Edition en fac-similé des manuscrits autographes des cantates Italiennes de Haendel, en 6 volumes. Cette publication mettra enfin ces très belles oeuvres à la portée de tous.Présentation de Philippe Lescat : Lecture de la partition - corrections et suggestions - les révisions des cantates - restauration - index de ce recueil. Cantates pour voix seule et basse continue. Fac-similé du manuscrit autographe d'Haendel. Volume II. / Dessus Et Basse Continue, Bas-dessus Ou Basse Continue / 128 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 32

Voici une partition musicale pour Orgue que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Basse Et Dessus De Trompette Clas N09/Orgue. C'est l'éditeur Leduc sous la référence AL27762 qui a les droits pour éditer cette partition. / Orgue / Partition

Antiphons, psalms and hymn for soloists and double choir. The score is written for 3 Tenor Trombones, 1 Bass Trombone and strings with basso continuo. Edited by Denis Stevens, with piano accompaniment. / Orgue

Organ and percussion, one of the most exotic instrumental combinations in modern music, invariably produce delightful sonic effects and contrasts. This also applies to Zsigmond Szathmary's Sense of Rhythm, where this renowned concert organist and performer of contemporary organ music explores the duo format as a vehicle for conversation, conflict and reconciliation in a rich array of shades and hues.The lavishly scored percussion part (vibraphone, glockenspiel, woodblocks, cymbals, tam-tam, tom-toms, bass drum, Chinese opera gongs and much else) ensures a great variety of colours perfectly suited to the harmonic capacities of the organ. Both instrumental parts clearly reveal the composer's fondness for sophisticated rhythms and varied proportions.Once again Szathmary uses the organova series to present contemporary music at a high level that places demands on performers and listeners alike while employing a musical idiom and energy that never fail to achieve their effect. / Orgue Et Percussions

Album for organ solo from the composer of the much-recorded 'Miroir?. The album consists of four pieces of between 2½ and 4 minutes' duration respectively. 'Play it cool!? was composed as the mandatory test piece in the 2012 First Breda International Organ Competition, with the Grote Kerk's four-manual Flentrop/Van den Heuvel instrument in mind. As the title suggests, the piece makes great play on syncopated, jazz- and rock-inflected figures. Suitable for advanced standard performers. 'The Messenger on the Hill?, while similarly syncopated and witty, is within easy reach of intermediate standard players. Laid out for two-manual instrument it features an almost continuous oscillating left-hand figure with right-hand melody and a very simple pedal part. 'Rejoice!? is an arrangement of a work for saxophone and organ, made at the request of, and in collaboration with, Thomas Trotter. A duo for contrasting manuals, with a simple, syncopated bass part in the pedals. Suitable for advanced standard performers. '­Passacaglia?, also for two-manual instrument, is composed almost entirely for the white notes. The simple passacaglia theme is repeated throughout on the pedals. Above this, melodic material derived from the theme is played in the right hand against a sustained, chordal left-hand accompaniment. Later on, there is dialogue between the hands, with some optional ornamentation in the right hand. Suitable for intermediate standard performers. / Orgue

Wie bereits in seiner Jazz-Partita über Lobe den Herren (Schott, ED 21913) kombiniert Peter Wittrich auch in dieser Komposition wieder Jazz-Elemente mit traditioneller Orgelschreibweise. Nun danket all ist mit seinem gemäßigten Schwierigkeitsgrad gleichermaßen für das Konzert und für den liturgischen Einsatz geeignet. Das Rock-Prélude und die Toccata in ?Funk', als erster und letzter Satz, sind typische Eingangs- bzw. Auszugssätze, mit denen ein feierlicher Rahmen gesetzt werden kann. Kontrastierend und eher meditativ in ihrer Grundstimmung verhalten sich der 2. Satz mit typischem Walking-Bass und Blues-Elementen sowie der 4. Satz, im typischen Groove des Jazz-Waltz auf einem Orgelpunkt über g. / Orgue

Par GORDON ANDREW D.. The idea for this book series is to give instrumentalists the opportunity to practice solo improvisational techniques while playing along to rhythm tracks of keyboards, guitar, bass, drums/percussion in various different Latin styles including Calypso, Mambo, Salsa, Songo, Bossa, Guaracha, Samba and Latin-Blues. The 24 grooves totalling over 200 riffs/phrases and play-a-long tracks consists of a variety of tempos and keys. Each groove has a variety of riffs to learn that are generally 4 or 8 measures in length. It would be beneficial if you could memorize these riffs so that you can experiment using different permutations of the riffs as well as being used as a starting off point for one's own improvisations. Each riff has been recorded with a rhythm track with each style having an extended play-a-long track, around 3 minutes in length, recorded without the solo part so you can practice the riffs that you have learned. Also, these musical phrases or riffs may be interchanged from one groove to another and should be learned in as many keys as possible. / Niveau : Intermédiaire / Etude / Orgue

