More Classical Highlights qui fait suite au recueil Classical Highlights rassemble une collection d?arrangements de thèmes classiques couvrant une période de trois siècles du XVIIe au XIXe siècle. Les diverses parties instrumentales sont faciles et agréables à jouer mais les arrangements restent néanmoins fidèles aux compositions originales.La musique baroque est représentée par deux oeuvres toujours appréciées. Parmi toutes les compositions du XVIIe siècle le célèbre Canon de Pachelbel est peut-être celle que l?on entend le plus souvent. Sa puissance réside dans une simple ligne de basse de huit notes par-dessus laquelle se développe le motif ducanon lui-même. Réjouissance tirée de Music for the Royal Fireworks est une pièce très enjouée du compositeur baroque anglo-allemand Haendel.Le style classique du XVIIIe siècle est inclus sous la forme d?un élégant menuet de Boccherini un compositeur italien qui a écrit une quantité de musique de chambre.Le XIXe siècle est évoqué par trois oeuvres célèbres. La dynamique Marche militaire n° 1 du compositeur autrichien Schubert extrait des Trois marches militaires pour piano à quatre mains. Le Cancan d?Orphée aux enfers est la plus connue des oeuvres d?Offenbach célèbre pour ses opérettes. Cette danse endiablée est suivie du Largo admirable thème du deuxième mouvement de la Symphonie du Nouveau Monde du compositeur tchèque Dvorák. En résumé : six arrangements variés stimulants et parfaits pour être interprétés en concert !

Par VERES ZOLTAN. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Gambade des septantes de Veres Zoltàn qui a été composé pour Alto / Niveau : 2ème Cycle / Répertoire / 2 Altos

Par VERES ZOLTAN. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Chromatisme crânien / Tes tons / Marions de Veres Zoltàn qui a été composé pour Alto / Niveau : 1er Cycle / Répertoire / Alto et Piano

Arrangeur: Z. Veres. Par VERES ZOLTAN. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé A Rákóczi nóta de Veres Zoltàn qui a été composé pour Alto / Niveau : 2ème Cycle / Répertoire / Alto et Piano

Violon, Alto, Violoncelle. Par BOIVIN BENOIT. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Ballade irlandaise (violon, alto, violoncelle) de Boivin Benoit qui a été composé pour Ensemble Instrumental et Petit Orchestre / Niveau : Fin de 1er Cycle / Répertoire / Trio de Cordes

Extrait De La Sonate N°2. Par VERES ZOLTAN. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Sicilienne (violon, alto, violoncelle) de Veres Zoltàn qui a été composé pour Ensemble Instrumental et Petit Orchestre / Niveau : 2ème Cycle / Répertoire / Trio de Cordes

Par AGOBET JEAN-LOUIS. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé L'échiquier d'Adelson de Agobet Jean-Louis qui a été composé pour Alto / Niveau : Cycle Spécialisé / Répertoire / Alto

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

Par DELAGE JEAN-LOUIS / GARLEJ B. / JOLY C.. Ce recueil propose aux différents instruments à cordes un répertoire d'oeuvres variées de tous horizons à jouer seul ou en ensemble, pour des auditions ou des stages par exemple. Le CD joint permet à l'utilisateur solo d'interpréter les pièces accompagnées d'un ensemble d'instruments. Livre CD Existe aussi pour les vents avec morceaux identiques. / Répertoire / Répertoire / Violon, Alto, Violoncelle et Contrebasse

Par MARTY-LEJON CHRISTINE / SOLDANO J.C.. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Soir de lune de Marty-Lejon Christine / Soldano J.C. qui a été composé pour Alto / Niveau : 1er Cycle, 3ème Année / Répertoire / Alto et Piano

Le répertoire complet de musique traditionnelle pour violon est maintenant à votre portée! Avec ce grand choix de recueils vous pourrez recréer l?ambiance de votre propre ?ceilidh?, des danses folkloriques, du club de jazz, ou des cafés-concerts comme à Sarajévo. Certains de ces morceaux de musique sont connus, d?autres sont plus exotiques, mais tous sont absolument authentiques et leurs arrangements sont faits sans compromis, mais ce qu?il y a de plus important, c?est qu?ils vous donneront énormément de plaisir.
/ Partitions variété - pop - rock / Musique du monde / / BOOSEY

Les séries de recueils Je commence... mais pas tout seul (8 morceaux) puis, pour des niveaux plus élevés, Je continue... mais pas tout seul (12 morceaux), ont pour objectif de proposer aux petits musiciens en herbe un répertoire ludique, progressif et original à plusieurs, venant en renfort des ouvrages didactiques incontournables de l'apprentissage. Une sorte de récréation musicale à savourer entre élèves, en classe ou en audition, avec la complicité bienveillante du professeur.L'auteur, Yves Callier, figure emblématique de la Formation musicale au sein du Conservatoire de Marseille pendant de très nombreuses années tout autant que musicien émérite dans des formations de musique actuelle, a su trouver dans ces compositions ou arrangements les accents vivants et modernes d'une musique séduisante et susceptible de plaire au plus grand nombre. / 2 ou 3 Altos