Par VERSCHAEVE MICHEL. 'Du point de vue spectacle, l'opéra-comique français est, dans l'ensemble, une réussite, et la musique y joue un rôle souvent fort plaisant. Tout cela est vif, alerte, spirituel, habile, parfois pétillant - cela chante dans toutes les mémoires, et il n'est nul besoin de connaître le rudiment du solfège pour s'en délecter. La musique, presque uniquement mélodique, encore qu'elle soit soutenue par un orchestre à la fois léger, transparent et qui, jamais, n'accapare indiscrètement l'attention, suit l'action avec souplesse, avec esprit, avec bonne humeur.' * C'est dans les Airs sérieux et à boire, la Comédie Italienne et dans les théâtres de foires que l'Opéra-Comique confirme sa naissance, se développe et finit par s'imposer notamment grâce, à la fin du XVIIe siècle, aux foires St-Laurent et St-Germain (qui se déroulent du 3 février au dimanche de la Passion). A la fin de l'année 1714, l'Opéra autorise le nom définitif de l'Opéra-Comique composé alors du Vaudeville (à l'origine Vau de Vire) mêlé d'ariettes. C'est donc l'alternance du parlé et du chanté qui fait la spécificité de l'Opéra-Comique contrairement à l'Opéra qui est chanté de bout en bout. Il faut donc aux interprètes un solide travail d'acteur allié à des qualités vocales de plus en plus exigeantes. Le XIXe siècle produira un nombre considérable de partitions jouées des centaines de fois parmi lesquelles se distinguent notamment : La Dame Blanche (1825) de Boieldieu, Les Dragons de Villars (1856) de Maillard, Le Pré aux Clercs (1832) d'Hérold, Les Noces de Jeannette (1853) de Massé, Lalla Roukh (1862) de David ou Le Postillon de Longjumeau (1836) d'Adam. Dans notre série de recueils, nous ne manquerons évidemment pas de proposer des oeuvres antérieures et postérieures à ces dates, oeuvres particulièrement choisies pour leurs différences (au niveau des tessitures, de l'agilité, du legato, etc.). Il nous est apparu évident, lorsque c'était le cas, de laisser les textes parlés avant, pendant et après les airs, ce qui caractérise l'essence même de l'Opéra-Comique. Le but de nos recueils est avant tout de développer un répertoire incontournable de l'histoire de la musique française et de donner la possibilité aux interprètes d'épanouir au mieux leurs qualités vocales et théâtrales. / classique / Répertoire / Mezzo-Soprano et Piano ou 2 Mezzo-Soprano

An Introduction to Repertoire. This series of five book/online audio access packs is an introduction to art song in English, French, German, Italian and Spanish. Each volume has a different song list, and includes 30 selections in appropriate keys. Beyond art song, each collection includes two carefully chosen opera arias, an oratorio aria, and an operetta aria by Gilbert

Songs in English for Classical Voice Students-In Introduction To Art Song Joan Boytim has selected some of the easiest songs in English from The First Book of Solos series and transposed them for different Voice types making the songs availableto more students. Additionally other suitable songs not found in other Boytim collections have been included. Each Voice type has a unique song list. These books are perfect for use by students in traditional Voicelessons or by Voice classes. This volume for Mezzo-Soprano or Alto Voice features the songs Animal Crackers Bluebird The Green Dog I Love All Graceful Things Into The Night A Little China Figure Longing andmore.

The Sweet Primroses is a work by Judith Weir for Mezzo-Soprano Voice and Viola. Commissioned by the University of Birmingham for the CrossCurrents Festival 2016 the first performance was in February2016 at the University's Elgar Concert Hall. A full performance lasts around 3 minutes.  When composing this piece Weir challenged herself to write down as much as she could remember of one ofher favourite English folk songs. The Voice sings the resulting narrative while the Viola part represents the limits of memory.

Performed by Irena Petkova mezzo-soprano Accompaniment: Plovdiv Philharmonic Orchestra Conductor: Nayden Todorov A beautiful collection of mezzo-soprano arias from Mozart's most beautiful operas. Includes selections from Così Fan Tutte Le Nozze di Figaro Idomeneo and La Clemenza di Tito. These are among the most beautiful works in the mezzo repertoire. Includes a printed vocal score on high-quality ivory paper with informative liner notes; and a CD G graphics-enabled compact disc with complete versions (with soloist) followed by stereo orchestral accompaniments to each piece minus the soloist.

  ' En Quête ' a été composée pour une exposition de photographies de Guy Bompais mettant en scène un personnage solitaire, dont les pensées sont exprimées par des textes de Jean-Pierre Rosnay, tirés de son recueil Fragments et reliefs, Par la suite, Sophie Lacaze a écrit une nouvelle version de sa pièce pour le concert, dans une formation pour voix de mezzo-soprano, récitant, saxophone alto et piano, C'est cette version qui est présentée ici, ' En Quête ' est dédiée à Jean-Pierre et Marcelle Rosnay, / Mezzo-Soprano

Voici une partition musicale pour Chant/Vocal/Choeur et plus spécialement pour Musique Vocale que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est Poème ( mezzo-soprano a cappella ) a été composée par le célèbre compositeur Blet S.. C'est l'éditeur Fertile Plaine sous la référence FP 234 qui a les droits pour éditer cette partition. / Musique Vocale / Partition

Scored for solo countertenor or mezzo soprano. This work was commissioned by the Oxford Festival of Contemporary Music. First performed 11th November 1998. The texts of the six brief unaccompanied songs which comprise theSix Caprices are taken from Federico Garcia Lorca's Poema del Cante Jondo (Poems Of The Deep Song). Duration c. 8 minutes.

Compiled by Joan Frey Boytim. Each volume contains several very easy songs progressing to moderate difficulty. Includes a wide variety of music focusing primarily on literature in English with art songs folk songs andsacred songs.

Ed. E. Battaglia-Nicola Vaccai's Practical Vocal Method (Mezzo-Soprano Baritone) is complete and scrupulous providing an ideal preparation for a certain type of 'pre-Rossinian vocalism' which is attracting renewed interest. This edition is a critical and technical revision of the composer's original work by Elio Battaglia.The completeness and centrality of Vaccai's method is further demonstrated by the practical examples on the accompanying CD. The CD contains a recording of the whole method for both female and male voice.