Cette pièce magnifiquement consonance consiste en un mouvement vocal basé sur le principe de ripieno concertino baroque et un mouvement de danse dont attraction particulière résulte d'un passage long flageolet. / Ensemble De Violoncelles

This fascinating introduction to the world of Baroque style and technique is perfect for players both young and adult who are learning on the modern Cello. Play Baroque! contains Twenty-six masterpieces from the Baroque period arranged and edited for Cello with teaching notes and Piano accompaniments. Angela East provides lively insights into bowing fingering vibrato and other aspects of baroque performance practice that are sure to enhance the study of this repertoire for all teachers. This book will also appeal to those who wish to study a historical style to enhance their experience of learning the instrument.Suitable for performers of a wide range of abilities from beginners to confident performances at an intermediate level this practical accessible guide is of invaluable benefit to any cellist who wants to learn about the Baroque style.   

Concerto grosso for trumpet, tenor trombone and chamber ensemble. Par SCHNEIDER ENJOTT. The concerto takes the historical figure of the brutal impaler Vlad Tzepesch (1431-1476) as its starting point and subsequently develops the myth into an overwrought and gruesome piece of work: 1: “Oderint dum metuant” is a raving Allegro with a Baroque ritornello structure and modern “Draculisms”. 2: “Luna su Tirgoviste” is a memoriam for the thousands of impaled victims who came to a violent end in today’s Târgoviste. 3: “Il ballo transilvano” confronts a naive waltz rhythm with aggressive polyrhythmic reinterpretations – in the manner of the stick and the carrot. 4: “Bacio di sangue” is Neo-Baroque horror music which has got out of hand, demanding extreme virtuosity from both soloists and ensemble. Enjott Schneider/ Répertoire / Trompette et Réduction pour Piano avec des Parties

per violoncello e basso continuo Publié par Pejtsik Árpád Réalisation de la basse continue par Máriássy István Instrument: Violoncello and Piano Instrumentation: vlc, csemb. Série: EMB Urtext Genre: Baroque Pages: 112 pp Date du parution: Février 1995 1.sib maggiore RV 47 (F. XIV. No. 1, P.S. 4/5) 2.fa maggiore RV 41 (F. XIV. No. 2, P.S. 4/6) 4.sib maggiore RV 45 (F. XIV. No. 4, P.s. 4/8) 5.mi minore RV 40 (F. XIV. No. 5, P.S. 4/9) 6.sib maggiore RV 46 (F. XIV. No. 6, P.S. 4/10) 7.sol minore RV 49 (F. XIV. No. 9, -) 8.la minore RV 44 (F. XIV. No. 7, P.S. 6/10) 9.mib maggiore RV 39 (F. XIV. No. 8, P.S. 6/9)

Have fun playing the Cello. Par KOEPPEN GABRIEL. The second lesson book in the trailblazing new Koeppen Cello Method, putting the emphasis on having fun with your cello! Taking a playful and effective approach to learning the cello, the Koeppen Cello Method breaks new ground, sprucing up the usual Baroque and Classical repertoire by adding pieces in popular styles: rock, bossa nova, reggae, swing and more! Exciting pieces and exercises in these styles illustrate specific musical concepts and techniques, whilst teacher-pupil duets feature throughout, encouraging strong ensemble skills right from the get-go. Structured in an easy and understandable way, the Koeppen Cello Method lays the foundation for a solid technical and musical training. There is a core Lesson Book and a supplementary Tune Book at each level. All books are accompanied by a CD which will help motivate and inspire. For players from around the age of 10 right up to adult learners. / Méthode / Méthode / Violoncelle

Compositeur de l'époque baroque, Johann Sebastian Bach a été un acteur majeur et influent dans le développement de la musique occidentale. Il a inspiré les plus grands. C'est ainsi que vous retrouverez tout son génie à travers cette partition 6 Suites a Violoncello Solo senza Basso qui a été écrite pourVioloncelle. Les éditions Bärenreiter qui ont éditées cette oeuvre l'ont répertoriée sour la référence BA 5216 . / Violoncelle / Partition

