Qui ne conna?t pas la ?Sonata facile? compos?e par Mozart en 1788. Mais quiconque travaille cette Sonate en Ut majeur particuli?rement appr?ci?e sait qu?elle n?est pas aussi ?facile? ? ex?cuter. Son surnom d?ailleurs n?est pas de Mozart mais provient de la page de titre de la premi?re ?dition parue ? titre posthume. Mais qu?on ne se r?jouisse pas trop vite: Mozart lui-m?me la mentionne dans son catalogue d??uvres autographe comme ?une petite sonate pour piano pour d?butant?.

La partition PETITE MESSE SOLENNELLE de Concone L. a été composée pour Chant/Vocal/Choeur et plus particulièrement pour Choeurs Religieux. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Billaudot. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Choeurs Religieux / Partition

Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Chant/Vocal/Choeur vous pourrez découvrir une des oeuvres de Concone L. en l'occurence EXERCICES (PREPARATION AUX VOCALISES) OPUS 11 qui a été éditée par la maison d'édition Billaudot. / Chant/Vocal/Choeur / Partition

Que vous soyez un chanteur de karaoké ou se préparer pour une audition, la série pro vocale est pour vous. Le livre contient des paroles, des symboles mélodie et corde pour huit stade hits. Le CD contient des démos pour l'écoute et les choeurs des pistes séparées si on peut chanter le long. Le CD est jouable sur tout lecteur de CD, et elle est également améliorée pour les utilisateurs d'ordinateurs PC et Mac donc vous pouvez ajuster l'enregistrement tout terrain sans changer le tempo ! Parfait pour la maison répétition, les partis, les auditions, événements corporatifs et concerts sans une interdiction de soutien / Voix

Cette méthode s'adresse en priorité aux chanteurs débutants soucieux de fonder leur progression sur des bases claires et solides. Mais les chanteurs plus confirmés y trouveront également de précieuses indications afin de parfaire leurs connaissances. Au programme : les bases théoriques, le souffle, le grain, le timbre, l'articulation, la mélodie, mais aussi l'improvisation, la personnalisation du chant, etc. Le tout étayé par de nombreux exemples, exercices et autres playbacks. La logique de présentation de cet ouvrage vous guidera ainsi harmonieusement dans votre progression, même en l'absence d'un professeur. L'illustration sonore de chaque exemple sur le CD optimise l'efficacité et la convivialité de cette méthode. / Chant

Works for Piano four-hands Volume II-Aucun autre grand compositeur n?a ?crit autant d??uvres pour piano ? quatre mains que Franz Schubert ? 54 ?uvres en tout (dont 32 avec num?ro d?opus): des fantaisies des danses des marches des variations rondos sonates etc. Jouer de la musique ensemble souvent dans un cadre convivial faisait partie int?grante de la vie au sein du cercle d?amis de Schubert. Quel plaisir de travailler ces morceaux! Dans les trois volumes de l??dition Henle-Urtext comportant la musique pour piano ? quatre mains de Schubert les morceaux sont class?s par ordre chrono-logique. Le volume II contient 26 morceaux en tout dont 19 sont rassembl?s dans quatre opus de trois quatre et six morceauxs?par?s: Trois Marches militaires Quatre L?ndler ainsi que six Grandes Marches et Trios et autant de Polonaises. Ces ?uvres datent des ann?es 1818 ? 1826. La pi?ce la plus connue de ce volume est sans doute la sonate en Ut majeur D 812 ?galement connue sous le titre de Grand Duo et compos?e en 1824. Cependant sans vouloir rel?guer les autres ?uvres au second plan les sept marches sont elles aussi des ?uvres somptueuses.

Par MC NEFF STEPHEN. My research for Banished began with a small group of students during a Trinity Laban co-lab period in 2013, though the idea goes back over 30 years when I first saw Steve Gooch’s Female Transport and stored the idea of adapting it as an opera until the right opportunity arose. I have been involved in opera for a long time and it has always been a frustration for me that while there is an abundance of female talent (particularly so in conservatories and colleges) there is a noticeable lack of challenging roles available for young women. The roles most often undertaken are maids or innocent girls, compliant wives or tomboys. Not that the problem is necessarily confined exclusively to young women, but where good roles exist, the women are all too often merely passive or victims. Things happen to them rather than them making things happen. They are unable to influence their circumstances and are usually resigned to their fate. Worse still, they are often judged in some way responsible for what happens to them, culpable even because of their looks, their way of life or a streak of independence. Just think about Mimi, Carmen and Violetta (to name only three on a long list). All these characters die, and their attempts at individuality contribute to their demise in some way that they have no control over. With some exceptions female characters in opera are too often sad, mad or bad. Redressing this balance and taking advantage of the richness in vocal talent is only one reason to write an opera reflecting the reality of a group of strong women who work things out for themselves. The transportation of people to Australia at the beginning of the nineteenth century is not a particularly well understood part of history beyond a sort of folk myth. What were the circumstances, who were the people and what happened to them? Opera does not exist to completely answer these questions, but it can focus on the women as individuals and help tell their story. (All the women named in the opera actually existed.) My approach has to been to put the women’s narrative centre stage and, in the confines of an oppressive, dangerous environment go with them on their journey as they survive or sink. The demands on the women are huge. At every turn they are oppressed by their jailers, the system that brought them here and their own low expectations. They have to work out ways to overcome these odds. We discover them through their music in solos and ensembles, sometimes reflective, at other times boasting about their lives a petty criminals and trying to establish status and pecking order. Alongside this I have used references to music of the time to create another reality built on larger ensembles and choruses. This is a sort of collective consciousness aware of loss, longing and context – even of a broad political dimension to the realities of Transportation. Despite the acute awareness of their circumstances in these ensembles, there is also a resilience and strength that transcends the individual stories. Stephen McNeff / Instrumental Music / Répertoire / Voix

