progression étalée sur quatre niveaux au lieu de trois pour le Cycle II. La démarche pédagogique d'approfondissement de la lecture en différentes clés, ainsi que de la lecture de rythmes est à la fois musicale et ludique, au profit d'une solide assimilation technique.Chaque nouvelle acquisition est appréhendée dans des configurations les plus diverses (lectures parlées, chantées, jouées, seul, à une ou deux parties, ou en ensembles) et des contextes musicaux les plus variés.Les exercices sont agrémentés de quelques partitions tirées de répertoires d'origines diverses. Ces textes musicaux sont proposés avec accompagnement (grilles d'accords, parties de piano...) / Formation musicale - solfège / Billaudot

ADLER Samuel Etude de l'orchestration Discipline / Instrument : tous instruments Genre : Méthode - études Média : Livre Nombre de pages : 1136 (17,8 x 25,4 cm) Editeur : Lemoine Date de parution : 15/06/2011 ISBN / ISMN : 9790230982122 plus de 150 ans après Hector BERLIOZ, plus de 50 ans après Charles KOECHLIN ou Nikolaï RIMSKI-KORSAKOV, et quelques années après... un long travail, Les éditions Henry Lemoine ont le plaisir de vous présenter, enfin en langue française, de Samuel ADLER : Etude de l'orchestration TRAITE PRATIQUE Titre original : The Study of Orchestration, traité d'orchestration de réputation internationale Véritable défi éditorial, l'ouvrage est proposé ici sous la forme d'une édition française, augmentée de 280 pages (+33%) par rapport à la version traduite. En effet, le texte original, déjà riche, est complété : - par Gilbert Amy, d'un chapitre nous offrant son regard sur l'orchestre en musique contemporaine aujourd'hui, - par Bruno Gillet, de trois chapitres concernant la voix humaine, - de 60 pages de commentaires et annotations, à vocation pédagogique, du traducteur de l'ouvrage Philippe Vernier - enfin, d'un index complet et performant (accru de 150%) sans lequel une telle ampleur de contenu se révélerait assez rapidement vaine. Samuel Adler Compositeur et chef d'orchestre américain d'origine allemande parti très jeune aux états-unis, Samuel Adler a composé plus de quatre cents oeuvres publiées, dont cinq opéras, six symphonies, douze concerti, huit quatuors à cordes, quatre oratorios et bien d'autres pièces orchestrales, chorales, vocales ou pour band. Elève notamment de Paul Hindemith, Aaron Copland et Sergei Koussevitski, il enseigna à son tour à l'University of North Texas (1957-1966) puis à l'Eastman School of Music de l'university of Rochester (1966-1995), et depuis 1997 reste membre intervenant à la Juilliard School of Music au sein du département composition. Auteur d'autres ouvrages que celui-ci (Choral Conducting et Sight Singing), Samuel Adler a reçu plusieurs prix et distinctions pour sa contribution exceptionnelle au monde musical comme compositeur, chef d'orchestre et auteur - en 2001, il entre à l'American Academy of Arts and letters. En tant que chef, il s'est produit avec de nombreux orchestres prestigieux, aux états-unis ou ailleurs - plus d'une cinquantaine de ses oeuvres furent enregistrées et sont distribuées par des labels américains ou européens de premier plan. Gilbert Amy Elève de Milhaud et Messiaen au Conservatoire de Paris, Gilbert Amy est un compositeur dont le talent a été salué par de multiples prix et dont les oeuvres sont jouées dans les plus hauts lieux mondiaux de la création musicale. Succédant à Pierre Boulez à la direction des concerts du Domaine musical, Gilbert Amy a ensuite poursuivi une carrière de chef d'orchestre. Fondateur du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France, il en sera le premier chef et directeur artistique jusque dans les années 1980. Pédagogue reconnu, il a enseigné la composition et l'analyse musicale à l'Université de Yale puis occupé le poste de directeur du C.N.S.M. de Lyon de 1984 à 2000. Bruno Gillet Compositeur, Bruno Gillet a beaucoup écrit pour la voix, en formations de chambre, en duos avec divers instruments, en ensemble vocal, et avec orchestre. Au théâtre, il a collaboré, entre autres auteurs, avec Italo Calvino et Georges Perec. Au C.N.S.M. de Paris, il a inauguré la classe d'analyse et culture musicale spécialement destinée aux chanteurs, et assuré au C.N.A.D. la formation musicale des acteurs. Philippe Vernier Philippe Vernier se passionne très tôt pour les musiques orales dont il approfondit la connaissance d'abord en autodidacte (chanson, folk music...) puis sous l'impulsion du guitariste Alain Berkès (manouche, blues, jazz...). Après une expérience pop-rock, il étudie la théorie classique, suit l'enseignement des compositeurs Alain Roizenblat, Michel Decoust et Philippe Leroux - il reçoit alors plusieurs Premiers Prix (Orchestration, Composition...) et un D.E.M. en électro-acoustique. Compositeur de pièces pour bande, ensemble, chansons, musiques de film ou de scène, il a remporté le Prix de la Création Musicale au festival Paris-Tout-Court (2002).

