Version française
Free Sheet music
Instruments
ACCORDION
BAGPIPE
BALALAIKA
BANJO
BASS
BASSOON
BLANK SHEET…
BOOKS
BOUZOUKI
BUGLE
CELLO - VIO…
CHARANGO
CHOIR - VOC…
CLARINET
CORNET
DOBRO - GUI…
DOUBLE BASS
DRUM
DULCIMER
ELECTRONIC …
ENGLISH HOR…
EUPHONIUM
FLUGELHORN
FLUTE
GUITAR
HANDBELLS
HARMONICA
HARP
HARPSICHORD
HORN
LUTE, THEOR…
MANDOLIN
MARCHING BA…
MARIMBA
MUSICAL COU…
NO SCORES
OBOE
ORCHESTRA -…
ORCHESTRA P…
ORGAN - ORG…
OTHER INSTR…
OUD
PANPIPES
PEDAL STEEL…
PERCUSSION
PIANO
RECORDER
SAXOPHONE
TROMBONE
TRUMPET
TUBA
UKULELE
VIBRAPHONE
VIELLE A RO…
VIOLA
VIOLA DA GA…
VIOLIN - FI…
WHISTLE
XYLOPHONE
ZITHER
Home
Instrumentations
Composers
New additions
Top 100
Metronome
Staff paper
Musician's shop
Sheet music books
Digital sheet music
Music equipment
Gift ideas
About free-scores.com
Free
Sheet Music
0
Digital
Sheet Music
0
Sheet Music
Books
1,716
Home
Music
Equipment
1,040
Music sheet library
with delivery
Post mailing
Digital sheet music
You've Selected:
It Ain
SYNTHESIZER KEYBOARD
Orchestra
NARROW BY INSTRUMENTATION
NARROW BY INSTRUMENTATION
Piano solo (9315)
Piano, Vocal and Guitar (8580)
Concert band (3950)
Guitar notes and tablatures (3138)
Guitar (2716)
Choral SATB (2571)
1 Piano, 4 hands (2064)
Piano, Voice (1712)
Violin (1465)
Marching band (1346)
Violin and Piano (1268)
String Quartet: 2 violins, vio… (1261)
Musical course - Solfege (1062)
Brass ensemble (1055)
Flute (1044)
Flute and Piano (1042)
Organ (993)
Clarinet (862)
Bass guitar (730)
Orchestra (722)
Trumpet (717)
Drums (716)
2 Pianos, 4 hands (713)
Choral 3-part (658)
Lyrics and Chords (651)
Cello (600)
Alto Saxophone (592)
Easy Piano (516)
Ukulele (495)
Voice solo (484)
Melody line, (Lyrics) and Chor… (462)
Clarinet and Piano (454)
Saxophone (435)
String Orchestra (427)
Choral 2-part (417)
Keyboard (410)
Cello, Piano (405)
Trombone (334)
Soli, Mixted choir and accompa… (321)
Accordion (318)
Trumpet, Piano (315)
Alto Saxophone and Piano (287)
Viola (286)
All Instruments (281)
Divers (279)
Guitare (268)
Jazz Ensemble (267)
Tenor Saxophone (260)
C Instruments (246)
French horn (238)
Biography (220)
Viola, Piano (214)
Choral (213)
Mandolin (206)
Recorder (200)
Banjo (197)
Harmonica (196)
Harp (193)
Oboe, Piano (duet) (185)
Double Bass (179)
Trombone and Piano (178)
French Horn and Piano (171)
Piano Trio: piano, violin, cel… (164)
Music Theory (162)
Flute and Guitar (160)
High voice, Piano (157)
Piano, Voice, Guitar tablature… (150)
Opera (148)
Oboe (139)
Chant (137)
2 Guitars (duet) (133)
Orchestra, Violin (132)
Saxophone and Piano (128)
Bb Instruments (127)
Musical Awakening (123)
Piano and Orchestra (120)
2 Violins (duet) (116)
Chamber Orchestra (112)
Medium voice, Piano (112)
Choral TTBB (111)
Tuba (108)
Wind ensemble (108)
Soprano voice, Piano (107)
B Flat, E Flat, C and Bass cle… (102)
Bassoon, Piano (duet) (101)
Percussion (100)
Low voice, Piano (98)
Voice, Guitar (94)
Euphonium or Saxhorn and Piano… (90)
Descant (Soprano) Recorder (87)
Baritone voice, Piano (87)
School Ensemble (86)
Harpsichord (85)
Bassoon (85)
Brass Quintet: 2 trumpets, hor… (83)
Piano Accompaniment (82)
Band Scores (80)
2 Flutes (duet) (77)
Saxophone Quartet: 4 saxophone… (76)
Choral SSAA (76)
Accordion ensemble (71)
Eb Instruments (69)
Tuba and Piano (69)
Choral Unison (69)
2 Cellos (duet) (66)
Children choir (65)
Tenor voice, Piano (65)
Mezzo-Soprano voice, Piano (65)
Woodwind Quintet: flute, oboe,… (64)
1 Piano, 6 hands (63)
Conducteur (61)
Double bass, Piano (duet) (61)
Piano Quartet: piano, violin, … (59)
Nursery rhyme (59)
Flute ensemble (59)
Tuba or Euphonium or Saxhorn (56)
Treble (Alto) Recorder (55)
Dulcimer (55)
Guitar Ensemble (54)
4 Guitars (Quartet) (53)
DVD concert (53)
Saxophone Ténor et Piano (52)
2 Clarinets (duet) (52)
2 Saxophones (duet) (49)
Cello, Orchestra (49)
String Trio: violin, viola, ce… (48)
Clarinet Quartet: 4 clarinets (43)
Mezzo-Soprano voice (42)
Soprano voice (42)
B Flat, E Flat and C Instrumen… (42)
Voix Et Orchestre (41)
Pennywhistle (40)
Tenor Saxophone and Piano (40)
Children choir, Piano (40)
Ensemble à Cordes (39)
Concert Band/Harmonie (39)
3 Guitars (trio) (39)
Drum set and Piano (38)
Recorder Ensemble (38)
Brass Quartet (37)
Snare drums (37)
Violin, Cello (duet) (36)
2 Recorders (duet) (36)
Choral SSAATTBB (36)
Euphonium (35)
Quintette à vent (35)
Bass Clef Instruments (34)
Piano Quintet: piano, 2 violin… (34)
Euphonium, Piano (duet) (34)
Guitare Electrique (33)
Flute Quartet: 4 flutes (32)
Chorale (32)
Ensemble A Vent (32)
Piano Quintet: piano, violin, … (32)
Saxophone ensemble (31)
Low voice (31)
Dobro (31)
Tenor voice (31)
Horn Ensemble (31)
Trio avec Piano (30)
Livres (30)
Piano, Guitar (duet) (29)
Clarinet Ensemble (29)
Piano, Guitar (Chords) (29)
Clarinet Quintet: Clarinet, St… (29)
Ensemble Mixte (29)
Recorder Quartet (28)
Educatif (28)
Soprano voice, Orchestra (27)
Djembe (26)
Flute, Clarinet (duet) (26)
CD (25)
2 Hautbois, 2 Cors, 2 Clarinet… (24)
Choeur Mixte (SATTB/SATTB), So… (24)
Vocal duet, Piano (24)
Partition de Poche (24)
Trio à Cordes (24)
Recorder, Piano (24)
Percussion Ensemble (24)
Batterie et Percussions (23)
Ensemble de Cors (23)
Concert band, Choral (23)
Flute, Cello, Piano (trio) (23)
Symphonic Band (23)
High voice (22)
2 Violas (duet) (22)
Violin, Guitar (duet) (22)
Electric bass, Drums (22)
Flute Trio: 3 flutes (22)
Trompette en Sib, Cor, Trombon… (21)
Soli (SATB), Choeur Mixte (SAT… (21)
2 Pianos, 8 hands (21)
Clavecin Et Instruments A Cord… (21)
Lap Steel Guitar (21)
Saxhorn or Euphonium (21)
Flexible Instrumentation (20)
Trombone or Euphonium (20)
Soli and Orchestra (20)
Descent (Soprano) Recorder, Pi… (20)
3 Recorders (trio) (20)
Fanfare Band (20)
Ensemble (20)
Vibraphone (20)
Violin, Basso continuo (20)
2 Trumpets (duet) (20)
Accordion - Piano, Voice, Guit… (19)
Baritone voice (19)
Chant et Guitare (19)
Voice and Orchestra (18)
Big band (18)
Soprano (18)
ENS::Ensemble (18)
Clavecin (17)
Trio de Cordes (17)
Flute, Orchestra (17)
Timpani (17)
Choral SSATB (17)
Oboe and Orchestra (17)
Choeur Mixte et Orchestre (17)
Conga (17)
Percussions Diverses (16)
Percussions (16)
Guitare ou Luth (16)
Big Note Piano (16)
Clarinet, Cello, Piano (trio) (15)
Percussion, Piano (duet) (15)
Scores (15)
2 Violins, Piano (15)
Ensemble Divers (15)
Clarinet, Orchestra (15)
2 Trombones (duet) (15)
Marimba (15)
3 Violons, Instruments à Cord… (14)
Guitar, Orchestra (14)
Violon, Viole de Gambe et Orgu… (14)
Quintette de Cuivres (14)
Flûte Traversière, Violon, I… (14)
Brass Quartet: 2 trumpets, hor… (14)
Cor en Fa (14)
Instruments Acoustiques (14)
SATB, 4 Parties Mixtes, 2 Viol… (14)
Cello, Guitar (duet) (14)
Cajon (14)
Organ, Piano (duet) (14)
Cornet and Piano (14)
2 Choeurs Mixtes (SATB Et SATB… (13)
Cello, Organ (13)
Vocal duet (13)
Trumpet ensemble (13)
Medium Voice (13)
Harp, Flute (duet) (13)
Harpsichord and Strings (13)
Accessoire (13)
Guitare Flatpick et Plectre (13)
Violin, Viola (duet) (12)
3 Trombones et Fanfare (12)
Solo instrument and Organ (12)
Solistes (SATB), Choeur Mixte … (12)
String Quintet: 2 violins, vio… (12)
Choeur Mixte (SATB) Avec Parti… (12)
2 Violons, Trompette et Piano (12)
Concert Band ou Harmonie et Ba… (12)
Choeur d'Enfants, Flûte Trave… (12)
2 Trompettes Sib 1 Cor en Fa 1… (12)
Livret (12)
Quintette à Cordes (12)
Saxhorn Basse, Euphonium, Tuba… (12)
3 Clarinets (trio) (12)
Musical dictation (12)
Clavier ou Orgue Electronique (12)
Guitare Tablatures Flatpick et… (12)
Choral CD (12)
String Quartet : 4 violas (12)
3 Saxophones (trio) (12)
Children choir, Instruments (11)
Solo et Accompagnement de Cord… (11)
Bass Clarinet (11)
Cornet (11)
Guitare (Fingerpick) (11)
Cello Ensemble (11)
Harpe Et Instruments Divers (11)
Quintette (11)
Treble (Alto) Recorder, Piano (11)
Soprano Saxophone and Piano (11)
SATBasse (2 Grands Choeurs Mix… (11)
Violoncello, Basso continuo (11)
Lyrics only (10)
5 Recorders (10)
String Quintet: 2 violins, 2 v… (10)
1 ou 2 Pianos (10)
Guitare Tablatures Electrique (10)
Solistes SAT, Choeur SATB, 2 F… (10)
Stationery (10)
Solistes SB, Choeur SATB, 2 Ha… (10)
Solistes STBarB, Choeur SATB, … (10)
Solistes, Choeur Mixte (SATB) … (10)
Orchestre Scolaire (2 Flûtes … (10)
Saxophone (band part) (10)
Cello, String Bass (duet) (10)
Flute, Basso continuo (10)
Livre Musical (10)
Guitare (Flatpick) Et Plectre (10)
Xylophone or Marimba or Vibrap… (10)
Treble (Alto) Recorder, Basso … (10)
Voix et Piano ou Guitare (10)
4 Cellos (10)
:: (10)
Lute (10)
Piccolo, Piano (10)
Trumpet, Trombone (duet) (10)
Saxhorn and Piano (10)
Ensembles Divers (10)
Solo S (AT), Choeur SATB, 2 Tr… (9)
Ensemble de Tubas (9)
Flute Quartet: Flute, Violin, … (9)
Clarinette, Violon, Violoncell… (9)
Choeur SATB, 2 Flûtes Travers… (9)
Guitare Tablatures Classique (9)
DVD Show / Broadway (9)
Solistes SATB, Choeur SATB, Fl… (9)
Saxhorn Alto en Mib et Piano (9)
2 Violons, Alto, Violoncelle e… (9)
Solistes SATB, Choeur SATB, 2 … (9)
Euphonium en Clé de Fa Do ou … (9)
Solistes SATB, Choeur SATB, 2 … (9)
Euphonium Ensemble (9)
Viola, Organ (9)
Orchestre: Choeur SSA, Flûte … (9)
Saxophone Baryton (9)
Ukulélé Soprano (9)
Partie Séparée (9)
Xylophone (9)
Bagpipe (9)
Saxophone Quintet: 5 Saxophone… (9)
Viola and orchestra (9)
String trio (9)
Voice, Organ (9)
Trompette ou Cornet et Piano (9)
Soli (T (Evangelist), B (Jesus… (9)
Viola da Gamba (9)
English horn, Piano (8)
2 Trompettes Sib, 1 Cor, 1 Tro… (8)
String Trio: 2 violins, cello (8)
