Par PEPIN CAMILLE. Nighthawks est une oeuvre pour harpe solo. Lorsqu' Anaïs Gaudemard [1] m'a demandé d'écrire cette oeuvre, elle souhaitait l'intégrer à un programme sur le thème des oiseaux. J'ai immédiatement pensé à l'oeuvre Nighthawks (1942) - ou Oiseaux de nuit - du peintre réaliste américain Edward Hopper (1882-1967). Inspirée par cette oeuvre, j'ai conçu la pièce d'un seul tenant comme un voyage au coeur de ce tableau. Hopper y projette un 'instantané' de la vie quotidienne américaine. La scène se déroule à une heure avancée de la nuit et plusieurs atmosphères s'en dégagent. En effet, l'oeil est à la fois attiré par cette rue sombre, déserte, et immaculée d'un centre-ville américain - intrigué par la situation figée des quatre personnages à l'intérieur d'un diner aux couleurs vives - et hypnotisé par l'éclat de l'immense vitrine du bar. Contrastante avec l'obscurité de la rue, la lumière de cette vitre éclairée au néon est saisissante. Elle sépare ainsi les deux ambiances du tableau. La vue du spectateur à travers elle se fait de l'extérieur vers l'intérieur du bar. L'absence de porte de sortie donne l'impression que les personnages sont isolés et leur solitude est encore renforcée par cette vitre qui entoure la scène éclairée - comme s'ils étaient 'sous cloche'. A l'intérieur du diner, un homme vu de dos mange - un couple se tient côte à côte (l'homme fume - la femme est vêtue de rouge) - un serveur s'affaire. Nous ne savons rien d'eux. Que font-ils à une heure si tardive ? Où se trouve la sortie ? De quoi discutent-ils ? Se connaissent-ils ? J'ai voulu concevoir musicalement cette scène du point de vue du spectateur, comme si nous étions happés, aspirés à l'intérieur même du tableau. L'introduction - Mystérieux, sombre - fait entendre les douze coups de minuit et nous plonge dans l'obscurité de cette rue typiquement américaine. De cette atmosphère nocturne naît un chant étrange - presque 'ouaté' avec les sons xylophoniques - comme si nous ne pouvions l'entendre distinctement à travers la vitre lumineuse qui sépare la rue et le bar. Happés par cette lumière vive, nous passons à travers la vitrine et rentrons progressivement à l'intérieur du diner au moyen d'une boucle hypnotique répétée inlassablement, comme si nous rentrions dans un état de transe - Hypnotique. C'est la tension sous-jacente de cette situation figée des personnages que j'ai voulu représenter dans le passage central - Rythmique et pulsé. Puis, nous sortons de cette sensation d'hypnose en repassant à travers la vitre du bar et retrouvons l'atmosphère nocturne de cette rue déserte et immaculée - Hypnotique - Mystérieux. Camille Pepin/ Répertoire / Harpe

Par POPESCO MARIE-MONIQUE. / Niveau : Débutant / Méthode / Méthode / Grande Harpe

Par DIVERS AUTEURS / ROPARZ.GWENOLA (ARR.). Telenn Vreizh propose un ensemble de pièces de musique traditionnelle bretonne arrangées pour la harpe celtique. Tous les niveaux d'apprentissage de l'instrument, y compris les tout débutants, sont abordés. Les formes musicales traditionnelles en Bretagne y sont représentées : chansons enfantines, mélodies, airs à la marche, danses, cantiques. L'essentiel des thèmes provient du répertoire oral de Haute et Basse-Bretagne, chanté ou sonné. À ce corpus de morceaux instrumentaux viennent s'ajouter quelques chants accompagnés, parmi lesquels des compositions plus récentes. Les sources de collectage ainsi que les références enregistrées à la harpe sont mentionnées pour la plupart des morceaux, afin que les harpistes puissent s'imprégner du style de la musique. Enfin, les textes des mélodies sont donnés, en gallo, en français ou en breton. Pour ces derniers, seul le sens général du récit est donné, tant la part d'implicite est importante dans nombre de textes anciens. / Date parution : 2019-12-05/ Recueil / Harpe Celtique

'Valse À Royan', 'Les Plages De L'Île Madame', 'Sables D'Olonne Plage', 'Sur Les Rives Du St-Laurent', 'Long Island'). Par FLEURETTE BERNARD. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Suite médiévale (1er mvt : Au château de Caameloth) (Harpe et cordes) de Fleurette Bernard qui a été composé pour Harpe / Niveau : A Partir Du 2ème Cycle/3ème Année / Répertoire / Harpe et autres Instrument à Cordes

Par PETERSON MEG. Le texte plus complet, qui fait autorité disponible sur autoharpe. Professeur et auteur Meg Peterson présente un tableau coloré de chansons et de styles, mais aussi une myriade de patrons strum d'une manière facile à comprendre. Ce parcours auto-apprentissage présente système acclamé de Meg pour l'enseignement de la performance solo de mélodie sur la harpe. Chacune de ses 48 leçons s'appuie sur l'une devant elle, avec une section de référence incluse pour ceux qui souhaitent en apprendre davantage sur la notation musicale, théorie, harmonie, transposition et le remplacement de la corde. Il y a 122 chansons de pratique et beaucoup ont suggéré plus celles. Informations sur le réglage, changeant des chaînes et modifier la position de la corde sur l'instrument est aussi inclus. Le CD est une chaîne stéréo enseignement ruban avec des instructions vocales et performance démontrant la plupart des modèles strum et tunes dans le livre à tempo complet avec un chanteur. / Niveau : Tous Niveaux / All Styles - Methods / Méthode / Harpe

