Tenore - Tenor - A cura di - Edited by Ilaria Narici-A selection of 40 arias for voice and piano with plot synopses and translations in Italian and English.

Partition pour ténor et piano Collection : Bonnardot Jacqueline Nombre de pages : 83 Cette collection propose des recueils composés d'airs d'oratoris, d'airs d'opéra, de mélodies françaises et de lieder, pour permettre aux étudiants d'aborder différents styles et répondre aux exigeances de certains concours. Contenu : BACH J.S.: Air Jesu, dir sei Dank (Cantate BWV 142) - BAZIN F.: Air de Charlot Je pense a vous (Maître Pathelin) - BERLIOZ H.: Le Repos de la Sainte Famille L'Enfance du Christ) - BIZET G.: Sérénade (Ivan IV) - CESTI P.A.: Air d'Orontea Intorno all idol moi (Orontea) - GIORDANO U.: Air de Loris Ipanov (Fedora) - GODARD B.: Berceuse (Jocelyn) - GOUNOD C.: Air de Vincent (Mireille) - GRETRY A.: Ariette d'Apollon (Le Jugement de Midas) - HAENDEL G.F.: Air de Grimoaldo (Rodelinda) - HAYDN J.: Air de Medoro (Orlando Paladino) - HAYDN J.: Récitatif et Air de Fileno (La Fedelta premiata) - LULLY J.B.: Bois épais (Amadis) - MASSENET J.: Air de Werther Je ne sais si je veille (Werther) - MEHUL: Air de Joseph (Joseph) - MESSAGER A.: Chanson de Fortunio (Fortunio) - MOZART W.A.: Air d'Idomeneo (Idomeneo) - RAMEAU J.P.: Air de Dardanus Lieux funestes (Dardanus) - SAINT SAËNS C.: Aimons-nous - SCHUBERT F.: An Silvia - THOMAS A.: Air de Wilhelm Meister Elle ne croyait pas (Mignon) - TOSTI P.: non t'amo piu - VERDI G. : Air de Macduff Ah, la paterna mano (Macbeth) - WIDOR C.M.: Sois heureuse

Présentation Ces vocalises sont faites pour trouver la virtuosité de sa voix, et sa fluidité dans une écriture d'aujourd'hui. Vous y trouverez quelques fondamentaux comme les grands intervalles, la longue tessiture, pour toutes les voix, le chromatisme, le tempo rapide vocalisé, les slanci ou glissati, les quarts de tons, les nuances ainsi que les tenuti pianissimi ou encore le decrescendo finissant sur un fil di voce. La valeur ajoutée sur le plan rythmique habituera le chanteur à combiner les textes sur une pulsation interne permanente malgré l'exécution de la mélodie étudiée. Les tenuti ouvriront l'imaginaire du chanteur en y plaçant le texte, ad libitum. Les respirations inaudibles pour certains textes - proches de la mélodie ou du récitatif - côtoieront quelques inspirations et expirations audibles, ou sons-bruits fantômes. J'accorde beaucoup d'importance à l'articulation du texte en bouche, et à la place des lèvres dans l'acoustique du son. En effet, le chanteur transporte son propre théâtre à l'italienne partout et son palais devient alors le fin connaisseur de la place des aigus et sur-aigus. Le chanteur est un gourmet de sa bouche et de tout son appareil phonatoire et respiratoire. Le sprechgesang aura une large part dans ces vocalises. Quelques nouvelles idées d'écritures apparaissent comme celles des agrégats ou arpèges, les pleurs, les rires, la main devant la bouche, le rauco, les sons soufflés, le bruit des lèvres, la langue sortie roulée sur la lèvre supérieure, les claquements de langue, le vibrato glottique. La présence du chanteur sera indispensable pour donner du sens aux textes empruntés au répertoire des opéras classiques choisis. Ces Airs connus par coeur par chaque chanteur, que ce soit Carmen, Adolar, Méphistophélès, Mab, Pédrillo, Marina, Anna Bolena, Lucrezia, Philippe II, Urbain, La Reine de la nuit, Vulcain, Sarastro ou Erda, pour n'en citer que quelques-uns, glisseront peu à peu dans des traitements - stylistiques et vocaux - déformés par tout ce que j'ai cité plus haut : à savoir que la virtuosité prend le pas sur la texture du texte et de la voix : des phonèmes en lien avec la compréhension du texte, ou non, agrémenteront la réactivité du chanteur, vers une attitude ludique, inventive et drôle, bien que précise et technique. La sûreté des attaques sera appréciée, comme l'apprentissage des différents effets vocaux (une vingtaine, en tout) et de leurs cryptogrammes respectifs. Si cette collection s'adresse à des chanteurs expérimentés et sûrs de leur technique globale, elle provoquera certainement des prises de conscience sur le couple voix et répertoire, peu évident à mettre en place chez de jeunes artistes, appelés à mûrir, à expérimenter, donc à évoluer dans leur répertoire, et leur confort d'émission. La beauté de l'instrument est indispensable pour défendre le cadre scénique de chaque vocalise : j'invite les jeunes chanteurs à croiser la voix, sa technique avec le jeu, l'amusement et sa virtuosité. La soif et le bonheur de chanter se mesureront à la discipline de l'apprentissage. Jeunes artistes doués et patients, devenez ces êtres-bouches à la fois chanteurs-conteurs-hypnotiseurs et connaisseurs alchimiques du pouvoir colossal de la voix humaine. Ouvrez vos cerveaux et vos bouches : le monde vous réclame ! J'ai écrit ces 10 vocalises en voulant défendre l'intelligence des ténors. Cette voix emblématique de la suavité pour les di grazia, comme de l'opulence pour les helden et forts ténors séduit le public. La voix de ténor est particulière parce que aiguë dans un corps d'homme. Et cette altérité mérite le détour vis-à-vis des performances difficiles que le répertoire d'aujourd'hui leur propose, imposant donc une technique solide, un tempérament artistique et scénique très évolués avec des physiques, qui avouons-le, n'ont rien à voir avec les ténors de jadis, à part quelques exceptions. Ayant beaucoup chanté avec mes ténors en tant que soprano coloratura, j'ai eu tout le loisir et la grande chance de les examiner dans leur mise en voix, d'écouter parfois leurs confidences, et de m'interroger sur le trou béant du manque d'outils pour passer d'une voix naturelle et facile à une technique de rôles contemporains. J'ai utilisé essentiellement trois langues (italien, allemand et français) pour illustrer ces 10 vocalises : 6 seront avec accompagnement de piano, et 4 seront pour voix solo, privilégiant le ténor buffo avec 2 textes, le ténor di grazia et le helden ténor. Le niveau technique exigé dans ces pièces pour voix solo peut paraître exigeant, virtuose et demandant une grande concentration dans l'exactitude de l'exécution de la justesse et des effets vocaux. Certains effets serviront la dramaturgie du personnage avec des effets appropriés, ludiques parfois, mais délicats à mettre en bouche. Chanteurs curieux, ouvrez ces pages et séduisez-nous ! Contenu I. Son un poeta - II. Florestan - III. Adolar - IV. Le clown - V. Bella voce - VI. Pedrillo - VII. Della sua pace - VIII. Eleazar - IX. Monostatos - X. Don José

