Par HAKIM NAJI. Cette fantaisie de forme lied, développe une mélodie expressive en mib mineur. Son rythme ïambique caractéristique est annoncé dès les mesures d'introduction de l'accompagnement pianistique obstiné. La partie centrale contraste par sa thématique diversifiée et sa mouvance tonale. Une réexposition serrée et tendue vers le registre aigu est dramatiquement interrompue avant la coda. Recueillies et harmoniquement denses, les dernières mesures résonnent comme un dernier souffle figurant le ' in manus tuas domine commendo spiritum meum ' (Ps. 31,6). / Niveau : 4 / Classique / Répertoire / Alto et Piano

Along with the Stamitz concerto Hoffmeister‘s Viola Concerto is the most important audition piece for Viola players. Yet it has been handed down in a complicated source tradition surviving ina single contemporary manuscript covered with many layers of markings. Our Piano reduction reconstructs for the first time the earliest textual layer in this source thereby coming as close as possible toHoffmeister‘s actual intentions. The reconstructed original is accompanied by a detailed critical commentary. Fingering and bowing marks have been added by no less a musician than Kim Kashkashian!

Cette oeuvre a été écrite pour remercier la pianiste Tran Ngoc Nguyen Trinh de son investissement hors du commun lors de la création de mon Poème lyrique Kim Vân Kiêu dans sa version pour cinq voix, récitant et piano (création à Paris en décembre 2017).
Le titre porte en lui-même un projet esthétique : comment traduire ce qui est intime, tendre, infime, sensible, l'émotion à fleur de peau , la relation entre les êtres, faite de fragments de mémoire, de convergences et divergences.
Cette musique assez épurée et simple, au caractère léger, si ce n'est gai, est à jouer avec précision et finesse. La forme est constituée de diverses motifs aux caractères très différenciés qui se succèdent rapidement, s'entremêlent et échangent leurs caractéristiques. Les instrumentistes devront veiller à rechercher dans les plus infimes détails, les couleurs sonores, les articulations, les nuances, etc. les plus diversifiées possibles et changer de mode de jeu instantanément dès une nouvelle indication.
Bien que l'oeuvre soit à jouer sans interruption, dans un cadre d'étude, chaque partie peut se jouer seule. La partie centrale (écrite en 2001) est éditée à part aux Éditions François Dhalmann dans sa version alto seul sous le titre Esquisse. / Partitions classique / Cordes / Alto / EDITIONS DELATOUR FRANCE