Haydn's Symphony #26 received its nickname 'Lamentazione? during his lifetime, though it is unclear whether this stems directly from the composer.This work probably originated no later than 1770. Its first and second movements quote excerpts from Gregorian chants used in Holy Week. In Haydn's day it was customary to play individual movements in church services, and it may be assumed that these two movements were performed, and possibly composed, independently from each other.Continuing the collaboration between Bärenreiter and the Henle publishing company in the areas of large-scale choral works, operas and symphonies, Haydn's Symphony #26 is appearing, based on the Henle Complete Edition of the 'Works of Joseph Haydn?. The complete performance material for several of Haydn's 'Sturm und Drang? symphonies and all of the London and Paris symphonies has already been published.- Based on the Henle Complete Edition of the 'Works of Joseph Haydn?- Orchestral parts available in a large format (25.5 x 32.5 cm) / Violon I

Lorsque Christa Landon présenté la première version imprimée de son édition de sonates pour piano de Joseph Haydn, oeuvre de Sonate de Haydn est encore éclipsé par les oeuvres de Mozart et de Beethoven. Depuis lors, les sonates de Haydn ont progressé dans les salles d'enseignement pour les salles de concert et édition de Landon a joué un rôle crucial dans ce processus. L'anniversaire de Haydn en 2009 est une occasion bienvenue à réviser complètement cette édition ' légendaire ' pour, au cours de plus de quarante ans, nouvelles sources sont venus à la lumière et les questions d'authenticité ont été résolues, pas moins parce que les principes de rédactionnelles pour la musique du XVIIIe siècle ont considérablement changé. La nouvelle édition comprend toutes les oeuvres de la précédente édition de Wiener Urtext plus la Sonate Hob. XVI:16 édité par Landon, avec la Sonate en fa majeur qui a été redécouvert à Bozen, il y a quelques années et attribué à Joseph Haydn. La nouvelle édition est publiée en quatre volumes, le contenu de chaque volume étant compatible avec les volumes o... / Piano / Partition

This edition clarifies a performance aspect of Haydn?s Symphony in G major that has long been misunderstood: in m. 1 of the second movement (Largo) the viola violoncello and several wind instrument parts are marked ?solo? indicating that they play important motifs or themes and ought to stand out.Contrary to other editions the ?solo? marking in the violoncello should not be construed as indicating a solo instrument with the remaining cellos doubling the basses. Rather the cellos should play as a section so as to stand out all the more clearly.Continuing the collaboration between Bärenreiter and the Henle publishing company in large-scalechoral works operas and symphonies this edition is based on the Henle Complete Edition of the ?Works of Joseph Haydn? . The complete performance material for several ?Sturm und Drang? symphonies and all of the London and Paris symphonies is now available from Bärenreiter.Based on the Henle Complete Edition of the ?Works of Joseph Haydn?Orchestral parts in a large format (25.5 cm x 32.5 cm)Full score & performance material available for sale (BA10980)

The oratorio The Creation represents not only a crucial point in Joseph Haydn's compositional output but at the same time marks the beginning of a new chapter in the history of the oratorio.At the turn of the 19th century Haydn broke with the traditional dominance of the arias giving the chorus a distinctly greater significance. This opened the way for a new kind of choral oratorio which became one of the standard features of developing bourgeois concert life.The text translated from the English original by Baron van Swieten Prefect of the imperial court library in Vienna combines prose texts of the creation story inLuther's translation of the Bible with complementary excerpts from John Milton's Paradise Lost.- New edition based on the Urtext from the Complete Edition of “Joseph Haydn’s Works” published by G. Henle Verlag.- Vocal score with a contemporary Piano reduction by A. E. Müller revised by A. Köhs.- Excellent presentation on the page.

Through Famous Pieces by Haydn Mozart and Beethoven. 15 famous melorides by composers in first Viennese school arranged for children. The purpuse of this book is NOT to study piano technique, but to touch the sound of each era through the historical masterpieces.

