Par VAN DER ROOST JAN. Dieses ruhige Stück mit seinen breiten Tönen wurde ursprünglich für Brass Band geschrieben, im Auftrag von Robert Leveugle, dem Vorsitzenden der Brass Band, dem der Komponist angehört: die Brass Band Midden Brabant (Belgien). Unmittelbarer Anlass war die Besichtigung der wunderschönen Kathedrale der englischen Stadt Canterbury, in welcher über Jahrhunderte hinweg so viele gute Kompositionen erklungen sind. Später orchestrierte Jan Van der Roost das Stück neu für Symphonisches Blasorchester, wobei er die reichhaltige Klangfarbenpalette dieser Formation voll ausnutzte. Neben Solo-Abschnitten für verschiedene Instrumente gibt es einige massive Tutti-Passagen, die dasBlasorchester wie ein riesiges Organ klingen lassen. Übrigens: Eine optionale Orgelstimme verleiht diesem Stück noch mehr Klangfülle, -farbe und Kraft, sodass es noch breiter und großartiger klingt. / Niveau : 4 / Musique pour célébration / Répertoire / Fanfare

Arr. Roland Kernen. Die besten Popsongs aller Zeiten für Brass Band! Roland Kernen kreierte dieses Medley mit Pep aus fünf Hitparadenstürmern der letzten vierzig Jahre: Rock Around the Clock von Bill Haley, Ben von Michael Jackson, Paradise by the Dashboard Light von Meatloaf, Music von John Miles und YMCA von The Village People. Die schwungvolle Bearbeitung von Roland Kernen steht den Originalversionen um nichts nach. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Fanfare

Boogie, Blues & Ragtime for Fanfare Band. Par HOVI ERIC. Compact Band Series :Cette nouvelle collection propose une série d’oeuvres de tous styles, dans un degré de difficulté restreint (2-21/2 ). Le choix d’une instrumentation élargie a permis d’obtenir une excellente homogénéité entre les pupitres et de belles couleurs sonores. Ces oeuvres sont dont accessibles, à la fois, aux formations incomplètes ainsi qu’aux formations complètes grâce aux parties optionnelles incluses dans le set. / MAESTRO SWING : Cette suite en trois mouvements croise les genres et les époques, et fond en un même flux, des thèmes ou éléments thématiques extraits d’oeuvres de trois grands maîtres de la musique : Antonio Vivaldi, Ludwigvan Beethoven et Wolfgang Amadeus Mozart. Antonio’s Boogie s’inspire d’une ligne mélodique des Quatre Saisons de Vivaldi. Ludwig’s Blues s’appuie sur les quatre premières notes de la Cinquième Symphonie de Beethoven. Finalement, Wolfgang’s Rag développe des motifs de quintes aux cors qui font référence à l’univers sonore du maître Mozart. / Niveau : 2 / Musique légère originale / Répertoire / Fanfare

Par PUTZ MARCO. Four Sketches for Band comprend quatre mouvements courts de caractère varié qui dépeignent l’atmosphère d’une fête foraine à l’ancienne. Les mélodies sont agréablement divertissantes mais ont une structure rythmique simple. L’instrumentation de la composition est parfaite pour fanfares à taille réduite. Chaque mouvement de cette composition peut être utilisé en tant que morceau de concert indépendant. / Niveau : 2.5 / Pièce de concert / Répertoire / Fanfare

Par DE HAAN JACOB. Border Zone (Zone frontalière) est une oeuvre en trois tableaux musicaux qui racontent l’histoire de Dinxperlo, un village situé à l’est des Pays-Bas dans la région de l’Achterhoek, non loin de la frontière allemande. Le premier tableau s’ouvre avec une description de la Course des Bataves, une course de relais inter-universitaire entre l’Université de Nimègue et celle de Twente. Après un passage sur le sol allemand, les participants reviennent aux Pays-Bas en traversant la frontière à Dinxperlo. Ce thème est joué en alternance avec un thème énergique et audacieux qui dépeint les contrebandiers, longtemps très actifs, des deux côtés de la frontière. Le second tableauillustre la grande procession qui a lieu chaque année à Dinxperlo. Le troisième et dernier tableau s’ouvre sur les sons joyeux qui montent du traditionnel marché de Pentecôte qui s’étend de l’autre côté de la frontière. Les sons animés du marché sont entrecoupés d’un tissu sonore écrit dans l’esthétique d’un choral et qui fait référence à la plus petite église des Pays-Bas, un site culturel très prisé. Les deux thèmes cheminent vers un finale brillant et passionnant. / Niveau : 2.5 / Pièce de concert / Répertoire / Fanfare

