La cour d'organiste Antonio de Cabezón, qui a été nommé à la chapelle de la cour de la Reine Isabelle de Toledo à l'âge de 16 ans, a été considéré à juste titre par ses contemporains comme l'organiste espagnole leader et claviériste du 16 ème siècle. Ses hymnes et des versets sont basées sur courte, harmonisations décorée des tonalités psaume. Dans le tientos, la transformation du style motet vocal à un style d'écriture approprié pour les instruments à clavier est parfaitement exécuté.Cette édition Urtext contient une sélection des meilleurs Cabezon de travaux connus et se composera de quatre volumes. Il a été préparé par deux rédacteurs en chef travaillant dans les universités portugaises et espagnoles qui sont tous deux grands spécialistes des oeuvres de Cabezón et reflète les derniers résultats de recherche.- Première édition critique universitaire, des oeuvres sélectionnées par l'organiste leader espagnol- Reflète les derniers résultats de la recherche- Chaque volume avec une préface (Ger / Eng) avec des conseils sur la technique de rédaction, le commentaire critique (Ger / Eng) et l'indice de sources / Orgue, Piano, Clavecin

The court organist Antonio de Cabezón (ca. 1510-1566) who was appointed to Queen Isabella’s court chapel in Toledo at the young age of 16 was rightly regarded by his contemporaries as the leading Spanish organist and keyboard player of the 16th century.His hymns and versets are based on short decorated harmonisations of the psalm tones. In the tientos the transformation from vocal motet style to a style of writing suitable for keyboard instruments is perfectly executed.This Urtext edition contains a selection of Cabezon's best known works and consists of four volumes. It has been prepared by two editors working at Portuguese and Spanishuniversities who are both leading scholars of the works of Cabezón and reflects the latest research findings.

The court organist Antonio de Cabezón (ca. 1510-1566) who was appointed to Queen Isabella’s court chapel in Toledo at the young age of 16 was rightly regarded by his contemporaries as the leading Spanish organist and keyboard player of the 16th century.His hymns and versets are based on short decorated harmonisations of the psalm tones. In the tientos the transformation from vocal motet style to a style of writing suitable for keyboard instruments is perfectly executed.This Urtext edition contains a selection of Cabezon's best known works and consists of four volumes. It has been prepared by two editors working at Portuguese and Spanishuniversities who are both leading scholars of the works of Cabezón and reflects the latest research findings.

Né d'une passion commune pour la pédagogie et du constat que nos élèves sont de plus en plus jeunes, ce recueil écrit par Marta Gliozzi et damien Simon propose une découverte de l'orgue renouvelée. Différentes sections ont été conçues pour que chacun puisse aborder la musique et l'orgue sous divers angles, sans ordre de priorité : écriture classique, musique graphique, improvisation, jeux rythmiques et aussi quelques amusements et éléments historiques.Marta Gliozzi et Damien Simon ont composé cette méthode basée sur leur expérience de professeur de conservatoire, proposant ainsi aux débutants un apprentissage progessif, varié et ludique basé sur une grande variété de partitions simples ou adaptées aux débutants. / Orgue

Le Musée de l'Organiste. 100 morceaux d'orgue classiques et modernes, rédigé et divisé en quatre livraisons.Quatrième livraison, Edition : Paris, Richault, 1857. Pièces de F. Couperin, G. Schmitt, N. Jomelli, J.J. Beauvalet-Charpentier, L. van Beethoven, A. Hessé, A.P.F. Boëly, T. Parmentier - E. Baptiste, C. Saint-Saëns, E. Gauthier, C. Franck. P.cavallo, F. Danjou.Présentation de Philippe Lescat : L'auteur - le musée de l'organiste - les auteurs de la quatrième livraison - la registration. Annexes : la registration - les orgues de Paris en 1855. / Orgue / 122 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Cycle De Noel-Nativitas De N.Jesu Christi-Orgue. Par TOURNEMIRE CHARLES. 1. Introï t; 2. Offertoire; 3. Elevation; 4. Communion; 5. Paraphrase/ Répertoire / Orgue

Zoltán Kodály's Preludium From Pange Lingua For Organ takes inspiration from the hymn Pange Lingua Gloriosi Corporis Mysterium which is a Medieval Latin hymn written by Saint Thomas Aquinas (1225–1274) for the Feast of Corpus Christi.

