Three-Part Flexible Compositions for any combination of Brass, Woodwinds & Strings. Par AMY ADAM / CRAIG ALAN / MIKE HANNICKEL / ANN LINDS. Three-Part Flexible Compositions For Any Combination Of Brass, Woodwinds And Strings / Niveau : Facile / Répertoire / Percussions

So einfach lässt sich mit Congas, Bongos and Co. von Anfang an Musik machen! Rhythmussprachen ermöglichen einen leichten Einstieg, und Schritt fu?r Schritt wird das Repertoire an Figuren und Spieltechniken erweitert. Das Konzept fu?hrt von einfachen Rhythmusspielen zu komplexen Arrangements. Die DVD zeigt Details der Figuren und Techniken und bietet daru?ber hinaus zahlreiche Arbeitsblätter als PDF. / Percussions

Stabspiele. Par KASTELEIN JAAP. Die Anleitung zur Improvisation ist für Musikerinnen und Musiker gedacht, die mehr als nur nach Noten spielen wollen. Nur Notenlesen und das Beherrschen der C-Skala in einem ordentlichen Tonumfang sind die Vorraussetzungen für Teil 1. Teil 2 setzt mindestens 5 Jahre Unterricht und das Wissen aus Teil 1 voraus. Anleitung zur Improvisation stellt das Improvisieren nach Akkorden dar. Außerdem kommen Hörübungen, Tonartanalysen und verschiedene Stilarten und die dazugehörigen musikalischen Formen und Patterns an die Reihe. Die jedem Band beiliegende CD enthält Hör- und Play-Along-Übungen, mit deren Hilfe jeder üben und zu immer komplexeren Strukturen mitspielen lernen kann. / Niveau : Intermédiaire / Recueil / Percussions

Brazilian rhythms have become more fashionable and well-liked in recent years the carnival style and energetic nature proving very popular in contemporary music. This DVD is a wonderful programme that teaches you the basics enabling beginners to master three traditional patterns. This extensive DVD tutorial includes a history of traditional Brazilian Instruments and shows you how to tune and the techniques to play the Pandeiro Tamborin Timbaland more.

Peter Magadini's Polyrhythms is acclaimed the world over and has been hailed by Modern Drummermagazine as ?by far the best book on the subject.? Written for instrumentalists and vocalists alike this book with online audio contains excellent solos and exercises that feature polyrhythmic concepts. Topics covered include: 6 over 4 5 over 4 7 over 4 3 over 4 11 over 4 and other rhythmic ratios; combining various polyrhythms; polyrhythmic time signatures; and much more. The audio includes demos of the exercises and is accessed online using the unique code in each book.

This is effectively a work in three movements - Allegro Andante cantabile and Presto - which Davies likens to 'three obstacle courses bristling with technical difficulties'. However as he goes on to say 'young people are naturally gifted with extraordinary rhythmic skills which normally remain untapped'. Given the opportunity older children have here the material for a highly arresting piece of music-making.These studies will provide a challenge to all percussionists for whom there is a distinct shortage of suitable studies. Duration c. 5mins. Book of parts. This is a special item which is made to order. Please e-mail our Mail Order Department for furtherinformation.

Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques: classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles.Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens: Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe Quai n° 5, l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine (site internet www.drumvision.fr.st). Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse: A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux États-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, Four-Mallet Ballet. Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Sometimes I feel like a Mother Child Percu. classique: le marimba fait ressortir la mélodie dans un débit ternaire - au vibra., les accords doivent être joués d'une manière profonde et colorée - le marimba basse doit être en osmose rythmique avec les percu. traditionnelles. Percu. trad.: travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique. Hymne à la joie Percu. classique: le marimba offre une partie ouverte où l'interprète peut prendre des libertés sur le mode de Ré majeur - le vibra., quant à lui, apporte le côté brillant et joyeux - le marimba basse a un rôle polyrythmique de 3 pour 4 avec la cloche. Percu. trad.: le but de ce morceau est de se familiariser avec cette cloche, que l'on retrouve partout sur le chemin des esclaves, de l'Afrique à l'Amérique du sud. Touran Percu. classique: cette pièce permet de se familiariser avec les mesures asymétriques, dans un esprit dansant. Percu. trad.: technique du pandeiro sur un rythme à 7/8 - passionnant ! Saudade pour Nina et Tali Percu. classique: triangle et caxi xi donnent l'esprit du rythme de cette musique - de ce fait, les claviers doivent en tenir compte dans leur interprétation. Percu. trad.: technique d'interprétation autour du rythme du Nordeste (Brésil), le baiao. Les Feuilles mortes Percu. classique: il est important d'être à l'écoute des percu. traditionnelles afin que l'aspect syncopé dans le binaire soit bien interprété. Percu. trad.: l'intérêt est dans les techniques de congas et la connaissance des principaux rythmes cubains, la rumba guaguanco , le chacha loquafon (binaire) et le bembé (ternaire) Compositeur/Auteur : MINDY Paul / SAMMUT Eric Discipline/Instrument : percussion Support : Partition + CD Style/Genre : variété - jazz Date de parution : sept.-06 Nombre de pages : 24 + 10x2 + 8x2

