Au cours d?un grand voyage entrepris à travers l?Europe à l?automne 1830, Mendelssohn Bartholdy découvrit avec enthousiasme Venise.

Voici ce qu?il rapporte au sujet des gondoliers typiques de l?endroit: «Les gondoliers braillent à nouveau et les lumières se reflètent dans la profondeur de l?eau; l?un d?eux chante en s?accompagnant à la guitare. Quelle nuit amusante».

Probablement en souvenir de ce séjour, Mendelssohn écrivit entre 1830 et 1841 quatre Venetianische Gondellieder (barcarolles vénitiennes).

Ces derniers sont déjà parus dans les recueils HN 327 et HN 861 des éditions Henle-Urtext.

Populaires, faciles d?exécution, ces quatre mélodieuses romances sans paroles sont désormais disponibles dans un seul volume, complété par une nouvelle préface de Ullrich Scheideler. / [Barcarolles Vénitiennes pour Piano] / Classique / Partition / Agrafé /

Nom de Aaron Copland est, pour beaucoup, synonyme de la musique américaine. C'était sa réalisation pionnière de se libérer de l'Europe et de créer une musique de concert qui est manifestement, typiquement américain. Dans le même temps, il a pu w de sa musique de timbres / Piano

Par SCHUBERT FRANZ. L'impromptu est une composition instrumentale, censée écrite 'in promptu', improvisée. Le terme impromptu apparaît pour la première fois dans les oeuvres de Jan Vaclac (Hugo) Vôrisek (1791-1825, les Impromptus Opus 7 publiés en 1822). Schubert reprend ce titre et nous présente des Pièces de caractère lyrique très structurées: D935/1 Mouvement de forme Sonate très libre - D 935 / 2 Menuet un peu lent entrecoupé d'un Trio agité - D 935 / 3 Variations sur le Thème de l'entracte du 4o acte de la Musique de Scène de Rosamunde - D 933 / 4 Danse endiablée inspirée de l'Europe Centrale. De Schubert, Schumann écrivait 'Il a des sons pour les impressions les plus délicates, les pensées, même pour les différentes situations de l'existence. Quelque nombreux que soient les pensées et les efforts de l'homme, la musique de Schubert répond à toutes ces diversités' Schubert, musicien de l'âme, de l'amour, des clairs-obscurs. Les manuscrits autographes et Editions originales disponibles à ce jour, nous ont permis de réaliser un texte qui répond fidèlement aux intentions du compositeur. Schubert a souvent noté incomplètement les liaisons: nous avons rétabli les omissions du compositeur, elles paraissent entre parenthèses. Il en est de même pour certaines accentuations (points, tirets, accents, etc.). En bas de page sont conseillées certaines interprétations d'ornements (grupetto, appogiatures, etc.). / Niveau : Elémentaire / classique / Répertoire / Piano

This excellent volume contains 85 selections that are essential for pianists at the early- to late-intermediate level. Spanning the Baroque through Modern eras, all of the selections have interesting melodic and rhythmic qualities, good design and formal structure, and excellent aesthetic value. Kim O'Reilly Newman holds a Master of Music degree from the University of Illinois. She has performed throughout North America and Europe with the Hambro Quartet of Pianos and was an editor and recording pianist for Alfred Music. Kim is a brain tumor survivor and now specializes in performing music for the left hand. / Piano

Passionnant répertoire contemporain nivelé spécifiquement pour des performances GCSE!Accompagné par des commentaires d'experts pour aider vos élèves à se préparer, cette série permettra aux artistes GCSE à réaliser leur potentiel avec le matériel qu'ils veulent vraiment jouer:Couvrant une gamme d'instruments populaires, la série a été compilé par des enseignants instrumentale et pour les instruments rock par les examinateurs de pas de l'Europe. 1 planche d'examen rock, Rockschool, et tous ont été approuvés par notre éditeur de la série, une personne âgée GCSE examinateur.Convient pour tous les conseils d'examen, chaque livre contient dix chansons et couvre une gamme de difficulté approprié pour le niveau du GCSE.Chaque livre est accompagné d'un CD de morceaux d'accompagnement professionnels, et les chansons ont été soigneusement choisis pour fournir aux étudiants la meilleure occasion de montrer leur instrument et de compétences, avec un large éventail d'artistes et de styles allant des charts actuels comme Take That , Coldplay, Cee-Lo Green et Adele aux grands classiques comme les Beatles, Bon Jovi, Oasis et Led Zeppelin. / Piano

Astor Piazzolla ? Album N°2
Partitions Pour Piano Et Accords.