6 Instruments Cuivre (8)
Instrument Solo et Orchestre … (8)
Quintette avec Piano (8)
String Quartet (8)
Violon, Alto, Violoncelle et C… (8)
Solistes ST, Choeur SSAATB, 2 … (8)
Trompette Sib, Cor en Fa, Trom… (8)
Violon ou Alto, 2 Basse Violon… (8)
Flûte Traversière, 2 Violons… (8)
Clarinette, Violoncelle et Pia… (8)
Solo S, Flûte Traversière, 2… (8)
Solistes SSA, Choeur SATB, 2 F… (8)
Trio de Vents (8)
Horn and Orchestra (8)
Concert Band ou Harmonie et Ch… (8)
Harpe et Quatuor à Cordes (8)
Solistes SATB, Choeur SATB/SAT… (8)
Trompette et Concert Band ou H… (8)
Solistes SATTBarB, Choeur SATB… (8)
Flûte Traversière et Trio à… (8)
Exemplaire Complet (8)
Violon, Violoncelle, Alto et C… (8)
Saxophone and Orchestra (8)
String Trio: 2 violins, viola (8)
Piccolo (8)
2 Flutes, Piano (8)
Piano, Chant et Guitare Tablat… (8)
Marimba, Piano (duet) (8)
Guitare et Voix (8)
Voix Mixtes (8)
Choeur Mixte (SATB) Avec Solis… (8)
Soprano Saxophone (8)
Concert Band ou Harmonie et 3 … (8)
Chamber Music (8)
Fake Book (8)
Guitare Classique et Fingerpic… (8)
Violin, Clarinet, Piano (trio)… (8)
Bombard and Organ (7)
Choeur Mixte (SATB) Et Instrum… (7)
Bass Trombone and Piano (7)
Soli (STB), Gemischter Chor (S… (7)
Choeur SATB, 2 Hautbois, 2 Cla… (7)
Piano 2 Et 4 Mains (7)
Flûte Et Instruments Divers (7)
Organ, Trumpet (duet) (7)
2 Choeurs Mixtes Et Orchestre … (7)
Ocarina (7)
Xylophone, Piano (7)
Tout Instrument (7)
Violin, Organ (7)
Trompette ou Cornet ou Bugle e… (7)
Recorder, Bass Continuo (7)
Parties Supplémentaires (7)
Piccolo, 2 Flûtes Traversièr… (7)
Flûte à Bec Alto ou Flûte T… (7)
Voice Mezzo-Soprano, Orchestra… (7)
3 Clarinettes Sib et Clarinett… (7)
Violon 1, Violon 2, Alto, Viol… (7)
String quartet: 4 violins (7)
Violon 2 (7)
Descant (Soprano) Recorder, Ba… (7)
Saxophone Soprano ou Saxophone… (7)
Organ, Voice (7)
Guitare Tablatures Classique e… (7)
Ensemble Instrumental (7)
2 French horns (duet) (7)
Clavier Electronique et Ligne … (7)
Test d'Ecoute (6)
Soli (SATB), Chor (SATB) und K… (6)
Klavier und Orchester (6)
4 Parties Mixtes Et Orchestre (6)
Saxhorn en Sib (6)
Solo S (T), Viola da braccio (… (6)
Concertina (6)
Guitar, Flute, Clarinet (6)
Soli (SSTB) Et Orchestre Choeu… (6)
Piano 4, 6 et 8 Mains (6)
Musique de chambre (6)
Baryton / Tuba / Clarinette Ba… (6)
Piano/Vocal/Guitare (PVG) (6)
Bass Clarinet, Piano (6)
Basse (6)
Solistes SS, Choeur SATB, 2 Vi… (6)
2 Sopranos, Choeur Mixte (SATB… (6)
Soprano, Piano (6)
Saxhorn Basse en Sib, Euphoniu… (6)
Trombone (band part) (6)
Baryton ou Tuba et Brass Band (6)
Drums-Marching band (6)
Synthétiseur (6)
Hohe Stimme, Melodie-Instrume… (6)
Choeur et Orchestre (6)
Voix et Piano Réduction (6)
Oboe, Flute (6)
Cordes, Basse Continue et Inst… (6)
Concert Band / Harmonie (6)
Solo B, Trompette, Violon, Alt… (6)
Ensemble A 4 Parties (6)
Saxhorn Basse ou Euphonium et … (6)
2 Trumpets, Keyboard (piano or… (6)
Baryton ou Tuba et Fanfare (6)
5 Solistes, Choeur(s) Et Orche… (6)
Trombone en Clé de Sol (6)
3 Clarinettes en Sib et Clarin… (6)
3 Trombones (trio) (6)
Piano, Bass, Drums (trio) (6)
Baritone Ukulele (6)
String Trio: 3 violins (6)
5 Part Ensemble (6)
Trompette Et Orchestre (6)
Violoncelle (Partie Séparée)… (6)
Matériel D'Orchestre (6)
Trio (6)
Madrigaux (6)
SAB (6)
Voix ou Récitant et Instrumen… (6)
Viola da Gamba, Basso continuo… (6)
Guitare Country (6)
Flute, Organ (duet) (6)
Alto Solo (6)
Woodwind Quintet (6)
Flûte à Bec et Piano (6)
Ensembles à Vent (6)
Clarinette, Alto Et Piano (6)
Solo Avec Accompagnement De Co… (6)
Cornet and Orchestra (5)
Piano (4, 6 Et 8 Mains) (5)
Clarinette Basse et Quatuor à… (5)
2 Flûtes Traversières, Instr… (5)
Flûte, 2 Hautbois, 2 Clarinet… (5)
Harp, Violin, Violoncello (5)
Clarinette (Clarinette De Bass… (5)
Piano Et Orchestre A Cordes Av… (5)
Trompette Solo (5)
Clavecin, 2 Flûtes A Bec Et I… (5)
Alto et Orchestre (5)
Baritone Saxophone (5)
Littérature Musicale (5)
Jazz Ensemble (5)
2 Flûtes Traversières, Instr… (5)
Sextuor (5)
Soli (SATB), Chor (SATB) und O… (5)
Solistes, Choeur, Quatuor A Co… (5)
Fac-similé (5)
Bass Trombone (5)
Quatuor Variable (5)
Guitare ou Banjo ou Ukulélé (5)
Flûte et Basson (5)
3 Clarinettes en Sib, Clarinet… (5)
Entraînement Auditif (5)
Voix, Flûte à Bec et Percuss… (5)
Tenor Banjo (5)
Voix Et Orchestre De Chambre (5)
Guitare Tablatures Flatpick et… (5)
Orgue (4 Mains) (5)
Piano 2 Ou 4 Mains (5)
Music movie (5)
2 Violons, Alto, Violoncelle (5)
Melody line, Piano (5)
Partition D'Orchestre (5)
Trombone en Clé de Fa (5)
Ensemble D'Altos (5)
Quatuor (5)
Voix à L'Unisson et Piano (5)
Choeur SATB et Orchestre (5)
Cloudlifter (5)
Viola, Cello (duet) (5)
Arts de la table (5)
2 Clarinets, Piano (5)
Choeur a Cappella (5)
Flûte à Bec et Guitare (5)
Brass Quartet: 4 trombones (5)
Clarinet, Violin, Cello, Piano… (5)
Lyrics & Chords (5)
Reportage (5)
Solistes Et Clavier (5)
CD only (5)
Oud (5)
Sextuor de Cuivres (5)
Travaux Pour Choeurs (5)
Violon 1 (5)
2 Recorders, Piano (5)
Music Theory Et Resources (5)
Violin ensemble (5)
Chanson (5)
Choeur Mixte Instruments Ad Li… (5)
2 Flûtes Traversières et Gui… (5)
Violoncelle, Saxophone et Pian… (4)
Base Musicale (4)
Vent (Flûte, Clarinette et Ha… (4)
2 Violons et Violoncelle ou Al… (4)
Flûtes Traversières et Clari… (4)
2 Flûtes Traversières, 2 Cla… (4)
Bugle et Piano (4)
Flûte Traversière, Clarinett… (4)
Flûte Traversière, Clarinett… (4)
Clarinette ou Violon), Violonc… (4)
Voix et Ensemble Mixte (4)
Organ, Percussion (4)
Violons, Altos, Violoncelles, … (4)
Flûte Traversière, Clarinett… (4)
5-Part Flexible Band and Opt. … (4)
2 Trompettes Sib, Cor, Trombon… (4)
Hautbois, Violon, Alto, Violon… (4)
Clarinet, Trumpet (duet) (4)
Guitare Classique et Orchestre… (4)
Trompette Sib 1 Cor en Fa 1 Tr… (4)
Alto, Tuba et Electronique (4)
Contrebasse (Partie séparée)… (4)
Flute, Oboe, Piano (trio) (4)
Snare drums, Piano (4)
CLT/FLT/ORCH::Clarinette/Fl?te… (4)
Violon 1 Alto 1 Violoncelle (4)
Guitar and Bass Tablatures, Ch… (4)
2 Violoncelles et 3 Guitares (4)
Clarinette, Violon et Piano (4)
Basson, Violoncelle et Piano o… (4)
Flûte Traversière 2 Violons,… (4)
SATB et SATBaB (4)
Hautbois et Harpe (4)
Clarinette, Violon, Alto, Viol… (4)
Oboe, Percussion (4)
C Trumpetor et Trompette Sib/C… (4)
Choeur Mixte a Cappella (4)
Violon 1 (6 parts) Violon 2 (6… (4)
Flûte Traversière Clarinette… (4)
Voix Mixtes SAB et Piano (4)
3 Flûtes et petites Percussio… (4)
Trompette 2 (4)
2 Tubas (duet) (4)
Clarinet (band part) (4)
Flûte-Midi, Hautbois et Ensem… (4)
Flûte Traversière Harpe, Alt… (4)
Trompette ou Cornet, Trombone … (4)
Clarinette, Flûte Traversièr… (4)
Piano 4 Mains, Clarinette, Sax… (4)
Trombone et Cordes (4)
Flûte Traversière Violoncell… (4)
Flûte Traversière (Piccolo),… (4)
3 Flûtes, Guitare et Violonce… (4)
Batterie-Fanfare (4)
Quintette de Trombones et Batt… (4)
Vibraphone and 2 Marimbas (4)
Violon 1, Violon 2, Alto et Vi… (4)
2 Flûtes Traversières, Basso… (4)
String quintet (4)
Cordes et Piano (4)
3 Flûtes à Bec (SSA), Piano … (4)
Piano (band part) (4)
Flûte Traversière Clarinette… (4)
Flûte 1 Hautbois 1 Clarinette… (4)
2 Violons, Alto, Hautbois, Cor… (4)
Trombone, Tuba (duet) (4)
Accordéon et Quatuor à Corde… (4)
Flûte 1 Hautbois 1 Basson (4)
Quintette à Cordes (Fac-simil… (4)
Flûte (Piccolo), Clarinette e… (4)
Sextuor de Cuivres et Batterie… (4)
Clarinette Basse, Violoncelle … (4)
3 Violons, Bas Viol et Basse C… (4)
Clarinette, Piano, Violon et V… (4)
Solistes (TB), Choeur Mixte (S… (4)
Cor en Mib (4)
Piano, 2 Violons, Alto, Violon… (4)
Saxophone Alto et Saxophone T… (4)
Tenor (4)
Trumpet (band part) (4)
Flûte Traversière et Cordes (4)
Flûte Traversière, Hautbois … (4)
Ensembles de Cordes et Bois (4)
Percussions et Concert Band ou… (4)
Ensemble Flexible (4)
Recueil de Chansons (4)
Clarinette, Trio à Cordes et … (4)
Alto (Violon, Violoncelle) Et … (4)
Piano, Violon et Cor ou Alto o… (4)
Stylo (4)
Soli [AT] et Orchestre (4)
Alto, Bandonéon, Guitare, Pia… (4)
4 Instruments à Vent (4)
Flute, Violin, Guitar (4)
Clarinette en Sib et Trio de C… (4)
Choeur d'Enfants (4)
Clarinette et Cordes (4)
Ligne Mélodique, Paroles Et A… (4)
Baryton (4)
Cor et Orgue (4)
Biography book (4)
Flûte Traversière, Alto et V… (4)
Quatuor à Cordes/Trio Pour Co… (4)
Clavier Numérique (4)
Piano, Violin, Bandoneon, Guit… (4)
Violons I et II, Alto ou Violo… (4)
Clarinette et Quatuor à Corde… (4)
Cor Solo (4)
2 Bassoons (duet) (4)
Violon, Guitare et Accordéon (4)
Hautbois, Clarinette et Quatuo… (4)
Flute, Violin, Viola (4)
Flûte [Piccolo], Hautbois, Cl… (4)
Quatuor de Euphonium, Tuba et … (4)
Flûte Traversière ou Violon)… (4)
Violon et Violoncelle et Piano… (4)
Soprano Et Ensemble (4)
Trio A Cordes (4)
Hautbois, Clarinette en A, Bas… (4)
Clarinette, Violoncelle, Percu… (4)
Hautbois, Basson et Piano (4)
Trombone ensemble (4)
2 Violons Hautbois et Orchestr… (4)
Voice and Big Band (4)
Autoharp (4)
High Voice, Piano Accompanimen… (4)
Petit Ensemble Contemporain (4)
Voix et Fanfare (4)
Soli (SATB), Gemischter Chor (… (4)
Bassoon, Orchestra (4)
Hautbois, Clarinette et Trompe… (4)
Set de Cordes (4)
Manuels/ DVD Technique (4)
Oboe, Violin, Viola and Violon… (4)
Flûte 1 Hautbois 1 Clarinette… (4)
Voice, Clarinet, Piano (4)
Soli (T (Evangelist), B (Jesus… (4)
Flûte à Bec Basse ou Flûte … (4)
Bandonéon, Violon, Piano et C… (4)
Grand Ensemble A Vent (4)
1 Et 2 Flûtes A Bec Soprano E… (4)
2 Dessus, Alto, Ténor et Bass… (4)
Voix solo - piano (4)
