Les pratiques collectives représentent des occasions privilégiées pour l'élève musicien de s'épanouir tant artistiquement qu'humainement. Elles contribuent à la motivation dans la pratique par le plaisir de jouer avec d'autres instrumentistes.
Ce recueil de musique d'ensemble propose 5 pièces originales destinées à des élèves débutants, incluant les pianistes, si souvent isolés des pratiques collectives dans les premières années d'apprentissage.
La diversité des styles proposés permet d'aborder des couleurs et ambiances sonores nuancées, dans un souci d'esthétique et d'expressivité. Ceci afin que le musicien débutant développe, outre la technique instrumentale, son potentiel artistique.
Christelle Esteban
Presse
Les professeurs de musique ont vite compris l'importance de la musique de chambre dès les premières années d'apprentissage pour consolider les bases de rythme, de lecture et d'écoute. Or, il n'est pas toujours facile de trouver des partitions adaptées au niveau des débutants, surtout quand il s'agit d'un ensemble d'instruments variés. L'ouvrage conçu par la pianiste et professeure Christelle Esteban vient enfin combler ce vide, en proposant cinq pièces de style divers. Si la partition fait appel à un saxophone, une clarinette, des percussions et deux pianos, la compositrice précise aussi la possibilité de remplacer les deux premiers instruments par le violon et la flûte. Des traits de jazz, ragtime et blues donnent une fraîcheur bienvenue à ces morceaux, tout en explorant des rythmes plus complexes tels la syncope (Funny Rag) et le ternaire (First Blues). Les mélodies, quant à elles, restent simples et ludiques, afin de privilégier le travail d'ensemble. Avant tout. c'est le goût de la musique de chambre qui est transmis à travers cette formidable initiative qui trouvera une place bien méritée dans la bibliothèque des conservatoires et dans celle des professeurs.
Melissa Khong
Pianiste n°129, juil-août 2021
Le recueil comprend cinq morceaux indépendants : Jumpin', Un Dimanche matin, Funny Rag, First Blues, Menuet pour un ensemble avec deux voix de dessus (flûte, violon, saxo alto, clarinette sib...), trois percussions (caisse claire, charleston, wood-blocks) et deux pianos. Les morceaux sont courts (1'30 à 3') et le niveau de facile à... un peu moins facile mais restant dans les limites du Cycle I. Le tout constitue donc un matériel dont des professeurs responsables d'ensembles hétéroclites de jeunes musiciens seront heureux de pouvoir disposer. Et chose pratique, les parties instrumentales sont disponibles à la vente sur le site de l'éditeur.
Jean-Luc Abras
Traversières Magazine n°135
Contenu
1. Jumpin' - 2. Un dimanche matin - 3. Funny Rag - 4. First Blues - 5. Menuet
/ Partitions classique / Ensemble et orchestre / Musique de chambre / LEMOINE

Antonín Dvorák
Quatuor à cordes en Ut majeur op. 61
Peter Jost (Editeur)
Edition Urtext, Studien-Edition (partition de poche), reliure paperback
Composé à l’automne 1881, l’opus 61 est le dernier des quatuors de Dvořák appelés, chronologiquement parlant, quatuors «du milieu», et dont les modèles déterminants furent Beethoven et Schubert. Dans cette Å“uvre en Ut majeur, c’est surtout l’influence de Beethoven qui se fait plus particulièrement sentir, de la construction thématique jusqu’au travail motivique, et c’est seulement dans le Finale que l’inflexion si typiquement slave coutumière à Dvořák se fait plus fortement entendre. Par manque de temps, le compositeur - à l’opposé de ses habitudes - a fait appel, dans trois des quatre mouvements, à d’anciens thèmes d’autres Å“uvres, rejetés ou non publiés. Cette édition Urtext parfaitement fiable s’inscrit dans la continuité de la vaste série d’œuvres significatives de musique de chambre de Dvořák chez Henle. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Musique de chambre / HENLE VERLAG