Par JOLLET JEAN-CLEMENT. Ces Nouveaux Jeux sont une alternative à la série des Jeux de rythmes et jeux de clés, dans une progression étalée sur quatre niveaux au lieu de trois. La démarche pédagogique est à la fois musicale et ludique, au profit d\'une solide assimilation technique. Chaque nouvelle acquisition est appréhendée dans des configurations les plus diverses (seul à une ou deux parties, en ensembles) et des contextes musicaux les plus variés. Les exercices de rythmes sont agrémentés de quelques partitions tirées de répertoires d\'origines diverses. Elles sont proposées avec une grille harmonique simple, indiquée suivant le chiffrage anglo-saxon. Ces musiques brèves sont proposées en deux temps : sans les indications harmoniques, pour ne pas nuire à la lisibilité de la partition pour les élèves, et avec les indications harmoniques dans les dernières pages de l\'ouvrage. / Date parution : 2023-01-06/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par JOLLET JEAN-CLEMENT. Ces Nouveaux Jeux sont une alternative à la série des Jeux de rythmes et jeux de clés, dans une progression étalée sur quatre niveaux au lieu de trois. La démarche pédagogique est à la fois musicale et ludique, au profit d'une solide assimilation technique. Chaque nouvelle acquisition est appréhendée dans des configurations les plus diverses (seul à une ou deux parties, en ensembles) et des contextes musicaux les plus variés. Les exercices de rythmes sont agrémentés de quelques partitions tirées de répertoires d'origines diverses. Elles sont proposées avec une grille harmonique simple, indiquée suivant le chiffrage anglo-saxon. Ces musiques brèves sont proposées en deux temps : sans les indications harmoniques, pour ne pas nuire à la lisibilité de la partition pour les élèves, et avec les indications harmoniques dans les dernières pages de l'ouvrage./ Solfège/Formation Musicale / Solfège

A travers cette méthode d'apprentissage Formation Musicale vous aurez tous les éléments pour pouvoir maitriser votre instrument. Cet ouvrage Tour de chants, vol. 3 a été écrit par Jollet Jean-Clément et éditée par les éditions Billaudot sous la référence GB8088. / Formation Musicale / niveau : 3ème Année De Cycle 1 / Partition + Cd

Par JOLLET JEAN-CLEMENT. Pour en finir avec les méthodes classiques d'apprentissage du solfège, les Nuls proposent un livre amusant et illustré pour sa familiariser avec la musique dès 8 ans. La lecture de notes, la lecture de rythmes, l'harmonie... toutes les notions nécessaires à la lecture d'une partition seront abordées et illustrées par des extraits musicaux adaptés aux enfants (Maître Gims, etc.) Un livre ludique et illustré pour apprendre la musique, à destination des 8-11 ans !/ Solfège/Formation Musicale / Solfège