Five States of Change est une commande de l?institut Kunstfactor pour la 4e division des Championnats néerlandais de Brass Band en 2011. Cette œuvre est dédiée à Jappie Dijkstra et au Music Information Centre (MUI) d?Arnhem aux Pays-Bas en hommage à leur rôle exceptionnel dans le développement du répertoire pour Orchestre à Vent.Le compositeur écrit : 'L?idée de cette composition m?est venue alors que je lisais un article sur un aspect de la philosophie chinoise connu sous l?abréviation de Wu Xing* qu?il est impossible de traduire littéralement mais qui peut signifier par exemple cinq éléments cinq phases ou cinq états de changement. Toutechose dans l?univers est le fruit d?un cycle de création (ou d?engendrement) et de domination (ou contrôle). Ce concept est essentiel à tous les éléments de la pensée chinoise y compris les sciences la philosophie la médecine et l?astrologie et en termes simples il représente les multiples rapports cycliques qui existent entre cinq éléments liés à l?univers et à toute chose dans l?univers donc à l?homme.Évoquons le cycle de la création : Terre - Métal - Eau - Bois - Feu - (Terre) etc. La terre contient des minéraux source de métal le métal peut être fondu et se liquéfie l?eau arrose et fait pousser les arbres le bois brûle et produit du feu le feu produit des cendres une sorte de terre dans une dynamique cyclique perpétuelle.Parmi tous les cycles existants celui des émotions éveilla particulièrement mon intérêt : Méditation - Chagrin - Peur - Colère - Joie - (Méditation) etc. et je me suis dit que ce principe cyclique pourrait être à la source d?un puissant et émotionnel voyage musical. Five States of Change se compose donc de cinq parties égales qui reflètent assez librement ce cycle des émotions. J?ai essayé de faire en sorte que la musique se développe de manière fluide et naturelle avec un minimum de répétitions. Chaque mouvement s?ouvre à partir des éléments musicaux qui parachèvent le mouvement précédent tandis que

Edward MacDowell (1860-1908) est considéré comme le premier grand compositeur américain de l?histoire de la musique bien qu?il refusait avec vigueur d?être associé à un quelconque courant musical nationaliste. Edward MacDowell a toujours considéré que la musique était une véritable langue internationale et ses œuvres sont fortement influencées par le style de composition européen et plus particulièrement par l?écriture allemande. Compositeur adulé de son vivant dans son pays natal et à l?étranger il était également un pianiste exceptionnel dont la virtuosité a impressionné l?un de ses plus brillants professeurs Franz Liszt. Edward MacDowell a composé de nombreusesœuvres pour piano un grand nombre de lieder ainsi que plusieurs œuvres orchestrales. Mais l?œuvre la plus connue de son répertoire est une charmante suite de miniatures musicales pour piano Woodland Sketches une composition modeste et stylistiquement simple dont est extraite la plus célèbre de ces miniatures To a Wild Rose (?À une rose sauvage?). L?étonnante sincérité de la mélodie fit dire à un grand critique musical que cette mélodie valait toutes les œuvres pour piano réunies de MacDowell.

Cette chanson interprétée par Madonna dans l?adaptation cinématographique d?Alan Parker est extraite de la comédie musicale Evita écrite par le maître et inventeur de l?opéra-rock Sir Andrew Lloyd Webber. Evita retrace le destin exceptionnel d?Eva Peron première dame d?Argentine. Elle a incarné l?espoir de tout un peuple et fut le guide spirituel de l?Argentine des années 40.

From Four Original Warm-Ups For Band-Riche de mon expérience de chef d?orchestre et de membre de jury j?ai remarqué que nombre d?orchestres rencontraient des problèmes typiques d?interprétation : manque de maîtrise du timbre difficultés d?intonation articulation non contrôlée et phrasé insuffisant. S?exercer dans ces domaines n?est pas chose aisée pour un orchestre et il existe peu de matériel qui soit également agréable à jouer.« Four Original Warm-Ups » est donc avant tout destiné à remédier à ce manque sous forme de quatre morceaux d?entraînement agréables. Chaque morceau traite d?un des éléments mentionnés ci-dessus sans que la musique n?en devienne pour autant ennuyeuse.3e partie : ArticulationTrainToutes les facettes de l?articulation sont mises en lumière au cours de ce trajet en train. L?accélération progressive suggère non seulement le train qui roule de plus en plus vite mais permet également de s?exercer au jeu en staccato. Avant le concert vous pouvez éventuellement déguiser un enfant ou un musicien en mécanicien et le faire siffler pour faire partir le train. Un véritable sifflet de chef de gare vous mettra encore plus dans l?ambiance. Cette partie peut également ?tre utilisée comme morceau de rappel lors d?un concert.Il n?est pas nécessaire d?enchaîner ces quatre parties à la suite bien que ce soit possible. Chaque partie peut ?tre utilisée indépendamment pour une répétition ou un concert. J?espère sincèrement que ces quatre parties contribueront à l?amélioration du niveau de nombreux orchestres sans pour autant gâcher le plaisir de jouer !

