from Concerto for Double Bass arranged for Tuba or Euphonium and Concert Band-Le violoniste et compositeur italien Antonio Capuzzi (1er août 1755 - 28 mars 1818) étudie le violon avec Nazari et la composition avec Bertoni. En 1805 il s?installe à Bergame où il devient professeur de violon à l?Instituto Musicale et premier violon de l?orchestre du Teatro Riccardi. Ses talents de pédagogue et de concertiste sont très appréciés. Bien que populaire à l?époque sa musique est en grande partie tombée dans l?oubli ; aujourd?hui son œuvre la plus couramment interprétée est son Concerto pour contrebasse. Toutes les compositions connues de Capuzzi ont été écrites pendant ses années à Venise. C?est ici qu?il se lie d?amitié avec Domenico Dragonetti le contrebassiste virtuose de Beethoven. Il est tout à fait possible que Capuzzi ait écrit son Concerto pour contrebasse à l?intention de Dragonetti. Gerald Oswald a réalisé un bel arrangement des deuxième et troisième mouvements de ce concerto (Andante et Rondo) pour euphonium ou tuba et orchestre d?harmonie. La partie solo est également disponible dans une édition avec accompagnement au piano.

from Concerto for Double Bass arranged for Tuba or Euphonium and Concert Band-Le violoniste et compositeur italien Antonio Capuzzi (1er août 1755 - 28 mars 1818) étudie le violon avec Nazari et la composition avec Bertoni. En 1805 il s?installe à Bergame où il devient professeur de violon à l?Instituto Musicale et premier violon de l?orchestre du Teatro Riccardi. Ses talents de pédagogue et de concertiste sont très appréciés. Bien que populaire à l?époque sa musique est en grande partie tombée dans l?oubli ; aujourd?hui son ?uvre la plus couramment interprétée est son Concerto pour contrebasse. Toutes les compositions connues de Capuzzi ont été écrites pendant ses années à Venise. C?est ici qu?il se lie d?amitié avec Domenico Dragonetti le contrebassiste virtuose de Beethoven. Il est tout à fait possible que Capuzzi ait écrit son Concerto pour contrebasse à l?intention de Dragonetti. Gerald Oswald a réalisé un bel arrangement des deuxième et troisième mouvements de ce concerto (Andante et Rondo) pour euphonium ou tuba et orchestre d?harmonie. La partie solo est également disponible dans une édition avec accompagnement au piano.

Avec Vicinius de Moraes et João Gilberto Antonio Carlos Jobim (1927-1994) est considéré comme le père de la bossa nova un style musical qui se caractérise par un souple balancement et qui évolue sur les rythmes de la samba brésilienne. Carlos Jobim a composé de nombreuses chansons qui sont devenues à la fois des classiques de la musique populaire brésilienne et du jazz : Corcovado Chega de Saudade The Girl From Ipanema et Desafinado (1959) qui connut un succès planétaire.

Le compositeur et musicien brésilien Antonio Carlos Jobim (1927-1994) a exercé une profonde influence sur la musique latino-américaine. Avec Vicinius de Moraes et João Gilberto il est considéré comme le père de la bossa nova un style musical qui se caractérise par un souple balancement et qui évolue sur les rythmes de la samba brésilienne. Carlos Jobim a composé de nombreux standards qui ont été interprété par de célèbres artistes tels qu?Astrud Gilberto Frank Sinatra et Ella Fitzgerald mais aussi Sting et George Michael. Les chansons de Carlos Jobim ont fait le tour du monde et continuent de remporter un vif succès auprès du public.

Charles Jean-Jacques. Par ANTONIO JOSE. / Date parution : 2023-03-21/ Répertoire / Orchestre D'Harmonie

Tout ensemble à instrumentation variable pourra remarquablement s?illustrer avec cette suite à trois voix de style baroque qui rassemble les thèmes suivants Voluntary (Jeremiah Clarke) Menuet (Johann Krieger) Le Printemps (Antonio Vivaldi) et l?Hallelujah Chorus extrait du Messie de Haendel dans un arrangement facile réalisé par Robert van Beringen.

Boogie Blues & Ragtime for Band-Compact Band SeriesCette nouvelle collection propose une série d?œuvres de tous styles dans un degré de difficulté restreint (2-21/2 ). Le choix d?une instrumentation élargie a permis d?obtenir une excellente homogénéité entre les pupitres et de belles couleurs sonores. Ces œuvres sont dont accessibles à la fois aux formations incomplètes ainsi qu?aux formations complètes grâce aux parties optionnelles incluses dans le set./ MAESTRO SWING : Cette suite en trois mouvements croise les genres et les époques et fond en un même flux des thèmes ou éléments thématiques extraits d?œuvres de trois grands maîtres de la musique : Antonio Vivaldi Ludwig vanBeethoven et Wolfgang Amadeus Mozart. Antonio?s Boogie s?inspire d?une ligne mélodique des Quatre Saisons de Vivaldi. Ludwig?s Blues s?appuie sur les quatre premières notes de la Cinquième Symphonie de Beethoven. Finalement Wolfgang?s Rag développe des motifs de quintes aux cors qui font référence à l?univers sonore du maître Mozart.

Score-Carlos Surinach's Soleriana for Concert Band. Based on the Fandango by Padre Antonio Soler (1729-1783). Full score.Duration: approx. 15 minutes.

1st Classic Suite for Band (?Première suite classique?) est un voyage à travers l?histoire de la musique de la période Baroque au Romantisme autrement dit d?Antonio Vivaldi à Edvard Grieg en passant par Mozart le génie du classique. Les trois thèmes de cette suite peuvent être enchaînés ou interprétés séparément. Une pièce idéale pour aborder la musique classique avec vos jeunes musiciens.

L?inépuisable richesse du rythme des saisons a conduit à la création d?oeuvres emblématiques parmi lesquelles celles d?Antonio Vivaldi et d?Alexandre Glazounov. Inspiré par ces créations antérieures Philip Sparke place The Seasons au cœur du cycle annuel des saisons.

L?inépuisable richesse du rythme des saisons a conduit à la création d?oeuvres emblématiques parmi lesquelles celles d?Antonio Vivaldi et d?Alexandre Glazounov. Inspiré par ces créations antérieures Philip Sparke place The Seasons au cœur du cycle annuel des saisons.

Créé en 1919 par Johnston McCulley dans son roman Le Fléau de Capistrano Zorro fut le premier héros masqué de la fiction américaine moderne. En 1998 Antonio Banderas et Catherine Zeta-Jones réinventaient cette histoire en lui apportant un nouveau souffle. Sept ans après Le masque de Zorro La légende de Zorro les réunit à nouveau pour de nouvelles aventures. Le film est un succès du box-office 2005. James Horner a réalisé une fresque musicale de cape et d?épée.