Par HADERMANN JAN. Der Titel Melody in Five verweist auf den 5/8-Takt, in dem das Stück gschrieben ist. Diese Taktart verleiht der Komposition ihren friedvollen, wiegenden Charakter. Bei diesem Werk muss auf das Gefühl der Musik mehr Wert gelegt werden als auf technisches Können. Jan Hadermann schrieb diese musikalische Episode für die Mitglieder der Brass Band St. Cecilia in Hombeek, Belgien. / Niveau : 3 / Musique pour célébration / Répertoire / Fanfare

Arr. Klaas Van Der Woude. Par WILLIAMS JOHN. Obwohl der Nachfolger des Films Jurassic Park nicht so erfolgreich war wie sein Vorgänger, ist die Musik von The Lost World mindestens genauso gut. Der Stil von John Williams ist in dieser Musik unverkennbar. Klaas van der Woudes Arrangement für Brass Band steht dem Original in nichts nach. / Niveau : 4 / Musique légère originale / Répertoire / Fanfare

Par VLAK KEES. Am Vorabend des Millennium-Wechsels hält Kees Vlak mit dieser Komposition eine Rückschau auf das 20. Jahrhundert und das zweite Jahrtausend. Dieses Werk für Chor, Solostimme und Fanfareorchester ist zugleich ein Begrüßungslied für die nächste Epoche. Die Entwicklungen haben sich vor allem im letzten Jahrhundert überschlagen und diese Tendenz wird sich im nächsten Millennium sicherlich noch steigern. Das Fortschreiten der Technik wird zu erstaunlichen Ergebnissen führen. Die Informatik wird dafür sorgen, dass jeder in allen Winkeln der Welt jede Sekunde erreichbar ist. Die Welt wird sozusagen ein großes Dorf (The Global Village). Allerdings fragt sich der Tonkünstler, ob esneben all dieser Technik auch noch Raum und Zeit für Liebliches und Sanftes geben wird. / Niveau : 2 / Musique légère originale / Répertoire / Fanfare

from Cantata No 208 'The Hunt Cantata'. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. L’immense production de Jean-Sébastien Bach ne contient qu’une vingtaine de cantates profanes dont la Cantate du café (BWV 211), la Cantate du mariage (BWV 202), Phébus et Pan (BWV 201) et la Cantate de la chasse (BWV 208), dont est extrait l’air Sheep May Safely Graze (Schafe können sicher weiden - Que les brebis paissent en paix). Bach était depuis peu au service du duc de Weimar lorsqu’il accepta, en 1713, une invitation à Weißenfels pour l’anniversaire du duc Christian de Saxe-Weißenfels. À cette occasion, il composa la Cantate de la chasse, une cantate de félicitations à l’adresse du duc, passionné de chasse. Par la suite, Bachremania cette cantate pour célébrer d’autres fêtes et anniversaires. La Cantate de la chasse est orchestrée pour quatre voix solistes incarnant des figures mythologiques (Diane, Pales, Endymion et Pan), un ensemble orchestral assez large (incluant des flûtes/flûtes à bec, des hautbois et des cors) et un Choeur mixte. Le texte, chantant les vertus de la chasse, est un panégyrique à peine déguisé du duc régnant. Accompagnée par deux flûtes (flûtes à bec), Palès, déesse des troupeaux et des pâtures, entonne l’air Sheep May Safely Graze. Bien que de caractère profane, le texte utilise l’image du berger comme l’image même de la grâce en référence à une parole fondamentale de Jésus. / Niveau : 3 / Musique religieuse / Répertoire / Fanfare