Vous ne serez jamais écouter de la musique de la même faCon ! Producteur , ingénieur du son , et auteur Bobby Owsinski vous emmène derrière les coulisses de 20 de plus aimés succès rock classiques des années 1960 , 70 , et 80. En utilisant une technique raffinée , après des années d'écoute de chansons sous le microscope de l'atelier, chaque analyse de chanson de Bobby décrit exactement comment la chanson a été construit et pourquoi il a été un succès , d'examiner en détail la forme de la chanson, l'agencement , le son , et la production . C'est un précieux must-have pour tous ceux qui aime la musique , les musiciens d'apprentissage au sujet des arrangements , des producteurs qui veulent apprendre les coups sont construits , des ingénieurs du son analyse les sons des hits, auteurs-compositeurs regarder à l'intérieur les secrets d'un succès , et les fans qui aiment faits et anecdotes sur leurs artistes préférés . Toute analyse de la chanson a de nombreux ' écouter ' moments soulignant petits mais importants changements dans l'agencement ou audio que vous pourriez ne pas avoir remarqué avant . De plus, vous aurez toutes les références de la chanson jamais trouvés en un seul endroit comme date de sortie , les auteurs-compositeurs , l'enregistrement des informations de studio, nombre d'unités vendues , et la position de la carte. / Tout Instrument

Have Fun Writing Music. Par HARRIS PAUL. Musical Doodles is the secret to having fun with composition! Writing music is often viewed either as complicated, with far too many rules, or something that a computer programme does for you. Imaginatively created by Paul Harris, this inspiring book is all about rediscovering a love for writing down music through musical doodling — enjoying and engaging with creating music on paper. Imaginatively illustrated by Bill Jones. Musical Doodles works for any instrument or voice! Everything is in C major, with the option to pick a key or clef that’s more appropriate for you. The Building Blocks section provides information about the basic elements of writing music. There are no rules here. Composing music is an entirely natural form of human expression. This book is simply about writing pieces to suit your instrument or voice and your imagination. Have fun! / Date parution : 2022-09-27/ Etude / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.51. Tous les niveaux des paroles inclus. Les treize chansons de cet album sont parmi les plus populaires jamais produits par plusieurs des plus grands compositeurs de l'Amérique comme George Gershwin et Cole Porter. Comme dans de nombreux autres musiques adoptées par l'idiome Jazz, bon nombre de ces orid dans des spectacles de Broadway. Il y a des belles ballades, bluesy balançoires lentes, flambée des mélodies, intéressant les ponts et audacieuses paroles dans ce jeu qui ont été découverts et réinventé par beaucoup de personnalités plus influentes du Jazz, comme Art Tatum, Tous Monk, Charlie Parker et Michael Brecker. Essayez de certains de ces hors sur votre prochaine date de club et ils seront un succès instantanés avec la bande ! Section rythmique est Jim McNeely, piano - Steve Gilmore, basse - Bill Goodwin, batterie. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Le Alfred Jazz Play-Along série va au-delà de l'autre jouer en choeur! Certains des meilleurs airs de jazz écrites sont disposés dans un cadre pédagogique et ludique, avec des enregistrements sophistiqués par certains des meilleurs musiciens du pays. Chaque volume contient des pièces pour C, Bb, Eb et instruments Bass Clef et comprend un échantillon solo de jazz qui est écrit pour vous écouter, lire et pratique. Le CD a une démo et play-along piste pour chaque chanson. La piste de démonstration, avec une section rythmique pro et corniste, est un outil d'apprentissage pour le concept mélodique, le style global de jazz, et l'échantillon jazz solo. Le play-along piste permet un soliste ou un groupe à apprendre et à exécuter avec la section rythmique. Conseils et suggestions d'improvisation spécifiques sont inclus. Un solo de jazz est écrit pour chaque morceau - un atout précieux qui permet d'apprendre à improviser facile. Il ya aussi un livre correspondant à la section rythmique avec piano, basse, et des parties de batterie! Neuf grands airs = excellent jazz! / Tout Instrument

Record your lessons with this detailed planner. Planner includes teacher's comments, music to buy, technical work, repertoire lists, extra lists and student choices. 32 page, Full colour cover. / Tout Instrument

Par SPITZER PETER. Jazz théorie manuel est un guide complet de tous les sujets essentiels de la théorie de jazz, convenant à tous les instruments triples. Son approche est claire et concise, réaliste et pratique. Ce livre vous aidera à comprendre comment contemporain jazz joueurs pensent et à appliquer les concepts de la théorie dans votre propre jeu. Sujets sont introduits progressivement, avec chaque nouveau basés sur ceux introduits avant. Sujets comprennent l'édifice de la corde, mouvement harmonique, modes, licks II-V-I, polychords, blues, les changements de rythme, comment apprendre des airs, la pratique de techniques, de jouer à l'extérieur et plus encore. Tous les exemples musicaux du livre sont effectuées sur le CD d'accompagnement avec solos de l'échantillon et 3 le long de jeu de pistes avec une section rythmique Grand. Jazz Theory Handbook est conçu pour self - étude et en salle de classe utiliser. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Jazz - Theory and Harmony / Recueil / Tout Instrument

Tous instruments / L'arche de Noe; C'est irréparable (un ano de amor); Je voudrois etre noir; Madame Robert; La maison près de la fontaine; Mirza; Oh ! Hé ! Hein ! Bon !; La rua Madureira; Le sud; Le téléfon.

