Dirt Simple Upright Bass. Although designed for newcomers to the upright bass and bluegrass music in general, this unique approach to creating basslines has something for everyone! The first half focuses on bass-playing essentials, giving the reader a solid technical footing with the instrument. Then, using his own baritone voice and the classic bluegrass song, ?Going Down the Road Feeling Bad,? author Nate Sabat reveals his creative process in crafting effective basslines from the song?s melody and chord progression. The second half focuses on bass playing within the specific context of complementing bluegrass vocals. Well beyond what you might expect from an introductory method, Nate tastefully guides the reader by presenting multiple composed bassline options for each of five well-known bluegrass songs: Rabbit in the Log, Don?t this Road Look Rough and Rocky?, Long Journey Home, I Am a Pilgrim, and Angel Band.Nate?s warm, pitch-perfect vocals can be heard on virtually every track, giving this method an undeniable musicality. A lightly accompanied vocal track with no bass is also provided, so you can be the sole upright or electric bassist in the band. You?ll not only want to back Nate up?but sing harmony with him too! The impulse to sing can?t help but influence your bass playing in a natural and positive way. Nate provides notated versions of the eight major scales most commonly used in bluegrass. Once you get them under your fingers, you?ll soon be able to play along with the book?s 50 companion online recordings.With its simple harmonic palette and repetitive nature, bluegrass music offers bassists the perfect opportunity to become musically literate. If you?ve hesitated to learn to read music, this is the time and place to eliminate that drawback. Working through these 46 pages will provide the tools and confidence needed to create your own engaging and musical basslines and hopefully, you?ll be inspired to continue your bluegrass bass journey for years to come. Includes access to online audio.

The Essential String Method offers an exciting advance in the teaching of stringed instruments intergrating musical awareness creativity and technical development from the outset. Based on the Guildhall School's String Curriculum The Essential String Method provides a proven framework that draws on recognised concepts in good teaching practice laying reliable foundations for future musical development.

Cet album propose aux contrebassistes un répertoire instrumental varié et inédit de pièces originales composées pour cette occasion, et de transcriptions d'oeuvres du XVIo au XIXo siècles. Les oeuvres sont présentées par chapitre (renaissance and baroque, classique and romantique, musique traditionnelle and chanson française, oeuvres nouvelles, études and traits d'orchestre) en suivant l'ordre chronologique. Les pièces en duo de cet album sont illustrées par les enregistrements de Daniel Marillier (contrebasse), accompagné par Vérouchka Nikitine (piano) et Régis Prudhomme (contrebasse). Un ensemble d'articles et de photos sur la lutherie de la contrebasse, réalisé par Patrick Charton, complète cet ouvrage. / Contrebasse

For All musicians wishing to learn fantastic bass lines. While reading from the book, play along with the bassist on the recording (sold separately) until you feel you’ve mastered his “feel” and nuances. Then, using the special stereo separation on all of our Play-A-Long recordings, switch the bassist off and play along by yourself with just the piano and drums! This book (like all the Aebersold bass line transcription books) is a great study in professional bass line construction, and is a natural companion to the Aebersold Play-A-Longs. Combo instructors can use this book to give their bass students instant, professional bass lines. Includes notes in bass clef with chord symbols above each measure.Transcribed bass lines to chord changes similar to: Body And Soul, Cherokee, I’ll Remember April, It’s You Or No One, Stella By Starlight, There Will Never Be Another You, The Song Is You, and What Is This Thing Called Love. Langue : en anglais

Depuis les années 1950, la contrebasse a joué un rôle distinct dans le Rockabilly sonore, qu'unique DVD d'un Lee Rocker vous donne un gros plan guide à la technique de gifle passionnant. En combinant les notes bass pincées avec la claque de la paume frapper les cordes contre la touche, spectaculaires patrons multi-rhythmic peuvent être créés que s'arrête tout spectacle ! Didacticiel du Rocker comprend une foule de renseignements concernant l'amplification, montage basse et obtenir la meilleure possible sonore, ainsi que fournir un guide exhaustif de tous les aspects de la technique de la gifle. En outre, vous seront traitées à des performances à couper le souffle par Big Blue, vous indiquant exactement comment la contrebasse de Rockabilly devrait paraître dans le cadre d'une bande. / Guitare Basse

Approuvé par Eddie Gomez, Jimmy Haslip, John Goldsby, Ben Allison, etc.. L'un de la méthode quelques livres qui se concentre exclusivement sur la façon de créer des lignes de basse marche authentiques et de son. Conçu pour les joueurs de début ou toute personne voulant une basse de jazz foning solide. Contient des discussions détaillées sur : les quatre principes cruciales de construction de la ligne basse marche - Comment à toujours rendre choix de bonne note - conseils sur la création de feel good time - une douzaine supplémentaires walking bass techniques, une fois les bases ont bstered. Le long de jeu CD a Ed Fuqua et sa section de rythmique NY swinging jouant simple blues et norme tunes. Voie basse peut être désactivée, si désiré.Comprend les transcriptions de chaque note Ed joue sur le CD, pour l'étudiant à analyser, le long de jeu wnd utilisation de construire un vocabulaire des lignes de basse de la marche. / Guitare Basse