Flute and Strings Trio (4)
Harmonie (4)
DVD (4)
Solo S, Choeur SATB, 2 Clarine… (4)
Flûte Traversière, Hautbois,… (4)
Violon, Clarinette, Violoncell… (4)
2 French horns, Piano (4)
Clarinette Basse ou Clarinette… (4)
Voice, String Quartet (4)
Clavier ou Piano (4)
Violoncelle et Cordes (4)
2 Hautbois, 2 Clarinettes, 2 C… (4)
2 Flutes and Guitar (4)
Flûte A Bec (Matériel pédag… (4)
Choral, Organ (4)
Quatuor à Cordes et Violoncel… (4)
Saxophone en Mib et Piano (4)
SATB, SATB et Orgue (4)
Flûte à Bec Soprano et Corde… (4)
Quatuor à Cordes, Harpe et Pe… (4)
Mariachi (4)
Solistes SATB, Choeur SATB, 2 … (4)
Flûte Traversière, Hautbois … (4)
Hautbois solo (4)
Saxophone, Clarinet (duet) (4)
Clarinette (4)
Saxophone Soprano, Saxophone A… (4)
Brass Quartet: 4 trumpets (4)
Timbales (4)
Quintette Variable (4)
Trompette ou Bugle et Piano (4)
Guitare Fingerpicking (4)
2 Flûtes à Bec (4)
2 Violins and Basso (4)
Instruments En Sib (4)
ENS::Ensemble d'cole (4)
Choral, Orchestra (4)
Tous instruments (4)
3 Percussions (4)
Accordion, String(s) (4)
4 Euphoniums et Piano ou Guita… (3)
Choeur SATB, Saxophone, Vibrap… (3)
Guitare et Instruments Variés… (3)
Paroles et accords (3)
4 Bassoons (3)
Chant Et Orgue (3)
Trompette en Sib ou Do, ou Cor… (3)
Orgue Sans Pédale (3)
Petit Orchestre (3)
Violin, Horn and Piano (3)
Piano Trio: Violin, Viola, Pia… (3)
Quatuor A Vent (3)
Concert Band et Solistes (3)
3 Trumpets (trio) (3)
Flute, Violin, Piano (3)
Euphonium en Do et Tuba Clé d… (3)
1 à 3 Voix et/ou Instruments (3)
Mélodie/Vocal/Piano (MVP) (3)
Choeur SSATTB et Basse Continu… (3)
Score (3)
Solo S (Ms ou T ou Bar), Tromp… (3)
Piano 8 Mains (3)
2 Tubas et Piano (3)
Choral SATB, Keyboard (3)
Guitare Et Instruments Divers (3)
Orchestre De Chambre (3)
Trompette En Sib (3)
Choeur Mixte Et 8 Instruments … (3)
Orgue à 4 Mains (3)
2 Flûtes A Bec Soprano Et Bas… (3)
Cor et Autres Instruments (3)
Saxophone et Orchestre ou Ense… (3)
Concert Band et Tuba (3)
Concert Band ou Harmonie et Ba… (3)
Saxophone Alto 2 (3)
Tuba Ténor et Piano (3)
Paroles et CD (3)
Piano Et Accompagnement De Gui… (3)
Concert Band ou Harmonie et R… (3)
Cor d'Harmonie et Piano (3)
Pan Flute (3)
2 Euphoniums C (3)
Alto voice, Piano (3)
33 Chanteurs (9 Voix, darunter… (3)
Alto (3)
Tuba et Orgue (3)
4 Clarinettes en Sib (3)
Flûte Traversière ou Hautboi… (3)
Flûte Traversière et Orgue (3)
Voix, Ensemble et Electronique… (3)
Tuba et Hélicon (3)
Solo S (Garçon) T, HauptChoeu… (3)
Flute, Viola and harp (3)
Brass Quartet: 4 horns (3)
Ensemble De Batterie (3)
Voix Et Choeur Et Orchestre (3)
Violoncelle ou 2 Violoncelles … (3)
Tuba en Do Basse Continue, Tub… (3)
2 Cornets, Cor En Eb Et Tuba (3)
Violon et Clavier (3)
Clarinette et Orchestre (3)
Vocal duet, Piano and Guitar c… (3)
Clavecin et Instruments à Cor… (3)
Concert Band ou Harmonie et 3 … (3)
Orgue Et Musique De Chambre (3)
Tuba Solo (3)
2 Euphoniums Bb (3)
Harpe et autres Instrument à … (3)
3 Euphoniums et Piano ou Clavi… (3)
4 Trombones Ou 4 Cors Et Tuba … (3)
Baryton ou Tuba en Clé de Sol… (3)
4 Euphoniums (3)
Choral SSATBB (3)
2 Harps (duet) (3)
Solistes, SATB et Orchestre (3)
SingSt, Klavier (3)
Trombone 2 (3)
Flute, Oboe, Clarinet, Bassoon… (3)
3 Instruments Mélodiques (Fl… (3)
Pocket, Study conductor (3)
Alto (Partie séparée) (3)
Flûte Traversière ou Hautboi… (3)
Cor Français (3)
Basson ensemble (3)
Clarinette Solo (3)
Flûte Et Orgue (3)
Music history book (3)
Ensemble de Bassons (3)
Flûte Traversière , 2 Violon… (3)
Vents (3)
Guitare Acoustique (3)
Orff-Instruments (3)
Choeur d'Enfants à 1 à 2 Par… (3)
Trombone 3 (3)
Tambour (3)
Baryton ou Euphonium et Piano (3)
Flute, Bassoon, and Piano (3)
Trompette, Cordes Et Basse Con… (3)
2 Cellos, Piano (3)
Piano, Clavier ou Orgue (3)
Saxophone Et Harmonie (3)
Voix en 5 Parties et Violes de… (3)
Flûtes A Bec Et Orff-Instrume… (3)
Partition D'etude (3)
Concert Band ou Harmonie et Op… (3)
Mandolin, Piano (duet) (3)
Voix Et Instruments Divers (3)
Saxophone Alto ou Ténor (3)
Libretto (3)
Oboe, Bassoon and Piano (3)
Trompette 1 (3)
Clavier (3)
Handbells (3)
Concert Band ou Harmonie et Tu… (3)
Ensemble Flexible à 5 Parties… (3)
Saxophone Soprano et Piano (3)
Ukulele Ensemble (3)
Voix et Ensemble (3)
Horn and String Quartet (Quint… (3)
Euphonium et Brass Band (3)
Livre et CD (3)
Choeur De Femmes (3)
Tuba (band part) (3)
Choeur Mixte Ou 7 Solistes (SS… (3)
DESC REC::Soprano (Descant) Re… (3)
2 Pianos 8 Mains (3)
2 Euphoniums et Piano (3)
Multi percussion solo (3)
Flûte traversière (3)
Choeur d'Hommes a Cappella (3)
Harpe Solo (3)
Grand Orchestre (3)
Guitare Flatpick Et Fingerpick… (3)
Bongos (3)
Trumpet, Orchestra (3)
Soprano ou Ténor et Piano (3)
Clarinet and Accordion (3)
Lignes Mélodiques/Paroles/Acc… (3)
Voix Haute (3)
Trompette 3 (3)
Fifre (3)
Orchestre et Piano (3)
Tenor Solo, Choeur Mixte (SATB… (3)
Clarinette, Viola and Piano (t… (3)
4 Trompettes, Cor, 4 Trombones… (3)
Oboe, Guitar (duet) (3)
2 Pianos, 3 hands (3)
Flûte Traversière et Piccolo… (3)
Violon et Ensemble Instrumenta… (3)
Vibraphone, Piano (3)
Flexible Ensemble (3)
Flûte, Clarinette, Violon, Vi… (3)
Guitare Tablatures Country - S… (3)
Intonations (3)
K7 Vidéo (3)
Guitare Flatpicking et Fingerp… (3)
Piano et Ensemble (3)
Basson ou Trombone ou Baryton (2)
Solistes et Choeur SATB/SATB e… (2)
Trombone en Sib ou Mib ou Tuba… (2)
Melody Line, Lyrics & Chords (2)
Trombone et Orchestre (2)
Flute (band part) (2)
Clarinette Ou Trompette Et Pia… (2)
Alto Et Ensemble Instrumental (2)
Trombone ou Tuba et Piano (2)
2 Trompettes En Do Ou Sib Et O… (2)
Trumpet, Tuba (duet) (2)
Mallet Percussions (2)
Orgue À 4 Mains (2)
Woodwind Quartet: any 4 woodwi… (2)
Voix et 2 Violons ou Violoncel… (2)
Conducteur Opéra (2)
Soli, Gemischter Chor 1 & 2, … (2)
Choeur et Instruments Divers (2)
Tuba et Brass Band (2)
Mandolin, Guitar (duet) (2)
Choeur SSA Et Percussions (2)
Plusieurs Flûtes (2)
Duos (2)
Percussions et Piano (2)
Voix et Harpe ou Piano (2)
2 Ukulélés (2)
Choeur Mixte et Orgue, Concert… (2)
Piano et Orchestre (2)
Cor et Concert Band ou Harmoni… (2)
Violon, Cordes et Basse Contin… (2)
Solistes SBar, Choeur SATB, Or… (2)
4 Parties Mixtes, Instruments … (2)
Sopran and Violin (2)
Carte Postale (2)
3 Guitares Cubaines Tablatures… (2)
Alto d'Amour, Guitare et Percu… (2)
1 à 3 Voix d'Hommes (2)
Choeur SATB et Violon (2)
2 Trompettes, Orchestre A Cord… (2)
Chant De 1 À 4 Voix Et Piano (2)
Marimba, Saxophone (duet) (2)
Percussion (band part) (2)
Orgue 4 Mains (2)
2 Violas, Piano (2)
Piano Quintet: mixed chamber i… (2)
Choeur d'Hommes et Piano (2)
2 Trompettes Et 3 Trombones (2)
Flûte à Bec Alto et Instrume… (2)
Flûte A Bec Soprano (Flûte T… (2)
Voice, Guitar, Bass guitar, Dr… (2)
Voix Et Orff-Instruments (2)
Recorder (Book and Instrument)… (2)
Concert Band/Harmonie and Saxo… (2)
Trompette ou Bugle et Concert … (2)
Voix et Ensemble Instrumental (2)
2-6 Flûtes à Bec [Aa/St/Stt/… (2)
2 Saxophones, Piano (2)
Soprano Solo/2 Soprani/Contral… (2)
Guitar, Keyboard (duet) (2)
Xylophone et piano (2)
12 Voix (2)
Piano, Oboe and Bassoon (2)
Trumpet , Piano (2)
Choeur SMsA et Piano (2)
Ensemble De Violons (2)
Choeur (SATB) et Concert Band,… (2)
Trombone Solo (2)
Euphonium, Tuba (duet) (2)
CLT/ORCH::Clarinette, Orchestr… (2)
Clavecin, Cymbalum et Percussi… (2)
Male Voices, Piano (2)
Ténor Solo, Violon Solo, SATB… (2)
Horn and Organ (2)
SAT, SATB, SATB et SSTTB (2)
SATB Choeurs (2)
Cornet en Mib (2)
BAR/STR QUARTET::Baryton, Quat… (2)
Djembé et Doundoun (2)
Solo Piano (2)
TBN/EUPH/BSN::Trombone/Euphoni… (2)
Balalaika (2)
Clarinette Bb et A (2)
Trumpet and Guitar (2)
Contralto ou Contreténor) et … (2)
Solistes TTBB, Choeur TTBB, Vi… (2)
Cor Anglais et Orchestre à Co… (2)
Choeur Mixte (SSATBB) (2)
PF/ENS/VCE::Piano Solo/Ensembl… (2)
Saxophone Ténor ou Soprano et… (2)
Saxophones (4) (2)
3 Ou 4 Violons Et Violoncelle … (2)
Orff-Instruments, Petites Perc… (2)
4 Voix Mixtes (2)
28 à 67 Joueurs (2)
Clarinette Alto (2)
Euphonium et Orchestre d'Harmo… (2)
Voix Moyennes, Voix Hautes et … (2)
Ensemble De Bois (2)
Voix, Flûte à Bec et Orff-In… (2)
Clavier et Guitare (2)
Voice/Piano Accompaniment (2)
Choeur D'Hommes, Violon Solo E… (2)
Soloists, Mixed Choir and Orc… (2)
2 Trompettes (duo) (2)
5 Instruments Cuivre Et Ensemb… (2)
4 Saxophones [SATB] (2)
Choeur d'Enfants 1 Partie, Par… (2)
Guitar, Violin, Piano (2)
Bouzouki (2)
Soprano, Baryton Soli, 2 Réci… (2)
Violin, Double bass (duet) (2)
Oboe, Organ (2)
Ensemble De Trombones (2)
Choeur TTTBBB (2)
Violon Et Harpe (Ou Piano) (2)
Orchestre De Jeunes (2)
3 Violoncelles et Piano ad lib… (2)
5 Part Ensemble (Clavier, Guit… (2)
Brass ensemble, Organ (2)
Trompette ou Cornet ou Bugle o… (2)
Piano 4 Mains (Transcri Partit… (2)
Trombone 4 (2)
SABou SATB avec Orgue ou Clavi… (2)
Harpe ou Piano, Violon et Viol… (2)
Flute and Vibraphone (2)
Choeur Mixte (SSATBB) et Piano… (2)
Mittlere Stimme, Melodie-Inst… (2)
Vocal Score (2)
Concert Band et Trompette (2)
FILTERS AND ORDERS
FILTERS AND ORDERS
Sorting and filters :
Relevance
Best sellers
Price low to high
New releases
Most commented (USA)
A-Z
Level easy to difficult
Level difficult to easy
In Stock
Medias (all)
With CD or online
With online audio
With CD
With DVD
Sheet music only
Samples (all)
With cover
With audio
With sheet extract
Audio+Extract
Languages
English
French
German
Italian
Japanese
Spanish
Russian
Deutsh
>Swedish
Português
USA
1,124
Europe
592
Next page
1
31
61
...