Heinrich Schuetz composed the Musikalische Exequien SWV 279-281 for the funeral of his patron Prince Heinrich Posthumus Reuß 1635/1636. Of the three parts which were to be performed during three different sections of the funeral service the first part in the form of a sacred concerto for choir and soloists is based on the numerous biblical passages which in accordance with the instructions given by the deceased were to be recited at the coffin which the deceased himself had designed during his lifetime. This part is followed by a motet for double choir based on the text of a sermon ('Herr wenn ich nur dich habe') and at the conclusion of the hymn of praise to Simeon ('Herr nun lässest du deinen Diener fahren') a choir apart from the main choir intones 'Selig sind die Toten' from heaven so to speak. With this composition written as a commission Schuetz created one of the most artistic and heartfelt works of mourning ever written in the history of music.

Par ALLERME JEAN-MARC. En écrivant ces 48 mélodies en forme de chansons, j'ai souhaité proposer à tous les musiciens, et à ceux qui aiment chanter en particulier, des pièces ludiques et progressives, dans des styles variés à découvrir ou redécouvrir, pour apprendre et se divertir. Sur le disque compact, vous trouverez les versions complètes et les playbacks piano ou guitare, enregistrés par Claudine Ducret et Jean-Marc Bouget, Charles Steiner au piano et Manuel Virtus aux guitares. Vous pourrez ainsi puiser de nombreuses idées de phrasé et d'interprétation, d'une part, et chanter sans modération sur l'accompagnement, d'autre part. Afin de vous guider simplement dans votre travail et de laisser le champ libre à toutes les variantes et revisitations possibles, j'ai choisi d'enregistrer tes parties vocales sur des onomatopées, que d'ailleurs chacun pourra adapter en fonction de son propre feeling, mais il y a bien d'autres façons d'interpréter ces morceaux que je vous conseille d'explorer avec profit, selon votre sensibilité et vos envies. / variété - jazz / Recueil / Voix

Chantez 8 chansons en tête des charts avec un orchestre professionnel. Que vous soyez un chanteur ou d'karoake préparer pour une audition, la série Pro Vocal est fait pour vous. Le livre contient les paroles, la mélodie et les symboles d'accords pour huit chansons à succès. Le CD contient des démos pour l'écoute et la piste d'accompagnement séparée afin que vous puissiez chanter en même temps. Le CD est jouable sur n'importe quel lecteur CD, mais il est également améliorée pour les utilisateurs PC et Mac afin que vous pouvez ajuster l'enregistrement à n'importe quelle hauteur, sans / Chant/Vocal/Choeur / 32 pages / Partition + Cd

Que vous soyez un chanteur de karaoké ou de préparer pour une audition, la série Pro Vocal est pour vous. Le livre contient les paroles, la mélodie et les symboles d'accord pour huit chansons à succès. Le CD contient des démonstrations d'écoute et d'accompagnement séparée pistes pour que vous puissiez chanter en même temps. Le CD est jouable sur n'importe quel CD, mais il est également améliorée pour les utilisateurs PC et Mac de sorte que vous pouvez régler l'enregistrement à n'importe quelle hauteur sans changer le tempo! Parfait pour les répétitions à usage domestique, le culte, auditions, événements d'entreprise, et les concerts sans une bande de sauvegarde. Ce volume comprend 8 chansons: Can't Smile Without You - Copacabana (A la Copa) - - Même maintenant I Made It Through The Rain - I Write the Songs - On dirait comme We Made It - - Week-end Mandy en Nouvelle-Angleterre. / Chant / 64 pages / Partition

Let Jenny vous montrer certains de ses techniques de téléphonie de base et les exercices pour vous aider à devenir un chanteur confiant dans le pays et les styles de bluegrass moderne. Ce plaisir, facilement accessible leçon est pour le chanteur débutant/intermédiaire. ' Exceptionnelle. Chant de Jenny ferait un ange à pleurer de joie! ' ' Le genre qui Kentuckian Bill Monroe fondé dans les années 1930 peut-être pas le cachet qui jouit d'une musique pop haute-traitées ces jours, mais, si elle l'a fait, Jenny Lester serait être salué comme un émergents Celine Dion. ' Une grande amorce pour toute vocaliste de début ou un bon rappel pour le chanteur expérimenté, cette leçon couvre: - techniques de relaxation - singing in tune - appuyé chantant (holding notes) - poitrine voix et chef voix - chanter les mots difficiles - prendre soin de votre voix - vibrato - cueillette des touches à chanter en - intro à chanter harmonie - et plus encore ! / Voix / Dvd - Format: 7,5 X 5,25

Geoffrey G. Forward, entraîneur et expert de premier plan dans la diction américaine agissant, illustre clairement la chanteuse comment prendre le contrôle en éliminant la tension vocale et pauvres diction et son remplacement par une prononciation claire. Mettez la touche finale à votre chant non seulement à l'excellente diction vous gagnerez en utilisant ce texte, mais aussi à travers les concepts de phrasé, l'identification des mots clés et chanter avec émotion, qui ont été portées à la vie dans ce livre. Ce livre de 270 pages est un ajout essentiel à la bibliothèque de chaque chanteur, professeur de chant et coach vocal. / Voix