Une concis, 30 minute video c'est juste pour le commencement ou intermédiaire du bassiste. Missy a conçu 7 leçons pour démarrer. Missy enseigne à des camps de musique partout dans le pays et a utilisé son expérience à la conception de ce programme. Laissez Missy vous enseigner aux postes de gauche et de droite, échelles, à intervalles et quelques-uns des secrets de Missy pour obtenir ton basse grand. / Contrebasse

Text: English / deutsch Completely revised and enlarged edition! Jazz Bass Compendium is one of the most comprehensive method books. 208 pages filled with information and aspects on jazz bass playing. The right hand: position, effect on sound and timing, exercises, three finger technique, drops The left hand: position, shifting positions, intonation, pizzicato technique, vibrato Coordinating both hands Bass lines: rhythm, pulse, timing, walking bass, two-beat feel, arpeggios, diatonic passing notes, leading notes, chromatic lines, scales and tetrachords, pentatonic scales, bass lines over II V progressions, harmonic clichés, pedal point, rhythmic embellishments, bass lines on standard chord progressions, straight 8ths bass lines, Latin bass lines The elements of sound Various improvisation concepts Arpeggios Studies and etudes on the chord changes to Sunny, Footprints, I Hear A Rhapsody, Solar, Confirmation Upper structure voicings Phrasing and articulation Scales and scales studies, chord-scales, breaking up scales Practice concepts, different learning fields 4 bass duets and one solo, including Georgia On My Mind, Blues 4U and More Bass Hit Sigi Busch is one of the most respected European jazz bassists/educators. He heads the jazz departement at the Hochschule der Künste in Berlin, Germany.

Par DELAPEYRONNIE ISABELLE. Dans ce recueil singulier et poétique, destiné à des contrebassistes de cycle 2 et 3, chaque texte est le cadre d?un travail approprié à une technique classique de l?instrument, mais aussi à une exploration de différents modes de jeux qui caractérisent une esthétique particulière de l?écriture moderne. Les textes musicaux sont issus du répertoire de la contrebasse (Schubert, Bottesini, Ravel?) ou bien transcrits pour l?occasion (Bach, Mendelssohn, Saint-Saëns, Nougaro?). Une part improvisée permet à l?interprète de s?engager librement sur ses propres intentions. Ce projet de récit en musique constitue une idée de départ dont chacun pourra, s?il le désire, modifier le chemin musical proposé. Les illustrations qui accompagnent chacune des quatorze pièces sont disponibles en format numérique et peuvent-être par exemple projetées dans le cadre d?une réalisation scénique. / Date parution : 2023-07-31/ Recueil / Contrebasse

Par RAVEL MAURICE. In 1922 Maurice Ravel heard the young Hungarian violin virtuoso and niece of Joseph Joachim, Jelly D'Aranyi, in concert in London. Following the performance, Ravel spent the remainder of the evening requesting D'Aranyi to play numerous gypsy tunes on her violin, probing her on the technical limits of the instrument. The result of this encounter is Ravel's virtuoso classic 'Tzigane”. Written originally for violin and piano or luthéal (a mechanism invented in 1919 that attaches to a piano, producing a sound similar to the rich overtones of the Cimbalon), the premiere took place in London in April 1924. The composer had finished the work only days beforehand. Ravel later orchestrated 'Tzigane” and both versions remain a 'must” for music-lovers and aspiring violinists today. Jelly D'Aranyi performed both versions regularly throughout her long career. This Urtext edition presents the first scholarly-critical edition of Ravel's masterpiece. It is published both in the orchestral version, complete with full score and performance material, as well as in the composer's earlier version for violin and piano. All known sources, including letters, have been drawn on for the new edition - one of the available sources, consulted for the first time, was a copy of 'Tzigane” from the estate of Jelly D'Aranyi, which is today part of a private collection. The version for piano and violin contains, besides the Urtext part, a second violin part as a facsimile with performance instructions by Jelly D'Aranyi. D'Aranyi's alterations and fingering reflect how Ravel must have heard the work in rehearsals and performance and as such are a document of early 20th century performance practice. The cooperation between Ravel and D'Aranyi is comparable to that of Brahms and Joachim working on the Brahms violin concerto. - First scholarly-critical Urtext edition of the work - Presented are both versions: for violin and orchestra and for violin and piano - Includes Jelly D'Aranyi's fingering/ Répertoire / Contrebasse

The legendary jazz bassist Ray Brown reveals his lessons and teaching philosophy in this in-depth book which features solo exercises and arpeggios music fundamentals right- and left-hand positions scales chords exercises intenths rhythm patterns with 'drops' diminished chords runs and variations blues patterns and extension scales and exercises.This book boasts beautiful black and white photos showing the various hand positions described inthe text.

Fac-similé pour contrebasse.Klaus est une oeuvre pour un contrebassiste devant aussi chanter.Cette composition fait allusion au défunt compositeur Klaus Hashagen (1924-1998), qui a inspiré le titre de cette oeuvre.Des réminiscences du matériel musical de la Suite pour hautbois et clavecin, composée par le maître, sont à la base de ce travail.Cependant, trois autres oeuvres du défunt sont également évoquées, dans l'ordre d'apparition : Gesten pour flûtes à bec et bande (Edition Moeck, 1966) - ...alla scarlati..., étude radiophonique pour synthétiseur et ordinateur (bande, 1982) - Suono del telajo, oeuvre radiophonique probablement perdue, dont la date de composition est inconnue. / Contrebasse