571
Details
Details
...Le Ciel, Tout A L'Heure Encore Si Limpide, Soudain Se Trouble Horriblement... (JARRELL MICHAEL)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par JARRELL MICHAEL. De la nature... du musical Michael Jarrell, né en 1958, e...
(+)
Par JARRELL MICHAEL. De la nature... du musical Michael Jarrell, né en 1958, est l'un des compositeurs les plus en vue de sa génération. Dans une démarche toute personnelle, qui ne s'est inféodée à aucun mouvement, et dans une quête intérieure inlassablement poursuivie, il a opéré une synthèse de l'héritage des musiques d'après-guerre dont il a extrait certaines caractéristiques techniques pour les mettre au service d'une véritable poétique musicale. En effet, contrairement à ses aînés, il explore moins le langage pour lui-même, faisant des nouvelles techniques le lieu d'une mutation dans la pensée musicale, qu'il ne cherche à le mettre au service de l'expression. Aussi se méfie-t-il d'une conceptualisation excessive, et de l'utopie dont l'oeuvre serait porteuse, préférant mettre en valeur les vertus d'un artisanat qu'il enseigne par ailleurs à Vienne et à Genève, ainsi que lors de nombreux séminaires à travers l'Europe. Ses oeuvres, facilement identifiables dans l'abondante production contemporaine, sont toutes liées les unes aux autres, non seulement par une certaine forme de sensibilité, leur tonalité propre, mais aussi par la récurrence de certains traits que Jarrell retravaille dans des contextes différents. Il s'est ainsi très tôt constitué un univers qu'il ne cesse de remodeler, visant moins l'originalité apparente de chacune des pièces qu'un déplacement constant des perspectives dans lesquelles les mêmes idées, en elles, peuvent être appréhendées. 'Cent fois sur le métier...' voilà quelle pourrait être sa devise. On trouve ainsi dans chacune de ses oeuvres quelque chose de familier qui acquiert en même temps une certaine étrangeté, sentiment qui constitue peut-être un élément essentiel de son expressivité. La musique de Jarrell arpente les régions du rêve et de l'irréalité, à la recherche de son moment de vérité, souvent situé dans les sonorités les plus graves et tes plus lentes, là où le temps, ailleurs agité, s'immobilise. C'est peut-être ce qui confère à sa musique une forme de tendresse inséparable de la beauté sonore, allant jusqu'à un esthétisme raffiné, loin des recherches extrêmes et des formulations autoritaires. Chez lui, même les techniques instrumentales les plus inhabituelles, ou les sonorités électroniques, auxquelles il a souvent recours, sont rapatriées dans un monde sensible emprunt de pureté où ce sont les qualités expressives qui dominent. Celles-ci ne renvoient pas forcément au moi du compositeur, qui tend au contraire à s'effacer, mais davantage à l'essence même du musical, au phénomène en soi, porteur d'une présence singulière au monde. On retrouve de telles qualités dans sa dernière oeuvre, ...Le ciel, tout à l'heure si limpide, soudain se trouble horriblement..., commandée par l'Orchestre de la Suisse Romande. Elle fait appel à un grand orchestre symphonique standard: 3 flûtes (dont alto et piccolo, 2 hautbois et cor anglais, 2 clarinettes et clarinette basse, 2 bassons et contrebasson, 4 cors, 3 trompettes, 3 trombones, tuba, harpe, timbales, 4 percussions (vibraphone, glockenspiel, cloches tubes, cymbales, bongos, tam-tam, grosse caisse, temple blocks, tom grave, spring coils, triangle, mark tree) et cordes. Malgré un titre qui pourrait sous-entendre un élément programmatique, l'oeuvre appartient à la catégorie de la musique pure. L'orchestre y est traité de façon conventionnelle, mais avec une virtuosité d'écriture, un raffinement dans la sonorité qui exige beaucoup de ses interprètes. D'un seul tenant, l'oeuvre se divise en quatre parties principales d'inégale longueur, les deux premières étant plus importantes que les deux suivantes: la première est constituée d'un continuum de notes rapides réparties entre les cordes et Les bois, tandis que les trompettes, doublées par différents instruments, lancent une figure d'appel incisive qui s'allonge progressivement. L'écriture est d'une grande virtuosité, les figurations en triples croches passant d'un instrument ou d'un groupe à un autre. Les notes rapides se figent une première fois dans des oscillations jouées notamment par les cordes divisées, puis à travers des notes répétées qui traversent toute la texture orchestrale. Après un passage intermédiaire privilégiant les sons graves, l'écriture vive reprend jusqu'à un sommet dramatique marqué par des trilles, aussitôt suivi d'une désintégration qui mène à la seconde partie. Celle-ci débute avec des quintes jouées par les cordes graves divisées et colorées par les percussions (les contrebasses, qui doivent modifier leur accord, jouent des sons harmoniques). La musique semble vouloir repartir d'un point originel, elle se réinvente à partir d'une structure élémentaire, dans une extrême douceur. L'impétuosité du début laisse place à une grande délicatesse des sonorités. C'est un trait que l'on retrouve dans de nombreuses pièces de Jarrell: après l'effervescence d'une écriture brillante, agitée, nerveuse, que l'auditeur suit dans sa course folle, vient un moment réflexif et profond, qui nécessite une réorientation de l'écoule, une plongée dans la nature même du phénomène sonore. La trame qui se déploie dans un tempo lent offre ainsi une autre image de la sonorité orchestrale, comme si une musique des origines, au caractère de litanie, était soudain dévoilée sous la couche éclatante du début. Elle donne le sentiment d'avoir commencé bien avant son moment d'apparition, comme si elle provenait des couches profondes de la conscience, d'une mémoire archaïque. D'ailleurs, Jarrell réélabore ici un passage d'une pièce antérieure, Music for a While, lui reprenant son matériau de base. Le sentiment de profondeur est dû au formidable ralentissement du temps, qui nous met soudainement en apesanteur, mais aussi à une forme en spirale, qui tranche avec la musique directionnelle qui précédait. L'effet que provoque la distance sensible entre de tels contrastes est onirique: on ne sait plus si la première partie, qui nous échappe en se projetant vers l'avant, n'était qu'une forme illusoire, ou si nous entrons, avec la partie lente, dans une sorte de rêve éveillé. Un passage central, dans cette seconde partie, s'organise autour de guirlandes sonores à la harpe et aux cloches que tout l'orchestre remplit de sonorités suaves. Les arpèges descendants des vents doublés par des pizzicatos de cordes, que transpercent des notes répétées aux trompettes et aux cors, dans un climat encore doux, annoncent la reprise du mouvement frénétique. Mais cette fois, ce sont moins des figures virevoltantes qui passent à travers les pupitres que des blocs de notes joués par la masse des instruments: des figures qui s'élancent vers le haut aboutissent à des notes répétées, en une forme d'antiphonie, et mènent à un sommet d'intensité. Après quoi, en guise de coda, une quatrième partie nous conduit à une fin mourante: l'harmonie se fige, les polyrythmes annulent toute sensation de mesure, les longues tenues des instruments graves chutent chromatiquement, les percussions jouant des figures rituelles, en résonance, jusqu'à l'immobilité finale. Le titre de la pièce provient de Lucrèce (De la nature). Il n'a pas de signification structurelle immédiate, comme souvent chez Jarrell, mais exprime en quelques mots l'idée qui avait présidé au morceau. Le trouble s'apparente ici à une forme d'étrangeté, à quelque chose d'inquiétant qui n'apparaît pas de façon narrative, tel un vent d'orage dans un ciel serein, mais comme l'essence même de l'articulation formelle entre deux types d'écriture, deux types d'expression qui exigent des temporalités opposées l'une à l'autre. La soudaineté, c'est le renversement entre les deux. Pourtant, on retrouve un même noyau entre les parties vives et les parties lentes, la quinte jouant dans les deux cas un rôle structurel, et le mib apparaissant comme une note polaire (toute la musique de Jarrell est aimantée par des pôles qui orientent l'écoute). Si le passage du limpide au trouble se traduit par la sonorité orchestrale, par le maniement très sensible des timbres qui provient en grande part de la tradition orchestrale française, il se manifeste aussi par des figures qui évitent tout profil thématique, toute forme mélodique au sens traditionnel du terme, et qui composent la texture. L'auditeur a directement à faire avec la matière sonore. Et celle-ci est composée de part en part. L'adjectif poétique vient à l'esprit pour définir une invention qui s'écarte aussi bien des formes illustratives que des constructions schématiques, et qui repose essentiellement sur l'organisation des hauteurs au détriment des effets, des sonorités bruiteuses ou des gestes iconoclastes. Et malgré les passages brillants, malgré les explosions sonores toujours maîtrisées et un maniement virtuose de l'orchestre, cette poétique révèle un caractère fondamental plutôt intimiste. Philippe Albèra / contemporain / Répertoire / Orchestre
46.10 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
2 sellers
Details
Details
Dufourt Hugues - Le Mani Del Violinista D'apres Giacomo Balla - Conducteur
Orchestra
[Score]
Lemoine, Henry
Création 26/08/2015 - Sion (Suisse) - Finale du Concours International de violo...
(+)
Création 26/08/2015 - Sion (Suisse) - Finale du Concours International de violon Tibor Varga - Orchestre de Chambre de Lausanne Commanditaire Concours International de violon Tibor Varga Notice Le futurisme italien fut, au début du XXe siècle, le premier véritable mouvement d'avant-garde qui, en Europe, refusa l'art dans sa totalité, décréta l'abolition du passé et prétendit rénover tous les aspects de la vie humaine en cherchant à exprimer la nature et les problèmes du monde moderne. Le mouvement fut inauguré par Marinetti en 1909, suivi un an plus tard du manifeste de la peinture futuriste signé par Giacomo Balla, Carlo Carrà, Umberto Boccioni et Luigi Russolo. La bataille futuriste, qui mobilisa le vif de l'art italien de 1910 à 1916, naquit d'une violente polémique contre la tradition figurative et la conception de l'image-spectacle. La philosophie futuriste, nourrie d'élan vital, d'utopie machiniste et d'ardeur dionysiaque entendait dynamiter la culture antiquaire de l'Italie officielle. Marinetti exalte la vitesse, le mouvement, le bruit, la guerre. Mais aussi la pulsion, la déraison, la transgression, le débridement des ambitions et des désirs humains. Le caractère novateur et visionnaire du futurisme italien fut toutefois passablement terni par ses imprécations et ses fourvoiements politiques. Laissant de côté l'orientation réactionnaire du mouvement et son esprit de clocher extrémiste, on retiendra, parmi les traits les plus originaux du futurisme pictural, la recherche de la représentation du mouvement, avant l'invention du cinéma et avant l'art cinétique. S'inspirant des séquences photographiques d'Eadward Muybridge et de la chronophotographie d'Etienne-Jules Marey, les futuristes italiens sont parvenus à un incontestable degré de réussite dans le domaine proprement plastique. Le processus du devenir est représenté comme tel, et se déploie selon des lignes de force et des formes en croissance. La couleur est également saisie dans son dynamisme, avec ses foyers et ses aires de diffusion. Dans Le mani del violinista, une huile sur toile de 1912 aujourd'hui à Londres, Giacomo Balla s'est également livré à un exercice de synesthésie, cherchant à transposer en images un processus qui fait appel à d'autres modalités sensorielles. Le geste du violoniste, le placement de l'instrument à hauteur d'épaule, les mouvements combinés de la main et du bras, l'écartement et l'échelle d'appui des doigts de la main gauche, la mise en vibration des cordes, l'élan et le rebondissement de l'archet, sa vivacité et son exactitude, tous ces facteurs qui d'ordinaire demeurent imperceptibles et indissociables sont ainsi décomposés, puis réunis et rendus en une impression unique. Les mouvements successifs de la main et les morsures d'archet se séparent selon des procédés pointillistes, puis s'assemblent en une séquence accélérée et se lient dans le même fondu qui restitue l'unité et les inflexions de la tension musculaire. Ce qui est donné à voir n'est pas une illustration réaliste ni une nomenclature des possibilités instrumentales mais un condensé des allures de l'exécution transcendante, montrant les réflexes d'une main rompue au mécanisme de son instrument. Ma propre version musicale de la toile de Giacomo Balla s'inspire des caractères de cette vision futuriste de l'art. La virtuosité même de l'instrumentiste, son habileté d'exécutant, est ici expressément représentée comme un art de l'art. La partition porte une attention aigüe à la technique spécifique de l'effet sonore, à la justesse du geste instrumental dans la dépense de l'archet et la souplesse des déplacements. La grande école des violonistes consistait à faire disparaître le manteau rugueux des aspérités naturelles de l'instrument sous une surface lisse et parfaite de sonorités épurées. Ce grand art évolue aujourd'hui sous la pression d'une esthétique contemporaine plus sensible au grain, aux effets de texture voire aux effets raboteux de l'archet. Un autre type de virtuosité se fait jour, qui intègre les coups d'archets, les accents, les sons dénaturés, dans une sorte de formalisme instrumental pris au second degré. Les interférences entre les différents modes de jeu importent plus désormais que leur intégration dans une sonorité optimale. Cet art insatiable ne recherche plus la magnificence mais l'épreuve. La partition se divise en trois grandes parties. La première est une cadence confiée au soliste, centrée sur les accords, la rythmique et les enjambements d'une articulation qui ne se plie pas aux divisions métriques de la mesure. La seconde partie est l'enfer des violonistes et met aux prises, parmi toutes les cordes de l'orchestre, des figures contrapuntiques hachées, heurtées et contrastées. La troisième partie est davantage tournée vers des études d'équilibre de sonorités, dont la cohérence est délicate à obtenir car les notes se situent dans des registres extrêmes ou paradoxaux. Le soliste est confronté à un type nouveau de virtuosité, celui des sons harmoniques - groupes d'harmoniques naturels ou artificiels. Commande du Concours International de Violon Tibor Varga Sion Valais, la partition est écrite pour l'Edition 2015 de ce Concours. L'oeuvre est dédiée à Enzo Restagno. Hugues Dufourt
30.20 EUR - Sold by Woodbrass
Pre-shipment lead time:
In Stock
Similar items
Details
Details
Voyage Par-Delà Les Fleuves Et Les Monts (DUFOURT HUGUES)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par DUFOURT HUGUES. Il s'agit d'une oeuvre particulièrement représentative du ...
