L'oeuvre panassiéenne et sa réception. Par CUGNY LAURENT. Hugues Panassié premier et plus grand critique de jazz francophone ? Gardien paranoïaque d'un temple du jazz 'authentique' imaginaire ? En tout état de cause, acteur central et fondateur de l'historiographie du jazz en France et dans le monde. Le présent ouvrage tente de retrouver des équilibres et des vérités qu'il est encore aujourd'hui malaisé d'établir, tant le personnage a soulevé les passions et suscité la polémique. Cette entreprise s'appuie sur une analyse rapprochée de trois textes extraits d'une bibliographie immense : 1. Le tout premier article sur le jazz, paru en 1930 - 2. Le Jazz Hot, premier opus majeur, paru en 1934, traduit et publié dès 1936 aux Etats-Unis - 3. Les actualisations parues en 1946 et 1952 sous le titre La Véritable musique de jazz. On tente ainsi de reconstituer ce qu'a vraiment été la doctrine panassiéenne, souvent réduite à quelques idées (dont certaines fausses), de même que l'évolution de ce corps théorique. Sont également examinées les positions et attitudes de l'auteur au-delà de la musique, notamment pendant la Seconde Guerre mondiale. En effet, un lien entre l'idéologie de l'auteur et ses positions musicales a couramment été établi de façon univoque (et parfois condamnatoire) alors qu'il se révèle à l'examen plus complexe. Enfin, sont scrutées la réception et les multiples réverbérations suscitées par une oeuvre encore discutée de nos jours, souvent passionnément, à l'image d'un personnage hors normes. Laurent Cugny est musicien, pianiste et arrangeur. Il a créé le big band Lumière, joué et enregistré avec Gil Evans et dirigé l'Orchestre National de Jazz. Aujourd'hui professeur à Sorbonne Université, auteur de nombreux articles et ouvrages, il est actuellement engagé dans l'écriture d'une histoire générale du jazz en France, dont le premier tome a paru en 2014./ Livre / Livre

Par . collection for cello and piano, with audio tracks online Solo Time for Cello is a two-volume series of concert pieces for the intermediate to advanced cellist. / Date parution : 2022-07-23/ Recueil / Violoncelle et Piano

This volume from the popular 'Cellissimo' series contains 37 popular recital pieces from classical to pop music. It is suitable for lessons, performances and competitions. As there is little literature for the cello in jazz and pop style, this volume has a special focus on modern styles such as blues, jazz, pop, rock, funk, folk, Latin, or tango. The selection motivates and introduces to playing techniques of pop music (slide, hard chop etc). Many pieces can be played in the 1st - 4th position, while some also use harmonics or the 5th - 7th position. Entertaining music has existed at all times, so the volume also contains arrangements of popular classics: 'Eine kleine Nachtmusik' by Mozart, 'An der schönen blauen Donau' by Johann Strauß, 'Pomp and Circumstance' by Edward Elgar, or 'The Entertainer' by Scott Joplin. The motivational package for cello lessons!/ Recueil / Violoncelle et Piano

Etoiles filantes fait partie de la série facile de la chaîne, une série complète de pièces faciles par l'équipe de rédaction de la chaîne préférée de la planète, Kathy

La référence FP 291 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Succari Dia, qui a pour titre Images d'antiquité ( violoncelle et piano ), a été écrite et composée pour Violoncelle et plus particulièrement pour Violoncelle Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Violoncelle Et Piano / Partition

Qui aurait pensé que ragtime jouirait d'un autre renaissance ! Mais plus de 50 ans après la mort de son principal représentant, Scott Joplin, le film 'The Sting' a rendu ce style une fois populaire bien connus et à la mode à nouveau. Cette petite sélection des chiffons Joplin n'est évidemment pas complete sans ' The Entertainer '. En comparaison, ' Faciles vainqueurs ' et ' Rag-temps danse ' ne sont aucun moins amusant à jouer, surtout que dans ce dernier cas, l'interprète a non seulement à jouer, mais aussi stomp son pied. Excellente musique divertissement pour les nombreuses occasions ! / Violoncelle Et Piano

'This work was completed in 1959 and first performed during the following year by Florence Hooton and the composer.The opening Elegy is an intense lyrical movement with two distinct themes and a final mysterious section in the manner of a slow march. This is followed by a brilliant and energetic Scherzo which is entirely dominated by the opening motive heard first on the Piano while the final movement Theme and Variations is more extended and carries the main emotional weight of the work. A bell-like theme constructed mainly of fourths is followed by variations which bear the titles - Allegro inquieto OSTINATO (a kind of passacaglia) March Appassionato Waltz and finallyCHORALE in this last variation the bell-like texture of the theme is developed and enhanced.'- © Kenneth Leighton

With online audio of piano accompaniments-Intermediate level arrangements for solo instruments and piano accompaniment in a range flattering to each instrument. The music has been edited with added dynamics articulations and phrasing making it appropriate for lessons or performances. The accompaniments have been recorded on an acoustic grand piano and are available online for download or streaming. Includes: All I Ask of You (from The Phantom of the Opera) · Bring Him Home (from Les Misérables) · Memory (from Cats) · Some Enchanted Evening (from South Pacific) · The Sound of Music · Till There Was You (from The Music Man) · Tonight (from West Side Story) · and more. Audio is accessed online using the uniquecode inside the book and can be streamed or downloaded. The audio files include PLAYBACK a multi-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch set loop points change keys and pan left or right.