Drame, passion, une bonne dose d'humour et, en premier lieu, des mélodies immortelles sont les ingrédients des grands chefs-d'oeuvre de l'histoire de l'opéra italien. Cette collection d'airs contient plus belles et populaires morceaux des solos de théâtre musical dans un volume chacun. Une section transversale de l'art du chant plus de trois siècles. / Tenor Et Piano

Par VIVALDI ANTONIO. C'est seulement en 1713 que Vivaldi aborde l'opéra - certaines sources parlent de 94 productions, mais seules 50 ont été identifiées. La musique de ces opéras n'ayant pas été imprimée, contrairement aux livrets, il ne reste trace (complète ou partielle) que d'une vingtaine d'opéras. Impresario du Teatro San Angelo de Venise, Vivaldi écrira la majorité de ces opéras pour ce théâtre. Les opéras de Vivaldi sont riches en arias d'une extraordinaire beauté. Envoutants, languissants, passionés, terrorisés, fâchés, les sentiments sont peints avec sensualité. Les 17 airs de ce recueil sont proposés en réduction chant-clavier, pour voix de ténor, extraits des opéras : Il Farnace, Atenaïde, Griselda, Catone in Utica La Verità in cimento, La Fida nifa, Orlando Furioso./ Recueil / Tenor et Piano

Tenor (With Online Accompaniments)-The vocal and musical abilities of high school and college singers have guided the song choices in this series. These volumes introduce classical voice students to American art song with some of the most often studied music in the genre. The Tenorand Baritone/Bass volumes have the same song list but in different keys. The same is true of the Soprano and Mezzo-Soprano/Alto song lists.

I Will Bow And Be Simple from 'Three Shaker Tunes' arranged by Betty Jacobson for SSA choir with Piano accompaniment.'The form of worship practiced by the Shakers in New England has been a subject of curiosity for more than a century and a half. The Shakers originated in the English Quaker Church and came to America in 1774 and settled in New England and in New York state. They still exist in some communities in these territories.The Shaker songs took on a lively spontaneity and a cross between Quaker orderliness and wild abandonment that characterised the rituals of the French prophets from whom the Shakers distantlystemmed.The Shakers exercised in dancing shaking and whirling until they went into trances and 'recieved songs as gifts.'The songs are derived from 'spirit manifestations' and all have individual types of rhythms and texts.' - Edward D. Andrews from 'Shaker Songs' The Musical Quarterly October 1937

Songs from the Zarzuela for Tenor with piano accompaniment including notes on the dramatic context of each song and English literal translations by Christopher Webber. This unique collection presents celebrated songs from Zarzula the popular Spanish tradition of music theatre which draws on elements of opera popular song dance and spoken drama. As well as providing an excellent selection of high quality vocal music the ever-increasing popularity of Zarzuela means that this collection of songs will be welcomed by a wide range of experienced singers students amateur musicians and audiences everywhere.

oeuvre contemporaine originale pour ténor et/ou mezzo-soprano et piano. Sur des poèmes de Heinrich Heine. Durée : 23 mn / Voix Et Piano / 24 pages / Partition

15 Selected Songs by Jean Sibelius for Voice and Piano. This collection can be understood as an introduction to the Finnish composer's extensive and highly varied lieder output. Selected from various collections the songs represent a stylistically broad spectrum. The compilation comprises only lieder that were originally written in Swedish and provides singable German and English translations that date from the time of the first publications. The two Shakespeare Lieder op. 60 at the end of the volume were based on Swedish texts and written for a staging of the comedy Twelfth Night in Helsinki in 1909.

Cette nouvelle série importante fête des plus grands trésors dans l'opéra américain, avec arias, les favoris et les gemmes moins connues, de progrès de râteaux de Stravinsky, John Adam, Nixon en Chine, Trouble de Bernstein in Tahiti et autres grands opéras par Dominic Arg / Tenor Et Piano

This series now has a new ?Part II? for each voice type at the same level as the original volumes. This is preparatory material for The First Book of Solos series with modest ranges and all songs in English including very easy art songs folksong arrangements and vintage popular songs. The song selection is completely different for each voice type with 18-20 songs per volume.