The Clarinet Quintet in A, K. 581 is Mozart's only completed Clarinet Quintet. It was written in 1789 for the clarinettist of the Viennese Imperial Court Orchestra, Anton Stadler, and is often named after him. Originally written for Basset Clarinet and String quartet, it has been arranged for many different ensembles since. It is one of the composer's most admired works, with its idyllic flowing melodies and sumptuous harmony making it one of the highlights of the classical era. The Larghetto is the second movement, written in sonata form. It has been arranged for Organ by the Henry Coleman (1888-1965), who was organist at Peterborough Cathedral from 1921-1944. Published 1953. / Orgue

Avec ses symphonies de l'orgue, le compositeur acteur Schneider (né en 1950) de Munich a été une profonde sensation dans ces dernières années et vu les premières mondiales lors d'événements majeurs organe européen. L'orgue Symphonie #6 'Te Deum' (première à St. Florian de Bruckner ci-dessus tombe de Bruckner y 2008 et enregistrée sur CD) adopte la structure de cinq parties et plusieurs motifs de 'Te Deum' de Bruckner, devenant ainsi un travail compact énergique sont envahi par le Gotteslob. 1: ' Te Deum ' est basé sur la figuration de Bruckner originale des quintes et huitièmes qui est connectée avec le Latin Te Deum - 2: Te Ergo est un ' preghiera ' avec la plaidoirie et en priant les gestes - 3: ' Aeterna fac ' est un virtuose extrêmement perpetuum mobile - 4: ' Salvum Fac ' un ostinato de basso et, enfin, 5: 'In te, Domine speravi' une toccata qui, après avoir pris de nombreux détours, mène inévitablement à la major C. / Orgue

Instrument : organ Nombre de Pages : 62 This School of Organ Playing presupposes a certain technical facility on the piano. The pedal exercises at the beginning are rudimentary and should be practiced in all keys, gradually accelerating the tempo. The studies are graded according to their polyphony, beginning with simple two part exercises, followed by those in three and more parts. This acquaintance with the strict principles of polyphonic music, and the introduction to effective part writing, with a knowledge of harmonic form and architectonic values, provide the essential background for the correct performance of polyphonic music, especialle the fugue. The most important musical forms have been used to illustrate the various possibilites of registration and its relationship to style (colourful, individualistic and smooth playing). The studies are so arranged that earlier technical points, etc. are constantly reviewed, through comparison of style and form, in order to fix, or refreshen, the ideas in the student's mind. It is very important that the evolution of organ music from vocal music should be made clear to the student the very beginning, both musically and intellectually. He will be shown the technical evolution of organ music during the centuries and thus prepared for an artistic execution and interpretation of old and new words, especially for the incomparable art of our great Johann Sebastian Bach. Content : Grundlagen des Pedalspiels - T.L. da Vittoria: Bicinium: Bonum erat - A. Zoilo: Bicinium: Quare fremuerunt - Melius illi - W. Dietrich: Übung in e-Moll - G.P. Telemann: Largo - J.K.F. Fischer: Übung d-Moll - G.P. Telemann: Kanon - J. Pachelbel: Magnificat peregrini toni Meine Seele erhebt den Herrn - T.L. da Vittoria: Accedentes principes - J.K.F. Fischer: Übung in g-Moll - W. Dietrich: Pedalübung - S. Scheidt: Vater unser im Himmelreich VI. Versus Choralis in Basi - H.L. Haßler: Crucifixus - J.K.F. Fischer: Praeludium D-Dur - J. Pachelbel: Übung in a-Moll - W. Dietrich: Übung in As-Dur - R. Schwarz-Schilling: Kanon a 2 - Kanon a 3 - G. Aichinger: Stabat mater - J. Pachelbel: Durch Adams Fall ist ganz verderbt - J.K.F. Fischer: Praeludium fis-Moll - H.L. Haßler: Benedictus - J. Pachelbel: Was mein Gott will, das gescheh' allzeit - T.L.da Vittoria: Exclamans Jesus - S.Scheidt: Warum betrübst du dich, mein Herz IX. Versus. Choralis in Basso - D. Zipoli: Pastorale - J. Pachelbel: Vom Himmel hoch - J.S. Bach: Pedal-Exercitium - J.K.F. Fischer: Fuga g-Moll - J. Pachelbel: Komm, Gott Schöpfer, heiliger Geist - J.K.F. Fischer: Praeludium und Fuga cis-Moll - W. Dietrich: Pedalsolo - Übungen für mehrstimmiges Spiel in einer Hand: J.K.F. Fischer: Praeludium und Fuga e-Moll - H.L. Haßler: Da Jesus an dem Kreuze stund - M. Praetorius: Es ist ein Ros entsprungen - S. Scheidt: Vom Himmel hoch - M. Praetorius: Nun bitten wir den heiligen Geist - B. Resinarius: Nun bitten wir den heiligen Geist - S. Scheidt: Psalmus: Da Jesus an dem Kreuze stund - J.K.F. Fischer: Praeludium und Fuga h-Moll - J.S. Bach: Vom Himmel hoch - O Welt ich muß dich lassen - Herzlich tut mich verlangen - D. Buxtehude: Ach Herr, ich armen Sünder - J.S. Bach: Trio c-Moll - W. Dietrich: Pedalsolo/Trillerübung - J.S. Bach: Allein Gott in der Höh' sei Ehr' - J.K.F. Fischer: Praeludium und Fuga e-Moll - J.L. Krebs: Trio für 2 Manuale und Pedal