Après Plusieurs Grands Prix, Dans Les Années Qui Suivront 1976, Astor Piazzolla Abandonne Son Quintet Avec Lequel Il A Parcouru Toutes Les Capitales Du Monde Pour, Cette Fois, Donner Des Concerts Comme Soliste Accompagné Par Un Orchestre Symphonique. Puis Il Revient A La Composition Avec Une Série D'oeuvres Qui Ne Tardent Pas A Devenir Des Succès En Argentine Ainsi Qu'en Europe Et Plus Particulièrement En Allemagne Et En Autriche. /

Research has shown that many printed editions from the 18th Century provide more reliable guidance as to the composer’s intentions than Mozart’s own autograph manuscript; the composer himself prepared many of his works for printing marking them with precise performance instructions for dynamics and articulation. He devoted particular care to the slow movements which are often richly ornamented in the printed editions.This knowledge together with regained access to source materials in the libraries of Eastern Europe gives us sufficient grounds to publish a new Wiener Urtext edition of Mozart’s Sonatas. Advice on performance from the renownedMozart connoisseur Robert D. Levin provides fresh stimulus for revising rather tired standard interpretations of Mozart.

A progressive repertoire series designed to motivate students while allowing them to progress evenly and smoothly from the earliest classics toward intermediate literature. These pieces are from the standard classical literature, chosen to appeal both to teacher and student. Each volume comes with a corresponding CD. PIanist Kim O'Reilly Newman holds a Master of Music degree from the University of Illinois. She has performed throughout North America and Europe with the Hambro Quartet of Pianos and was an editor and recording pianist for Alfred Publishing. Kim is a brain tumor survivor and now specializes in performing music for the left hand.

As the title suggests Stepping Up consist of many steps which constantly increase in both speed and intensity.The composer Thomas Simaku's music has been reaching audiences all over Europe andthe USA for two decades. As you can expect from such a well accomplished composer Stepping Up is beautifully arranged and a real joy to play.

41 jumpin' and jivin' Ragtime solos from 20 famous composers all in one bumper anthology! Celebrated academic Dr. Maurice Hinson presents his definitive collection of Ragtime favourites from composers as wide ranging and diverse in style as Debussy Joplin Berlin and Blake.Not only does this anthology feature a great selection of stomping and entertaining tunes that have always been guarenteed crowd-pleasers but the scope of the collection also provides a valuable glimpse into the heritage of the Rag showing the influence of the American syncopated style on some of Europe's most important composers.

La France, fille aînée du jazz?? C'est ce qui se pense, se dit parfois, souvent. L'histoire du jazz en France est en tout cas longue et très riche, de musiques, de musiciens, d'événements, de textes, de pensées, de passions, de conflits. Le projet de cette histoire du jazz en France se conforme à un déroulement chronologique, depuis les débuts jusqu'à 1990. Les volumes suivants couvriront respectivement les périodes 1930-1944, 1945-1959 et 1960-1990. Où faire remonter les débuts?? A l'arrivée en France des Harlem Hellfighters de James Reese Europe dans les derniers jours de 1917?? A la première apparition écrite du mot 'jazz' à l'aube de 1918?? La réponse est donnée par le parti pris par l'auteur?: celui de ne pas raconter seulement l'histoire des musiques et des musiciens, mais de placer celle-ci dans le contexte général de la société française, de ses tendances conservatrices ou progressistes, de ses blocages et de ses évolutions. C'est ainsi qu'on en est amené à remonter aussi loin que le milieu du XIXe, quand des musiciens (faussement ou réellement) noirs apparaissent sur des scènes parisiennes. On parvient de la sorte à retracer une lente maturation, jusqu'à une première articulation placée en 1929, quand s'observe la convergence de mutations sociétales et musicales. Quand, donc, a vraiment commencé le jazz en France ? Et d'abord, que signifie le mot en 1918, quand il est imprimé pour la première fois dans Le Gaulois et Le Figaro?? Est-il arrivé déjà formé des Etats-Unis?? Qui en furent les acteurs, français, étatsuniens, originaires d'autres pays, musiciens, médiateurs de toutes sortes?? Quels mouvements traversaient les sociétés françaises qu'il a rencontrées?? Quels cadres de pensée ont pu permettre qu'il s'implante, durablement comme on le sait?? Telles sont les questions auxquelles se confronte le volume d'ouverture de cette première histoire générale du jazz en France. / Livre

Published 1990. Commissioned by Satoko Inoue. First performance: Tokyo 1991 Satoko Inoue.

A selection of original music from the 'Three Colours' movie trilogy arranged for Solo Piano.