Camille Saint-Saëns
Le Carnaval des animaux
Ernst-Günter Heinemann (Editeur)
Edition Urtext, reliure paperback
pour flûte (piccolo), clarinette (Si bémol/Ut), harmonica de verre, xylophone, piano I, piano II, violon I, violon II, alto, violoncelle, contrebasse
Conçu en tant que pièce humoristique de circonstance à l’occasion du concert de Carnaval de son ami le violoncelliste Charles-Joseph Lebouc en mars 1886, le Carnaval des Animaux obtint un tel succès que Saint-Saëns en demanda, peu de temps après, l’interdiction d’exécution et de publication. Il craignait, de fait, que cette «Grande Fantaisie zoologique» - consistant en 14 courtes pièces pour onze instruments - ne vînt faire de l’ombre à ses compositions sérieuses. Cinq mois seulement après la mort du compositeur, elle fut quand même imprimée et entreprit alors - dans sa version originale comme sous forme d’innombrables arrangements - son cortège victorieux dans le monde entier.
C’est ainsi que le Carnaval devint alors l’œuvre véritablement la plus populaire du compositeur français, tandis que son originalité musicale lui permet d’être abordée fréquemment dans l’enseignement musical ou jouée par des orchestres d’élèves. Grâce à la combinaison de l’édition d’étude et de l’édition des parties séparées (pour laquelle on peut également commander des parties supplémentaires en cas de formations de cordes plus importantes), les Éditions G. Henle proposent désormais un matériel optimal. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Musique de chambre / HENLE VERLAG

Felix Mendelssohn Bartholdy
Trio avec piano n° 2 en ut mineur op. 66
Ernst Herttrich (Editeur)
Klaus Schilde (Doigtés)
Edition Urtext, reliure paperback
Après le grand succès de son premier Trio avec piano en ré mineur op. 49, cinq ans s’écoulèrent jusqu’à ce que Mendelssohn s’attelle à une nouvelle composition pour le même effectif. Le Trio en ut mineur vit alors le jour en un temps relativement court, en mars/avril 1845, et fut publié à peine un an plus tard. D’un caractère sensiblement plus sombre que son prédécesseur, ce deuxième trio est aussi considéré (notamment pour la partie de piano) comme incomparablement plus difficile sur le plan technique. De ce fait, il est demeuré un peu dans l’ombre du premier trio. Les connaisseurs en matière de musique de chambre l’apprécient cependant comme un ouvrage plus accompli et plus exigeant sur le plan de l’écriture musicale. La pièce, extraite du volume: Mendelssohn · Trios avec piano HN 957, est pour la première fois disponible séparément chez Henle dans une édition pratique pour l’exécution. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Musique de chambre / HENLE VERLAG

Antonín Dvorák
Quintett pour piano en La majeur op. 81
Dominik Rahmer (Editeur)
Andreas Groethuysen (Doigtés)
Seules quelques œuvres majeures furent composées pour la formation de quintette avec piano – à côté des chefs-d’œuvre de Schubert, Schumann et Brahms, le Quintette de Dvorák, écrit en 1887 en fait incontestablement partie. En lui se révèle le vrai maître qui sait combiner à la cohérence formelle une riche inspiration mélodique et des rythmes captivants. Avec ses thèmes à connotation folklorique, son quintette avec piano est devenu l’une des œuvres de musique de chambre les plus populaires de Dvorák, voire même de toute la littérature romantique. Le moment est donc venu pour une édition Henle Urtext – 60 ans après la parution de l’édition tchèque des œuvres complètes, un nouveau regard sur les sources s’impose, parmi lesquelles figure bien évidemment l’autographe conservé au Musée national de Prague. / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Musique de chambre / HENLE VERLAG

Arrangeur :
Frédéric Lainé
I. En Bateau (4 mn)
II. Cortège (3 mn 20 s)
III. Menuet (3 mn)
IV. Ballet (3 mn 20 s) / Partitions classique / Ensemble et orchestre / Musique de chambre / BILLAUDOT