DOWANI 3 Tempi Play Along is an effective and time-tested method of practicing that offers more than conventional play-long editions. DOWANI 3 Tempi Play Along enables you to learn a work systematically and with accompaniment at different tempi.The first thing you hear on the CD is the concert version in a first-class recording with solo instrument and orchestral, continuo, or piano accompaniment. Then the piano or harpsichord accompaniment follows in slow and medium tempo for practice purposes, with the solo instrument heard softly in the background at slow tempo. Finally, you can play at the original tempo to the accompaniment of an orchestra, piano, or basso continuo.All versions appearing on the CD were recorded live by renowned soloists, accompanists, and orchestras. There are no synthesised sounds in a DOWANI edition! / Trompette Et Orgue / niveau : Elementaire / Partition + Cd

Pergolese Giovanni Battista Stabat mater fur Sopran, Alt, Streicher und Basso continuo. Partie séparée d'orgue

Le cadre formel de cette pièce se calque en partie sur la traditionnelle répétition d'un motif de marche solennelle (la 'passa a calle' espagnole). A ce motif proposé d'abord comme une basse obstinée viennent s'adjoindre de nombreux couplets. Dans une première section, chaque couplet est exposé préalablement à sa superposition à la basse obstinée. Puis celle-ci passe tour à tour dans les diverses voix, se modifiant par diminution et s'adaptant ensuite à plusieurs changements de mesure. Après une série de strettes rythmiques, une coda apaisée fait entendre le refrain en une série ascendante d'imitations, rejoignant le registre aigu de l'instrument puis venant se poser lentement sur l'accord final. Le refrain est basé sur une oscillation harmonique entre 2 tonalités: si bémol mineur et la mineur, dans laquelle le si bémol sert de pivot. Cette note devient la tierce majeure de l'accord final. Ainsi se fonde l'unité harmonique de cette pièce polytonale. / Orgue

 Les cinq pièces qui composent Orchésographie ont été écrites de 2008 à 2012, Elles sont dédicacées à Pascale ROUET,Après avoir placé la plupart de mes précédents cycles pour orgue dans une tonalité sombre, grave et tourmentée, j'ai voulu écrire une série de pièces plus intimistes, optimistes, et nostalgiques, empreintes - j'espère l'avoir réussi - de fraîcheur et de sérénité, J'ai puisé librement mon inspiration dans les danses de la Renaissance, que j'aime particulièrement jouer à l'orgue et dont j'ai essayé de restituer l'esprit, dans la mesure où celui-ci correspondait très bien à ce projet,Le cycle reprend le très beau titre d'Orchésographie, que le chanoine de Langres Jehan Tabourot a donné en 1589 à son ' Traicté en forme de dialogue par lequel toutes personnes peuvent facilement apprendre and practiquer l'honneste exercice des dances ', sous le pseudonyme de Thoinot Arbeau, anagramme de son nom, Il s'agit du premier manuel qui précise les pas à exécuter en regard de la partition musicale dans les multiples danses d'origine médiévale, qui connaîtront un succès phénoménal chez les musiciens des siècles suivants (Passe-pieds, branles, pavanes, tourdions, voltes et autres gavottes ?),Dans cet esprit, ces pièces conviennent donc particulièrement à un petit orgue ancien, Le langage n'est en rien changé par l'esthétique ancienne d'un instrument, dans la mesure où, dans ma musique, il n'est pas de contrainte grammaticale dont le sens et la cohérence soient susceptibles d'être altérés par le tempérament de l'orgue ou le changement de diapason, Je dirais même que certaines de mes pièces acquièrent davantage de ' caractère harmonique ' par la variation de ces deux paramètres - d'autant plus d'ailleurs que ma musique revendique souvent une connivence d'intention avec les pièces des époques anciennes (durée relativement courte de chaque pièce, registration presque unique, virtuosité sans difficulté, abstraction placée au service d'épanchements émotifs et sensibles, aspect essentiellement rhétorique, refus de la lourdeur harmonique au profit de lignes mélodiques travaillées et ornées),Interpréter ces pièces sur un orgue moderne est possible, La cohérence des accords n'en est en rien changée, Mais j'ai tendance à vivre cela comme un appauvrissement du caractère rugueux et âpre qui me plaît beaucoup lorsque l'on dispose d'un orgue ancien, I, Estampie 3' 25''II, Basse Danse 4' 25''III, Saltarello 3'IV, Pavane 4'V, Gaillarde 5' / Orgue