Par JARRELL MICHAEL. La série des 'Assonances' de Michael Jarrell représente comme les 'Sequenze' de Berio l'idée de cycle, bien qu'elles ne soient pas forcément écrites pour instrument seul. Le compositeur les considère comme ses 'cahiers d'esquisses', 'comme un droit: celui de me concentrer sur une idée et de m'y sentir libre'*. Assonance pour clarinette solo - créé le 22 août 1984 à l'Aspen Festival (Colorado) par Nicholas Cox - est la première de cette série, elle illustre parfaitement l'idée exprimée par le compositeur. On ressent la limitation des moyens musicaux, bien que la virtuosité instrumentale ne soit quant à elle pas vraiment limitée... Michael Jarrell part de quelques éléments de base, telle cette première cellule que l'on va retrouver (au même titre que les autres éléments initiaux) sous différentes présentations: à un tempo plus lent, avec des trilles et des notes intercalées régulièrement ou encore sous la forme d'une reprise variée, très peu de temps avant la fin de l'oeuvre. L'ensemble de la pièce repose sur un réseau très précis de relations entre différents éléments musicaux relevant soit de phénomènes difficilement perceptibles consciemment (comme les précédents), soit, au contraire, de sections bien distinctes les unes des autres que l'auditeur perçoit facilement de par leurs relations d'opposition, de contraste ou de complémentarité. Le retour varié du début fait finalement place à une coda essentiellement fondée sur la dimension polyphonique de l'instrument, qui était sous-jacente depuis le début. L'oeuvre présenta ainsi deux 'parcours' simultanés: l'un, plutôt circulaire, qui revient finalement aux éléments du début après avoir suivi une certaine trajectoire, l'autre qui fait aboutir une idée musicale (la polyphonie) développée régulièrement et progressivement. Assonance illustre bien l'idée de son titre - une forme de rime ancestrale -, mais sa richesse, sa rigueur et sa poésie vont bien au-delà d'un procédé ! Pierre Michel, extrait du livret du disque Solos (aeon). * Danielle Cohen-Lévinas: 'Entretien avec Michael Jarrell', in Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui', 1992, p.11. Dans Assonance, pour clarinette (1983), Jarrell, à la manière des Sequenza de Luciano Berio, écrit des états instrumentaux qui laissent supposer qu'une seule clarinette suffit à en dévoiler plusieurs. Parti comme souvent d'un motif aux contours sériels, il décline, comme des planches d'architecte ou des esquisses de peintre - idée gouvernant toute la série des Assonances -, des situations amorcées mais jamais terminées où alternent une vision du son qui transite par la virtuosité de l'instrumentiste et une sophistication de l'écriture, plus proche d'une rhétorique de l'ornementation que d'une syntaxe. Mais au lieu d'expérimenter, comme Berio dans la Sequenza pour clarinette, toutes les ressources de l'instrument, Michael Jarrell travaille avec ses virtualités, sans nous montrer ses fonctionnements, occupant l'espace de la partition en se laissant guider par la contrainte du dessin à inventer pour que la clarinette sonne au-delà de sa reconnaissance effective. Jarrell restreint le projet musical il se fixe des règles. En revanche, il multiplie les difficultés techniques, estimant qu'il est inutile de proposer de nouveaux effets si les musiciens ne peuvent les réaliser. L'utopie du timbre s'arrête là où commencent les contraintes de l'instrumentiste. A ce titre, il mélange les catégories: le précis et l'imprécis, le décisif et l'indécis, le fiable et le douteux. Michael Jarrell insiste sur le fait qu'il existe, par exemple, deux genres de sons multiphoniques: ceux entre parenthèses à caractère imprécis, ceux sans parenthèse qu'il faut jouer avec une grande exactitude. La question du même et du différent trouve avec le timbre un écho particulièrement éloquent. Si un mode de jeu, un énoncé rythmique ou une cellule mélodique peuvent signifier tout à la fois une volonté sonore et son contraire, c'est que la syntaxe qui charpente cette esthétique du simulacre est à la fois souple et rigoureuse, intuitive et cérébrale, improvisée et écrite, harmonique et sérielle, etc. Assonance pour clarinette seule est une pièce emblématique, elle représente en raccourci ce mélange de contraintes et de libertés où se façonne l'oeuvre de Jarrell. Danielle Cohen-Lévinas, Extrait du livre monographique Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui, 1992 / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Clarinette

