Arr. Matt Conaway. Par CAMP GREG. / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par HANNICKEL MIKE. STAMPEDE!!! takes us back to an old American West of longhorn cattle-drives, chuck wagons, campfires and trail songs. Based on several authentic cowboy songs, STAMPEDE!!! opens at dawn (birdcalls included) with the “Cowboy’s Gettin’ Up Holler”. Lively fiddle and harmonica motifs and an eloquent scoring of “Good-bye, Old Paint” are just part of this contribution to Grade 3 concert band literature by Mike Hannickel. “The Chisholm Trail” (a true cowboy classic) figures importantly at the beginning and, in a driving re-harmonization, leads to the thrilling conclusion. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. Cette oeuvre a été spécialement composée pour une série de concerts se caractérisant par une diversité d’orientations musicales. Celles-ci sont résumées dans Campus Intrada, dont le titre s’inspire du Cultuurcampus où les concerts ont eu lieu. Ainsi, un passage en forme de fanfare, un autre aux accents jazzy et une section évoquant la musique pop sont associés avec concision dans cette pièce de trois minutes. / Niveau : 3 / Ouverture / Date parution : 1905-07-05/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Champagne Galop. Par CHRISTIAN LUMBYE HANS. Hans Christian Lumbye (1810-1874) est le talentueux fils d’un militaire danois. En 1839, il assiste au concert d’un orchestre viennois qui interprète des oeuvres de Johann Strauss et Joseph Lanner. Le jeune homme, fasciné par ce qu’il entend, décide de perpétuer le style et la tradition des maîtres viennois. Quelques mois plus tard, on le surnommera même „le Strauss nordique“. Champagner- Galopp est sans aucun doute l’oeuvre la plus interprétée de ce compositeur danois. / Niveau : 2.5 / Classique / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par HEROLD LOUIS JOSEPH. Zampa (1831) ist eine der erfolgreichsten Opern von L. J. Ferdinand Héold, die heute noch auf der ganzen Welt auf den Opernspielplänen zu finden ist. Wil van der Beek arrangierte die Ouvertüre aus dieser Oper für Blasorchester. / Niveau : 5 / Ouverture / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. The Fields (“Les champs”) est une ode à la beauté unique des paysages de la région de Westerwolde, une région située au nord-est des Pays-Bas, lieu de résidence du compositeur. Les champs, filmés au fil des saisons, s’imposent comme l’élément central du développement. Le premier mouvement présente des vues sur des vastes étendues et des images de fermes. La musique se fait rêveuse. Installée dans un tempo lent puis évoluant sous la forme de phrases courtes, une mélodie « wagnérienne » monte de l’orchestre. À chaque phrase correspond une autre perspective. La structure chemine vers une conclusion plus ample, plus généreuse, qui reprend le thème initial. Le secondmouvement nous livre des impressions musicales du sol noir, typique de la région. On voit des tracteurs labourer la terre, on entend les grains de céréales germer. La musique engendre un climat mystérieux et plein de suspense. Lentement, mais avec fluidité, nous assistons à la floraison des céréales. Le troisième et dernier mouvement dessine la période des moissons et des récoltes : le chargement et le déchargement de l’orge, du maïs, des pommes de terre et des betteraves. La musique bat au rythme d’un mouvement mécanique qui illustre le mouvement de l’arracheuse-chargeuse de pommes de terre. Quelques passages plus romantiques viennent agrémenter le développement. Le thème final est magistral. L’oeuvre se clôt sur des images musicales de l’hiver. La terre se repose. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Fantasy on the canon Freu' dich des Lebens. Par SPARKE PHILIP. L’année 2008 marque le 400e anniversaire de la fondation de la ville de Québec (1608-2008) au Canada. Pour célébrer cet événement, la Musique des Voltigeurs de Québec, une unité d’infanterie de la force terrestre des Forces canadiennes, a fait appel au compositeur Philip Sparke pour l’écriture de deux oeuvres de concert (disponibles sur un compact disc édité spécialement pour cette occasion). Philip Sparke a composé Sounds of the Saint Lawrence (Échos du Saint-Laurent), une suite de chants traditionnels québécois, et cette fantaisie libre sur le canon Freu’ dich des Lebens de Ludwig van Beethoven. L’histoire de ce canon est absolument fascinante. En1822, Théodore Frédéric Molt, un professeur, auteur, pianiste et organiste allemand - ancien soldat dans l'armée napoléonienne ayant combattu à Waterloo - arrive à Québec. En 1825, il retourne en Europe afin de parfaire sa formation. Au cours de son séjour, il rend visite à Beethoven. Quelques jours plus tard, il fait parvenir une lettre au compositeur sourd en incluant une feuille blanche sur laquelle il lui demande d'écrire « du fond de son grand coeur » un souvenir « qui restera pour moi, à une distance qu'il me faudra presque 3000 heures pour parcourir, un document éternellement précieux. »Beethoven accepte et, le 16 décembre 1825 (jour de ses cinquante-cinq ans), il présente à Théodore Molt le canon Freu’ dich des Lebens Le manuscrit est actuellement conservé dans une collection canadienne. Beethoven’s Greeting (“La signature de Beethoven”) débute avec une introduction lente basée sur le canon. S’ensuit un Vivo qui sera repris ultérieurement sous la forme d’un déchant à la mélodie du canon. Le thème du canon est chanté par le choeur à quatre voix (SATB) optionnel (AMP 243-050), mais la mélodie est également présente dans l’orchestration. