This technical volume is addressed to advanced treble recorder players looking for repertoire that is suited for consistent work on the foundations of their instrumental and musical abilities. In accordance with the original literature for the treble recorder the exercises are mainly tailored to this instrument. Some technical chapters can be practised on both the treble and descant recorder (with transposed fingering). The term 'technical' must not be misunderstood here: ultimately the exercises aim at artistic expression emotion and tonal interpretation.

Tune Book 1-This Method for Alto Recorder which is a continuation of the three volumes for soprano recorder will continue to place great importance on developing musicianship breathing technique sound production rhythmic security and the introduction of music theory. At the heart of this method lies a seamless crossover from soprano to alto recorder whilst maintaining and developing the student's soprano recorder playing. The first volumes of Fun and Games with the Recorder for soprano recorder are intended for use with children from about six years of age. This method for alto recorder is therefore aimed at children of around 10-12 years. As in the previous books in this series weaddress the child directly and provide carefully planned and precisely formulated exercises.This method is suitable for use both in group and individual lessons. The accompanying Tune Books offer a broad range of solo and ensemble music which is graded to match the technical and musical progression of the Tutor Books.

Recorder performed by Marion Verbruggen Viola de gamba performed by Mary Springfels Harpsichord perfromed by Arther Haas. A collection of 23 pieces mainly composed by Suzuki or taken from folk and traditional songs.

German baroque composer Georg Philipp Telemann (1681-1767) was a self-taught multi-instrumentalist becoming a composer against his family's wishes. However his musical career saw him hold important positions and to this day he remains a major composer. His sublime 12 Fantasies for Flute is superbly arranged for Recorder by Jean-Claude Veilhan. Telemann composed his 12 Fantasies for solo Flute in 1732-33 in Hamburg. During this time he composed a wealth of solo instrumental music including those for Harpsichord and Violin. Veilhan's arrangement for Recorder of Telemann's12 Fantasies includes adaptions for the instrument such as key signatures and performance directions. Vailhan's rearrangement for the Recorder of Telemann's popular 12 Fantasies makes the popular genre more accessible and versatile.

La meilleure façon d'apprendre n'importe quel instrument est d'avoir des leçons d'un professeur de bon et expérimenté. Mais, heureusement, le nombre de ces enseignants cesse de croître, l'enregistreur est encore souvent enseigné par enthousiaste mais enseignants inexpérimentés et beaucoup de joueurs de commencer par l'enseignement eux-mêmes. Cette série de livres vise à aider les apprenants de tout âge dans toutes les situations de trois. Enseignants expérimentés, qui peuvent choisir d'ignorer une grande partie du texte comme démonstration personnelle est toujours plus claire que la parole écrite, trouveront des exercices et des airs fines abondants à l'appui de leur propre méthode à chaque étape. Les moins expérimentés bénéficieront de nombreux conseils d'enseignement précieux tirés de la longue expérience et peuvent s'appuyer sur les livres de mener à un son jouant technique et une maîtrise de notation simple. Ceux qui apprennent par eux-mêmes - et j'ai commencé de cette façon - sont invités à travailler avec soin et systématiquement à travers les livres, prenant beaucoup de temps pour assimiler chaque point avant de passer. Pour eux, sans le... / Flûte A Bec Alto

La partition PANORAMA FLUTE A BEC ALTO VOLUME 1 a été composée pour Flûte à bec Alto. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Billaudot. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Flûte A Bec Alto / Partition

Destiné à tout élève de niveau 1er ou 2e cycle, enfant ou adulte, désireux de bâtir ou perfectionner sa technique instrumentale à la flûte à bec alto, ce recueil offre de nombreux conseils reposant sur le lien essentiel entre les approches auditive, visuelle et kinesthésique de la musique et de la flûte à bec, développant l?intériorisation de ces trois sens et mettant en exergue l?attention portée au ressenti corporel et à l?écoute. La méthodologie également proposée permettra de maîtriser les passages difficiles à travers une réflexion sur les modes d?apprentissage propres à chacun. La 1re partie expose les mécanismes mentaux à mettre en place pour intégrer avec le plus d?efficacité possible les différents paramètres du jeu instrumental (les fondamentaux de l?apprentissage - comment apprendre, comment mémoriser, comment travailler un passage difficile), les notions essentielles concernant notre rapport physique à l?instrument (position, tenue de l?instrument, le bec, les mains, les doigts, la langue), la respiration abdominale et les sons filés. Deux chapitres d?aide à l?utilisation du métronome et de conseils pour commencer une séance de travail personnel complètent cette partie. La 2e partie, centrée sur les doigts et leurs mouvements, est conçue comme un réservoir dans lequel l?élève vient extraire ce dont il a besoin (souplesse, exercices avec doigtés de fourche ou 1/2 trous, gymnastique des doigts, chromatisme, notes aiguës, octaves, trilles). Il est donc recommandé de jouer selon ses nécessités et non dans l?ordre, l?intégralité des exercices. La 3e partie représente un travail fondé sur une pratique journalière et sur le long terme, en vue d?acquérir et maîtriser les différentes articulations - simple, double et triple coup de langue - et la coordination langue/doigts : des exercices et études précèdent des gammes et des diminutions. Il est recommandé de les aborder selon l?ordre indiqué. La régularité et la persévérance dans ce travail représentent une part importante de l?évolution technique. Dans la 4e partie sont réunis des tableaux de doigtés chromatiques/quarts de ton, et les correspondances rythmiques entre battues à la blanche et à la noire, les flûtistes à bec étant souvent amenés à jouer de la musique dont la battue est à la blanche. Fruit de plus d?une trentaine d?années d?enseignement, ma démarche est d?aider les flûtistes à utiliser au mieux leur faculté de concentration et leur ressenti corporel, en lien étroit avec leur écoute et leur visualisation. Leurs progrès techniques et musicaux seront ainsi solides, pérennes et alimenteront leur plaisir de jouer, la technique restant au service de l?expression de leur musicalité.