This edition clarifies a performance aspect of Haydn?s Symphony in G major that has long been misunderstood: in m. 1 of the second movement (Largo) the viola violoncello and several wind instrument parts are marked ?solo? indicating that they play important motifs or themes and ought to stand out.Contrary to other editions the ?solo? marking in the violoncello should not be construed as indicating a solo instrument with the remaining cellos doubling the basses. Rather the cellos should play as a section so as to stand out all the more clearly.Continuing the collaboration between Bärenreiter and the Henle publishing company in large-scalechoral works operas and symphonies this edition is based on the Henle Complete Edition of the ?Works of Joseph Haydn? . The complete performance material for several ?Sturm und Drang? symphonies and all of the London and Paris symphonies is now available from Bärenreiter.Based on the Henle Complete Edition of the ?Works of Joseph Haydn?Orchestral parts in a large format (25.5 cm x 32.5 cm)Full score & performance material available for sale (BA10980)

This edition clarifies a performance aspect of Haydn?s Symphony in G major that has long been misunderstood: in m. 1 of the second movement (Largo) the viola violoncello and several wind instrument parts are marked ?solo? indicating that they play important motifs or themes and ought to stand out.Contrary to other editions the ?solo? marking in the violoncello should not be construed as indicating a solo instrument with the remaining cellos doubling the basses. Rather the cellos should play as a section so as to stand out all the more clearly.Continuing the collaboration between Bärenreiter and the Henle publishing company in large-scalechoral works operas and symphonies this edition is based on the Henle Complete Edition of the ?Works of Joseph Haydn? . The complete performance material for several ?Sturm und Drang? symphonies and all of the London and Paris symphonies is now available from Bärenreiter.Based on the Henle Complete Edition of the ?Works of Joseph Haydn?Orchestral parts in a large format (25.5 cm x 32.5 cm)Full score & performance material available for sale (BA10980)

“Missa brevis in F in score. This was the first Mass which Mr. Haydn composed whilst still a student” says an entry in the catalogue of Haydn’s musical estate. Circa 1798/99 Haydn entered the work without an incipit in his working catalogue as “Missa brevis in F. / a due Soprani”. Around 1805/06 he added in shaky decrepit handwriting to the title “Missa.” on the front page of the organ part of one of the set of parts prepared by his copyist Johann Elßler: “Brevis / di me Giuseppe Haydn mpria / 1749”. This date the earliest yet found on a work by Haydn corresponds to the title of the Haydn catalogue whichindicates the eighteenth year of Haydn’s life i. e. 1749/50 as the starting point of his work: “Catalogue of all those compositions which I happen to remember writing from my 18th to my 73rd year of life.” In 1805 Haydn set about adding further instruments to the original scoring for two violins and figured organ bass and by 15th February 1806 the larger instrumentation was ready as is evidenced by a letter written on this very day by the Haydn biographer Georg August Griesinger. It is however by no means certain whether the seventy-three-year-old undertook this adaptation himself. - Urtext from Joseph Haydn Werke - Full score parts (BA4644) and vocal score (BA4644-90) available for sale - Early string version and later version with wind instruments and timpani

“Missa brevis in F in score. This was the first Mass which Mr. Haydn composed whilst still a student” says an entry in the catalogue of Haydn’s musical estate. Circa 1798/99 Haydn entered the work without an incipit in his working catalogue as “Missa brevis in F. / a due Soprani”. Around 1805/06 he added in shaky decrepit handwriting to the title “Missa.” on the front page of the organ part of one of the set of parts prepared by his copyist Johann Elßler: “Brevis / di me Giuseppe Haydn mpria / 1749”. This date the earliest yet found on a work by Haydn corresponds to the title of the Haydn catalogue whichindicates the eighteenth year of Haydn’s life i. e. 1749/50 as the starting point of his work: “Catalogue of all those compositions which I happen to remember writing from my 18th to my 73rd year of life.” In 1805 Haydn set about adding further instruments to the original scoring for two violins and figured organ bass and by 15th February 1806 the larger instrumentation was ready as is evidenced by a letter written on this very day by the Haydn biographer Georg August Griesinger. It is however by no means certain whether the seventy-three-year-old undertook this adaptation himself. - Urtext from Joseph Haydn Werke - Full score parts (BA4644) and vocal score (BA4644-90) available for sale - Early string version and later version with wind instruments and timpani

