Boogie Blues & Ragtime for Fanfare Band-Compact Band Series :Cette nouvelle collection propose une série d?œuvres de tous styles dans un degré de difficulté restreint (2-21/2 ). Le choix d?une instrumentation élargie a permis d?obtenir une excellente homogénéité entre les pupitres et de belles couleurs sonores. Ces œuvres sont dont accessibles à la fois aux formations incomplètes ainsi qu?aux formations complètes grâce aux parties optionnelles incluses dans le set./ MAESTRO SWING : Cette suite en trois mouvements croise les genres et les époques et fond en un même flux des thèmes ou éléments thématiques extraits d?œuvres de trois grands maîtres de la musique : Antonio Vivaldi Ludwigvan Beethoven et Wolfgang Amadeus Mozart. Antonio?s Boogie s?inspire d?une ligne mélodique des Quatre Saisons de Vivaldi. Ludwig?s Blues s?appuie sur les quatre premières notes de la Cinquième Symphonie de Beethoven. Finalement Wolfgang?s Rag développe des motifs de quintes aux cors qui font référence à l?univers sonore du maître Mozart.

During his short lifetime Max Reger (1873-1916) was a prolific composer with many of his best known works being composed for organ. The ten chorale preludes in this selection are from his set of Thirty Short Chorale Preludes Op.135a composed as short voluntaries for liturgical use rather than for recitals in these arrangements Philip Sparke has kept this in mind and each prelude can be performed with minimal instrumentation for those occasions where a small band is needed. They also make great pieces for band warm-ups or studies in intonation sound and balance.

Boogie Blues & Ragtime for Fanfare Band-Compact Band Series :Cette nouvelle collection propose une série d?œuvres de tous styles dans un degré de difficulté restreint (2-21/2 ). Le choix d?une instrumentation élargie a permis d?obtenir une excellente homogénéité entre les pupitres et de belles couleurs sonores. Ces œuvres sont dont accessibles à la fois aux formations incomplètes ainsi qu?aux formations complètes grâce aux parties optionnelles incluses dans le set./ MAESTRO SWING : Cette suite en trois mouvements croise les genres et les époques et fond en un même flux des thèmes ou éléments thématiques extraits d?œuvres de trois grands maîtres de la musique : Antonio Vivaldi Ludwigvan Beethoven et Wolfgang Amadeus Mozart. Antonio?s Boogie s?inspire d?une ligne mélodique des Quatre Saisons de Vivaldi. Ludwig?s Blues s?appuie sur les quatre premières notes de la Cinquième Symphonie de Beethoven. Finalement Wolfgang?s Rag développe des motifs de quintes aux cors qui font référence à l?univers sonore du maître Mozart.

for Band. Par MAIRS DAVID. This march was written for the Durham MS Band in Lewisville, TX, an enthusiastic group of young musicians, growing in their technique and musicality and eager to sound like the big kids. Pride of the Maroon Dragons features a variety of articulations for the trumpets and upper woodwinds in the first strain, and a bold melody for the low brass and low woodwinds in the second. The trio features a smooth, legato melody in the clarinets and horns, followed by a melodic refrain in which every section has something important to say. Throughout the march, the percussionists have plenty to do on many different instruments, while the horns will be smiling quietly because they don't have to play any after-beats! / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Marching Band

Slow March-Orion est une marche lente qui se distingue par son caractère optimiste et sa fraîcheur. Cette marche de concert techniquement peu exigeante est accessible à un grand nombre de formations. Le choix de l?instrumentation permet également aux petits ensembles de l?interpréter avec un rendu tout aussi homogène. La pulsation rythmique presque continue de la percussion donne à cette marche majestueuse un caractère noble.

Four Sketches for Band comprend quatre mouvements courts de caractère varié qui dépeignent l?atmosphère d?une fête foraine à l?ancienne. Les mélodies sont agréablement divertissantes mais ont une structure rythmique simple. L?instrumentation de la composition est parfaite pour fanfares à taille réduite. Chaque mouvement de cette composition peut être utilisé en tant que morceau de concert indépendant.