A travers cette méthode d'apprentissage Harpe vous aurez tous les éléments pour pouvoir maitriser votre instrument. Cet ouvrage Methode De Harpe Volume 2 English Version Version Anglaise a été écrit par Renie Henriette et éditée par les éditions Leduc sous la référence AL24955. / Harpe / niveau : Débutant/Intermédiaire

La Perigrinacion / El Condor Pasa. Par FLEURETTE BERNARD. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Suite médiévale (3ème mvt : Avalon, l'île sacrée) (Harpe et cordes) de Fleurette Bernard qui a été composé pour Harpe / Niveau : A Partir Du 2ème Cycle/3ème Année / Répertoire / Harpe et autres Instrument à Cordes

Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Harpe vous pourrez découvrir une des oeuvres de Bochsa/Hasselmans en l'occurence 20 Etudes Volume 1 1 A 10 Harpe qui a été éditée par la maison d'édition Leduc. / Harpe / Partition

Minuetto : Pour Flûte et Harpe. Valse : Pour Violoncelle Ou Cor Ou Sax Alto et Harpe. Méditation : Pour Flûte Ou Violon Ou Clarinette et Harpe. Par POLTZ VERONIQUE. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Minuetto, Valse et Méditation (Harpe et instrument) de Poltz Véronique qui a été composé pour Harpe / Niveau : 1er Cycle / Répertoire / Harpe et Instruments Divers

Par SUZUKI SHINICHI. Titles: Twinkle, Twinkle, Little Star Variations (Suzuki) - Lavender’s Blue - Lightly Row - The Honeybee - Mary Had a Little Lamb - Crickets’ Song (Waddington) - Lightly Row - London Bridge (Folk Song) - Go Tell Aunt Rhody - Silent Night (Gruber) - Long, Long Ago (Bayly) - Little Playmates (Chwatal) - Chant Arabe - Good-Bye to Winter - The Good Little King of Yvetot - Andante Waddington) - Christmas-Day Secrets (Dutton) - Allegro (Suzuki) - Musette - Gigue (Waddington). / Niveau : Débutant / Méthode / Méthode / Harpe

Jouez en solo ou adapter la musique à votre ensemble:- Jouer juste harpe 1 ou harpes 1 et 2, avec ou sans chant!- Lire aussi peu que un harpe combiné avec un ou plusieurs instruments mélodiques.- Jouez avec un grand orchestre de harpe, en assignant plusieurs harpes à chaque partie.- subdiviser une partie du Groenland et affecter, par exemple, un modèle de simple accompagnement ou une ligne de mélodie facile de débutants ou d'autres instruments. / 1 Ou Plusieurs Harpe(s)

Ce deuxième groupe pour jouer école de passe-temps populaire pour harmonica contient 50 des plus belles mélodies de Noël de Juan Almeida Perry ('harmonica jouant sans notes') facilement disposés à moyen pour Blues Harp.Une collection complète de pistes classiques de Noël et les plus belles chansons de Noël de jazz, pop et rock que chaque joueur d'harmonica enrichit le répertoire de grands titres pour les vacances.Le CD fourni contient les 50 pistes à jouer sur n'importe quel lecteur CD. / Harpe

Cette belle collection se compose de vingt-cinq des meilleurs airs écossais et Dance Tunes. Synonyme de l'Ecosse et les Highlands, ce sont des pièces évocatrices et agréable et un merveilleux ajout au répertoire de tous musicien. Arrangé pour piano facile, Claviers, harpe ou accordéon, mais les réglages simples signifie pas qu'ils peuvent être lus par la plupart des instruments mélodiques. Inclus dans ce livre sont faits saillants tels que O Waly, Waly, Les Hoose Auld et Song Loch Tay bateau. / Clavier / 36 pages / niveau : Facile / Partition

Lalita-Nartya a été écrite sur la suggestion d'Eglantine Bisserier, danseuse odissi (danse classique de l'est de l'Inde). Cette pièce était destinée à l'accompagner sur une chorégraphie en partie préexistante. Ce sont donc des exigences chorégraphiquesqui ont commandé quelques-unes de ses caractéristiques essentielles, notamment sa structure rhapsodique et ses fréquents changements de rythme et de climat. Le défi de l'écriture consistait à donner une unité formelle à la pièce sans contrarier le parcours chorégraphique déjà partiellement constitué. Quant au langage harmonique, il a été, logiquement, construit à partir de modes karnatiques, mais sans rechercher le pittoresque pour autant.Le titre, Lalita, (tout à la fois ' celle qui joue ', ' l'amoureuse ' ou ' la très belle '), est en même temps une évocation de la déesse Gaudi (dont Lalita est l'un des noms dans la religion hindoue) et un hommage à la grâce de la danseuse qui a inspiré la pièce (nrtya désigne tout ce qui se rapporte à la danse). Il signifie ainsi à la fois : ' la danse de la plus belle ', et ' le jeu de la déesse '.L'introduction expose dans la douceur un rythme pointé caractéristique qui unifiera toute la pièce, puis une brève anticipation du motif principal. Après un glissando affirmant la gamme, la danse commence par exposer plusieurs brefs motifsthématiques aux profils distincts, mais unifiés par la cellule rythmique originelle, et dont l'enchaînement propose divers contrastes agogiques ou dynamiques adaptésà la chorégraphie (le motif principal, déjà anticipé dans l'introduction, reviendra comme un leitmotiv tout au long de l'oeuvre). Survient une rupture dans le discours (mes. 65), qui introduit en fait une séquence un peu plus modérée, mais dontl'animation progressive mène à un climax construit sur le premier motif (mes. 88 et suivantes). Un decrescendo amène alors une dernière séquence (mes. 103 et suivantes), qui exploite une nouvelle fois le premier motif avant de mener, aprèsun dernier crescendo, jusqu'à une coda contemplative et éthérée.Laurent COULOMB / Grande Harpe Seule