(+)
Par DUFOURT HUGUES. Il s'agit d'une oeuvre particulièrement représentative du genre de peinture qui a pris son essor pendant le Xe et XIe siècles sous le règne de la dynastie des Song du Nord (960-1127) et qui place la peinture chinoise sous le signe de l'unité retrouvée. Le style 'nordiste', inauguré par Ching Hao et Kuan T'ung se trouve porté à son point de tension extrême par Fan K'uan (fl. 990-1020) dont le Voyage par-delà les fleuves et les monts figure et résume la peinture des grands maîtres classiques de cette époque. L'art du trait calligraphique s'applique au traitement des parois et des surfaces, tout comme les rides en goutte d'eau servent à renforcer les effets de hauteur. Il existe, dans cette toile, une certaine contradiction entre l'éloignement des choses et le caractère abrupt d'un mur primordial qui s'impose avec une évidence absolue. On voit une imposante falaise rocheuse s'arracher d'un abîme et s'élancer jusqu'au ciel, comme un surgissement de l'inaccessible, surplombant un paysage escarpé que vient encore aiguiser le relief âpre et tourmenté de la végétation du premier plan. A la verticale, une broussaille de forêts lointaines semble agrippée aux sommets. Sur la droite, la chute vertigineuse d'une cascade tombant des hauteurs se déroule comme un ruban de soie. En avant-plan, un groupe de rochers laisse entr'apercevoir, plus bas, une caravane de mules dont le trait presqu'imperceptible laisse pressentir l'insignifiance de l'être humain face à l'immensité de la nature. On notera aussi le style sévère et dépouillé de ce paysage majestueux, son allure austère et solennelle qui souligne le caractère sacré des montagnes - la demeure des dieux - dans la peinture monumentale de paysage des Song du Nord. L'altitude est le véritable personnage de cette oeuvre célèbre, une peinture sur soie, d'encre et de couleurs légères, qui est conservée au Musée national du Palais de Taipei, à Taïwan. J'ai cherché à rendre ce sentiment plénier de la nature au grand orchestre, en sorte que l'articulation du souffle ne soit jamais interrompue par des notations accidentelles ou des velléités de développement. La pièce se déroule d'un seul tenant, comme une trame élémentaire, à l'image d'une continuité où toute interruption est arbitraire. Elle est parcourue d'un seul rythme enveloppant des tensions opposées - ascension et suspens, émergence et pesanteur. Une association instrumentale y domine, celle du pupitre des clarinettes allié à celui des trombones, avec des modes de jeu qui projettent les trombones dans l'extrême grave et diffractent le son de la clarinette en un tremblement de multiphoniques. Deux compositeurs, Ivàn Solano, clarinettiste, et Dominique Delahoche, tromboniste, ont bien voulu me guider dans cet inventaire des nouvelles ressources instrumentales. Il est difficile de parler de la forme de l'oeuvre, puisqu'il s'agit d'une transformation incessante, constitutive, à l'instar d'une forme-flux sans cesse renaissante et tendue vers un perpétuel effort d'intégration et de condensation. La forme n'est plus qu'une puissance obscure et négative qui se confond avec le rythme de la couleur ou de la masse. Une toile de fond 'd'harmonie-timbre', constamment dressée, suggère l'étendue et la profondeur, et figure, si l'on veut, une sorte de fond spatial qui serait l'espace même du paysage. Les seuls événements qui scandent le processus sont des 'coulées de forces' qui excèdent toute limite définie et suggèrent des régimes dynamiques variés. Ce Voyage par-delà les fleuves et les monts, d'après Fan K'uan, est l'objet d'une commande conjointe de l'Orchestre Philarmonique de Nice et du CIRM. Hugues Dufourt / contemporain / Répertoire / Orchestre
46.10 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Le Livre Des Illusions (MANTOVANI BRUNO)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par MANTOVANI BRUNO. Lorsque Frank Madlener m'a proposé le projet de confronter...
(+)
Par MANTOVANI BRUNO. Lorsque Frank Madlener m'a proposé le projet de confronter un orchestre symphonique avec la lutherie électronique, j'ai tout de suite accepté ce défi sachant qu'il me faudrait rapidement fixer des contraintes très fortes, tant le champ des possibles, qu'il soit instrumental ou électroacoustique, était infini. Mon idée initiale était d'utiliser pour la première fois des transformations en temps réel, afin d'assouplir les rapports de verticalité et d'utiliser l'informatique comme un moyen d'orchestration. Celle de Frank était de se demander comment l'électronique pouvait créer l'illusion d'un orchestre déployé dans l'espace, entourant le public, et créant des configurations acoustiques inouïes. Afin de travailler sur cette problématique, j'ai décidé d'utiliser une formation orchestrale défective, ou certains instruments (notamment ceux qui étaient les moins localisables à l'écoute, comme le basson ou le cor) seraient absents et 'remplacés' dans la texture générale par l'ordinateur. Qui dit 'illusion' dit aussi 'surprise', et j'avais besoin, pour élaborer la forme de l'oeuvre, de prendre comme point de départ une source qui ait à la fois une grande diversité interne (une succession d'instants pourraient être traduits musicalement par autant de configurations acoustiques) et une cohérence. Rapidement, il m'est apparu que mes recherches étaient finalement très similaires à celles de l'immense chef espagnol Ferran Adrià, dont la cuisine joue en permanence sur le conflit entre connu et inconnu, entre référence et invention abstraite, et dont les menus sont 'composés' avec un sens de la forme absolument saisissant. Très régulièrement, je tente d'établir des liens entre la musique et les arts de la bouche (gastronomie, oenologie), par l'improvisation au piano sur des vins ou des mets, et par l'écriture (notamment d'un duo pour alto et piano, Quelques effervescences, qui s'inspire de vins pétillants du monde). Les deux univers me semblent intimement liés, dans l'immédiateté de la réception, et dans le parallélisme entre les sensations éprouvées (de nombreux musiciens font appel à des métaphores gustatives pour parler de leur travail : un accord 'épicé', une sonorité 'grasse', une orchestration 'acide'...). Le menu que j'ai eu l'honneur de déguster en 2007 au restaurant 'El Bulli' s'articulait autour de 35 plats que j'ai utilisés chronologiquement, tant l'articulation entre le salé et le sucré, les mets marins et terriens, le végétal et l'animal était, en soi, une dramaturgie parfaite. L'illusion était présente dès le premier instant. Ainsi, 'l'olive sphérique' qui débutait ce repas jouait sur le contraste entre un objet visuellement identifiable (une olive) et son 'interprétation' surprenante (il s'agissait en fait d'une reconstruction visuelle de l'olive, mais qui n'était autre que de l'huile d'olive emprisonnée dans une fine couche gélatineuse verte : aspect et goût étaient en phase, mais la texture, elle, était inouïe). Musicalement, la traduction de ce plat était assez évidente : un impact reprenant l'explosion de cet met en bouche débute la pièce, et une texture plus continue vient évoquer le déploiement de l'huile dans la bouche. Certains plats sont assez unitaires, d'autres contiennent en eux un parcours que j'ai fidèlement reproduit (par exemple la 'framboise au wasabi', qui se déguste en trois temps successifs). J'ai aussi mis en relation certains plats entre eux, afin de créer des 'retours' qui permettent à la structure musicale de sortir d'une logique de catalogue (par exemple, une fleur de capucine, dégustée avant les desserts, renvoie gustativement, et donc musicalement, à une amande fraîche qui, elle, est présente dans le premier quart du repas). Ce 'livre' s'achève sur la texture aérienne d'un papier effervescent au cassis qui conclut de façon suspensive une pièce particulièrement animée, où les masses sonores s'opposent de façon frontale, et viennent occuper tout l'espace de la salle de concert. Commande de l'Orchestre de Paris et de l'Ircam, le Livre des illusions (hommage à Ferran Adrià) est dédié à Marie Linden et Grégoire Biasini. Cette oeuvre a été créée à la salle Pleyel le 11 juin 2009 sous la direction de Jean Deroyer. Bruno Mantovani Liste des plats au menu du restaurant 'El Bulli' de Ferran Adrià, illustrés dans l'oeuvre de Bruno Mantovani: - Olives sphériques - Gin Fizz - Chocolat sans chocolat #1 (pistache) - Snack doré - Mercedes - Frites d'ananas lyophilisé - Chocolat sans chocolat #2 (ananas) - Meringue de betterave au yaourt - Boule de cacao amer - Chocolat sans chocolat #3 (cassis) - G.P. - Galette curry/cacahuètes - Meringue à la pistache avec espuma de yaourt - Eponge de sésame - Dacquoise de pignons - Framboise au wasabi - Fleur de horchata - Amande fraîche et huile d'amande - Haricot géant à l'ail japonais - Meringue au Schweppes avec fraises lyophilisées - Anchois à la fleur de basilic - Assiette italienne - Risotto de pamplemousse - Gnocchi de polenta - Ravioles de graines de pimientos del Padron - Couteaux aux algues - Caviar d'escargots - Concombres de mer avec cannelloni d'algues - Anguille à la moelle/fleur de capucine/concombre - Barbe à papa, glace à la banane - Mûres à la liqueur de mûre - Dessert blanc - Fraises au vinaigre de Jerez - Sablés mandarine/thé vert/menthe - Papier effervescent au cassis / contemporain / Répertoire / Orchestre
84.60 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Britta Byström: Invisible Cities: Orchestra: Score
Orchestra
-
Intermediate/advanced
Wilhelm Hansen
Invisible Cities for Orchestra by Swedish composer Britta Byström (2013). Prog...
(+)
Invisible Cities for Orchestra by Swedish composer Britta Byström (2013). Programme note: Invisible Cities is an orchestral piece inspired by the Italian writer Italo Calvino's novel 'Le città invisible' (1972). The novel consists of many short poetical descriptions of wondrous cities. This is what the explorer Marco Polo reports to Kublai Khan of what he has seen during his travels. Gradually though Kublai Khan begins to suspect that Marco Polo all the time describes one and the same city but in many different ways: Marco Polo's own hometownVenice. This was also my musical idea: to present the same motif in many different ways. The piece has eleven movements just as the novel consists of eleven different kinds of cities. Before every new musical 'city' there is a 'walk' – a little piano line which takes the listener from one city to another. This piano line is a quotation from Witold Lutoslawski'sVenetian Games. There are also other music connected to Venice hidden in my piece: the well-known Barcarolle by Offenbach and some fragments from Carnival in Venice. These references are the 'invisible cities' of my piece the material hidden under the music's surface. Marco Polo explains to Kublai Khan: 'To distinguish the other cities' qualities I must speak of a first city that remains implicit. For me it is Venice.' (c) Britta Byström Britta Byström’s careful ear for musical qualities such as timbre and resonance has resulted in an idiom that could almost be labeled impressionistic. She began composing already as a teenager and later studied composition at Musikhögskolan in Stockholm with Pär Lindgren and Bent Sørensen.
57.50 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Chamber Music I
Orchestra
Schott
La renommée de Carl Maria von Weber repose principalement sur , Der Freischütz...
(+)
La renommée de Carl Maria von Weber repose principalement sur , Der Freischütz '. Le succès sans précédent de cet opéra a éclipsé tous ses autres travaux et a contribué à leur chute croissante dans l'oubli. Certaines oeuvres telles que , Preciosa ' , Oberon ', et , Euryanthe ', les ouvertures , concertos en solo et sonates pour piano , des lieder et Chamber Works jouissait d'une grande popularité et ont été largement connu en Allemagne et à l'étranger aussi tard que la deuxième moitié de la 19e siècle . Cependant, toute chance d'une renaissance de Weber influents etoeuvre considérable a été gaspillé dans les années 1920 , quand une édition complète - commencé par Hans Joachim Moser et avec les contributeurs potentiels, dont Wilhelm Kempff , Hans Pfitzner , Max von Schillings, Fritz Stein et Richard Strauss - a échoué après le troisième volume.Depuis , il ya eu de nombreuses tentatives pour relancer une édition complète des oeuvres de Weber , mais comme ce genre de projet , il aurait fallu la collaboration de chercheurs des deux côtés de la frontière inter -allemande, la situation politique après 1945 n'était pas propice à une telle entreprise . Négociations approfondies ont conduit aux premières étapes tangibles dans les années 1980. L'intention , dès le début , était de placer l'oeuvre de Weber dans son contexte, et de ne pas séparer sa production musicale de son travail influent comme un écrivain , critique et organisateur dans le domaine musical , mais de publier ses compositions avec ses lettres, journaux intimes et autre production littéraire comme le meilleur moyen de documenter la fertilisation croisée entre ses activités musicales , littéraires et pratique. / Score
236.40 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Omen (CANAT DE CHIZY EDITH)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par CANAT DE CHIZY EDITH. Le point de départ de cette pièce fut le tableau de ...