“Missa brevis in F in score. This was the first Mass which Mr. Haydn composed whilst still a student” says an entry in the catalogue of Haydn’s musical estate. Circa 1798/99 Haydn entered the work without an incipit in his working catalogue as “Missa brevis in F. / a due Soprani”. Around 1805/06 he added in shaky decrepit handwriting to the title “Missa.” on the front page of the organ part of one of the set of parts prepared by his copyist Johann Elßler: “Brevis / di me Giuseppe Haydn mpria / 1749”. This date the earliest yet found on a work by Haydn corresponds to the title of the Haydn catalogue whichindicates the eighteenth year of Haydn’s life i. e. 1749/50 as the starting point of his work: “Catalogue of all those compositions which I happen to remember writing from my 18th to my 73rd year of life.” In 1805 Haydn set about adding further instruments to the original scoring for two violins and figured organ bass and by 15th February 1806 the larger instrumentation was ready as is evidenced by a letter written on this very day by the Haydn biographer Georg August Griesinger. It is however by no means certain whether the seventy-three-year-old undertook this adaptation himself. - Urtext from Joseph Haydn Werke - Full score parts (BA4644) and vocal score (BA4644-90) available for sale - Early string version and later version with wind instruments and timpani

Lorsque Joseph Haydn compose son début de plus petites sonates, alors appelée divertimentos, il a gardé clairement le pianiste débutant et amateur à l'esprit. Avec seulement quelques exigences techniques, ces oeuvres est néanmoins un excellent aperçu du cosmos de musique pour piano de Haydn et introduisent le joueur de langage musical de Haydn, de manière exemplaire. Le courant édition combine quatre des plus populaires de ces sonates faciles pour les cours débutants, qui contiennent déjà des éléments essentiels du style viennois piano classique. Le texte est basé sur la nouvelle édition révisée par Ulrich Leisinger, qui est également responsable de l'édition urtext légendaire des sonates pour piano de Joseph Haydn par Christa Landon. / Piano

 Les quatuors de Haydn sont à la musique ce que les Pensées de Pascal ou les Propos d'Alain sont à la philosophie : ils constituent autant de moments spontanés et éphémères d'une réflexion en devenir qu'il appartient au lecteur (à l'auditeur) de reconstituer afin d'en apprécier la portée universelle,C'est cette pensée que ce livre se propose d'explorer, Dans la mesure où elle concerne le langage musical, par essence asémantique, donc difficile à conceptualiser, la parole est le plus souvent possible laissée à Haydn lui-même, c'est-à-dire essentiellement à sa musique, le compositeur s'étant très peu exprimé sur son art au cours de sa vie,Quatre angles d'approche différents et complémentaires, quatre ' regards ' qui s'articulent comme autant de mouvements d'un quatuor, ont pour cela été retenus :1) la variation, ou la problématique de l'unité dans la diversité, qui est au coeur de la démarche compositionnelle de Haydn - 2) l'émotion, ou comment le style de Haydn se situe par rapport à la notion de classicisme musical, notion très problématique aussi bien historiquement qu'esthétiquement - 3) l'humour et l'esprit, ou comment Haydn questionne son art en introduisant volontairement des non-sens lumineux quant aux pratiques compositionnelles de son temps - 4) le contrepoint, ou comment Haydn parvient à fusionner l'esthétique galante de l'agréable et la complexité savante des combinatoires les plus hardies,Bien sûr, une telle juxtaposition n'est pas sans entraîner autant d'oublis que de redondances, Elle reflète néanmoins parfaitement la démarche intellectuelle de Haydn, d'essence empirique, et donc potentiellement ouverte sur une infinité de lectures possibles, ' Il est des regards qui donnent à penser, Ceux que porte Frédéric Gonin sur les quatuors à cordes de Joseph Haydn sont manifestement de cette nature, 'Pierre Saby Collection Pensée Musicale OUVRAGE PUBLIE AVEC LE CONCOURS DU CENTRE NATIONAL DU LIVRE CN / Formation Musicale