Par SCHWARZ OTTO M.. Combien de fois quelque chose a-t-il été justifié, proclamé ou béni « Au nom de? » ? Comment peut-il se faire que des armes et des combattants « Au nom de? » soient bénis ? Cela a été un fil conducteur dans l'histoire des différentes croyances. Le bien a été fait mais aussi le mal a été commis et tout était « Au nom de? ». On retrouve cela dans l'histoire de l'abbaye des Prémontrés de Wadgassen. Au 12ème siècle, une abbaye a été établie dans une région désolée et désertique au milieu d'une lande, devenant plus tard la communauté religieuse la plus puissante de la Sarre. Sous la devise Desertum florebit quasi lilium (le désert fleurira comme un lys), des choses extraordinaires ont été créées, mais aussi des répressions ont été perpétrées avec une grande sévérité contre les crimes. Il y avait une propre école dans laquelle les enfants apprenaient les sept arts libéraux (géométrie, musique, ...), mais aussi des pauvres qui était contraints de mourir de faim devant les murs du monastère et n'étaient autorisés à manger que des restes des moines, seulement les jours de fêtes. Les procès médiévaux des sorcières ont fait des ravages sur un groupe de personnes de danseurs exaltés qui se déplaçaient avec exubérance au son de la musique, cela étant alors interprété comme l'?uvre du diable. Résultat : un procès-spectacle les a condamnés à mort par le feu. Tout « Au nom de? ». 1789 : L'abbé Bordier est dans la 10e année de son règne, il ne sait pas encore qu'il sera le dernier abbé d'une tradition vieille de près de 700 ans. Non loin du couvent se trouve la frontière française dont les échos de fusillades provoquent depuis longtemps l?inquiétude chez les frères. Les signes avant-coureurs de la Révolution française se profilent, mais personne n'y croit vraiment. Les Français frappent à la porte, prennent d'assaut le monastère et pénètrent par le portail dans les cellules des moines. Dans une rage aveugle, tous les tuyaux de l'orgue du monastère sont arrachés, des icônes sont décapitées à l'épée, des moines sont tués et de nombreux bâtiments sont incendiés. L?église du monastère est en feu. Une fuite précipitée et non préparée commence. L'abbé Bordier et une poignée de frères peuvent fuir sous la Sarre (rivière voisine) vers la ville voisine de Bous par un tunnel secret.?Leur vie, leur rêve à travers leur Abbaye des Prémontrés a été brisée. Alors qu'ils s'enfuient dans un monastère en direction de Prague (monastère de Strahov), l'abbaye de Wadgassen est démolie et utilisée comme carrière. Mais le désert refleurit à nouveau. Il y a quelques décennies, a vu le jour sur les fondations de l'abbaye une nouvelle vie sous la forme d'une verrerie, qui après la paix dans la région, apporte également des emplois et perspectives pour les habitants. / Date parution : 2022-05-31/ Répertoire / Fanfare

Heindonk (polder dans la bruyère) est un petit village flamand situé au confluent de la Dille et de la Nete qui compte à peine 600 habitants.Le titre de loeuvre est tiré du latin « Vallis Pacis » (vallée de la paix) qui fut également le nom dun monastère fondé au XVe siècle par les chanoinesses de Saint Augustin.Dans cette oeuvre qui fut composée à la demande de la fanfare de Heindonk Iever maakt Vooruitgang la dualité occupe une place centrale.1. Le nom de Heindonk se compose de Hei » (bruyère) et de « Donk » (marais).2. Le village est situé au confluent de deux rivières.3. Il fut autrefois ravagé par deux catastrophes naturelles.La première catastrophe est survenue en1549. A lépoque Heindonk fut frappé par de violentes temp?tes et de graves inondations.Le deuxième fléau sest abattu sur Heindonk quelques années plus tard. Les inondations qui touchèrent le monastère furent telles que pendant des mois les chanoinesses furent prisonnières et ne pouvaient plus quitter le monastère que par bateau. Qui plus est toutes les récoltes tout le foin et toute la paille furent détruits après quoi les problèmes financiers se sont amoncelés et les religieuses furent contraintes de quitter le monastère en 1552.Loeuvre est donc basée sur deux thèmes principaux qui tiennent lieu de fil rouge tout au long de celle-ci.Ces thèmes ont été délibérément composés en mineur pour souligner les événements dramatiques.Loeuvre commence par lannonce du premier thème dramatique. Une introduction lente une mélodie jouée par des euphoniums tient lieu de prologue et est reprise plus tard par lensemble de lorchestre.Le premier thème principal sintègre dans le tout (mesure 39)Le deuxième thème dramatique est présenté à partir de la mesure 68.Un allegro rythmique et empreint dun sentiment de peur décrit les événements résultant de la temp?te ; il est suivi par un intermède optimiste en majeur qui symbolise lespoir.Après quelques variantes en majeur sur les deux thèmes principaux le thème du prologue sexprime à nouveau dans un final

In 2005 it was 400 years ago that the first volume of the world-famous novel ‘El ingenioso hidalgo don Quichote de La Mancha’ written by Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616) was published. Don Quichote a nobleman who is under the delusion that he must fight against injustice starts out on a journey with his steed Rosinante and his peasant squire Sancho Panza and experiences all kinds of remarkable adventures. In the course of them his love for the lady Dulcinea of Tobosco plays an important role. One of the most famous scenes is that of his fight against windmills on the plain of La Mancha which he takes to be enormous evil giants. ‘DonQuichote’ consists of four short pieces: 1. Don Quichote: the ingenious Spanish nobleman. 2. Dulcinea: the lady with whom this errant knight has an imaginary courtly love affair. 3. Sancho Panza: Don Quichote’s loyal and sensible servant who compared to his master is a simple soul. 4. Rosinante: the steed that has much to put up with considering it has a rider who often spends more time on the ground than in the saddle.