(+)
Par CANAT DE CHIZY EDITH. Le point de départ de cette pièce fut le tableau de Van Gogh: Champ de blé avec corbeaux, l'un des tout derniers qu'il a peints avant son suicide le 27 juillet 1890, et que l'on a souvent considéré comme annonciateur de ce geste désespéré. Ce tableau m'a immédiatement rappelé ces vers français de Rainer Maria Rilke dans les Quatrains valaisans: 'Chemins qui ne mènent nulle part, entre deux prés, que l'on dirait avec art de leur but détournés, / Chemins qui souvent n'ont devant eux rien d'autre en face / Que le pur espace et la saison.' Des vers qui, eux-mêmes, ont donné leur titre à un ouvrage du philosophe Martin Heidegger, Chemins qui ne mènent nulle part, dont je pourrais dire qu'il est à l'origine de ma vocation: c'est après avoir découvert, durant mes études de philosophie, ce livre, dans lequel Heidegger parle de la dimension métaphysique de la poésie, notamment à partir de l'oeuvre de Rilke, que j'ai choisi d'entrer au Conservatoire de Paris et de me consacrer à la composition. A mes yeux, la musique possède une dimension métaphysique au même titre que la poésie: comme le dit Heidegger 'L'oeuvre d'art ouvre à sa manière l'être de l'étant.' Toutes mes oeuvres tendent à évoquer cette 'troisième dimension' de la musique. L'essentiel d'une oeuvre réside toujours pour moi dans cette tentative de suggérer un autre monde, cet 'ailleurs' qui nous dépasse. A cet égard, Omen fait intervenir - dans son inspiration, non dans son écriture proprement dite - tout un réseau de correspondances qui offre en quelque sorte, une synthèse de ma démarche et de mes préoccupations. L'allusion au tableau de Van Gogh tout d'abord, inscrit cette partition dans la lignée de celles qui m'ont été inspirées par la peinture: mon concerto pour alto était centré autour de Nicolas de Staël, et je viens d'achever une composition pour flûte et ensemble à partir d'un tableau de Turner. Ensuite, il y a la figure même de Van Gogh: son parcours spirituel, tout comme celui de Staël, en font l'une de ces 'comètes', venues d'un autre monde, dont parle la poétesse Marina Tsvetaïeva. Le titre de Omen, qui signifie 'présage' en anglais de même qu'en latin, évoque ainsi le mystérieux et funeste destin de ce peintre visionnaire. Cette idée de 'trajectoire' (qui rejoint ici l'image du 'chemin') est un autre des thèmes qui me sont chers, et elle est également à l'oeuvre dans Omen. L'écriture pour orchestre reste mon mode d'expression privilégié de par la réflexion sur l'organisation de l'espace sonore, sa profondeur, et le travail sur les timbres qu'elle induit: dans cette pièce, l'orchestre devient un univers de mouvement propre à traduire cette idée de tournoiement (la dialectique entre mouvement et immobilité est un autre axe de mon travail depuis quelque temps, notamment avec les cordes) qui, dans le tableau de Van Gogh - avec le vol des corbeaux, ce ciel renversé - revêt une signification évidemment dramatique, et prémonitoire. / contemporain / Répertoire / Orchestre
68.30 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Time Et Again (MURAIL TRISTAN)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par MURAIL TRISTAN. Time and Again tente de rompre, partiellement, avec l'esthé...
(+)
Par MURAIL TRISTAN. Time and Again tente de rompre, partiellement, avec l'esthétique qui domine dans mes oeuvres précédentes, une esthétique de la continuité où la forme est structurée par des processus se déroulant en un flot presque ininterrompu. Ici, la forme musicale cherche à créer une architecture du temps plus complexe, qui joue de flash-backs, prémonitions, boucles..., comme si l'on se trouvait dans une sorte de machine à remonter le temps. Pour néanmoins préserver une sorte de continuité sous-jacente, j'ai d'abord imaginé une structure 'linéaire' pour la pièce, comportant des évolutions progressives et logiques, et j'ai parfois réalisé des fragments de cette pièce virtuelle, puis, un peu comme un cinéaste, j'ai 'monté' la structure de la pièce, en coupant, dupliquant, insérant, collant. A peu près aux deux tiers de la pièce, le temps s'inverse et s'écoule deux fois plus vite - on repasse, plus symboliquement que textuellement, par toutes les étapes des deux premiers tiers, avec parfois des superpositions, des inserts ou des raccourcis. L'orchestration n'est pas tout à fait conventionnelle - les vents et la percussion sont en nombre habituel, mais les cordes sont réduites à environ la moitié de l'effectif normal. J'ai cherché ainsi une qualité particulière du son des cordes moins volumineux, mais plus intense. Les cordes jouent le plus souvent des parties individuelles. Leur emploi principal consiste à colorer ou distordre les sons joués par les autres instruments, ou à construire des spectres sonores complexes. L'orchestre est enrichi par un synthétiseur (un Yamaha DX7) qui a deux principales fonctions. Grâce à son aptitude à synthétiser des sons par modulation de fréquence, il peut émettre directement des spectres riches identiques à ceux que j'utilise dans mon écriture orchestrale. La composition de cette pièce a donc impliqué d'abord la programmation des sons sur le synthétiseur (un seul son peut produire une texture très riche et n'est souvent utilisé qu'une seule fois). Dans d'autres cas, je l'utilise comme un complément de la section des percussions et du piano, le synthétiseur ayant la tâche d'émettre les sons non tempérés. Time and Again est une commande du 'John Feeney Charitable Trust' pour le City of Birmigham Symphony Orchestra, et a été créé à Birmingham le 21 janvier 1986 par cet orchestre, sous la direction de Simon Rattle. La pièce était destinée à être jouée en première partie de la Turangalila Symphonie d'Olivier Messiaen, pour une série de concerts en Angleterre. Cela explique qu'un auditeur attentif trouvera peut-être quelques allusions à cette symphonie dans Time and Again... Tristan Murail Enregistrement: 1 CD Montaigne/Naïve, MN782175 Désintégrations - Gondwana - Time and again Ensemble L'Itinéraire, Orchestre National de France, Yves Prin (direction) - Orchestre Beethoven Halle de Bonn, Karl Anton Rickenbacher (direction) / contemporain / Date parution : 1985-01-01/ Répertoire / Orchestre
29.90 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Nico Muhly: It Remains To Be Seen: Orchestra: Score
Orchestra
St Rose Music Publishing
Nico Muhly's It Remains To Be Seen was written in 2006 for for full Orchestra an...
(+)
Nico Muhly's It Remains To Be Seen was written in 2006 for for full Orchestra and has a duration of approximately 11 minutes. Composers Note: It Remains to be Seen was written for the Boston University Tanglewood Institute’s 40th Anniversary Gala in July 2006. The piece begins with a chord identical to the one at the end of Stravinsky’s Firebird suite and proceeds into a series of charged nocturnal episodes. I wanted to treat the feeling of having just heard music and being expected to make one’s own – referencing the experience of leaving a BSO concert at the shed walking back to BUTI on a curvy back road arguing about music in pairs and threes and at the sign of bright headlights from behind reorganizing in single file as a car filled with happy concert-goers speeds by. The piece is a nine-minute navigation of an excited occasionally illuminated dark road filled with arguing cars fragments of remembered music and a constant propulsive pulse. Nico Muhly
21.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Dimitri Shostakovich: 'Hamlet' Music For The Film Op.116: Orchestra: Miniature
Orchestra
Zen-On
Music for the Film-Dmitri Shostakovich's score for the 1964 Russian film-adaptat...
(+)
Music for the Film-Dmitri Shostakovich's score for the 1964 Russian film-adaptation of Shakespeare's Hamlet. When Grigori Kozintsev's Hamlet was released in 1964 it gained critical acclaim from audiences in the UK and US despite the fact that Shakespeare's work was not heard in its original language. This praise was at least in part due to Shostakovich's impressive score. As one New York Times reviewer described: 'The lack of this aural stimulation - of Shakespeare's eloquent words - is recompensed in some measure by a splendid and stirring musical score by Dmitri Shostakovich. This has great dignity and depth and at times anappropriate wildness or becoming levity'. This miniature score from the Shostakovich Complete Edition includes commentary by Koichi Owa in English and Japanese.
9.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Pre-shipment lead time:
In Stock
Similar items
Details
Details
Johann Sebastian Bach: Suite No 3 D Major BWV 1068: Orchestra: Miniature Score
Orchestra
Eulenburg
From early in the 17th century until the form engaged the interest of Johann Seb...
(+)
From early in the 17th century until the form engaged the interest of Johann Sebastian Bach various notable German composers - including Rosenmüller Fischer Fasch and Telemann - had contributed to the development of the orchestral suite or 'Ouverture' whose name betrays its French theatrical origins. From Bach himself only four such suites have survived thanks to the diligence of C.F.Penzel a student at the Thomasschule from 1751 who made copies of Bach's MSS which he found there. Thus neither the dates nor the order of composition of the suites can be established with any certainty. As to the present suite in D major recent criticism suggests that it mayoriginally have been written for strings only and dates in its final form from around 1731. Penzel's copy of the suite includes significant variants to be played by a solo violin (marked Violino Concertato) which are included here in the Appendices.The score is newly-edited from the extant sources consisting of sets of parts (some in Bach's autograph) and copyist's scores are preserved in the Staastbibliothek zu Berlin - Preußischer Kulturbestitz Musikabteilung mit Mendelssohn-Archiv. This edition replaces the former Eulenburg miniature score edited by Wilhelm Altmann.
11.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Laniakea (PEPIN CAMILLE)
Orchestra
[Sheet music]
Jobert
Par PEPIN CAMILLE. Lorsque l'on m'a demandé d'écrire une ouverture pour la sé...
(+)
Par PEPIN CAMILLE. Lorsque l'on m'a demandé d'écrire une ouverture pour la série 'Roulement de timbales', j'ai immédiatement eu à l'esprit quelque chose de vaste et puissant. J'ai alors pensé à la récente découverte de Laniakea, ce superamas de galaxies comptant parmi les plus grandes structures de l'Univers. Découvert en 2014 par Hélène Courtois (1), Laniakea signifie 'paradis céleste incommensurable' en hawaïen. A l'intérieur de ce superamas, les galaxies sont en mouvement et convergent vers un même point appelé le Grand Attracteur. Il faut imaginer des courants de galaxies dont toute la matière se déverse au même endroit - comme au coeur d'une vallée - à une vitesse folle de 630 km/s. Immensité, mouvement, vitesse, lumière... ont été les mots qui m'ont guidée en composant. Ce scénario d'un horizon céleste si grand est une source d'inspiration foisonnante de couleurs pour mon imaginaire d'orchestratrice ! J'ai donc eu l'envie de trouver des résonances musicales à ce monde fascinant de l'infiniment grand. Comme la Symphonie n°103 de Haydn, Laniakea s'ouvre sur un roulement de timbales. Il reviendra durant la pièce sous différents formes : parfois 'à nu', parfois en fond sonore ou encore en relais avec la grosse caisse. Laniakea se présente comme une fresque cosmique articulée en trois épisodes précédés d'une introduction et achevés par une coda. Puissante et majestueuse, l'introduction présente un thème aux cuivres et aux cloches sur un roulement de timbales. Les cordes constituent un 'mur du son' résonnant et vibrant. La matière se transforme progressivement. Les bois se fondent dans les cordes et deviennent liquides. Le thème de cuivres se déployant sur cette texture miroitante devient de plus en plus doux, finit par se dissoudre et laisse place à la lumière. La première grande partie commence par un motif de hautbois, glockenspiel et harmoniques de cordes aiguës : autant de particules lumineuses tentant de percer dans ce ciel immense. Le vibraphone et les bois créent une nappe réverbérante et contribuent à donner à ce passage une couleur céleste et scintillante. La texture devient plus rythmique avec la naissance d'un motif tournoyant et répétitif aux altos. Dans cet épisode hypnotique, le thème de l'introduction est rappelé aux cloches et aux cors. Il s'intensifie. La matière se répand. Glockenspiel et harmoniques - touches lumineuses - sont nimbés de vent stellaire avec le roulement de cymbale suspendue. Un thème plus lyrique et envoûtant apparaît aux violoncelles. Il sera présenté avec différentes couleurs en passant aux violons puis aux altos. L'apparition du glissando mib-ré aux trombones est un signal : nous passons progressivement dans la seconde partie. Le motif rythmique s'éteint et la matière devient de plus en plus nébuleuse. Dans cette partie plus sombre, ce demi-ton est omniprésent : glissé aux cors, en harmoniques chez les cordes, plaintif chez les bois. Ici, j'ai voulu exprimer le mystère de ce Grand Attracteur, de ce glissement vertigineux de matière happée par le vide. Les amas en apesanteur deviennent de plus en plus épais et s'enrichissent. La matière finit par gronder et donne naissance à un passage flottant, brumeux et plus lyrique. Une quinte grave et mystérieuse aux trombones annonce la fin de cette partie. Les trompettes nous rappellent le thème de cuivres de l'introduction. A leurs impulsions correspondent des échos dans les bois - comme la queue d'une étoile filante qui brille encore après son passage. Le dernier épisode est une danse cosmique lumineuse et festive, teintée de couleurs célestes. J'ai imaginé un ballet hypnotique de nuées d'étoiles nimbées de poussière stellaire. Pour créer ce halo lumineux, j'ai animé les fonds par des croches répétées en guise de tenues et de légers soufflets pour leur donner de la vie. En composant, j'ai également eu à l'esprit certaines textures des jeux d'orgue. Cette danse est basée sur un motif rythmique en boucle qui voyage entre les groupes : un ballet étourdissant et hypnotique d'étoiles se déplaçant à des vitesses hallucinantes. Il aboutit à un premier climax lyrique et flamboyant. Un dernier pas de deux d'étoiles se poursuit et exulte en s'embrasant dans un grand crescendo de lumière. Un roulement de timbales soudain nous ramène à l'immensité et la puissance initiales. Cette grande coda nous rappelle que Laniakea est un horizon céleste immense que nous ne pouvons appréhender. Au loin, la lumière s'éteint progressivement. La matière se désagrège et finit par se perdre dans l'espace. Camille Pepin / Date parution : 2020-08-21/ Répertoire / Orchestre
71.50 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Fountains Of Rome
Orchestra
Eulenburg
Avec le poème symphonique Fontane di Roma, Respighi a commencé la soi-disant '...