Drei kurzweilige Impressionen-Dans le cadre du projet ?La musique de Kurt Weill? organisé à Leeuwarden (Pays-Bas) en 2006 Peter Kleine Schaars a donné une seconde jeunesse à plusieurs œuvres que le compositeur allemand avait créées pour le Dreigroschen Orchester (L?Orchestre de quat?sous) un ensemble qu?il avait spécialement formé et dont il avait fixé l?instrumentation pour interprété sa Kleine Dreigroschenmusik (Une petite musique de quat?sous).Peter Kleine Schaars s?est inspiré des trois périodes qui ont marqué la vie de Kurt Weill (1900-1950) : ses étapes à Berlin Paris et New York. Three Aspects of Kurt Weill (?Trois impressions divertissantes de Kurt Weill?) développe un thèmerécurrent exposé dans trois climats musicaux différents qui correspondent aux trois étapes de la vie de Weill.Le premier mouvement est une marche protestataire ?aux accents berlinois? qui parodie l?utilisation de la musique sous le fascisme. Les trompettes ont le premier rôle. Le second mouvement chemine sur une valse musette toute parisienne qui fait la part belle au saxophone alto et à l?accordéon. Le troisième et dernier mouvement développe le thème dans une trame swing typique du Big Band. Votre formation se métamorphose en un grand orchestre digne de Broadway !

Zodiakus ~ Zodiaque ~ Dierenriem-Compact Band Series : Cette nouvelle collection propose une série d?œuvres de tous styles dans un degré de difficulté restreint (2-21/2 ). Le choix d?une instrumentation élargie a permis d?obtenir une excellente homogénéité entre les pupitres et de belles couleurs sonores. Ces œuvres sont dont accessibles à la fois aux formations incomplètes ainsi qu?aux formations complètes grâce aux parties optionnelles incluses dans le set./ ZODIAC : Le zodiaque est la zone de la sphère céleste dans laquelle on peut voir à partir de la Terre les mouvements du Soleil de la Lune et des huit planètes principales du système solaire. Le zodiaque désigne aussi l'ensembledes douze divisions (constellations) de cette zone associées à douze figures (signes) employées en astrologie. Étudiée depuis des millénaires l?astrologie postule que le caractère la personnalité et tous les secteurs de la vie d?un individu (bonheur amour santé travail) sont déterminés par la position des planètes au moment de sa naissance. Tout est lié tout se tient.Le compositeur a choisi de tracer un portrait de quatre signes zodiacaux (Taureau Scorpion Verseau Lion) en fonction des caractéristiques psychologiques qui leur sont attribuées.1. Taurus:Le natif du Taureau est un être pondéré consciencieux volontaire et persévérant. Il aime les bonnes choses de la vie.2. Scorpio: De nature passionnée résolue et observatrice le natif du Scorpion est entier.3. Aquarius:Le Verseau est un être indépendant au goût exagéré pour la démesure. Il est imaginatif et libre jusqu?à l?indiscipline.4. Leo :Le natif du Lion s?impose par sa personnalité optimiste et impressionnante. Il est sûr de lui plein d?assurance et sans complaisance.Le natif du Lion s?impose par sa personnalité optimiste et impressionnante. Il est sûr de lui plein d?assurance et sans complaisance.

‘Jubilant Prelude’ is an orchestration of the ‘Preludium over Psalm 150’ originally composed for organ by Toon Hagen. Since 1998 Toon Hagen has been organ-player of the ‘Grote or Sint Michaëlskerk’ in Zwolle (the Netherlands). He has written several ‘contemporary’ compositions for organ.‘Jubilant Prelude’ has a capricious character by the use of irregular measures and its many measure changes. The structure of the Prelude is that of a fugue and is based on motives from the psalm.After the first climax which is both dynamic and harmonic the theme in the Andante Jubiloso is clearly audible and it is alternated with erratic motifs. Tension increases until at last the psalm itself isheard in all its glory. The melody of the psalm sounds as a cantus firmus in tenor register with motifs in ornamentation for saxophones bugles and trumpets. The finale like the prelude is capricious and vehement.The instrumentation for fanfare band was made by Wim Rouw. It is particularly colourful and has a surprising role for the percussion section.

‘Jubilant Prelude’ is an orchestration of the ‘Preludium over Psalm 150’ originally composed for organ by Toon Hagen. Since 1998 Toon Hagen has been organ-player of the ‘Grote or Sint Michaëlskerk’ in Zwolle (the Netherlands). He has written several ‘contemporary’ compositions for organ.‘Jubilant Prelude’ has a capricious character by the use of irregular measures and its many measure changes. The structure of the Prelude is that of a fugue and is based on motives from the psalm.After the first climax which is both dynamic and harmonic the theme in the Andante Jubiloso is clearly audible and it is alternated with erratic motifs. Tension increases until at last the psalm itself isheard in all its glory. The melody of the psalm sounds as a cantus firmus in tenor register with motifs in ornamentation for saxophones bugles and trumpets. The finale like the prelude is capricious and vehement.The instrumentation for fanfare band was made by Wim Rouw. It is particularly colourful and has a surprising role for the percussion section.