Par MACHADO CELSO. Guitariste virtuose et percussionniste, Celso Machado offre au public une musique exaltante, subtil mélange d'inspiration musicale et de rythme irrésistible. Il est aujourd'hui internationalement reconnu comme l'un des interprètes/compositeurs de musique brésilienne les plus polyvalents et originaux. Depuis plus de 30 ans, Celso Machado joue, enregistre et enseigne la guitare à travers le Brésil, l'Europe occidentale et le Canada. Né en 1953 à Ribeirao Presto, Sao Paulo (Brésil) au sein d'une famille de musiciens, Celso, tout comme ses frères, a hérité de la tradition musicale paternelle : un pied dans le classique, un autre dans la musique populaire brésilienne. La musique traditionnelle brésilienne est née au carrefour des influences africaine, portugaise et indigène : si les oeuvres de Celso Machado plongent leurs racines dans une profonde connaissance de cet héritage rythmique et mélodique, elles reflètent également l'irréductible fascination de Celso pour les autres musiques du monde. Celso a enregistré avec beaucoup d'artistes canadiens, brésiliens et européens mais a également produit de nombreux enregistrements solos. Son disque Varal, enregistré en 1997, ainsi que Jongo Lê, enregistré en 1999, ont été nommés au Canadian Juno Awards dans la catégorie 'Meilleur enregistrement' - sa partition, composée pour le film documentaire In the Company of Fear a remporté un Leo Award tandis qu'en 1999, sa composition pour A Place Called Chiapas a été également nommée pour la catégorie 'Meilleure partition musicale de film documentaire'. Celso Machado réside à Vancouver, en Colombie britannique (Canada.) / classique / Date parution : 2010-12-29/ Répertoire / 4 Guitares

Aussi loin que remontent mes souvenirs, c'est mon père qui m'a ouvert au monde magique des contes. Quelle plus belle tentation que se replonger dans ce monde fantastique et inquiétant peuplé de nos craintes mais aussi de nos rêves ? J'ai souhaité partager ces moments de plaisir et d'émerveillement avec quelques amis musiciens et compositeurs qui ont bien voulu se plier au difficile exercice de la composition pédagogique. Qu'ils en soient ici remerciés. Nous espérons que les guitaristes en herbe qui découvriront ces recueils prendront autant de plaisir que nous avons pu en avoir à les composer, et qu'un peu du rêve de ces contes passera dans leur imaginaire et entre leurs doigts. Ces pièces à 3 et 4 voix pourront se jouer en trios et quatuors mais trouveront pour certaines toute leur densité en grand ensemble de guitares. / 3 À 4 Guitares

Cette série a été conçue pour les quatuors de guitaristes débutants à intermédiaires. / 4 Guitares

Par MILLET FERNANDO. / Niveau : Intermédiaire / classique / Répertoire / 4 Guitares

Par RAYMOND JEAN-MARIE. Pièce pour quatuor de guitares Collection pour la guitare proposée par le duo Spinosi Très beau quatuor qui oscille entre l'esprit du tango, très rythmique et « la fraîcheur d'une brise d'été ». Cette sérénade pour quatre guitares s'adresse aussi bien à des élèves avancés qu'à des quatuors professionnels. Tous trouveront là une ?uvre originale, rythmique et variée. Écrite à l'origine pour guitare et quatuor à cordes, Jean-Marie Raymond nous offre ici une belle version pour quatuor de guitares. Cette forme, plus facile à mettre en ?uvre dans les conservatoires et plus précisément au sein des classes de guitare (chaque partie séparée étant techniquement plus abordable que la partie solo avec quatuor à cordes), permettra à de nombreux élèves (fin de troisième cycle) de se familiariser avec un langage musical particulièrement rythmique, tout en ayant le plaisir de jouer en quatuor une ?uvre dynamique, chantante, se rapprochant des airs de tango. En outre, les quatuors de guitares professionnels qui interprètent généralement des arrangements d'?uvres pour orchestre ou autres formations, pourront, de leur côté, ajouter une pièce supplémentaire à un répertoire original aujourd'hui en plein essor. D'inspiration latino-américaine, mais aussi bâtie à partir de matériaux bien personnels, la Sérénade s'appuie sur un langage musical très syncopé. Un peu à l'image des musiques traditionnelles argentines et brésiliennes (qui sont par ailleurs fondamentalement différentes...), l'aspect rythmique de cette musique ne doit pas pour autant faire oublier le côté mélancolique des mélodies et le sentiment nostalgique qui doit s'en dégager / Date parution : 2004-05-01/ Répertoire / 4 Guitares

Fantasy on an Old English Melody is based on a fragment of melody called The Leaves be Green which was popular in Elizabethan times. Queen's Temple Publications is delighted to publish this wonderful work which was recorded in 2009 by the Eden Guitar Ensemble on their CD 'Music for an Island' (BGS117).

eingerichtet von dem Dublin Guitar Quartet und Arvo Pärt. Par PART ARVO. 'I have developed a highly formalised compositional system, which I have been using to write my music for twenty years. Summa is the most strict and enigmatic work in this series', said Arvo Pärt in 1994. The neutral title itself embodies the essence of the content as the work is based on the text of the Latin Credo. The great simplicity of the piece masks its complexity. The underlying rules ensure that on the surface a cycle of continuous change is created while the deep structure possesses an order of stillness. Saale Kareda Originally written for four a cappella voices in 1977, the string quartet version dates from 1991. This edition adds a further version for guitar quartet./ Répertoire / 4 Guitares