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Fantasy on the canon Freu' dich des Lebens. Par SPARKE PHILIP. L’année 2008 marque le 400e anniversaire de la fondation de la ville de Québec (1608-2008) au Canada. Pour célébrer cet événement, la Musique des Voltigeurs de Québec, une unité d’infanterie de la force terrestre des Forces canadiennes, a fait appel au compositeur Philip Sparke pour l’écriture de deux oeuvres de concert (disponibles sur un compact disc édité spécialement pour cette occasion). Philip Sparke a composé Sounds of the Saint Lawrence (Échos du Saint-Laurent), une suite de chants traditionnels québécois, et cette fantaisie libre sur le canon Freu’ dich des Lebens de Ludwig van Beethoven. L’histoire de ce canon est absolument fascinante. En1822, Théodore Frédéric Molt, un professeur, auteur, pianiste et organiste allemand - ancien soldat dans l'armée napoléonienne ayant combattu à Waterloo - arrive à Québec. En 1825, il retourne en Europe afin de parfaire sa formation. Au cours de son séjour, il rend visite à Beethoven. Quelques jours plus tard, il fait parvenir une lettre au compositeur sourd en incluant une feuille blanche sur laquelle il lui demande d'écrire « du fond de son grand coeur » un souvenir « qui restera pour moi, à une distance qu'il me faudra presque 3000 heures pour parcourir, un document éternellement précieux. »Beethoven accepte et, le 16 décembre 1825 (jour de ses cinquante-cinq ans), il présente à Théodore Molt le canon Freu’ dich des Lebens Le manuscrit est actuellement conservé dans une collection canadienne. Beethoven’s Greeting (“La signature de Beethoven”) débute avec une introduction lente basée sur le canon. S’ensuit un Vivo qui sera repris ultérieurement sous la forme d’un déchant à la mélodie du canon. Le thème du canon est chanté par le choeur à quatre voix (SATB) optionnel (AMP 243-050), mais la mélodie est également présente dans l’orchestration. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. A Centennial Journey est une commande de l’ensemble norvégien Stavanger Musikkorps av 1919 pour célébrer son centenaire, en 2019. L’orchestre a créé cette pièce sous la direction de Morten E. Hansen lors de son concert de jubilé au Konserthus de Stavanger, le 28 septembre 2019. La pièce s’ouvre de façon spectaculaire avec une ample mélodie aux cors et saxophones sous des figures fleuries aux vents, puis s’amplifie en un climax majestueux. Un trio pour les trombones apaise l’ambiance jusqu’au retour de la première mélodie dans une forme plus douce qui s’élargit finalement en un molto vivo élaboré. Les figures des vents se poursuivent sur une série de trios pour cuivres jusqu’à l’apparition du thème principal de la pièce par les clarinettes et les euphoniums. Ce passage se développe pour mener à un changement de tonalité et une longue mélodie en forme d’hymne par les clarinettes et les cors. Cette mélodie est alors reprise par l’orchestre entier, des fanfares se faisant entendre sporadiquement. Le début du molto vivo revient et mène à un retour de la mélodie aux cors du début, qui s’amplifie en une coda exaltante fondée sur la reprise de divers fragments mélodiques. / Date parution : 2022-01-14/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Par SPARKE PHILIP. Philip Sparke a composé cette pièce pour le Western Plains Wind Consortium, placé sous la direction de son fondateur, Daniel Baldwin. La création fut assurée par l’Orchestre d’Harmonie de l’Université d’État de l’Oklahoma Panhandle (Dr. Matthew C. Saunders, direction), le 1er décembre 2009, au Centennial Theatre à Goodwell en Oklahama (États-Unis). Les orchestres membres du Western Plains Wind Consortium qui ont contribué à la commande de cette oeuvre sont :Garden City High School Symphonic Band - Ryan Elliot & Daniel Baldwin, directionSouthwestern Oklahoma State University Wind Ensemble - James South, directionPanhandle State University Band - Matthew Saunders, direction Holton High School Band - Donald McDaniel, directionHolcomb High School Band - Paul White, directionBethel College Band - Timothy Shade, directionGarden City Community College Band - Daniel Baldwin, directionLa commande stipulait que l’oeuvre devait synthétiser une ambiance hivernale sans référence au cycle de la Nativité. Philip Sparke a réalisé une scène d’hiver en pleine campagne. A Winter’s Tale s’ouvre avec une série d’accords soutenus, joués par les bois, et colorés par le timbre cristallin des cloches, tandis qu’un saxophone alto chante une complainte crépusculaire. Un passage orchestral court, mais dense, prélude à l’exposition du thème principal. Les couleurs douces et vaporeuses enveloppent les champs et les forêts enneigés. L’orchestre reprend le thème tandis que l’on entend au loin un tintement de grelots annonçant le passage imminent d’une troïka. Une fois passée, la musique s’apaise et le thème principal revient avant de laisser la place au motif d’ouverture qui vient conclure la trame musicale. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie