A novel approach to jazz improvisation with 12 tones by the saxophonist John O´Gallagher. The author is an active member of the New York avant-garde scene and a popular workshop lecturer. His new method combines jazz harmonies and twelve-note melodies into an exciting new tonal language. The edition is completed by numerous exercises for all instruments. / Tout Instrument

ISMN: 9790560240305 Méthode pour claviers à percussion. Cet ouvrage s'adresse aux élèves qui débutent les claviers à percussion. Il est conçu afin d'aborder le maximum d'éléments rencontrés dans l'apprentissage des claviers à 2 baguettes... Examens et concours FFEM 2012. Cycle 1, 1ere année. Méthode pour claviers à percussion. Cet ouvrage s'adresse aux élèves qui débutent les claviers à percussion. Il est conçu afin d'aborder le maximum d'éléments rencontrés dans l'apprentissage des claviers à 2 baguettes. Appliqué depuis plusieurs années au Conservatoire National de Région de Strasbourg, où enseigne Thomas Vandevenne, ce travail est le fruit de la pratique, des expériences et des réflexions pédagogiques de l'auteur. Un accent particulier est mis sur les axes pédagogiques suivants : - la créativité, l'initiative et l'autonomie grâce à l'improvisation et l'écriture - la pédagogie de groupe: tout l'ouvrage est conçu pour être travaillé à plusieurs (élève et professeur réunis). - le travail des dissociations et la préparation aux 4 baguettes en particulier avec les exercices d'indépendance mais également avec l'utilisation de la voix afin de privilégier le développement de l'oreille et l'intention musicale. - la découverte d'un répertoire musical large afin de s'ouvrir dès le début de l'apprentissage instrumental aux différentes cultures et aux différentes époques de l'histoire de la musique. - l'adéquation et l'application des connaissances abordées lors du cours de Formation Musicale afin d'aider l'élève à mieux faire le lien entre ces deux disciplines. Véritable outil de travail vivant il constitue un point de départ qui invite à la découverte et à l'exploration de l'univers musical. ?.L'intérêt du bouquin, c'est qu'il est intelligent, clair et tourné tout de suite vers le plus important : La Musique. Emmanuel Séjourné. 56 pages, nombreuses illustrations, répertoire avec deux duos, trois trios, trois quatuor à aborder en parallèle aux leçons, en particulier pour les concerts et les auditions.

Revised Edition 2006 This book should be seen as a method to help the artist to develop his or her own way when trying to improvise chromatically. Through the concepts and examples offered, the improvisor should be able to use this material alongside already familiar tonal ideas. Specifically, the book serves as a guide for organizing chromaticism into a coherent musical statement meant to satisfy both the intellectual and emotional needs of artistic creation. The reader will be introduced to more than one way of conceiving chromatic lines and harmonies. There is nothing theoretically complex or new in the text, it is the organization of the material as well as many musical examples and transcriptions (Bach, Scriabin, Coltrane, Shorter, Hancock, Beirach, Liebman a.o.) which should serve to inspire musicians to expand their usual diatonic vocabulary. This book also provides insight into the style of playing that David Liebman is known for. In addition the book contains 100 assorted solo lines and 100 chord voicings.

Elaboré à l'intention des professeurs d'éducation musicale, quelle que soit leur structure d'enseignement, cet ouvrage se révèle être un catalogue de titres, pour la préparation du cours, facilitant la recherche d'oeuvres et d'extraits d'oeuvres desquels peuvent être isolés les éléments constitutifs du langage musical, principalement le rythme.

`...l'ouvrage a l'avantage de se présenter comme un répertoire non exhaustif où chacun peut circuler à sa guise, selon la réalité des situations pédagogiques qu'il rencontre...`
François Grandsir, Professeur Agrégé en Education Musicale, Compositeur

`...Des cellules rythmiques aux instruments de l'orchestre, en passant par les grands moments de l'histoire de la musique, ce livre fourmille de références historiques et pédagogiques...`
Pierre Dolé, Professeur Agrégé en Education Musicale

Le Recueil thématique d'oeuvres musicales pour la classe contient tous les ingrédients nécessaires à une préparation minutieuse du cours: graduation des notions rythmiques à maîtriser, instruments extraits de leur contexte symphonique, aperçu global des périodes marquantes de l'Histoire de la musique, répertoire des grandes oeuvres, thèmes d'inspiration des compositeurs ainsi que ceux de l'immense répertoire de la chanson française. / Méthodes

La Teoría Completa De La Música en esta nueva edición revisada ha mantenido intactas todas aquellas cuestiones teórico-practicas que son inamovibles al tiempo que conserva por su probada eficacia su estructura temática lo que la convierte tanto en una obra de consulta como en una obra capaz de ser estructurada y adaptada tanto al currículo de Conservatorios como al de las Escuelas de música sean éstas regladas o no. Tampoco se ha olvidado al aficionado autodidacta por lo que el lenguaje empleado procura ser directo sin ambigüedades ni retóricas que dificulten su entendimiento.Como toda obra viva y en constante evolución también se ha procurado revisar aquellos conceptos definiciones ejemplos etc. susceptibles de modificación al tiempo que se han ampliado incorporado y en algún caso modificado materias y apartados que así lo requerían. Este libro aspira a cumplir el propósito que lo inspiró es decir facilitar los medios teóricos suficientes (dentro del limitado espacio de una obra de estas características) que justifican y corroboran el fenómeno musical.

Constitué de 15 leçons, ce volume permet à l'enfant de découvrir et d'acquérir de manière vivante et ludique les notions solfégiques de 1re année de formation musicale. Extraits musicaux tirés du répertoire, chansons et poèmes inédits, servent de support pour les acquisitions rythmiques et mélodiques.
En complément, un matériel pédagogique original, inclus dans l'ouvrage, permet à l'enfant une participation active dans leur apprentissage :
- la roue des notes
- la portée magique avec des notes et des rythmes adhésifs
- une frise des compositeurs et un tableau de l'orchestre symphonique
- un CD où l'enfant retrouvera les activités proposées dans l'ouvrage : chansons, rythme, auditions et culture musicale.

Cet ouvrage offre également la possibilité d'aboutir en fin d'année à la réalisation d'un spectacle en 3 actes : Le Voyage musical dans l'espace .

De cette façon, l'enfant s'approprie les divers éléments musicaux travaillés tout au long de l'année et les met ainsi en pratique en devenant un acteur-musicien . / Solfège / Livre CD /

Le rythme au fil des oeuvres est un répertoire qui s'adresse aux élèves de formation musicale. Chaque acquisition proposée obéit à un souci de diversité aussi grande que possible. De Purcell à Messiaen, du largo au presto, du piano au forte, du legato au staccato, la pratique rythmique y est variée. Tous les exemples sont tirés d'oeuvres caractéristiques, où l'élément rythmique est primordial.
Le but de cet ouvrage est de replacer le travail rythmique dans son contexte musical, au service de la lecture et de l'exécution des partitions.
L'utilisation de ce recueil par le professeur peut être large : écoute et mémorisation, imitation parlée, frappée ou dansée, lecture, reproduction chantée ou instrumentale.
Enfin, ce manuel souhaite donner aux élèves l'envie d'aller vers les oeuvres dont sont extraits les exemples, de découvrir des compositeurs qu'ils ignorent, guidés par leur professeur, pour qui je souhaite que ce travail de base puisse être une aide à son enseignement. / Partition /

À la plupart des questions qui touchent à la composition il n?y a pas de réponses définitives. Chaque composition constitue une proposition de réponse. Il n?y a pas non plus de ligne de conduite définie que l?on pourrait préconiser à coup sûr. En revanche, pour le compositeur il est important d?être conscient des problématiques qu?il va rencontrer et de l?éventail des choix possibles. Il est important de connaître la nature du territoire sur lequel il évolue, afin d?éviter de se perdre, de tourner en rond, d?être bloqué par des préjugés ou par des idées reçues. C?est un préalable essentiel pour, au final, jouir au mieux de sa liberté.

La composition est un domaine immense. Beaucoup de thèmes abordés dans cet ouvrage pourraient aisément se voir consacrer un volume entier. Mais, avant de trop approfondir certains d?entre eux, le compositeur gagne à avoir une vision globale du sujet qui soit, autant que possible, détachée de tout à priori stylistique. C?est ce que l?auteur a essayé de proposer dans cet ouvrage.

Par ailleurs les problématiques relatives à la composition se répondent, interfèrent, empiètent les unes sur les autres et ne se prêtent guère à un exposé structuré de façon logique et progressive. D?où le choix de l'Abécédaire, forme volontairement subjective, dans laquelle chaque entrée projette un éclairage différent, certaines se recoupant parfois. Mais qui, au final, devrait donner au lecteur une idée du sujet la plus fidèle possible.

Il faut considérer ce livre comme un viatique que le compositeur emporte avec lui dans son voyage musical de façon à pouvoir le consulter lorsqu?il est bloqué, lorsqu?il a des doutes sur la direction à emprunter, ou simplement lorsqu?il veut avoir un aperçu des possibilités qui s?offrent à lui. / Méthodes

Description English Songs Renaissance To Baroque - High Voice Thirty-four songs from 17 composers, complete with historical information. Songlist As I Walked Forth One Summer Day [Johnson, Robert] Blow, Blow, Thou Winter Wind [Arne, Thomas] Come And Trip It (G.F.Handel) Diaphenia (Francis Pilkington) Fain Would I Change That Note (Tobias Hume) Fair, If You Expect Admiring (Thomas Campian) Flow My Tears [Dowland, John] Hark! The Echoing Air [Purcell, Henry] Have You Seen But A White Lily Grow? Henry Lawes (How Happy Art Thou) Here Amid The Shady Woods (G.F.Handel) I Attempt From Love's Sickness To Fly [Purcell, Henry] If Music Be The Food Of Love [Purcell, Henry] I'll Sail Upon The Dog Star (Henry Purcell) In Sherwood Livde Stout Robin Hood [Jones, Robert] It Was A Lover And His Lass [Morley, Thomas] Jack And Joan (Thomas Campian) Let Me Wander Not Unseen (G.F.Handel) My Lovely Celia (George Munro) My Lovely Celia [Munro, George] Nymphs And Shepherds [Purcell, Henry] O Come, O Come, My Dearest [Arne, Thomas] Pastime With Good Company Rest Sweet Nymphs [Pilkington, Francis] Since First I Saw Your Face (Thomas Ford) Tell Me No More (John Blow) The Silver Swan [Gibbons, Orlando] Thou Soft Flowing Avon (Arne) Weep You No More, Sad Fountains [Dowland, John] What If I Never Speed [Dowland, John] When Daisies Pied [Arne, Thomas] When Laura Smiles (A Book Of Ayres) [Rosseter, Philip] Where E'er You Walk [Handel, George Frideric] Willow Song Wind, Tell My Sweetheart

Analyser le jazz, c?est d?abord savoir ce qu?on analyse. Qu?est qu?une ?uvre de jazz ? L?expression a-t-elle un sens ? Comment faut-il la comprendre, la définir ? C?est ensuite en pénétrer la matière, examiner à la loupe ses composants, l?harmonie, le rythme, la forme, la mélodie, le son. Mais c?est aussi faire l?histoire des façons dont l?a abordée, des théories qui ont vu le jour dans le même temps où la musique se développait. C?est encore s?interroger sur les rapports au milieu, aux mondes dans lesquels le jazz s?est épanoui.

À travers ces examens méticuleux, c?est finalement une réflexion d?ensemble qui se dessine, sur un objet plus vivace que jamais, aux formes toujours renouvelés, aux contours plus changeants qu?ils ne le furent jamais.

Tel est l?ambitieux pari de cet ouvrage, où l?analyse musicologique la plus rigoureuse succède à des considérations historiques et générales, accessibles aussi bien aux amateurs du jazz, qu?à ses praticiens et à ses analystes.

Laurent Cugny propose ainsi plusieurs outils pratiques pour les pédagogues du jazz : une grammaire des progressions harmoniques tonales, un système de repérage des polyrythmies, une classification des types d?analyse du solo improvisé et un protocole d?analyse de l??uvre de jazz, outil synthétique et d?une utilisation très simple, fondé sur un socle théorique lui-même très explicite. / Livre / Agrafé /