Par RIBAS MARIA ROSA. / Répertoire / Quatuor (Hautbois, Clarinette en Sib, Saxophone Al

Par DVORAK ANTONIN. Composé à l’automne 1881, l’opus 61 est le dernier des quatuors de Dvorák appelés, chronologiquement parlant, quatuors «du milieu», et dont les modèles déterminants furent Beethoven et Schubert. Dans cette œuvre en Ut majeur, c’est surtout l’influence de Beethoven qui se fait plus particulièrement sentir, de la construction thématique jusqu’au travail motivique, et c’est seulement dans le Finale que l’inflexion si typiquement slave coutumière à Dvorák se fait plus fortement entendre. Par manque de temps, le compositeur - à l’opposé de ses habitudes - a fait appel, dans trois des quatre mouvements, à d’anciens thèmes d’autres œuvres, rejetés ou non publiés. Cette édition Urtext parfaitement fiable s’inscrit dans la continuité de la vaste série d’œuvres significatives de musique de chambre de Dvorák chez Henle./ Répertoire / Quatuor à Cordes

Study Score. Par DVORAK ANTONIN. Dvorák n'avait que vingt ans quand il écrivit son Quatuor à cordes n o 1 en la majeur, op. 2 (1862). Le travail est considéré comme le deuxième compositeur travail le plus important, après le Quintette à cordes en la mineur op. 1. Dvorák ne sont pas retournés au travail sur op. 2 jusqu'à 1887, quand il a été la révision de ses premières oeuvres. Il a supprimé les sections de ce quatuor substantielle n'épargnant que le Scherzo, les autres mouvements, où tous coupés par près d'un tiers. Le travail a finalement été créée par des musiciens d'orchestre du Théâtre national, mais une édition imprimée n'a pas été publié avant le milieu du 20e siècle. Cette nouvelle édition Bärenreiter présente le texte musical principal de l'édition complète de 1989, qui donne à l'oeuvre dans sa forme définitive, après la révision de Dvorák. L'édition est basée sur le manuscrit autographe et sur les pièces manuscrites. - Avec la nouvelle préface (Cz / Eng / Ger), qui sont basées sur les recherches les plus récentes/ Répertoire / 3 Violons, Alto et Violoncelle

Par SPIEGLER MATTHIAS. Editeur(s) d'origine: Wright, Curtis / Block, Robert/ Répertoire / Flûte à Bec Soprano, Basson et Basse Continue

Par TELEMANN GEORG PHILIPP. / Répertoire / Flûte Traversière ou Flûte à Bec Soprano ou Autres

Par PAUSET BRICE. / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Saxophone, Piano et Percussions

Par VIERA JULIO M.. / Niveau : Intermédiaire / classique / Répertoire / Saxophone, Bandonéon, Piano et Contrebasse

Par ALAKOTILA TIMO. Composer, musician Timo Alakotila (b. 1959) is a distinguished, active and versatile talent in the Finnish music scene whose long career working with different genres of music ? folk music in particular ? has been ground-breaking. Alakotila?s works showcase his versatility: he has produced highly acclaimed classical music compositions and arrangements for Pekka and Jaakko Kuusisto, the Meta4 quartet, the Kamus and Tempera quartets, Eeva Oksala, Dalia Stasevska and Jorma Hynninen, among others. Timo Alakotila's Hope 2021 was commissioned by Kaustinen Chamber Music Week and its artistic director, violinist Kaija Saarikettu. The topic of the work invokes the hope for brighter future after the pandemic. It is scored for string quintet (two violins, viola, cello and double bass) and piano. The middle section, a wistful minuet with folk music features is enveloped with hopeful melody both opening and closing the work. Duration: c. 4' This product includes the full score (=piano part) and the string parts (2 violinis, viola, violoncello, double bass). / Date parution : 2023-01-24/ Répertoire / Quintette à Cordes et Piano

The Suzuki Method® of Talent Education is based on Dr. Shinichi Suzuki's view that every child is born with ability, and that people are the product of their environment. According to Dr. Suzuki, a world-renowned violinist and teacher, the greatest joy an adult can know comes from developing a child's potential so he/she can express all that is harmonious and best in human beings. Students are taught using the 'mother-tongue' approach. Now available as Book and CD kit. / Alto