(+)
Avec le poème symphonique Fontane di Roma, Respighi a commencé la soi-disant ' Roman trilogie ', reprenant un sujet très répandue dans les domaines de la littérature et la musique. Depuis les clavecinistes français, waterworks ont toujours été le sujet de la musique programmatique et même la poésie de la ' seicento ' déjà traité avec les fontaines romaines. Définition de Respighi, cependant, n'est pas juste une représentation onomatopéique du réseau d'aqueduc. Comme il est expliqué par Respighi dans son programme spécialement ci-jointe, la musique capture les humeurs et les images qui sont générées dans le spectateur en regardant les fontaines. / Grand Orchestre
34.50 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Titan Supplement Bd. 5 (MAHLER GUSTAV)
Orchestra
[Score]
Universal Edition
Eine Tondichtung In Symphonieform In Zwei Teilen und Fünf Sätzen. Par MAHLER G...
(+)
Eine Tondichtung In Symphonieform In Zwei Teilen und Fünf Sätzen. Par MAHLER GUSTAV. “Titan”, the early five-movement version of the “Symphony No. 1”, has never been published before. Universal Edition is proud to make this score available for the first time in connection with the Complete New Critical Edition. Mahler composed the work at the beginning of 1888 in Leipzig. In 1889 it was subsequently premiered as a “symphonic poem” in Budapest. Our first edition of “Titan” contains the history of its genesis, reviews of the performances in Hamburg and Weimar, a discussion of the programmes and the underlying ideas behind the work, colour prints of important sources, and an extensive critical commentary that describes the variants, problematic passages and all editorial interpolations. At this point, we would like to refer to a statement by the International Gustav Mahler Society (IGMG), which is very concerned about Mahler editions that are not up to date with musicological research and thus cannot do justice to the composer's intentions. To the statement (click in the top right corner to read in English)/ Répertoire / Orchestre
145.60 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Small Pieces Composed In Homage To The Saxon Court
Orchestra
Schott
Carl Maria von Weber's fame rests mainly on ?Der Freischütz'. The unprecedented...
(+)
Carl Maria von Weber's fame rests mainly on ?Der Freischütz'. The unprecedented success of this opera overshadowed all his other works and contributed to their increasing fall into oblivion. Certain works such as ?Preciosa', ?Oberon', and ?Euryanthe', the overtures, solo concertos and piano sonatas, the lieder and chamber works enjoyed great popularity and were widely known in Germany and abroad as late as the second half of the 19th century. However, any chance of a revival of Weber's influential and substantial oeuvre was wasted in the 1920s, when a complete edition - begun by Hans Joachim Moser and with potential contributors including Wilhelm Kempff, Hans Pfitzner, Max von Schillings, Fritz Stein and Richard Strauss - failed after the third volume.Ever since there have been numerous attempts to restart a complete edition of Weber's works, but as this kind of project would have required the co-operation of scholars from both sides of the inter-German border, the political situation after 1945 was not conducive to any such enterprise. Careful negotiations led to the first tangible steps in the 1980s. The intention, right from the beginning, was to place Weber's work in context, and not to separate his musical output from his influential work as a writer, critic and organiser in the musical field, but to publish his compositions together with his letters, diaries and other literary output as the best way to document the cross-fertilisation between his musical, literary and practical activities.Since the German re-unification both working-parties concerned - at the Staatsbibliothek zu Berlin, and at the Musikwissenschaftliches Seminar, Detmold/Paderborn - have co-operated on the complete edition of the musical works (c. 45 volumes in 10 series: sacred music - cantatas, odes and other occasional works - stage works - lieder and vocal works - orchestral works - chamber music - music for piano - piano reductions - miscellanea, arrangements and orchestrations - works of doubtful attribution). The diaries (6-8 vols.) are edited in Berlin and the letters (8-10 vols.) and other writings (2 vols.) in Detmold. This complete edition aims to be a reliable basis of scholarly debate as well as for the authentic performance practice of Carl Maria von Weber's music. Conforming to the standards of recent historico-critical editions, the textual material will be based on all available authentic sources, accompanied by a detailed documentation of the genesis and a list of variants for each work. The musicological importance of the works will be evaluated by placing them in their historical context, the presentation of their genesis, history and Critical Commentaries. The letters, writings and diaries will be treated as inter-related and relevant to each other in the commentaries, therefore readers should benefit from a wealth of concise information and cross-references. / Score
350.00 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
The Rite Of Spring: Centenary Edition (Le sacre du printemps)
Orchestra
Boosey and Hawkes
Le 29 mai 2013 voit le 100e anniversaire de la première à Paris d'un travail u...
(+)
Le 29 mai 2013 voit le 100e anniversaire de la première à Paris d'un travail une fois-dans-un-siècle: Igor Stravinsky 'Le Sacre du Printemps'. Cette date, qui est monumentale pour la musique et le ballet historiographie semblables, marque la percée de l'ère moderne.Pour marquer cet événement, la Fondation Paul Sacher à Bâle qui maintient la succession Stravinsky publie une édition anniversaire en trois volumes: deux fac-similés annotés - la partition autographe ainsi que la version pour piano à quatre mains - et un livre avec des contributions par des chercheurs de pointe. Un enrichissante, sinon édition indispensable pour tous ceux qui s'intéressent à la musique et de l'art moderne! / Orchestre
580.60 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Surgir (DUFOURT HUGUES)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par DUFOURT HUGUES. Contrairement à l'esprit des recherches récentes pour lesq...
(+)
Par DUFOURT HUGUES. Contrairement à l'esprit des recherches récentes pour lesquelles la formation orchestrale ne représente qu'un support destiné à amplifier des habitudes d'expression originellement conçues pour l'orchestre de chambre ou un medium occasionnel auquel on transpose des innovations venues pour la plupart de l'électroacoustique, j'ai pour dessein de reprendre et de renouveler le système de l'orchestre. Celui-ci ne se réduit pas pour moi à la neutralité d'une source sonore indifféremment disponible à une diversité de constructions abstraites ou d'esthétiques préconçues. Pour obtenir le plein rendement de l'orchestre, il faut d'abord renoncer au primat trop longtemps maintenu d'une écriture impropre : contrepoint instrumenté, jeux coloristes ou axiomatique appliquée. A cet égard, l'orchestre me paraît aujourd'hui encore un instrument sous-exploité et en retard sur ses possibilités. Son vrai régime, me semble-t-il, s'inscrit dans une tradition d'énergie qu'on ne peut retrouver qu'en la radicalisant. Toute l'expérience accumulée depuis plus de deux siècles et laissée à l'usage doit être explicitée, assumée, formulée et traduire dans un ordre spécifique de contraintes, qui nous donnera de nouvelles prises sur le phénomène sonore. Ecrire pour l'orchestre, c'est faire prévaloir le point de vue de la dynamique, de la totalité et de la synthèse. La virtuosité collective dépend d'une virtuosité d'écriture qui doit être mobilisatrice. J'ai veillé à réduire les facteurs d'inertie en jouant sur les constantes interactions du dispositif instrumental. J'ai recherché une grammaire adaptée à ce matériau explosif, instable ou évoluttif. Aucun des principes d'écritures issus du traitement des hauteurs ne résiste à la lave orchestrale. Mieux vaut renoncer à toutes nos catégories usuelles et prendre le parti d'une formalisation sans catégories, plus conforme à la mobiIité des enjeux et des hiérarchies. Le titre désigne une certaine idée du temps que j'ai voulu traduire à l'orchestre : temps d'imminence, d'angoisse et de fragmentation, temps d'une genèse qui sera aussi conflagration, temps du ravage et de la libération, un temps sans pessimisme qui, par-delà le paradoxe et le paroxysme, affirme sa maîtrise et retrouve ses moyens. Hugues Dufourt / contemporain / Répertoire / Orchestre
84.60 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Hector Berlioz: Symphonie Fantastique Op. 14: Facsimile
Orchestra
[Facsimile]
-
Advanced
Barenreiter
Faksimile Der Autographen Partitur In Der Bibliotheque Nationale De France-Facsi...
(+)
Faksimile Der Autographen Partitur In Der Bibliotheque Nationale De France-Facsimile of the autograph score held in the Bibliothèque nationale de FranceDocumenta musicologica II/532920 pp. of facsimile and 12 pp. of Commentary (Eng/Ger/French)Half-leather binding Love and insanity tenderness and vulgarity bordering on the grotesque: Hector Berlioz never avoided extremes neither in his life nor in his oeuvre. His entire Symphonie fantastique is pervaded by a musical ?idée fixe? representing a woman he adored. The symphony brought about his breakthrough and has remained popular ever since. The impact of his masterly approach to composition especially in the treatment of theorchestration could still be felt in the 20th century. Berlioz revised the work for years before it finally reached its definitive version. He entered many of these changes in the autograph score which was also used for performances by pasting strips of paper over the bars or parts in question. This facsimile edition in high-quality four-colour reproduction presents the manuscript as it is today ? with strips of paper that can be folded out making both versions visible. Hugh Macdonald General Editor of the New Berlioz Edition explains the work?s genesis and presents particular passages from each movement.
756.50 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Snehvides Spejl - Operatrailer: Orchestra: Score
Orchestra
[Sheet music]
Wilhelm Hansen
Composer's Program Note Repertoire operas occationally have orchestral suites: B...
(+)
Composer's Program Note Repertoire operas occationally have orchestral suites: Bits and pieces of overture interlude etc. tied upin a bouquet of 'schönste Tränen'. Contemporary opera usually wither after the first season so the focusis on getting people to come and have a sniff before it's too late. Consequently it seemed obvious to meto start making orchestral excerpts from my operas that are meant to be played before the premiere (andafter please); I call them 'opera trailers' when they're substantial enough to be considered independent works and 'opera demos' when they're relatively short and moreappetizer-ish. SNOW WHITE'S MIRROR is a full scale two act dramatic opera written for the Danish National Opera. The opera is a modern re-telling for grown-ups of the brothers Grimm's fairy tale: Snow White is a self-centered teenage narcissist and the villain of the opera; she ends up loosing everyone but herself either because she kills them or because they decide they can't stand being around her anymore. But apparently she's o.k. with that...The music is intended for a large audience: it's basically pop music done with all the craftmanship of aclassical composer who's equally at home with large scale symphonic form avantgarde technique opera singing - and modern pop. The Trailer is in three movements. It contains three sections of the opera; the prelude an interlude close to the beginning of the second act and the final scene but one. It's a gloomy sort of trailer starting out in grand title sequence style moving on to a decidedly odd piece where Snow White find her way to the dwarfs (who're creepy junkies doing pornography to get money to buy dope) and ending in kind of an eerie rejection mood: Everyone still alive walks out on Snow White singing 'skin as white as snow hands red with blood soul as black as ivory'.(NM 2010)
49.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Hans Abrahamsen: Four Pieces For Orchestra: Orchestra: Score
Orchestra
Wilhelm Hansen
Four Pieces For Orchestra was composed by Hans Abrahamsen in 2000-2003. Programm...
(+)
Four Pieces For Orchestra was composed by Hans Abrahamsen in 2000-2003. Programme note: In 1983 Hans Abrahamsen wrote the first seven of his Ten Studies for Piano. In the early eighties most composers who wrote for the piano were still making strenuous efforts to distance themselves from the instrument?s romantic past for example treating it as a percussion instrument rather than exploiting its expressive ?singing? potential. The piano?s modern identity as a mechanical rational emotionally cool instrument is reflected in Abrahamsen?s studies 5 7; but in the first four studies Abrahamsen allows the piano to?recollect? its past: especially what the composer calls ?the golden German romantic time full of expression night timelessness dream and the irrational?. Accordingly these first four studies were given German one might specifically say Schumanesque - titles: Traumlied (?Dreamsong?) Sturm (?Storm?) Arabeske (?Arabesque?) and Ende (?End?). While Abrahamsen was in no way dissatisfied with the first four Studies as piano music he soon felt the urge to expand them in both time and space. In their new identity as Four Pieces for Orchestra created between 2000-2003 the original studies nearly doubled in length while the forces required expanded from one soloist to an orchestra of Mahlerian/Straussian dimensions including instruments beloved by the late-romantics: Wagner tubas bass trumpet guitar mandolin and the hammer used so memorably in Mahler?s Sixth Symphony and Alban Berg?s Three Pieces for Orchestra. The results are not so much ?arrangements? of the four piano studies more recompositions. A helpful comparison might be made with certain painters: Cézanne portraying the same mountain from different angles; or Monet obsessively returning to Rouen Cathedral in different lights and weather conditions. Abrahamsen himself remembers an important visit to the Munch Museum in Oslo where he saw how Munch painted the same subject
57.50 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Poul Ruders: Manhattan Abstraction: Orchestra: Score
Orchestra
[Sheet music]
Wilhelm Hansen
New York is the city which fascinates and inspires Ruders. Time and again he goe...
(+)
New York is the city which fascinates and inspires Ruders. Time and again he goes back there to work. 'Manhattan Abstraction' (1982) subtitles - a symphonic skyline for large orchestra - was conceived there. Ruders’ Brittish colleague Oliver Knussen defines the piece as: - a performance of an extraordinary Morden-Times-like construction. It is a sort of symphonic sculpture which in the composer’s own words words propels forth from one particular inspiration: the New York profile as seen from Liberty Island one icy cold January day with it’s open clear sky and dazzling sun light. 'Manhatten Abstraction' appears as an amalgam of some of the compositorical habits foundin present pieces. For instance are present here compositorical ideas and melodic loans from 'Capriccio Pian’e Forte' 2nd String Quartet(1979) 'Four Compositions' (1980) and 2nd Piano Sonata(1982). The question at hand is mainly concerned with the enhanced elaboration of Ruders’ use of the classic English change-ringing system: a permuting method pre-determining the order of tone-appearances and /or tone groups; a serial technique in other words. In spite of the rigidly fixed material Ruders somehow manages to chisel out a personal expression by way of emphasising contrasting elements already existing within the material itself. The spiky repetitive sections form a counterpart to a more human violin-solo. This dialectical tension is - as hinted by the title - a symphonic abstraction of a fascinating metropolis; the most beautiful and the ugliest. The subtitle: a symphonic skyline reflects the musical erection of the Manhattan profile which under the clear sky materializes into the most powerful and compelling man-made sculpture on earth. Thus 'Manhattan Abstraction' is a homage to as well as a vision of this giant contraption of concrete glass and chrome.