Per Nørgård I CHING Programme Note I CHING (1982) for Percussion Solo I. Thunder Repeated: The Image of Shock (hexagram no. 51) II. The Taming Power of the Small - 9 sounds (hexagram no. 9) III. The Gentle the Penetrating (hexagram no. 57) IV. Towards Completion: Fire over Water (hexagram no. 64) I Ching (The Book of Changes) four movements for solo percussion was written in 1982 and dedicated to the Danish percussionist Gert Mortensen. I Ching is the thousand-year-old Chinese oracle book whose 64 combinations of six 'Yang' or 'Yin' lines (bright or dark) represent 64 different states of being for all living things includinghuman beings. The 64 states of being should be thought of as an eternal hidden cycle which lies behind everything that we do: for example the supreme the enthusiastic initiative (combination or 'hexagram' no. 1 the creative) or the despair of the moment the warm and friendly and so on. The states of being exist on all levels - the official the private etc. - at the same time in many speeds. From these I selected four the sequence of which progresses from a situation from which there is apparently no solution to a (temporary) relief. In the first movement ´Thunder repeated the Image of Shock´ a vicious circle of claustrophobic closed circuits is represented by the tom-tom part. This is followed by tam-tams and wood sounds but returns full-circle to the tom-toms. The second movement ´The taming Power of the small´has its origins in the violence of the first movement but this time lets it resolve in a long glide upwards which stars with voice sounds ´borrowed´from the Beatles´´Revolution no 9´which are then transmitted to the other instruments. The third movement is ´The Gentle The Penetrating´in which lyrical poetry dominates with gentle bell-like sounds and delicate tunes. Finally the sovereign many-layered world of rhythm triumphs in the fourth movement: ´Towards Completion. Fire over

The long awaited Mallet Percussion edition of this series. 12 Disney songs specially arranged for Mallet Percussion. Includes: Be Our Guest The Bells of Notre Dame Can You Feel the Love Tonight Colors of the Wind Friend like Me I Just Can't Wait to Be King Part of Your World Reflection Under the Sea You'll Be in My Heart (Pop Version) You've Got a Friend in Me Zero to Hero.

Programme Note In REJANG for solo percussion I have linked elements from the music of the Far East to a more Western way of thinking. The title can be understood partly as a description of the instruments played yielding local associations and partly as having an undefined ritual flavour inasmuch asit contains a particular idea. To the almost aggressive character of this work I have added a sound from nature conveyed by a set of genuine Balinese Wind Mills (surely used here for the first time in a Western work) which endow the work with a more conciliatory transition between two areas which however remain what they are: tendencies pushing in opposite directions. The work is divided into five movements according to considerations of timbre. Some kind of order or limitation if you like had to be imposed on the almost chaotic events and ideas which lie behind at least some parts of REJANG.   Ole Buck

Inspire your students to make some noise with Teach and Play African Drums!The six pieces in this book represent an exciting and varied selection of music from across the African continent from traditional djembe drumming and gumboot dancing to a Senegalese pop song. Each piece is broken down into clear and simple steps that show you how tobuild up the music gradually with your class. Combined with the accompanying DVD ? which contains over 60 short clips of the author and a group of KS3 students demonstrating all of the instruments and patterns to each piece ? teaching and learning world music has never been so easy or enjoyable.The six pieces are supplemented with valuable background information about the music and culture cross-curricular projects composing ideas advice on assessment and guidance on teaching whole-class world-music ensembles. The material has been designed primarily for use with KS2 and KS3 classes but the addition of higher-ability parts for each piece means the book can be tailored easily to KS4 as well. It is not necessary to own authentic instruments to get the most out of this book as classroom alternatives are suggested and demonstrated.?This series has been written by a genuine expert who has thorough knowledge of his subject and shares this with the reader in a lively enthusiastic and passionate way. I have never found any books before that are so clear in explaining the fundamentals of these world-music genres and doing so in a format based around practical relevant and achievable tasks is even more remarkable. I can see these books becoming one of those series that every music teacher will

Inspirez vos élèves à faire du bruit avec Teach-and-Play casseroles en acier!Les cinq pièces de cette brochure représentent un choix très intéressant et varié de tambour métallique musique, de la soca et calypso traditionnel, à un morceau de reggae et une chanson de Beyoncé. Chaque pièce est décomposé en étapes claires et simples qui vous montrent comment construire progressivement la musique avec votre classe. Combiné avec le DVD d'accompagnement - qui contient plus de 50 courts extraits de l'auteur et un groupe d'étudiants qui manifestaient KS3 tous les instruments et les modèles pour chaque morceau - l'enseignement et l'apprentissage des musiques du monde n'a jamais été aussi facile ou agréable.Les cinq pièces sont complétées par des informations précieuses à propos de la musique et de la culture, des projets transversaux, des idées de composition, conseils sur l'évaluation et l'orientation sur l'enseignement de toute la classe mondiale ensembles de musique ancienne. Le contenu de ce livre a été conçu principalement pour une utilisation avec KS2 et KS3 classes, mais l'ajout de capacité plus élevée pièces pour chaque pièce signifie que le livre peut être adapté facilement à KS4 ainsi. Il n'est pas nécessaire de posséder des actes authentiques à tirer le meilleur parti de ce livre comme toutes les pièces fonctionnent aussi bien sur des solutions de rechange en classe. / Percussions