Ed. Critica A. Borin. Par VIVALDI ANTONIO. Casa Ricordi Milano in partnership with Fondazione Giorgio Cini, Venezia (Istituto Antonio Vivaldi). Critical edition by Alessandro Borin. The six Concerts op. VI for violin, strings and continuo by Antonio Vivaldi were published in Amsterdam by Roger in 1719. Although the contribution of Vivaldi was probably modest – even to assume that the collection was published without the composer’s assistance and perhaps even his agreement - these six compositions mark a decisive step towards the definition of the classic Vivaldi Concerto, a change evident both from the systematic adoption of the three-movement plan and from the absence of any supplementary solo parts beyond the principalviolin. This critical edition is based on the first edition of Opus VI and its reprints, but takes also into consideration all the sources of single concertos printed into anthologies or transmitted in manuscript form (Wiesentheid and Dresden). The information gathered through the comparative analysis of the manuscript and the printed traditions of Vivaldi’s Opus 6 has permitted us to reconstruct the links among the sources, to clarify some problematic editorial decisions and formulate new hypotheses on the genesis and the intrinsic nature of the collection as a whole. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Date parution : 1905-07-09/ Répertoire / Violon, Ensembles de Cordes et B.C.

Per Viola E Pianoforte. Par CALLIGARIS SERGIO. Sergio Calligaris was born in Rosario (1941), Argentina. He is one of the last musicians to incarnate the traditional 19th century figure of pianist, teacher and composer, inaugurated at the beginning of the 19th century by Muzio Clementi and carriedon after that by a sequence of famous names that the history of music has handed down to us. As a pianist, he began to give public performances at the age of 13, making his debut in his home town Rosario. Following this success, he embarked upon an extremely busy career as a soloist, giving numerous recitals in Buenos Aires and other citiesin Argentina. He continued to take advanced lessons with eminent exponents of the most prestigious international piano schools. In 1974 he became an Italian citizen and settled in Rome, teaching piano as principal instrument at the S. Pietro a Majella StateConservatory in Naples, the Luisa DAnnunzio Conservatory in Pescara and the Alfredo Casella Conservatory in Aquila. As a composer, he began - at just 9 years of age - to study in the rigorous school of Paul Hindemith, under the guidance of Father Luis Machado, from whom he inherited a love of counterpoint and a strong taste for harmony. He took a diploma incomposition, counterpoint and fugue at the age of 16 at the Amigos del Arte Society in Rosario, going on in 1964 to do an advanced course in 12-tone counterpoint at the Cleveland Institute of Music. The catalogue of his compositions, which has nowreached Op. 55, encompasses a huge range of instrumental/vocal chamber music and symphonic works: a vast and articulated catalogue, in which Sergio Calligaris’s composition expresses its inspiration through the dramatic development of a dialecticalcontrast between the two natures of the composer’s personality - the elegiac and the dithyrambic - which confront and interact with each other giving rise to artistic outcomes of a deeply moving nature. / Niveau : Intermédiaire / Date parution : 1905-06-19/ Répertoire / Alto et Piano

Easy Popular Movie Instrumental Solos is an accessible selection of movie hits for the beginning student, with simple notation and a play-along CD. Available for flute, clarinet, alto saxophone, tenor saxophone, trumpet, horn in F, trombone, violin, viola, cello and piano accompaniment. Believe (The Polar Express); Come So Far (Hairspray); Gonna Fly Now (Rocky Balboa); Hedwig's Theme (Harry Potter and The Sorcerer's Stone); In Dreams (Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring); James Bond Theme (Casino Royale); Over the Rainbow (The Wizard of Oz); The Pink Panther Theme (The Pink Panther); Raiders' March (Raiders of the Lost Ark); Way Back Into Love (Music and Lyrics)

Avec cette nouvelle série, les joueurs de chaîne d'un standard de modérée peut explorer la musique de chambre dans l'un de ses plus grandes formes - le quatuor à cordes. Chaque volume contient quatre morceaux magnifiquement arrangé, ayant tous une partie de violon option tiers, afin qu'ils puissent également être joué sans alto. Volume 1 couvre une large gamme, de la période baroque jusqu'à la 20ème siècle, y compris la musique du 19ème siècle le long du chemin. Vous pouvez découvrir la musique de grands compositeurs tels que Vivaldi et Grieg et dans le même temps élargir votre répertoire en y incorporant des styles modernes comme le ragtime. / Quatuor A Cordes / 32 pages / niveau : Elémentaire / Set (Conducteur et parties séparées)