Par LEGUAY JEAN-PIERRE. Ma Sonate V est écrite pour l'orgue construit par Jean-Esprit Isnard en 1772 en la basilique Sainte-Marie-Madeleine à Saint-Maximin-La-Sainte-Baume dans le Var et restauré par Pascal Quoirin en 2017-2018. Tempérament inégal, pas de premier do#. Pour agrandir le champ de circulation de l'oeuvre, j'ai fait en sorte qu'elle soit également compatible avec des instruments à tempérament égal. En une grande coulée en forme d'arche, l'oeuvre parcourt sept Strophes. De part et d'autre de la quatrième d'entre elles (Cornets et Jeux de Tierce), deux groupes de trois Strophes se répondent. Le premier arpente successivement trois registrations - Grand Jeu, Plein Jeu, Fond d'Orgue - reprises, mais en sens inverse, par le second groupe. Deux Inserts sont greffés sur les Strophes I et IV. Jusqu'à la fin de la Strophe III, l'oeuvre est écrite pour des claviers montant au ré 5. Ensuite, pensant à certains instruments historiques, je n'ai plus dépassé le do 5. La Sonate est jouée intégralement ou, dans une version abrégée, à partir de la Strophe IV. Jean-Pierre Leguay/ Répertoire / Orgue

 L'Introduction, Variations et Finale sur ' La Légende de Saint Nicolas ' est une pièce de concert destinée à un grand instrument symphonique (un orgue néoclassique peut également convenir, à condition qu'il soit pourvu d'un nombre suffisant de jeux de fond),Elle rend hommage aux improvisations de Pierre Cochereau (1924-1984), dont elle reprend certains éléments formels et stylistiques, Il ne s'agissait pas d'imiter la musique de l'organiste de Notre-Dame de Paris, mais d'utiliser certains tics pour élaborer une composition originale, L'ensemble est conçu pour être enchaîné sans coupure : des respirations et des points d'orgue sont indiqués dans la partition, Il conviendra d'en modifier la durée en fonction de l'acoustique dans laquelle se trouve l'instrument,Les registrations sont des nuances générales, qui peuvent être adaptées aux possibilités de chaque orgue, du moment que la couleur voulue n'est pas fondamentalement altérée, Dans certains cas, plusieurs registrations sont possibles, laissées à l'appréciation des musiciens, Collection Organ Prestige / Orgue

Par CAROL HENRI. La registration à l'orgue est une science et un art. Notre souhait serait d'éclairer et guider en premier lieu l'élève d'orgue : mais aussi celui qui aime cet instrument, soit au disque, soit au concert, soit - bien entendu - à l'église ou au temple, car c'est là, en fait, sa place privilégiée. Nous avons dit 'guider'. Devant une oeuvre d'art (dans un musée, par exemple), le guide suscite l'admiration pour telle oeuvre, tel détail - mais même (et surtout) s'il s'adresse à des connaisseurs, il s'en tiendra là et laissera à chacun le soin de partager (ou non) cette admiration. Le goût - qui suppose un choix - ne s'impose pas. Il se forme ! Que de fois avons-nous entendu dire à propos des jeux de mixtures : 'Qu'allez-vous faire de tous ces 'sifflets' (sic) ?', ou bien, à propos d'un orgue néo-baroque : 'La perfection d'harmonie de cet instrument permet de jouer Franck, Vierne et Messiaen !' Voire... C'est dire combien la registration à l'orgue est un sujet dans lequel il convient d'entrer... sur la pointe des pieds ! Sujet délicat entre tous. Noélie Pierront nous dit (dans L'Orgue, #100, p. 132) : 'Il me semble impossible d'aimer l'orgue sans essayer de rassembler une bibliothèque consacrée à notre instrument. De Dom Bedos aux jeunes contemporains, en passant par A. Pirro, F. Raugel, A. Cellier et leurs émules, que d'ouvrages passionnants, parfois rarissimes !' Depuis longtemps, en effet, les théoriciens se sont penchés sur le problème de la registration - qu'il nous suffise de citer : 1608 : Arte organica, Integnati 1613 : Melopeo, Cerone 1619 : Organographia, Praetorius 1636 : Harmonie universelle, Mersenne 1768 : Musica mechanica, Adlung 1766/1770 : L'art du facteur d'orgue, Dom Bedos, né à Caux-en-Biterrois. D'autres encore, dont les noms figurent dans la bibliographie, continuent aujourd'hui recherches ou synthèses en parlant de ces ouvrages de base. Des revues comme L'Orgue ou La Tribune de l'orgue - entre autres apportent régulièrement en leurs articles des éclairages nouveaux ou instructifs. Le côté 'facture' n'étant pas notre propos, nous nous sommes bornés à étudier l'essentiel du matériel sonore et des moyens mis à la disposition de l'organiste pour en tirer le meilleur parti. Maître des possibilités que lui offre la console et - bien entendu - maître de la technique et des styles d'interprétation indispensables à telle ou telle page (faire 'des pieds et des mains' ne suffit plus, il faut aujourd'hui 'jouer des coudes'), il peut ainsi redonner une 'vie sonore' aux notes de la partition. Sa science de la registration devient alors un art ! Pensé et écrit pour mes élèves, je dédie ce petit travail à M. Fernand Bertrand, directeur de l'académie Rainier III de Monaco, qui m'a confié sa classe d'orgue. / classique / Répertoire / Orgue