Le Petit Clarinettorama est un répertoire de morceaux pour clarinettistes débutants, permettant de jouer aussi bien du classique que des musiques de films ou de la variété et du traditionnel. Chaque morceau est le fruit d'un travail d'arrangement, précis, adapté à l'instrument et au niveau de l'élève.Ce volume, progressif, présente un niveau de difficulté très faible et aisément accessible pour l'élève.La mise en page, en couleur et très aérée, assure une grande lisibilité.Le CD accompagnant l'ouvrage, de qualité supérieure, a été enregistré par Emilien Véret et Adrien Boulanger, clarinettistes de talent. Cet enregistrement donnera un exemple et un plaisir musical de choix à tous les apprentis clarinettistes, ainsi qu'à tous les mélomanes.96 pages, illustrations couleur, papier sans reflet, relié spirale.Avec CD, et parties piano sur cahier séparé (inclus).Bonus gratuit sur notre site. / Clarinette Et Piano

Dip In to this great selection of popular songs, jazz standards, film themes and show tunes! All the tunes are specially arranged for Clarinet, with chord symbols at concert pitch for easy accompaniment, and are graded to suit a wide range of playing levels. Each song is awarded a star rating based on difficulty - making this folio ideal for everyone, from the beginning clarinet player to the experienced musician. Includes hit songs by The Beatles, Coldplay, Oasis, Elvis Presley, KT Tunstall, James Blunt, Frank Sinatra, Andrew Lloyd Webber, Jeff Buckley and many more. Where else can you find such a fun collection of tunes, from such a wide variety of artists? / Clarinette / 160 pages / Partition

The Legendary Series: Clarinet is a beautifully presented, limited edition book containing 100 great pieces, specially arranged for Clarinet. Expertly bringing together Clarinet music ranging from Mozart and Berlioz through the 1940s big bands to Klezmer, traditional jazz and popular music, The Legendary Series: Clarinet is a lavish and permanent addition to the bookshelf of any clarinet lover. Alongside the luxuriously presented repertoire is a selection of illustrations and commentaries on the lives of many celebrated clarinettists and composers. It should be noted that the chord symbols above the stave are written for an accompanying concert pitch instrument, i.e. Piano or Guitar. This is to allow the accompanist to read from the same score as the soloist. / Clarinette

This massive collection will keep instrumentalists busy with 101 pop hits to learn and play! Songs include: All About That Bass - All of Me - Brave - Breakaway - Call Me Maybe - Clocks - Fields of Gold - Firework - Hello - Hey, Soul Sister - Ho Hey - I Gotta Feeling - I Will Remember You - Jar of Hearts - Love Story - 100 Years - Roar - Rolling in the Deep - Royals - Say Something - Shake It Off - Smells like Teen Spirit - Uptown Funk - When You Say Nothing at All - and more. / Clarinette

Twelve easy to intermediate songs. Par DICKBAUER KLAUS. Whether together with the professional Play Along MP3-CD or the available piano accompaniment, the collection of twelve original compositions by Klaus Dickbauer and Martin Gasselsberger grooves from the first to the last note. The solo pieces are within the easy to intermediate degrees of difficulty, and are stylistically based on jazz, world, cinema and pop genres. Their interpretation is perfectly complemented by the accompanying CD, on which the complete versions are recorded at a high-quality level. The entertaining pieces already stimulate the most diverse imaginations through their attractive titles. In ?Your Fairy Tale? or in ?The Story of the Angry Rabbit?, for example, you can enter fairy tale worlds, it becomes thoughtful in ?Melancholia?, lively and cheerful in ?Joyful Dance? and ?Come and Show your Bright Side!? ?Tricky 7? incorporates the 7/4 time into its brisk tempo with rhythmic demands, while the ?Wedding Waltz? tirelessly turns in circles. Dickbauer's ?Let the Cat In? shows that a cat has no patience. At many points in the twelve character pieces there is room for improvisation and creativity, which should encourage the listener to develop their own ideas. Harmonies or scales are noted in the score. The chord symbolism is generally completed in the clarinet part above the melody. A notated piano part is available for download, but can also be purchased as a print edition (UE 38046). An ideal volume to achieve fun and audience appeal. Twelve easy to intermediate songs without words for clarinet Characterful compositions spanning jazz, world, cinema and pop Professionally recorded CD featuring a variety of instruments with full demonstration performances and play-along tracks The piano accompaniment is available as either a free printout or as a printed edition (UE 38046)/ Recueil / Clarinette