Par MANTOVANI BRUNO. Par le poids de sa riche histoire et l'immensité de son répertoire, le quatuor à cordes est devenu, au cours des temps, une formation mythique, abordée par les compositeurs avec un mélange d'enthousiasme et de méfiance. Mozart, Haydn, Beethoven, Schumann, Bartok, Shostakovitch, et tant d'autres ont écrit d'innombrables chefs d'oeuvre pour cet instrumentarium qui, parce qu'il réunit intimité, homogénéité, et virtuosité, est propice à l'expérimentation. Ecrire pour quatuor est aujourd'hui un exercice très délicat, et ce n'est pas sans crainte que j'ai décidé d'aborder le genre en 2000. Un cycle a commencé à naître à cette période, cycle toujours incomplet en 2005. Bleu (2002) est une courte pièce énergique, jouant sur une disposition spatiale singulière des musiciens (les instrumentistes se faisant face). Du déferlement au jeu d'échos, ce mouvement repose sur une conception 'démocratique' de l'ensemble, la matière musicale étant plus fondée sur un flux cohérent que sur la hiérarchie entre un soliste et des accompagnateurs. Les fées (2004, création mondiale): il s'agit là d'un véritable scherzo, laissant la part belle à une écriture procédurale. J'ai commencé à m'intéresser depuis peu à cette dimension de l'écriture (avec Le cycle des gris pour orchestre baroque, ou avec Da Roma pour trio), afin de sortir d'une conception du langage fondée systématiquement sur le conflit entre des idées contrastées. La transformation progressive d'un élément en un autre est ici le maître mot, alors que la matière musicale subit ou des procédés d'accumulation, ou de raréfaction. L'ivresse (2003): il s'agit d'une musique de ballet, violemment contrastée, aride, virtuose. Le discours s'articule autour de quelques idées facilement repérables à l'écoute (unisson dans l'aigu, homorythmies...). Au milieu de cet océan d'incertitude et d'imprévisibilité, une séquence plus procédurale vient établir une continuité, toujours dans l'énergie, qui donne à la matière un caractère encore plus abrupt. BWV 1007 (2001): première pièce du cycle sur le plan chronologique, ce mouvement est un hommage à la Première suite de violoncelle de Jean-Sébastien Bach. Le modèle est ici toujours présent, mais sans cesse déformé, développé, si bien qu'il est pratiquement impossible de le reconnaître. Ici, le quatuor est traité de façon plus orchestrale, non dans la masse sonore, mais dans les hiérarchies, chacun des instruments prenant à tour de rôle la parole de façon soliste. Malgré la présence permanente dans mon esprit des grands modèles de l'histoire, j'ai essayé de conserver une certaine spontanéité dans mon écriture. C'est l'intuition qui a élaboré le discours, non la prédétermination. La matière a pris l'ascendant sur l'artisanat, s'exprimant malgré moi, de façon quasi-autonome. Bruno Mantovani, novembre 2004 / contemporain / Répertoire / Quatuor à Cordes

Edition no.: BA9695 ISMN: 9790006536580 Volume / Series: Bärenreiters Cello Collection Editor: Sassmannshaus, Christoph Instrumentation of the work: Violoncello, Piano Product format: Piano reduction, Part(s), Teaching material Includes the following individual parts: Violoncello, Piano Binding: Stapled Pages / Format: 32/64 S. - 30,0 x 23,0 cm In the line with the series Bärenreiter's Concert Pieces which comprises editions geared towards young violinists, we are now publishing a separate collection for young cellists playing their first concerts. This edition contains 18 easy-to-learn concert pieces from the Baroque, Classical and Romantic periods including Dvorák’s Humoresque, Mendelssohn Bartholdy’s Song without Words, Fauré’s Berceuse and The Swan by Camille Saint-Saëns. The editor is Christoph Sassmannshaus, the grandson of the founder of The Sassmannshaus tradition, Egon Sassmannshaus. - Pieces for solo cello with piano accompaniment - Easy to medium difficulty - Ideal repertoire for cellists who have completed Early Start on the Cello, volumes 3 and 4 (BA 8998, BA 8999) A selection: Simonetti, Madrigal / Beethoven, Minuet / Dvorák, Humoresque / Wolf, Wiegenlied / Goltermann, Notturno / Klengel, Sarabande / Mendelssohn Bartholdy, Song without Words / Fauré, Sicilienne / Saint-Saëns, The Swan

Par CRANFORD WILLIAM. Premier IN NOMINE publié par nos éditions. Un somptueux IN NOMINE a 5 élisabéthain ! (Conducteur et 5 parties séparées) / Niveau : Avancé / baroque / Répertoire / 2 Dessus, Alto, Ténor et Basse de Viole

24 pièces faciles pour violoncelle et piano de l'époque baroque, époques classique et romantique. Les morceaux sont principalement jouable dans la première position et sont particulièrement adaptés à partir de la deuxième année de scolarité. De nombreux accords de piano peut également être joué par les élèves / Violoncelle Et Piano

Classical music for children: 36 easy pieces from the Baroque to the Romantic era in easily playable arrangements for string trio or beginners' string orchestra. Ideal for early ensemble work, and includes pieces from Vivaldi's Four Seasons, Mozart's Magic Flute and many more! / 2 Violons Et Violoncelle

Par BACH JOHANN CHRISTOPH FRIEDRICH. Le trio de la célèbre 'musicale Vielerley' offre la combinaison parfaite du style contrapuntique et cantabile à haut niveau 'ou' geste baroque./ Répertoire / Flûte Traversière, Violon et Contrebasse

Par BACH JOHANN CHRISTOPH FRIEDRICH. Reflété dans le fameux 'musical Vielerley' de 1770-trouver Sonate pour violoncelle est parmi les rares encore largement la respiration de l'esprit baroque de la composition par âge de Bach Bückeburger avec des normes plus élevées./ Répertoire / Violoncelle et Contrebasse

9 Sonate facili del barocco italiano per violoncello e basso continuo o due violoncelli Publié par Pejtsik Árpád Réalisation de la basse continue par Vigh Lajos 1. Belisi, F. C.: Sonata in sol maggiore 2. Marchesseli, D.: Sonata in re minore 3. Perti, G. A.: Sonata in la minore 4. Bernardi, B.: Sonata in sol minore 5. Laurenti, B. G.: Sonata in la minore 6. Torelli, Giuseppe: Sonata in sol maggiore 7. Jacchini, G. M.: Sonata in mi minore 8. Aldrovandini, G. A. V.: Sonata in sib maggiore 9. Grimandi, A.: Sonata in sib maggiore