for String Orchestra Score. This toe-tapping polka is originally for piano solo and transposed to the keys of A and E major. The melody and harmony float between the violins, with a brief appearance for cello and bass. The viola section provides a strongrhythmic drive. This work was written and published in 1860 while Bares was still enslaved. Not only is it a strong example of a composition by a black composer, but also a playable introduction to more complicated key signaturesfor your orchestra./ Répertoire / Orchestre à Cordes

Par PEPIN CAMILLE. Ce nonette s'inspire de la série Énergie blanche de Fabienne Verdier. Sur le fond lisse et bleu nuit des toiles viennent contraster des traits de peinture blanche, comme une force opposée. Au fil des tableaux, cette énergie évolue en ondulations nocturnes fluides ou rugueuses, en scintillements légers, en nuages vaporeux ou encore en crépitements. Les toiles semblent emplies de matière en apesanteur et c'est pourquoi j'ai imaginé une musique planante, cherchant un équilibre entre mouvement et immobilité. Pour moi, il se dégage de cette série bicolore l'idée d'une vitalité, d'une force, d'une lumière qui habite le vide infini et lointain du ciel. J'ai recréé cette énergie blanche en aspérités (grains de matière ou frêles touches de lumière) venant perturber ces nappes de bleu vibrant et mystérieux aux valeurs longues et étirées. Mon travail a été d'imaginer des variations de ces deux matière-couleurs grâce à la palette de textures extraordinaire qu'offrent les instruments à cordes. La pièce est ainsi conçue comme un voyage coloré et hypnotique en sept tableaux correspondant chacun à une toile de la série de Verdier. Hors champ est un épisode froid et nocturne au sein duquel de faibles lueurs de lumière tentent à peine de percer l'obscurité de la nuit. Des glissandi inquiétants naissent aux altos et violoncelles en stéréo et présentent le motif qui irriguera toute l'œuvre. La contrebasse émet une pulsation irrégulière et mystérieuse, au loin. Une ondulation douce puis majestueuse s'élève dans Ascendance. Avec l'arrivée des violons, elle traverse la matière sombre en répandant ses faisceaux brillants et lumineux. Turbulence est le lieu des perturbations. L'énergie blanche constituée ici de particules vives et chaotiques se dérègle sans cesse et envahit l'espace. Dans Synchronie I, les violoncelles se partagent le motif fondateur de l'ouvrage en un seul et même souffle, pur et suspendu. Puis, ils s'unissent pour ne former qu'une seule voix et un chant de violon les rejoint. Ce dernier se fait l'annonciateur de lumière durant cette brève accalmie. Mémoires du vent rappelle le début de l'œuvre avec cette palpitation irrégulière de la contrebasse et les glissandi inquiétants des cordes graves. Mais ces mémoires sont aussi l'écho des Turbulences qui se transforment ici en Vortex, dans lequel l'énergie blanche et chaotique devient un véritable tourbillon de lumière liquide. Pour clore la pièce, Synchronie II reprend Synchronie I avec la couleur plus froide et mystérieuse des altos, toujours en stéréo. Les touches de lumière des cordes aiguës s'affaiblissent avant de s'éteindre complètement, au loin. Cette pièce appartient au même cycle que mon quatuor à cordes Feuilles d'eau de Silvacane inspiré par la série du même nom de Fabienne Verdier. Camille Pépin / Date parution : 2022-06-08/ Répertoire / Orchestre à Cordes

Perfect as a concert opener, closer, or show piece, this lovely example of Viennese opera is now available, for the first time, in a form accessible for the student musician. Many opportunities to work on articulations, slurs, and phrasing are provided. (2:00) / Orchestre A Cordes

Canterbury Chorale est une oeuvre empreinte de sérénité et de solennité. Elle s'inspire de la beauté majestueuse de la célèbre cathédrale de la ville de Canterbury, haut lieu de la culture musicale anglaise. Canterbury Chorale alterne des passages en solo et des phrases en tutti. Les sonorités sont amples et rondes. Les courbes sont fluides, légères et brillantes. Les tutti, puissants et soutenus, rappellent la richesse sonore et la générosité de l'orgue d'église. Canterbury Chorale est dédié à Robert Leveugle, président du Brass Band Midden Brabant. / Orchestre A Cordes

Imaginez-vous à califourchon sur votre cheval préféré dans la campagne anglaise en compagnie de coureurs semblables. Vous lope rythme à travers les vallées magnifiquement verts, collines et vallons. Ensuite, vous ralentissez à un rythme de marche en admirant une vue particulier, mais pas pour longtemps car une fois que vous décrochez le rythme. Vous galop un peu plus et puis terminer votre tour avec un grand 'bravo'. Tel est l'effet que vous ressentez lorsque vous écoutez ce morceau. / Orchestre A Cordes

Imaginez-vous à califourchon sur votre cheval préféré dans la campagne anglaise en compagnie de coureurs semblables. Vous lope rythme à travers les vallées magnifiquement verts, collines et vallons. Ensuite, vous ralentissez à un rythme de marche en admirant une vue particulier, mais pas pour longtemps car une fois que vous décrochez le rythme. Vous galop un peu plus et puis terminer votre tour avec un grand 'bravo'. Tel est l'effet que vous ressentez lorsque vous écoutez ce morceau. / Orchestre A Cordes

Get ready to stamp your feet for fearless fun in this great piece for younger players. Everyone gets the line and each section can play fearlessly and with a sense of fun. Towards the end, don't be surprised if there is a quote from Tchaikovsky and a whiff of Brandenburg---it's all in the spirit of a good time! 'The Sailor's Hornpipe,' arranged by Sandra Dackow, is familiar to many listeners through its opening words, 'With a yo heave ho---and a slap upon the knee,' and it is easy to imagine foot stomps and slaps upon the knees of sailors accompanying their singing. This classic hornpipe will help your students with dexterity, playing in the lower half of the bow, and bow lifts! (2:25) / Orchestre A Cordes

for String Orchestra Score and Parts. Par HAENDEL GEORG FRIEDRICH. In the key of G Major, the work begins with a Moderato where dotted rhythms are abundant. A brief Adagio intervenes and we continue with a slightly fugal, crisply rhythmic Allegro, with 16th note passage work for the upper strings. After another brief Adagio, Handel finishes with a lyric Minuet. All sections are active throughout. This Overture is a wonderful introduction to the Baroque period and the bowing and ornamental styles that go with it./ Répertoire / Orchestre à Cordes