Pure Solo: Le Livre vert contient 15 hits classique et contemporain avec plein accompagnement instrumental pistes sur le CD d'accompagnement. Visitez www.puresolo.com d'enregistrer vous-même à jouer à ces titres et de les graver sur un CD ou pistes part avec vos amis en ligne en créant votre propre page PureSolo communauté. Il s'agit une superbe sélection pour les solistes en herbe! / Recueil / Clarinette

Comme l'une des autorités avant tout le monde sur la musique Klezmer, l'américain Strom Yale apporte sa richesse de connaissances et d'expérience sur ce volume. En plus de ses vastes notes historiques et de la performance, Yale Strom fournit des arrangements qui transporteront immédiatement des joueurs de la clarinette dans le monde de la musique Klezmer avec ses mélodies carrelages et des habitudes saines. Instructions sur l'improvisation des ornements sont fournies. Le CD, mettant en vedette un authentique Klezmer band, prévoit une démonstration entièrement enregistrée et play-le long de la version clarinettists et sert une merveilleuse introduction à cette musique vitale, joyeuse et parfois mélancolique, qui connaît actuellement un renouveau énorme. Déjà publié : Argentine UE 31566 Brésil UE 31562 Israël UE 31555 Russie UE 31557 Biographie : Yale Strom a été un pionnier de la musique klezmer érudit-musiciens dans le vaste champ de recherche centrale et Europe de l'est et des Balkans parmi les communautés juive et Roms. Au départ, son travail a porté arti... / Clarinette (Guitare Ou Claviers Ad Libitum)

Arrangeur: R. Duckett. Par DUCKETT RICHARD / LOANE C.. Team Woodwind is designed for everyone who wants to learn to play woodwind. This method: presents a flexible course which can be tailored to suit each student is ideal for individual, group or class tuition contains plenty of carefully graded music in a wide variety of styles encourages ensemble playing with varied repertoire for mixed wind group and integrates with ensemble music in Team Strings, Team Brass, Team Recorder and Team Percussion offers more than 40 pieces which can be played in unison between flute and clarinet contains over 50 well-known titles selected from the worlds of pop, jazz and the shows, as well as traditional and folk material provides imaginative piano accompaniments for selected pieces and chord symbols where appropriate develops instrument-related aural skills, improvisation and composition offers helpful notes for the teacher, together with clear ensemble scores. / Niveau : Débutant / Méthode / Clarinette

Par PELLEGRINO MICHEL. France - Italie - Suisse. Les pièces que nous réunissons ici sont issues de la tradition populaire des régions des Alpes, et sont présentes surtout dans le Nord de l'Italie (Piémont, Lombardie, Quattro Province...), en France dans sa partie alpine (Val d'Aoste, Savoie, Provence alpine...) mais aussi en Suisse dans sa partie limitrophe avec ces deux pays, et jusqu'en Autriche, où la tradition populaire les a colportées par les montagnes alpines. Traditionnellement, elles s'exécutent la plupart du temps à la clarinette et à l'accordéon, et sont caractéristiques des musiques à danser et des musiques de la vie quotidienne des montagnes. La clarinette, très présente dans toute cette aire géographique, est soit en Sib avec le système Boehm moderne, soit dans sa version dite 'allemande', pourvue du système Albert à 13 clés, et même aussi parfois dans sa version en Ut, donc non transpositrice. L'accordéon se trouve le plus souvent en modèle diatonique que l'on appelle en Italie du Nord 'l'organetto', et les tonalités les plus fréquentes sont Do-Sol et Fa-Do. Mais on rencontre fréquemment le fameux 'semitoun', cet accordéon mi-chromatique mi-diatonique, typique du Piémont, avec à la main gauche un clavier chromatique à boutons qui présente une ligne de basse et deux lignes avec accords mineurs et majeurs, et à la main droite trois rangées diatoniques à boutons de tonalité différentes permettant de jouer tous les demi-tons (une rangée en La, une en Ré et la troisième en Réb, par exemple). De nos jours, on utilise aussi l'accordéon chromatique, ce qui rend plus facile l'exécution, mais change un peu la sonorité de ces pièces si caractéristiques./ Recueil / Clarinette

Il s'agit d'une collection de grande valeur de 24 chansons pop et mélodies traditionnels arrangés pour solo non accompagné / Clarinette / 44 pages / Partition