Par GARDNER JEFF. Nous savons que Debussy, quand on lui demandait quel système harmonique il suivait pour créer ses oeuvres, répondait : 'Mon bon plaisir'. Les pièces de ce recueil sont basées sur une libre variation de motifs. Si certaines des techniques utilisées - renversement, rétrogradation, renversement rétrograde - sont associées à la musique sérielle ou dodécaphonique, ces pièces ne sont absolument pas sérielles dans un sens strict. Elles ne sont pas non plus tonales ou atonales. J'ai cherché un langage qui naît de la liberté d'expression, plutôt que de la contrainte de règles et de paramètres d'écriture. Certaines pièces sont un écho rythmique au jazz ou au blues, d'autres une couleur de 20e siècle contemporain / classique (mais qu'est-ce que le contemporain ? Quelle année ? Pour qui ?). Tempo, dynamique, articulation sont laissés à la libre appréciation de l'interprète. J'espère que ces jeux, ces voyages musicaux vous conduiront vers des terres inconnues. Jeff Gardner Saquarema, Rio de Janeiro Novembre 2009 Je prends un très grand plaisir à jouer avec ces tournures mélodiques en forme d'études ! La grande liberté 'd'habillage' qu'elles suscitent : dynamique et traitement du son, articulation et phrasé, ornementation... construit autant la maîtrise instrumentale que la créativité musicale. A l'instar des Suites ou Partite de J.S. Bach, des Fantaisies de Telemann ou des improvisations inspirées de Steve Lacy, elles peuvent donner des ailes à l'apprenti improvisateur qui les fera 'tourner' dans ses doigts et dans sa mémoire. La fantaisie ainsi éveillée révèlera alors à chacun ses propres créations mélodiques ! Claude Delangle Natif de New York, Jeff Gardner a étudié le piano classique avec Ruth Shontal et Ivan Tcherepnin, le piano jazz avec Hall Overton, Jaki Byard, John Lewis, Don Friedman, et Charles Banacos, et l'harmonie avec Nadia Boulanger. II enchaîne tournées et festivals avec des artistes tels que Kenny Wheeler, Nelson Veras, Norma Winstone, Steve Lacy, Freddie Hubbard, Paulo Moura, Eddie Harris, Gary Peacock, Bob Sheppard, Toninho Horta, Ndugu Chancler, Ran McClure, Lars Daniellson, André Ceccarelli, Hein van de Geyn, Alfredo Rodriguez, Marcia Maria, Karim Ziad, Flavio Boltro, Charlie Mariano, et le quatuor de pianos avec Jaki Byard, Martial Solal, et Paul Bley. Jeff a un total de seize CD's en tant que leader. Citons Continuum, avec Eddie Gomez et Bill Hart, Noches Habaneras, enregistré à La Havane avec Miguel 'Anga' Diaz, Julio Barreto, Felipe Cabrera, Orlando 'Maraca' Valle, et Diego Valdes, The Music of Chance, inspiré par les écrits de Paul Auster avec comme invités Rick Margitza et Ingrid Jensen, Alchemy, en duo avec Gary Peacock, Street Angels, Sky Dance avec Gilberto Gil, et Abraços avec Carlos Balla et Alberto Continentino (Terramar), tous les trois enregistrés à Rio. Ses deux CDs plus récents, Breath et Lovelight (Terramar), sont en trio avec Drew Gress et Anthony Pinciotti. Jeff Gardner anime de nombreuses masterclasses un peu partout dans le monde. II est l'auteur de Jazz Piano : Creative concepts and techniques, Sentimento Brasileiro, Easy Jazz Preludes, et Jeff Gardner's Blues Book (tous aux Editions Lemoinej, 24 Jazz Preludes (Terramar Music), et co-auteur, avec Niels Lan Doky, de Jazz Transcription (Advance Music). / variété - jazz / Date parution : 2010-07-01/ Etude / Tout Instrument

Vous ne serez jamais écouter de la musique de la même faCon ! Producteur , ingénieur du son , et auteur Bobby Owsinski vous emmène au plus profond de 20 des plus grands succès rock et country moderne du 21ème siècle . En utilisant une technique raffinée , après des années d'écoute de chansons sous le microscope de l'atelier, chaque analyse de chanson de Bobby décrit exactement comment la chanson a été construit et pourquoi il a été un succès , d'examiner en détail la forme de la chanson, l'agencement , le son , et la production . C'est un précieux must-have pour tous ceux qui aime la musique , les musiciens d'apprentissage au sujet des arrangements , des producteurs qui veulent apprendre les coups sont construits , des ingénieurs du son analyse les sons des hits, auteurs-compositeurs regarder à l'intérieur les secrets d'un succès , et les fans qui aiment faits et anecdotes leur artiste préféré . Toute analyse de la chanson a de nombreux 'Ecouter' moments soulignant petits mais importants changements dans l'agencement ou audio que vous pourriez ne pas avoir remarqué avant . De plus, vous aurez toutes les références de la chanson jamais trouvés en un seul endroit comme date de sortie , les auteurs-compositeurs , l'enregistrement des informations de studio, nombre d'unités vendues et la position de la carte. / Tout Instrument

Le 8ème volume de la collection référence concernant la chanson française enfin disponible. Retrouvez 301 chansons de la décennie du tubes radio, les années 80, qui semble rester dans les coeurs et dans les têtes et se transmettre aux jeunes générations.
Inclus : Africa, Allah, Ambalaba, La dame de Haute Savoie, Coeur de Rocker, Comme toi, Le Géant de Papier, La Groupie du Pianiste, Mélissa, Mistral Gagnant, Nuit de Folie, Tombé pour la France, Une autre histoire, Les uns contre les autres, Un autre monde... / Variétés / Recueil avec paroles, musique (ligne de chant) et /