It is impossible to imagine today's cello lessons without the works by Jean-Baptiste Bréval (1753-1823).This sonata is the first of the Six Sonates non difficiles pour le violoncelle Op. 40 (1795). To this day it remains popular among cello teachers and pupils alike. Because of its comfortable tonality and technical simplicity, it is an interesting classical sonata for cello students who are experienced in playing in first position and do not shy away from occasional excursions into other positions.As a performance piece, the sonata can be accompanied either by a second cello, as in Bréval's original version, by piano, or even by both instruments. The sonata is particularly suitable for music lessons and concertos in the popular version for violoncello and piano by Joachim Stutschewsky, which was revised for the Schott Student Edition by Rainer Mohrs and edited and prefaced by Beverly Ellis.The new Schott Student Edition series offers varied literature at five different levels of difficulty, from 1 (easy) to 5 (difficult), for instrumental lessons:In print or electronic formatAvailable as printed editions or PDF downloadPractising - efficiently and with pleasureAccompanying tracks of the pieces available as downloads / Violoncelle Et Piano

Fazil Say 'Villes Quatre' Sonata peut être considéré comme un voyage à travers quatre villes d'Anatolie. Ce travail a pris son inspiration dans les souvenirs Fazil Say et les événements de sa vie. Bodrum est bien connue comme une ville très fréquenté par les touristes qui le distingue des trois autres endroits. Ces quatre villes très différentes, avec leurs cultures individuelles ont été sélectionnés à partir de l'étendue de près de 2000 km de large de l'Anatolie.SivasSivas est une ville conservatrice située dans l'Est de l'Anatolie, qui est connu pour sa grande population alévie. Comme ¸ IK Veysel est un Ozan alévie (poète) et Fazil Say a été inspiré par sa chanson 'Saz?m' (mon saz / mon instrument) dans la première partie de ce travail. Le mouvement est conclu sur un ton mélancolique, à l'imitation de cet instrument ethnique.HopaUn mariage traditionnel fourni Faz?l Dites-le avec son inspiration pour ce deuxième mouvement qui embrasse la culture orientale de la mer Noire. Horon est une danse folklorique très rapide en 7/16 le temps qui se joue sur la kemence, un instrument typique de la région orientale de la mer Noire. La musique touche aussi à des danses caucasiennes, géorgiennes et Laz, chansons anonymes, 'les femmes Laz' et 'Cilveloy nanayda' (une chanson turque).AnkaraAnkara a déclaré que la capitale de la Turquie par Atatürk en 1923. Cette ville, avec sa population de quatre millions était où le compositeur est né et a également passé son enfance. 'Ankara'n?n Tas ¸ Ina Bak', une chanson rebelle datant de la Première Guerre mondiale, on peut discerner dans la section du milieu lugubre. Le mouvement avec son atmosphère de tragédie évoque l'esprit républicain et l'ambiance d'autrefois.BodrumBodrum est universellement connu comme le Saint-Tropez de la Turquie. Une rue célèbre de la ville est bordée de nombreux bars et pubs à partir de laquelle une cacophonie de musiques différentes peuvent être entendus, allant du jazz, pop et rock des chansons folkloriques. Fazil Say mélange les sons de ces pubs dans ce mouvement qui inclut un volet marche dans un tempo jazz balancer. Le mouvement fait référence à la 'Alt?nda Y?ld?zlar?n' chanson qui a été réalisée par le célèbre chanteur Zeki Muren qui est également né à Bodrum. Comme chanson ¸ IK Veysel de 'Uzun Ince Bir Yolday?m', qui est bien connu dans de nombreux rangements est également en vedette dans ce mouvement. Il est amené à une conclusion brutale et absurde dans sa description d'une bagarre pub aussi souvent vécu dans cette ville. / Violoncelle Et Piano

Le chef d'orchestre de l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig depuis plusieurs années, Carl Reinecke était une des figures plus importantes parmi les musiciens dans la seconde moitié du XIXe siècle. Ses trois sonates pour violoncelle et piano sont de qualité musicale étonnante qui les place à droite jusqu'à avec des sonates de Johannes Brahms. Cependant, c'est autant plus étonnante, qu'une édition urtext remarquable de ces oeuvres n'existait pas jusqu'à présent - violoncellistes a souvent eu à se replier sur les copies des premières éditions seulement quelques-uns qui étaient existantes. Cette lacune est désormais fermée par la Wiener Urtext édition - droit à temps pour le 100e anniversaire de la mort du compositeur. Il englobe tous les trois sonates en un seul volume, ajoutant ainsi trois chefs-d'oeuvre de la musique de chambre romantique à l'inférieur à un répertoire exhaustif du XIXe siècle pour violoncelle et piano. / Violoncelle Et Piano

a cura di Emilio Mottola e Gennaro Musella. Par ALFANO FRANCO. Le nom du compositeur italien Franco Alfano est surtout connu pour son travail de finalisation de l'opéra inachevé de Giacomo Puccini Turandot. Contemporain de Respighi il a écrit plusieurs opéras et de la musique de chambre dans un style proche du mouvement post-impressionniste et de l'approche néo-classique. Cette collection Ricordi de musique de chambre vocale de Franco Alfano constitue une partie importante de la production du compositeur napolitain. Les cinq transcriptions pour violoncelle et piano présentées ici ne sont pas seulement l'occasion pour les violoncellistes de s'essayer à une forme musicale qui n'était pas prévue à l'origine pour leur instrument mais elles sont aussi conçues pour contribuer à la redécouverte et à la revalorisation de la signification historique et musicale de l'une des figures les plus représentatives à part entière de l'Italie du vingtième siècle. / Date parution : 2023-03-11/ Recueil / Violoncelle et Piano