Joseph Haydn
Symphonie en Sol majeur Hob. I:94 (La Surprise)
Robert v. Zahn (Editeur)
Friederike Mühle (Préface)
Les douze «Symphonies londoniennes» forment le sublime accord final de l’œuvre symphonique de Haydn. Elles ont été conçues pour l’imprésario londonien Johann Peter Salomon, et Haydn lui-même en dirigea les créations, lorsqu’il se rendit, en 1791/1792 et 1794/1795, pour quelque temps dans la métropole anglaise. La Symphonie en Sol majeur exécutée pour la première fois en mars 1792 fait aujourd’hui toujours partie des œuvres les plus populaires de Haydn. Son surnom anglais de «Surprise» lui vient de l’étonnant accord de tutti de l’Andante, auquel le public ne s’attendait certes pas. Haydn avait introduit cet effet consciemment après coup - et se tenait d’ailleurs volontiers prêt à autoriser le surnom donné, après l’effet de surprise, par un musicien londonien. Cette œuvre populaire se répandit rapidement également dans les pays germanophones, où elle occupe une place solide dans le répertoire - sous le nom de «Symphonie au coup de timbale» (Paukenschlag).
L’Édition d’étude reprend le texte musical de l’Édition intégrale des œuvres de Haydn et garantit ainsi la plus haute qualité scientifique de publication. Une préface informative et un bref commentaire critique font de cette partition maniable l’accompagnateur idéal de tous les fans de Haydn, comme de ceux qui souhaitent le devenir. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Conducteur / HENLE VERLAG

Joseph Haydn
Symphonie en Si bémol majeur Hob. I:98
Robert v. Zahn (Editeur)
Friederike Mühle (Préface)
Les douze «Symphonies londoniennes» forment le sublime accord final de l’œuvre symphonique de Haydn. Elles ont été conçues pour l’imprésario londonien Johann Peter Salomon, et Haydn lui-même en dirigea les créations, lorsqu’il se rendit, en 1791/1792 et 1794/1795, pour quelque temps dans la métropole anglaise. La première audition de la Symphonie en Si bémol majeur n° 98, en 1792, fut couronnée d’un tel succès que les premier et dernier mouvements, allegro, durent même être bissés. Haydn était au pupitre de cette exécution - comme c’était alors l’usage - depuis son clavier, avec lequel il soutenait convenablement l’orchestre. Dans le Finale de cette symphonie, le compositeur se réserva, exceptionnellement, l’occasion d’un petit solo personnel d’accords arpégés, qui ne manqua pas de produire son effet sur le public.
L’Édition d’étude reprend le texte musical de l’Édition intégrale des œuvres de Haydn et garantit ainsi la plus haute qualité scientifique de publication. Une préface informative et un bref commentaire critique font de cette partition maniable l’accompagnateur idéal de tous les fans de Haydn, comme de ceux qui souhaitent le devenir. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Conducteur / HENLE VERLAG

Hob XXI:3. Par HAYDN FRANZ JOSEF. Joseph Haydn's oratorio 'The Seasons' was composed directly after the first successful performances of 'The Creation'. 'The Seasons' has been greatly overshadowed by 'The Creation' for a long time and yet this work has far greater changes of style between popular Singspiel and great oratorio than 'The Creation'. 'The Seasons' continues to impress and remains part of the core repertoire to the present with its overwhelming richness of musical character and its immense formal variety. This choral score supplements the existing performance material (BA 4647). It is based on the G. Henle Complete Edition of the 'Works of Joseph Haydn'./ Répertoire / Choeur Mixte SATB