57.50 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Per Nørgård: Symphony No. 4: Orchestra: Score
Orchestra
[Sheet music]
Wilhelm Hansen
Per Nørgård's Symphony No. 4 (1981) - Indischer Roosengaarten und Chineesische...
(+)
Per Nørgård's Symphony No. 4 (1981) - Indischer Roosengaarten und Chineesischer Hexensee (Indian Rose Garden and Chinese Witch See). Programme Note: This symphony in two movements entitles “Indischer Roosen-Gaarten und Chineesischer Hexensee” was inspired by Adolf Wölfli’s works - consisting of 20.000 pages of prose poetry and pictures -. An English translation of the title would read: “Symphony no. 4 - Indian Rose Garden and Chinese Witch See; after an idea by Adolf Wölfli (1864-1930) and dedicated to him.” Wölfli was from 1895 (31 yearsold) until his death in 1930 confined to the mental hospital at Waldau near Bern Switzerland. Although he had no technical knowledge of music he considered himself to be a great composer and his paintings were almost always covered with long festoons of six-lined (!) music staffs. In 1912 Wölfli ordered paints and paper for a planned ´Musikbüchlein´ which was to be published in 1920 under the title “Indischer Roosen-Gaarten und Chineesischer Hexensee”. (Wölfi uses his characteristic illustrative phonetic spellings with double vowels). The work was never completed and I took it upon myself to realize Wölfli’s idea according to his vision but of course within my own preconditions. The double and suggestive title is typical of Wölfli´s polarized conception of the world which shifts between idyll and catastrophe. This polarization is of almost Chinese nature in that no idyll exists without catastrophic disturbances just as there is a black “spot” in the white “fish” and vice versa in the famous Yin/Yang symbol. One might explain this idea with a quote by the Norwegian author Knut Hamsun: “A prisoner on his tumbrel is wheeled to the scaffold. A nail chafes at his behind; he moves over and feels more
91.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Britta Byström: Screen Memories - Trumpet Concerto No.2: Orchestra: Score
Orchestra
[Sheet music]
Wilhelm Hansen
Britta Byström's Trumpet Concerto No.2 Screen Memories for Trumpet solo and Orc...
(+)
Britta Byström's Trumpet Concerto No.2 Screen Memories for Trumpet solo and Orchestra (2012). Trumpet solo part: WH31514B Dedicated to Tine Thing Helseth. Premiered February 28 2013 by the Nordic Chamber Orchestra and Tine Thing Helseth conducted by Johannes Gustavsson at Stadshuset in Sundsvall Sweden. Programme note Screen Memories is the English translation of a Freudian term (Deckerinnerung is the original German term). In Swedish it is called 'täckminnen'. The term means strong but seemingly meaningless childhoodmemories as 'cover' for substantial memory. The title is something of a pun as the work is based on the composition Voyage Into the Golden Screen (1968-69) by Danish composer Per Nørgård – a modern classic in which Nørgård presents his compositional technique known as the infinity series. The technique which I freely apply in the “Trumpet Concerto” enables the development of an endless melody! In that sense “Screen Memories” adapts a second understanding: memories of the composition of Nørgård. Nørgård in turn adopted the title from a song by British songwriter Donovan – the first phrase of this song is in my trumpet concerto. And then there's a third musical reference: the second movement of Beethoven's Piano Sonata No. 8 'Pathetique'. I once heard it in concert while a massive rainstorm appeared and nearly drowned the music. A musical memory incorporated in the composition (the percussionist uses a “rain stick”). Screen Memories thus becomes a concert full of musical memories dressed in new clothes. It is written for and dedicated to the soloist Tine Thing Helseth whose soft and virtuoso
87.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Erik Norby: The Rainbow Snake: Orchestra: Score
Orchestra
Wilhelm Hansen
Orchestration: 3(pic)(2afl).+ pic.3+ca.3+bcl.3+cbn/6.4.4.1/timp.perc/hp/pf/strTH...
(+)
Orchestration: 3(pic)(2afl).+ pic.3+ca.3+bcl.3+cbn/6.4.4.1/timp.perc/hp/pf/strTHE RAINBOW SNAKE is an Indian legend about how the rainbow came into being. It is said that a snake heard the Indians grieving over a very long drought and the unfruitfulness of the land so it wound itself into a ball and wasthrown high into the air.It unwound itself again and grew longer and longer until b
26.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
2 sellers
Details
Details
Olivier Messiaen: Saint Francois d'Assise -Act III 7. Les stigmates: Opera:
Français
Orchestra
[Sheet music]
Leduc, Alphonse
Saint François D'Assise is an opera in 3 acts by Olivier Messiaen. This volume...
(+)
Saint François D'Assise is an opera in 3 acts by Olivier Messiaen. This volume is part of the edition that includes the books with the full Orchestra scores as well as the explanations analysis and comments of each tableau. It is focused on the “Act 3 Tableau 7. Les stigmates” which tells of the moment when Saint Francis receives the stigmata which proves that God approves his status of Saint. This tableau is happening when Saint Francis is alone in a cave in Verna. The music with a choir depicts a feeling of anxiety until the Choir interprets the voice of the Christ. Saint Francis is then hit by some lightfrom a cross that appeared to him in the exact same places where the Christ was hit by the Stigmata. The Orchestra is really strong on that tableau and depicts one of the most important moments of the opera Based on the life of Saint Francis of Assisi this opera is set in Italy and is divided as per below: Act I: 1. La croix 2. Les laudes 3. Le baiser au lépreux Act II 4. L’ange voyageur 5. L’ange musicien 6. Le prêche aux oiseaux Act II 7. Les stigmates 8. La mort et la nouvelle vie This opera was first played at the Paris Opera in 1983. Olivier Messiaen (1908-1992) was a French Organist and composer passionate about Ornithology and one of the most important composers of his century. Inspired by Japanese music he had a very special way of composing and his work can be identified by its complexity its diatonic aspect its harmony with limited transposition its colour and its additive rhythms. He composed many works related to ornithology and birdsong including the Bird Catalogue in 7 volumes and the Treatise on rhythm colour and ornithology in 7 volumes.
236.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
2 sellers
Details
Details
Olivier Messiaen: Saint Francois d'Assise - Act II: Opera: Score
Français
Orchestra
[Sheet music]
Leduc, Alphonse
Saint Francois D'Assise is an opera in 3 acts by Olivier Messiaen. This volume ...
(+)
Saint Francois D'Assise is an opera in 3 acts by Olivier Messiaen. This volume is part of the edition that includes the books with the full Orchestra scores as well as the explanations analysis and comments on each tableau. It is focused on the “Act II Tableau 4. L’Ange voyageur” which describes the appearance of the “Traveller Angel” to Saint Francis. This tableau is introduced by each of the themes of Brothers Leon Élie and Bernard and the theme of Philemon the bird. It opens as the Brothers are confronted to the Angel but don’t recognise him straight away except for BrotherBernard who reacts wisely. The Angel then requests to talk to Father Francis and the tableau finishes introducing the following part: “Act II Tableau 5. L’ange musicien”. Within this tableau 4 birdsong can be heard that is reminiscent of Messiaen's 'Bird Catalogue' collection. Based on the life of Saint Francis of Assisi this opera is set in Italy and is composed as per below: Act I: 1. La croix 2. Les laudes 3. Le baiser au lépreux Act II 4. L’ange voyageur 5. L’ange musicien 6. Le prêche aux oiseaux Act II 7. Les stigmates 8. La mort et la nouvelle vie This opera was played at the Paris Opera in 1983. Olivier Messiaen (1908-1992) was a French organist and composer passionate about Ornithology and one of the most important composers of his century. Inspired by Japanese music he had a very special way of composing and his work can be identified by its complexity its diatonic aspect its harmony with limited transposition its colour and its additive rhythms. He composed many works related to ornithology and birdsong including the 'Bird Catalogue' in 7 volumes and the 'Treatise on rhythm colour and ornithology' in 7 volumes.
236.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Dance Of The Reed Flûtes (TCHAIKOVSKI PIOTR ILITCH)
Orchestra
[Sheet music]
Warner Bros.Publications
Arrangeur: Michael Story. Par TCHAIKOVSKI PIOTR ILITCH. Edité par George Megaw....
(+)
Arrangeur: Michael Story. Par TCHAIKOVSKI PIOTR ILITCH. Edité par George Megaw. Arrangé par l'histoire de Michael. Chef d'orchestre partie - de ballet classique de Tchaïkovski, casse-noisette, cet air de fête intemporelle est inscrit pour compter les chaînes. Une danse de proportions monumentales qui sera une joie de répétition ainsi que des performances. (01:45)/ Répertoire / Orchestre
12.10 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Symphonie Nr. 9 (MAHLER GUSTAV)
Orchestra
[Study Score / Miniature]
Universal Edition
Based on the Critical Edition- Orchestra material on hire. Par MAHLER GUSTAV. Th...
(+)
Based on the Critical Edition- Orchestra material on hire. Par MAHLER GUSTAV. The large-scale form of 'Symphony No. 9' is unusual in a number of ways. It reminds in no way of the ninth symphonies of famous predecessors. Two slow movements, an Andante comodo at the beginning and an Adagio at the end, form the frame for two of the most parodistic and embittered inner movements that Mahler ever wrote - a ländler-waltz combination, and the 'Rondo-Burleske', a bitter, ironic movement that is derisively dedicated 'to my brothers in Apollo'. The most extraordinary part of Mahler's last completed symphony must certainly be the slow finale - a 20-minute long intensively singing movement laden with conflict that includes references to earlier works by Mahler, in slow motion as it were ('Urlicht',' Ablösung im Sommer', the 'Scherzo of Symphony No. 3', 'Der Abschied' from 'Das Lied von der Erde', and 'Oft denk' ich, sie sind nur ausgegangen' from the 'Kindertotenlieder'); it indeed seems that a circle is being closed. (Reinhold Kubik) Universal Edition continues its new study score standard. These completely redesigned scores offer an unparalleled insight into the music of the last hundred years. Great care has been taken to select the best available content for this journey through music history, and every score has been edited according to the latest quality standards./ Répertoire / Orchestre
50.40 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
2 sellers
Details
Details
Jean-Philippe Rameau: Spectacles De Fontainebleau 1753: Orchestra: Score
Orchestra
Barenreiter
Symphonies-The heroic pastoral Daphnis et Eglé was performed only once on 29 O...
(+)
Symphonies-The heroic pastoral Daphnis et Eglé was performed only once on 29 October 1753 for the entertainment of King Louis XV at Fontainebleau and remained unpublished until today.Our complete edition (BA 8862) is based on Rameau's autograph manuscript a copy of the separate parts and the libretto published by Ballard in 1753. A comparison of the sources reveals two versions of the work: the original version and the one revised for Fontainebleau whereby the differences lie mainly in the final divertissement. This edition recommends the Fontainebleau version?which is actually more complete in its musical form in particular with its overture and two ariettas?but alsoreconstructs the original state of the final divertissement (presented in the appendix) before it was revised.Here we present the instrumental numbers from both operas for concert performance.Based on the first scholarly-critical edition published as part of ?Opera Omnia RameauInstrumental numbers in order of performance but also grouped by key in the list of contents enabling them to be combined freely into orchestral suitesPublished with performance material on hire
40.00 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Britannia
Orchestra
Boosey and Hawkes
Britannia a été écrit en 1994 que la célébration d'une force majeure dans n...
(+)
Britannia a été écrit en 1994 que la célébration d'une force majeure dans notre vie musicale, l'orchestre britannique. Le travail Remplir une commande de British Telecommunications plc avec l'Association de la Colombie-Orchestres dans le cadre de la série BT célébration, et fournit tous les grands orchestres du Royaume-Uni avec une nouvelle ouverture de concert pour la performance de la saison 1994/95.Britannia est un fantasme de dix minutes orchestrale basée sur des 'thèmes patriotiques. Il n'existe aucun programme de recherche, mais que l'histoire de la tapisserie de mélodies populaires et des allusions de résonance, compte tenu de leurs contextes nouveaux et inconnus, peut provoquer certains scénarios surprenant dans l'esprit de l'auditeur, en particulier à un moment où le chauvinisme petite menace à l'arrière une fois de plus dans toute l'Europe. La pièce se développe sur un court sketch écrit plus tôt cette année, Mémoire Impériale, qui est basé sur un air de mars par le général Reid, à l'officier britannique du 18e siècle, l'armée qui a créé le département de musique de l'Université d'Edimbourg. Ce thème et le 'impériale' d'Elgar et de thèmes Arne sont jetés dans une concoction volatile avec d'autres matériaux - une bobine irlandaise (qui devient un gabarit), une chanson à boire Cockney, des airs d'autres mars et une modalité brumeux celtique.Toutes les idées principales sont présentées dans une succession rapide et forte au cours de la section d'ouverture rapide. La partie lente milieu commence avec un canon sereine qui est progressivement Minée par gradés de l'armée et des percussions sur des allusions. Cette confrontation conduit à l'apogée du travail, suivie d'une coda en suspens.Britannia est dédié à Libby MacNamara de l'Association des orchestres britanniques. / Orchestre
25.40 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Next page
1
31
61
...
571
© 2000 - 2024
Home
-
New realises
-
Composers
Legal notice
-
Full version